Luisa Berríosa-Negróna

Luis Berríos-Negrón (urodzony 15 maja 1971 w San Juan, Puerto Rico ) jest portorykańskim artystą zajmującym się rzeźbą i instalacją, sztuką publiczną i środowiskową.

Prowadzi niezależną praktykę, jest założycielem kolektywu artystycznego Anxious Prop oraz grupy Paramodular Environmental Design. Berríos-Negrón mieszka i pracuje w Berlinie od 2006 roku.

Edukacja

Obecnie jest kandydatem na doktora filozofii w Konstfack College of the Arts i Royal Institute of Technology (KTH) w Sztokholmie. Posiada tytuł magistra architektury uzyskany w Massachusetts Institute of Technology oraz tytuł licencjata sztuk pięknych w Parsons New School for Design .

W New School był asystentem nauczyciela ekologa miejskiego Jeana Gardnera, asystentem redaktora/kuratora artystki konceptualnej Silvii Kolbowski oraz asystentem fotografa Larry'ego Clarka . W MIT był asystentem Joana Jonasa , Antoniego Muntadasa i Krzysztofa Wodiczki . Jego pracę magisterską współpromotorowali ówczesny dziekan Wydziału Architektury Adèle Naudé Santos i dyrektor Centrum Zaawansowanych Studiów Wizualnych Krzysztof Wodiczko , a współczytał ją Mark Jarzombek , Nader Tehrani i William J. Mitchell , ówczesny szef MIT Media Laboratory.

Nauczanie

W latach 2011-2013 był adiunktem i pracownikiem naukowym w Instytucie Strategii Projektowania i Architektury na Wydziale Architektury, Inżynierii Lądowej i Nauk o Środowisku Technische Universität Braunschweig . W latach 2013-14 był wykładowcą wizytującym na Uniwersytecie Nauk Stosowanych w Münster , a teraz w ramach swojej kandydatury doktorskiej jest wykładowcą w Konstfack , oferując kursy sztuk pięknych „Instance Notation Sensation” (jesień 2015) i „Immediate Archaeologies” (2016-17).

Wystawy

W 2012 roku był głównym współpracownikiem Paula Ryana , wystawiając w projekcie Threeing na Documenta 13 oraz w Future Archive Ute Meta Bauer w Neuer Berliner Kunstverein. W 2013 roku wraz z kuratorem Matthiasem Böttgerem reprezentował Niemcy na Międzynarodowym Biennale Architektury w São Paulo i był rezydentem w Zürcher Hochschule der Künste . W 2014 roku został artystą zamówionym na 3. Biennale Sztuki w Bahia, aw 2015 roku pokazał w Remote Control 2 w Lothringer 13 Kunsthalle w Monachium, a także został zamówiony jako artysta dla Experiment Stockholm w Färgfabriken.

Nagrody

Otrzymał wiele nagród, w tym pierwszą nagrodę Parsons-Kalil Award for Smart Design 2002, pierwszą nagrodę MIT-Schnitzer Award for the Visual Arts 2004, a ostatnio stypendium Royal Danish Council for the Arts International Visiting Artist 2013, oraz stypendium doktoranckie w dziedzinie sztuki, technologii i projektowania 2015-19 przyznane przez Konstfack & Royal Institute of Technology (KTH).

„Pedestały społeczne”

Berríos-Negrón definiuje cokół społeczny jako formę sztuki, która stara się uwidocznić dematerializację rzeźby. Nie postrzega tego jako pojedynczej, fizycznej rzeczy, ale opartą na czasie formę wyświetlania sztuki, która charakteryzuje się wieloma rodzajami widocznych i niewidzialnych obiektów rzeźbiarskich i doświadczeń. Berríos-Negrón argumentuje, że piedestał społeczny rzeczywiście ewoluuje z „ rzeźby społecznej ”, ponieważ ma również przyczynić się do zrozumienia potencjału sztuki w zakresie kształtowania, strukturyzowania i przekształcania społeczeństwa i środowiska. Pod tym względem Berríos-Negrón chce, aby jego piedestały społeczne wykraczały poza ciało i sprawczość artysty, aspirując do warunkowania transformacyjnego potencjału sztuki poprzez tworzenie środowisk, które działają same, bez bezpośredniej intencjonalności artysty. W związku z tym Berríos-Negrón wdraża te środowiska z zamiarem ułatwienia doświadczenia społecznego, które jest często kontemplacyjne i partycypacyjne, które pokazuje afirmatywne przecięcia między praktykami artystycznymi, kuratorskimi, politycznymi i naukowymi.

Berríos-Negrón argumentuje, że te środowiska opierają się raczej na przedmiotach zbiorowego doświadczenia niż na indywidualnej sprawczości. Zakorzenia te doświadczenia w konceptualnych obiektach „obwodu relacyjnego” Paula Ryana , „ obiektu granicznego ” Susan Leigh Star i Jamesa R. Griesemera , „rzeczy epistemicznej” (z „ Systemu eksperymentalnego ”) Hansa-Jörga Rheinberger i „maszyny abstrakcyjne” zgodnie z definicją filozofa Geralda Rauniga.

Berríos-Negrón stwierdza, że ​​„większość tych prac, jako tymczasowe, kulturowe rzeczy, abstrakcyjne lub konkretne, może po prostu wydawać się albo scenografią, krnąbrnymi rekwizytami, albo półfunkcjonalnymi przedmiotami. Ale kiedy są usytuowane, dają różnorodny, ludzki i nie-ludzki dostęp do obszerniejszej rzeczywistości społecznej i sensacyjnej, która niekoniecznie uprzywilejowuje zmysł wizualny. Ta mentalna i sensacyjna architektura przede wszystkim ma na celu zreformowanie tymczasowej przestrzeni poprzez wielowymiarowe prawdopodobieństwo, niekoniecznie jako rzeźby społeczne, ale poprzez społeczne cokoły”.

Społeczne cokoły Berríosa-Negróna przybierają formę środowiskową jako ich medium. Równolegle z pracami współczesnych artystów, takich jak Mark Leckey które traktują dematerializację rzeźby jako część cyfryzacji życia, w przypadku prac Berríosa-Negróna jego prace tymczasowe często zmagają się z dematerializacją jako częścią geopolityki zmian klimatu lub przymusowej migracji. Te prace oparte na czasie są uwarunkowane rzeczami, które na pierwszy rzut oka mogą być beznamiętnie uważane za zwykłe rzeczy, takie jak liny, stoły, krzesła, dywany, półki na książki, archiwa i tak dalej. Berríos-Negrón wierzy, że te rzeczy zaczynają działać jako społeczne piedestały dopiero wtedy, gdy są aktywowane przez zbiorowe zaangażowanie. W ramach własnej kultury i edukacji Berríos-Negrón wskazuje na Brazylię i Amerykę Łacińską sztuki neokonkretnej i „ transkulturacji ”, a także północnoamerykańskiego projektu przesłuchującego i cybernetyki drugiego rzędu .

Dalsza lektura

• Rezende, Marcelo: „Luis Berríos-Negrón & Tata Mutá Ime” 3. Biennale Sztuki Salvador da Bahia, katalog wystawy, Salvador, Brazylia 2014
• Jones, Caroline A.: „The Greenhouse Chronotope: Luis Berríos-Negrón” na 3. Biennale Sztuki w Salvador da Bahia, katalog wystawy, Salvador, Brazylia 2014
• Böttger, Matthias i in.: Czasopisma „Weltstadt: Nós Brasil / We Brasil” jako dokumentacja reprezentacji Niemiec na Biennale Architektury w São Paulo, Brazylia 2013
• Feireiss, Lukas, red.: „The Social Design Public Action issue”, Columbia University New York / ETH Zurich / University of Applied Arts Vienna, EuroPrint Medien, Berlin 2013
• Bauer, Ute Meta: „Kuratorische Praxis. Interviews und Gespräche”, współautor, Neuer Berliner Kunstverein, Verlag der Buchhandlung Walther König, Kolonia, DE 2012-13
• Texeira Pinto, Ana: „Archiwum przyszłości” Domus online, Mediolan IT, lipiec 2012 r
• Buckley, Rick: „The Hard and the Fast”, współpracownik, Salon Verlag, Kolonia, DE 2012
• Goldfarb, Max, red.: „Architectural Inventions”, współpracownik, Lawrence King Publishing LTD, Londyn, Wielka Brytania 2012
• Heinich, Nadin, red.: „Digital Utopia”, współpracownik, Akademie der Künste, Berlin DE 2012
• „Pathways in Pictures: Luis Berríos-Negrón”, re:D Magazine, Urban Ecology Issue, Parsons, Nowy Jork 2010
• Feireiss, Lukas, red.: „Przestrzeń inscenizacyjna”, s. 135 Die Gestalten Verlag, Berlin DE 2010
• Goehler, Adrienne i in.: Katalog wystawy „Przykłady do naśladowania”, Hatje Cantz Verlag, Ostfildern DE 2010
• Barragán, Paco: „The Art Fair Age” Edizioni Charta, Mediolan / Nowy Jork, USA 2008
• Bradley, Kimberly: „Get with the Program” Metropolis Magazine, wydanie czerwcowe, Nowy Jork, USA 2008
• Kowalska, Anna: „Luis Berríos-Negrón: Carbon Copy”, Frame Magazine, wydanie styczeń/luty, Amsterdam, NL 2008
• Feireiss, Lukas: „Statek kosmiczny”, Die Gestalten Verlag, Berlin DE 2007
• Feireiss, Lukas: „Nonspheres IV”, Wynwood Magazine, wydanie październikowe, Miami, USA 2007
• Duerer, Verena: „Kabul Matters: Brak bomb, ale sztuka w Afganistanie”, Ping Magazine, wydanie listopadowe, Tokio, Japonia 2006
• Kilian, dr Axel: „Opracowywanie pojazdu przegubowego – seria H”, uczestnik „Game Set & Match II”, Lukas Feireiss / Kas Oosterhuis, red., TU Delft, NL 2006
• Goulthorpe, Mark: „Sinthome: Plastik Conditional”, uczestnik „Game Set & Match II”, Lukas Feireiss / Kas Oosterhuis, red., TU Delft, NL 2006