Lyle Chana
Lyle Chan jest australijskim kompozytorem znanym z wyjątkowego podejścia do pisania dzieł łączonych z tylko jednym utworem z każdego gatunku.
Opisał swoją muzykę jako pamiętnik lub pamiętnik, zwłaszcza emocji.
„Nazywam to nieustanną pracą w toku” — wyjaśnił. „Jako kompozytor piszę tylko te bardzo, bardzo długie utwory. Szybko zorientowałem się, że tak naprawdę nie lubię pisać początków i zakończeń. I wtedy zrozumiałem dlaczego, czyli że nie są prawdziwe. Myślę, że jako artysta tworzysz jedno dzieło, które jest dziełem określonym przez życie, które prowadzisz i doświadczenia, które masz.” „Muzyka była moim pamiętnikiem, sposobem zapisywania uczuć. Jako kompozytor myślę o muzyce jako o dźwięku, który wydają uczucia”.
Te skumulowane kompozycje mają wysoce abstrakcyjne tytuły, takie jak Orkiestra z instrumentami solo i Fortepian solo , ale każda z nich składa się z samodzielnych sekcji o bardziej opisowych tytułach.
Cztery takie sekcje były szeroko komentowane w mediach: Wind Farm Music (dedykowana Tony'emu Abbottowi) , Rendezvous With Destiny , AIDS Memoir Quartet i Serenade for Tenor, Saxophone and Orchestra .
W szczególności AIDS Memoir Quartet został uznany za swoje znaczenie zarówno jako dzieło sztuki, jak i dokument historyczny. Magazyn Limelight opisał to jako „Miażdżąco potężne dzieło historii muzyki… Wzniosły kawałek”. Grammy , Oscarem i Pulitzerem amerykański kompozytor John Corigliano napisał, że jest to „bardzo ambitne dzieło, zrodzone z pozornie niekończącej się zarazy. Jego kompozytor czerpał z doświadczeń ogromnej tragedii AIDS i ukształtował z nich poważny i głęboko odczuwane dzieło sztuki”.
Od 2013 roku osobista strona internetowa Lyle Chana została wybrana do ciągłej ochrony przez Australijską Bibliotekę Narodową w uznaniu jego wkładu w kulturę i historię.
Prace Chana zostały zaprogramowane przez największe organizacje artystyczne w Australii, takie jak Sydney Philharmonia Choir , Song Company, Queensland Symphony Orchestra , Tasmanian Symphony Orchestra , Camerata of St John's, Brisbane Festival , National Gallery of Victoria , Art Gallery of NSW , Sydney Opera House , Australian Broadcasting Corporation i inne.
Chan jest szczególnie ceniony za swoją muzykę kameralną, którą wykonywali pianiści Simon Tedeschi i Benjamin Martin, Australia Piano Quartet, Australian Art Quartet, Seraphim Trio, New Sydney Wind Quintet i Acacia Quartet .
Uznał Johna Cage'a i Mortona Feldmana za swoje główne muzyczne inspiracje i sam jest uznawany za autorytet w dziedzinie Cage'a. Z okazji setnej rocznicy urodzin kompozytora w 2012 roku został zaproszony przez John Cage Trust i Sydney Opera House do wygłoszenia wykładu w tym przełomowym budynku na temat przełomowego „cichego” utworu Cage'a 4'33 ". Wykład, zaplanowany na 43 minuty i 30 sekund , został nazwany „sondowaniem” przez magazyn Limelight. „Cage potrzebował czterech lat, aby napisać ten artykuł, opanować odwagę i racjonalność”, powiedział.
Lyle Chan uzyskał tytuł Bachelor of Physics na Uniwersytecie Wisconsin w Madison . Studiował muzykę u Conrada Pope'a , J. Petera Burkholdera i kwartetu smyczkowego Pro Arte . Przez ponad dziesięć lat był menedżerem ds. artystów i repertuaru w australijskiej wytwórni płytowej ABC Classics .
Pracuje
Jego najbardziej autobiograficzne dzieła to Solo Piano i String Quartet .
fortepian solo
Bardzo niewiele fragmentów Solo Piano zostało wydanych publicznie, głównym wyjątkiem jest Forever #1 , jednominutowy utwór napisany z okazji drugiej rocznicy ataków terrorystycznych z 11 września w USA. Jest to celowo podobne do jednej minuty ciszy obchodzonej podczas uroczystości upamiętniających.
Jego strona internetowa zawiera eseje pamiętnikarskie na temat kilku innych sekcji Solo Piano , takich jak Untitled (for Steve) , Wisconsin Cowboy Lullaby i Nachtstück , z których do tej pory nie zezwolił na publiczne wykonanie.
Kwartet smyczkowy
Kilka sekcji Kwartetu smyczkowego zostało opublikowanych publicznie, w szczególności sekcje obejmujące lata 1991-1996, znane jako AIDS Memoir Quartet . Inne sekcje to Liberty and the Pursuit , hołd dla jego nauczycieli, Pro Arte Quartet, Farwell My Good I Forever i Untitled (Thomas Brand gewidmet) .
Kwartet wspomnieniowy AIDS
Praca jest kroniką 6 lat Chana jako działacza na rzecz AIDS u szczytu epidemii w Australii, w tym importowania eksperymentalnych leków z Los Angeles do Sydney.
Utwór został wykonany wyłącznie przez Acacia Quartet .
Głosy i instrumenty
Voices and Instruments to różnorodny utwór wykorzystujący dowolne kombinacje głosów (solowych lub chóralnych) i instrumentów (kameralnych, orkiestrowych lub elektronicznych). Choć mniej wyraźnie autobiograficzny niż Kwartet smyczkowy czy Fortepian solo , zawiera sekcje inspirowane wydarzeniami z jego bezpośrednich doświadczeń, takimi jak kryzys zakładników w Lindt Cafe w 2014 roku lub odkrycie, że pierwsza miłość Benjamina Brittena, Wulff Scherchen, żyje i mieszka w Australii.
Wydano kilka sekcji: „Wachsein ist andersvo” (Przebudzenie jest gdzie indziej) , Rendezvous With Destiny , „Dass ich dich schau ewiglich” (Abym cię widział wiecznie), Miłość zawsze się rodzi (grudzień) i Serenada na tenor, Saksofon i orkiestra („Mój drogi Benjaminie”).
Serenada na tenor, saksofon i orkiestrę („Mój drogi Benjaminie”)
Ten cykl pieśni orkiestrowych oparty jest na listach Benjamina Brittena i Wulffa Scherchena .
Chan zdecydował się napisać pracę, gdy odkrył, że Scherchen wciąż żyje i udał się na spotkanie z 95-latkiem, który mieszkał w północnej Nowej Południowej Walii w Australii.
Zdobył nagrodę Orchestral Work of the Year podczas Art Music Awards 2017 .
Cześć
