Manuela Fontanalsa

Manuela Fontanalsa
Urodzić się 26 lipca 1893
Barcelona , ​​Katalonia , Hiszpania
Zmarł 17 września 1972
Meksyk , Meksyk
Inne nazwy Manuel Fontanals i Mateu
Zawód Dyrektor artystyczny
lata aktywności 1927-1972 (film)

Manuel Fontanals (1893–1972) był katalońskim dyrektorem artystycznym urodzonym w Hiszpanii , który osiadł i pracował w Meksyku w okresie złotego wieku kina meksykańskiego .

Wczesne lata

Syn stolarza Tomàsa Fontanalsa i Sivilli i jego matki Rosy Mateu, Manolo „Manuel” Fontanals rozpoczął pracę w warsztacie ojca w Paryżu, gdzie mieszkał z rodziną do 1914 roku. Wrócił do Katalonii i osiadł w Barcelonie, studiując na akademii malarza Francesca d'Assís Galí oraz współpracując z rzeźbiarzem Esteve Monegal Prat i architektem Josepem Puigiem i Cadafalchem . Zapisał się prosto między przejściem od ruchu modernistycznego do ruchu kulturalnego Noucentisme. Mniej więcej w tym czasie udekorował kawiarnię Canaletes. W 1917 rozpoczął pracę jako scenograf w „Teatro del Arte” im Gregorio Martínez Sierra w Madrycie, gdzie uczył się u mistrzów Sigfrido Burmann i Fernando Mignoni Monticelli. W 1919 wyjechał do Niemiec, aby uzupełnić swoją wiedzę o tej sztuce i znalazł wpływy w ekspresjonizmie . Po powrocie połączył swoją pracę z Martínezem Sierrą, ze scenografią Gran Teatre del Liceu, wyróżniającą się fantazyjnymi i oryginalnymi dekoracjami. W 1924 pracował w Mediolanie w Teatro del Convengno, gdzie współpracował z Gabriele D'Annunzio i wystawiał dzieła Carlo Goldoniego i Luigiego Pirandello . W 1925 wyjechał do Paryża, realizując zamówienia zespołów teatralnych Odeon, Opery i Pałacu; a także współpracował z architektem Pascualem Bravo Sanfeliú przy sześciokątnym kiosku o fantazyjnych kształtach dla pawilonu hiszpańskiego na Międzynarodowej Wystawie Nowoczesnej Sztuki Dekoracyjnej i Przemysłowej w Paryżu w 1925 r. Współpracował także przy eliminacjach Międzynarodowej Wystawy w Barcelonie w 1929 r. i przy budowie Poble Espanyol w Montjuïc (Barcelona), wykonując scenografię dla firmy Jaume Borràs i Oriol, ilustrując książki Gregorio Martínez Sierra i robienie plakatów teatralnych. W 1930 pracował dla Jacinto Benavente , Margarida Xirgu , Federico García Lorca i Cipriano Rivas Cheriff. Od października 1933 do marca 1934 podróżował po Ameryce Południowej w towarzystwie Loli Membrives prezentując prace Garcíi Lorki. Na początku 1936 roku pracował w Madrycie dla grupy Nueva Escena Rafaela Albertiego . Dowiedziawszy się o aresztowaniu i zamordowaniu Federico Garcíi Lorki przez powstańców Federico Franco, zdecydował się na wygnanie.

Meksykańskie wygnanie

Pod koniec 1936 roku Manuel wyjechał do Ameryki Łacińskiej pod przybranym nazwiskiem z zespołem teatralnym Josefiny Díaz Artigas. Najpierw udał się na Kubę, ale w 1938 roku odwiedził Meksyk, aby otrzymać zlecenie zaprojektowania baru w Ciro's. To była elegancka restauracja w hotelu Reforma; pierwszy nowoczesny hotel w Meksyku. Konstrukcja była „naprawdę imponującą drewnianą elipsą… którą w tamtym czasie nazywano„ największym barem na świecie ”. Dekorował także inne luksusowe lokale, w tym restaurację Ambassadeurs katalońskiego Dalmau Costa i Vilanova. Poprzez spotkania w kawiarni „Hotel Regis” zetknął się z wieloma postaciami meksykańskiego kina, które przekonały go do pozostania w Mexico City i pracy w przemyśle filmowym. Tam poznał i poślubił arystokratkę Diane de Subervielle, prezes firmy filmowej Films Mundiales.

Założył własną firmę zajmującą się dekoracjami filmowymi, Escenografía de Manuel Fontanals, z którą osiągnął wielki prestiż, współpracując z najlepszymi aktorami i reżyserami kina meksykańskiego: Dolores del Río , María Félix , Mario Moreno Cantinflas , Emilio Fernández , Roberto Gavaldón , Jaime Salvador , Carlos Velo Cobelas, José Díaz Morales , Ramón Pereda i Ramón Peón . Był wybitnym członkiem Związku Pracowników Produkcji Filmowej i Stowarzyszenia Dziennikarzy Filmowych Meksyku. W 1946 był współzałożycielem Meksykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej i otrzymał prestiżową Nagrodę Ariela w 1947, 1949 i 1972.

Wiele filmów, nad którymi pracował w Meksyku, zostało pokazanych i nagrodzonych w jego ojczystej Hiszpanii podczas jego wygnania, ale rząd zawsze usuwał jego nazwisko z ekranu i ceremonii wręczania nagród.

W późniejszym życiu, podczas gdy jego firma kręciła głównie filmy klasy B, Manuel zaprojektował kilka domów dla przyjaciół, aby mogli pozostać twórczo aktywni. Po śmierci żony Manuel spalił wszystkie swoje dokumenty osobiste, plany domów, wizualizacje architektoniczne, projekty wystroju wnętrz, fotografie, scenografie i korespondencję. Wygnany z ojczyzny chciał zniknąć bez śladu; chociaż jego domy nadal stoją, a setki filmów, które zaprojektował, są nadal widoczne. Po ostatnim filmie, nad którym pracował, The Castle of Purity został ukończony, udzielił jedynego znanego wywiadu w swoim życiu, opublikowanego w This Magazine (10 września 1972). Zmarł tydzień później. Wiele z tego, co wiadomo o jego życiu i karierze, Rosa Peralta Gilabert zebrała od swoich współpracowników i dokumentów potwierdzających jej biografię na jego temat.

Jego praca w kinie jest rozległa i obejmuje 247 scenografii, czyli scenografii i kostiumów, nie licząc tych wykonanych dla teatru.

Pracuje dla Teatru

  • Księżniczka, która ssała jej palec (1917) Manuela Abrila, wykonana w Teatro Eslava przez Gregorio Martínez Sierra
  • Paw autorstwa Eduarda Marquiny i Angulo (1923)
  • Doña Francisquita autorstwa Amadeu Vives (1923)
  • Gli innamorati autorstwa Carlo Goldoniego (1924)
  • Przestępca Aleksandra Fydora (1925)
  • Mistyk Santiago Rusiñol
  • Lo Ferrer de Tall Frederica Solera (Serafí Pitarra), Les Garses Ignasiego Iglésiasa, Mossen Jano i Terra Baixa Àngel Guimerà ; wszystkie prezentowane przez firmę Jaume Borràs
  • Trójkąt autorstwa Gregorio Martineza Sierry w Theatre Beatriz Infant (1929)
  • Figurki w balecie Triana Isaaca Albéniza dla hiszpańskiego zespołu baletowego Antonii Mercè y Luque, La Argentina z Opera Comique w Paryżu (1929) z Néstorem de la Torre
  • Krwawe wesela Federico Garcíi Lorca , przez firmę Josefina Diaz Artigas, w Teatro Beatriz w Madrycie (1933)
  • The Prodigious Shoemaker (1933) Federico Garcii Lorki , w towarzystwie Loli Membrives, w Theatre Avenue w Buenos Aires
  • Yerma (1934) Federico García Lorca, w towarzystwie Margaridy Xirgu, w Teatro Español w Madrycie
  • La dama boba (1935) Lope de Vegi z towarzyszeniem Margaridy Xirgu w Teatre Barcelona
  • Doña Rosita la Soltera (1935) Federico García Lorca, w towarzystwie Margaridy Xirgu, w Teatre Principal w Barcelonie
  • The Crystal Zoo (1957) w Tennessee Williams , autorstwa firmy Daisy Xirgu, w Fábregas Theatre of Mexico Cinema

Wybrana filmografia

Bibliografia

  • Rosa Peralta Gilabert. Manuel Fontanals, escenógrafo: teatro, cine y exilio . Podstawy redakcyjne, 2007.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Manuel_Fontanals&oldid=1127202241 ”