Marek Kostabi

Kalev Mark Kostabi
Lookingup.jpg
Kostabi w 2016 roku.
Urodzić się
Kalew Marek Kostabi

27 listopada 1960 ( 27.11.1960 )
Los Angeles , Kalifornia
Narodowość amerykański
Edukacja Studiował na California State University w Fullerton
Znany z Malarz , rzeźbiarz , kompozytor

Kalev Mark Kostabi (ur. 27 listopada 1960) to amerykański artysta i kompozytor.

Wczesne życie

Kostabi urodził się w Los Angeles 27 listopada 1960 roku w rodzinie estońskich imigrantów Kaljo i Rity Kostabi. Wychował się w Whittier w Kalifornii , studiował rysunek i malarstwo na California State University w Fullerton. W 1982 roku przeniósł się do Nowego Jorku, a do 1984 stał się wybitną postacią sceny East Village , zdobywając nagrodę „Proliferation Prize” od East Village Eye za udział w większej liczbie wystaw sztuki niż jakikolwiek inny nowojorski artysta.

Grafika

Kostabi jest najbardziej znany ze swoich obrazów postaci bez twarzy, które często komentują współczesne problemy polityczne, społeczne i psychologiczne, a które mają wizualne korzenie stylistyczne w twórczości Giorgio de Chirico i Fernanda Légera . Oprócz tradycyjnej ekspozycji w świecie sztuki, Kostabi zaprojektował okładki albumów dla Guns N' Roses ( Use Your Illusion ) i The Ramones ( ¡Adios Amigos! ), Seether ( Holding Onto Strings Better Left to Fray ), Jimmy Scott (Holding Back The Years) , Błysk (Sound in Silence), RK: Roman Klun (Kingsway), Psychotica (Espina) oraz liczne produkty, w tym zegarek Swatch , wazony Alessi, filiżanki do espresso Rosenthal, szklanki do mleka Ritzenhoff i różowa koszulka Giro d'Italia.

Kostabi jest również znany z wielu kolaboracji z innymi artystami, takimi jak Enzo Cucchi , Arman , Howard Finster , Tadanori Yokoo , Enrico Baj i Paul Kostabi .

Retrospektywne wystawy malarstwa Kostabiego odbyły się w Muzeum Mitsukoshi w Tokio (1992) i Estońskim Muzeum Sztuki w Tallinie (1998). Prace Kostabiego znajdują się w stałych zbiorach Museum of Modern Art, Metropolitan Museum of Art , Guggenheim Museum , Brooklyn Museum , National Gallery w Waszyngtonie , Museum of Contemporary Art w Los Angeles, Corcoran Gallery of Art , Galeria Sztuki Uniwersytetu Yale Narodowa Galeria Sztuki Nowoczesnej w Rzymie i Groninger Museum w Holandii. [ potrzebne źródło ]

Jego prace zostały opublikowane na okładce książki East Village '85 wydanej przez Pelham Press, a jego obrazy były eksponowane na licznych pokazach East Village w muzeach i galeriach na całym świecie. Matteo Editore opublikował książkę o Kostabi zatytułowaną Mark Kostabi and the East Village scene 1983–1987, napisaną przez Bairda Jonesa. W połowie lat 80. wyrobił sobie osobowość medialną, publikując autowywiady, które komentowały utowarowienie sztuki współczesnej, co doprowadziło do powstania teorii na temat kulturowego znaczenia Kostabiego w różnych książkach socjologicznych, w tym „Life: The Movie: How Entertainment Conquered Reality” Neala Gablera i „Culture or Trash?: A Provocative View of Contemporary Painting, Sculpture, and Other Costly” Towary” Jamesa Gardnera.

W 1986 roku Kostabi zaprojektował torbę na zakupy Bloomingdales. Do 1987 roku jego prace były szeroko wystawiane w galeriach Nowego Jorku i całych Stanów Zjednoczonych, w Japonii, Niemczech i Australii. [ potrzebne źródło ]

W 1988 roku, inspirując liczne międzynarodowe relacje w prasie, założył Kostabi World , swoje duże nowojorskie studio, znane z otwartego zatrudniania wielu asystentów malarstwa i pomysłodawców. [ potrzebne źródło ] W 1996 roku zaczął dzielić swój czas między Nowy Jork i Rzym, w wyniku czego jego już i tak silna obecność na włoskiej scenie artystycznej stała się znacznie bardziej widoczna. Wpływowy włoski krytyk i kurator Achille Bonito Oliva umieścił Kostabiego na kilku ważnych wystawach, w tym w Galleria Nazionale d'Arte di Roma. Krytyk, kurator i osobowość telewizyjna Vittorio Sgarbi był kuratorem wystawy 150 obrazów Kostabi w Chiostro del Bramante w Rzymie w 2006 roku. [ Potrzebne źródło ]

Jego stałe dzieła publiczne obejmują mural w Palazzo dei Priori w Arezzo we Włoszech , dużą rzeźbę z brązu na centralnym placu San Benedetto del Tronto we Włoszech, brązowy portret papieża Jana Pawła II w Velletri we Włoszech oraz dużą rzeźbę z brązu, „Eternal Embrace” w Largo Villa Glori w Terni we Włoszech.

W pracach Kostabiego występuje szeroki zakres cytowania i autocytowania, które są typowymi technikami postmodernistycznymi.

Muzyka

Kostabi wykonywał swoje kompozycje muzyczne jako solista oraz z innymi muzykami, takimi jak Ornette Coleman , Jerry Marotta , Tony Levin , Stefano di Battista , Gene Pritsker , Mark Egan , Lukas Ligeti , Dave Taylor (puzonista) , Chris Parker , Tommy Campbell , Lara St. John , John Clark , Adam Holzman , Aaron Comess , John Lee i Paweł Kostabi. Jego kompozycje były również wykonywane niezależnie przez Kathleen Supové , Rein Rannap , Kristjan Järvi , Mark Berman , Michael Wolff (muzyk) , Marko Martin , Peter Jarvis , Kai Schumacher i Estońską Narodową Orkiestrą Symfoniczną . [ potrzebne źródło ]

Jego debiutancki album, I Did It Steinway , został wydany przez Artists Only Records w październiku 1998 roku. Wyprodukowany przez Dale'a Ashleya i Charlesa Colemana album zawiera oryginalne kompozycje Kostabiego i został nagrany w Merkin Concert Hall w Nowym Jorku.

Inne wydawnictwa Kostabiego to: Songs For Sumera , New Alliance , The Spectre Of Modernism , Kostabeat , Grace Notes „Closer To First” oraz „In Between and Beyond”.

Media/kabel/telewizja/film

Kostabi był profilowany w 60 Minutes , Eye to Eye with Connie Chung , A Current Affair , Nightwatch (z Charlie Rose), The Oprah Winfrey Show , Lifestyles of the Rich and Famous , Nonsolomoda , West 57th , CNN, MTV i wielu programach telewizyjnych w całej Europie i Japonii. W druku był opisywany w różnych publikacjach, takich jak The New York Times , People , Vogue , Architectural Digest , The Face , The Sunday Telegraph i Tema Celeste . [ potrzebne źródło ]

W 1989 roku Kostabi został wspomniany w serialu telewizyjnym Miami Vice , w sezonie 5, odcinek 14: „The Lost Madonna”. [ potrzebne źródło ]

W 1991 Kostabi został również wspomniany w kontrowersyjnej powieści Bret Easton Ellis American Psycho . [ potrzebne źródło ]

W latach 2000-2010 Kostabi pisał dla Artnet Magazine kolumnę z poradami dla artystów „Zapytaj Marka Kostabi”.

Kostabi jest tematem wielu filmów dokumentalnych, w szczególności Bottom Line: The Kostabi Phenomenon w reżyserii Petera Bacha, Con Artist w reżyserii Michaela Sladka i Jedermann w reżyserii Paula Tschinkela. Kostabi odegrał ważną rolę w nagrodzonym Emmy filmie dokumentalnym The Art of Failure: Chuck Connelly Not for Sale w reżyserii Jeffa Stimmela. „Pełne koło: Historia Kostabi” w reżyserii Sabriny Digregorio. [ potrzebne źródło ]

Kostabi produkuje program telewizji kablowej The Kostabi Show , w którym znani krytycy sztuki i celebryci rywalizują o tytuły dla jego obrazów o nagrody pieniężne. Kostabi Show był wcześniej znany zarówno jako Name That Painting, jak i Title This . Kostabi spotkał się ze znaczną reakcją na swoje uwagi na temat gejów podczas kryzysu związanego z AIDS. W numerze Vanity Fair z 1989 roku Kostabi powiedział: „Ci kuratorzy muzeów, w większości homoseksualiści, kontrolowali świat sztuki w latach 80. Teraz wszyscy umierają na AIDS i chociaż myślę, że to smutne, wiem, że to na lepsze. Ponieważ homoseksualni mężczyźni nie uczestniczą aktywnie w podtrzymywaniu ludzkiego życia”. Podczas gdy Kostabi przepraszał w Newsday , mówiąc: „Czuję się okropnie, że powiedziałem coś, co było niesprawiedliwym uogólnieniem opartym na kilku konkretnych doświadczeniach z kuratorami gejów i krytykami, które bardzo mnie rozzłościły”, wycofał przeprosiny dziesięć dni później, stwierdzając, że Abbeville naciskał na niego, by przeprosił Press, wydawca nadchodzącego wówczas Kostabi: The Early Years . Kostabi powiedział Post : „Zmusili mnie do napisania tych wszystkich fałszywych przeprosin”. Potwierdził swoje wcześniej wyrażone opinie na temat gejów, argumentując ponownie, że geje dominują w świecie sztuki i „dlatego na świecie jest tak dużo złej sztuki”. [ potrzebna strona ]

Literatura

  • Mark Kostabi (publikacja własna), „Kostabi”, 1980.
  • Kostabi, Mark (1985). wstrząs . Prasa Pelhama. , Pierwsze wydanie 2000 egzemplarzy.
  •   Kostabi, Mark (1986). Pakiet biurowy . Nowy Jork: Strother/Elwood Arts. ISBN 9780940515000 . , Pierwsze wydanie 2000 egzemplarzy.
  •   Kostabi, Mark (1988). Smutek, ponieważ wypożyczalnia wideo była zamknięta i inne historie . Nowy Jork: Abbeville Press. ISBN 9780896598003 .
  •   Chattington, bazylia; Marka Kostabi (1990). Kalev Mark Kostabi: wczesne lata . Nowy Jork: Vanity Press. ISBN 9780962836602 .
  •   Kostabi, Mark (1992). Kostabi: sto + . Los Angeles, Kalifornia, USA: Edycje limitowane Martina Lawrence'a. ISBN 9780929460116 .
  •   Kostabi, Mark (1996). Rozmowy z Kostabim (wyd. 1). Boston: Wydania podróżnicze. ISBN 188520325X .
  •   Kostabi, Marek; Sam Hunter (1998). Kostabi, poezja ciszy . Filadelfia, Pensylwania: Jenkintown Press. ISBN 9780929460123 .

Inne to: Rytm inspiracji , Mark Kostabi i scena East Village 1983–1987 oraz Mark Kostabi w XXI wieku .

Life: The Movie: How Entertainment Conquered Reality, wydawca Penguin Random House

Kultura czy śmieci ?: prowokacyjne spojrzenie na współczesne malarstwo, rzeźbę i inne kosztowne towary , wydawca: Birch Lane Pr (grudzień 1993)

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Mark_Kostabi&oldid=1141109408 ”