Marsdena Hartleya

Marsdena Hartleya
Portrait of Marsden Hartley.jpg
Hartleya w 1939 roku
Urodzić się
Edmunda Hartleya

( 04.01.1877 ) 4 stycznia 1877
Lewiston, Maine , Stany Zjednoczone
Zmarł 2 września 1943 ( w wieku 66) ( 02.09.1943 )
Ellsworth, Maine , Stany Zjednoczone
Edukacja Cleveland Institute of Art , Parsons School of Design , National Academy of Design
Znany z Obraz
Ruch Amerykański modernizm

Marsden Hartley (4 stycznia 1877 - 2 września 1943) był amerykańskim modernistycznym malarzem, poetą i eseistą. Hartley rozwijał swoje zdolności malarskie obserwując artystów kubistów w Paryżu i Berlinie.

Wczesne życie i edukacja

Pierwszy rząd, od lewej do prawej: Jo Davidson , Edward Steichen , Arthur B. Carles , John Marin ; tylny rząd: Marsden Hartley, Laurence Fellows, ok. 1911, Muzeum Sztuki Bates College

Hartley urodził się w Lewiston w stanie Maine , gdzie osiedlili się jego angielscy rodzice. Był najmłodszym z dziewięciorga dzieci. Jego matka zmarła, gdy miał osiem lat, a jego ojciec ożenił się ponownie cztery lata później z Marthą Marsden. Jego prawdziwe nazwisko brzmiało Edmund Hartley ; później przyjął Marsden jako swoje imię, gdy miał dwadzieścia kilka lat. Kilka lat po śmierci matki, kiedy Hartley miał 14 lat, jego siostry przeniosły się do Ohio, zostawiając go w Maine z ojcem, gdzie przez rok pracował w fabryce obuwia. Te ponure wydarzenia sprawiły, że Hartley przypomniał sobie swoje dzieciństwo w Nowej Anglii jako czas bolesnej samotności, do tego stopnia, że ​​w liście do Alfred Stieglitz opisał kiedyś akcent z Nowej Anglii jako „smutne wspomnienie [które] wtargnęło w moje ciało jak zaostrzone noże”.

Po dołączeniu do rodziny w Cleveland w stanie Ohio w 1892 roku Hartley rozpoczął naukę sztuki w Cleveland School of Art , gdzie był stypendystą.

W 1898 roku, w wieku 22 lat, Hartley przeniósł się do Nowego Jorku, aby studiować malarstwo w New York School of Art pod kierunkiem Williama Merritta Chase'a , a następnie uczęszczał do National Academy of Design . Hartley był wielkim wielbicielem Alberta Pinkhama Rydera i jak najczęściej odwiedzał jego pracownię w Greenwich Village . Jego przyjaźń z Ryderem, oprócz pism Walta Whitmana i amerykańskich transcendentalistów Henry'ego Davida Thoreau i Ralpha Waldo Emersona , zainspirował Hartleya do postrzegania sztuki jako duchowego poszukiwania.

Dojrzewanie i wystawy nowojorskie

Od 1900 do 1910 Hartley spędzał wakacje w Lewiston i regionie Western Maine, w pobliżu wsi Lovell . Uważał obrazy, które tam stworzył - przedstawiające jezioro Kezar, wzgórza i góry - za swoje pierwsze dojrzałe prace. Obrazy te wywarły tak duże wrażenie na nowojorskim fotografie i promotorze sztuki, Alfredzie Stieglitzu, że zgodził się na miejscu, aby Hartley miał swoją pierwszą indywidualną wystawę w galerii sztuki Stieglitza 291 w 1909 roku. Hartley nadal wystawiał swoje prace w 291 i innych galeriach Stieglitza do 1937 roku. zapewnił także wprowadzenie Hartleya do europejskich malarzy modernistycznych, z których Cézanne, Picasso, Kandinsky i Matisse wywarli na niego największy wpływ.

Hartleya w Europie

Zdjęcie Hartleya autorstwa Alfreda Stieglitza w Metropolitan Museum of Art , odbitka żelatynowo-srebrowa, 24,8 x 19,8 cm, 1916 r.

Hartley po raz pierwszy udał się do Europy w kwietniu 1912 roku i zapoznał się z kręgiem awangardowych pisarzy i artystów Gertrudy Stein w Paryżu. Stein wraz z Hartem Crane'em i Sherwoodem Andersonem zachęcali Hartleya do pisania i malowania.

W liście do Alfreda Stieglitza Hartley wyjaśnia swoje rozczarowanie życiem za granicą w Paryżu. Minął rok, odkąd zaczął mieszkać za granicą. „Jak każdy człowiek mam tęsknoty, które przez sztuczki okoliczności pozostały niezaspokojone… a ból zamiast słabnąć, staje się silniejszy i nie pozostawia nic poza rolą widza w życiu, obserwującego życie – nie mającego udziału w życiu” to tylko widza”. Hartley chciał mieszkać w cichej okolicy i ożywczym mieście.

niemieckie sympatie

W kwietniu 1913 Hartley przeniósł się do Berlina , stolicy Cesarstwa Niemieckiego , gdzie kontynuował malowanie i zaprzyjaźnił się z malarzami Wassily Kandinsky i Franz Marc . Kolekcjonował także bawarską sztukę ludową. Jego prace w tym okresie były połączeniem abstrakcji i niemieckiego ekspresjonizmu , napędzane jego osobistą marką mistycyzmu. Wiele berlińskich obrazów Hartleya było dalej inspirowanych pokazywanymi wówczas niemieckimi widowiskami wojskowymi, chociaż jego pogląd na ten temat zmienił się po wybuchu I wojny światowej , kiedyś wojna nie była już „romantyczną, ale realną rzeczywistością”.

Dwa martwe natury inspirowane twórczością Cézanne'a Hartleya i sześć rysunków węglem zostały wybrane do umieszczenia w przełomowym pokazie zbrojowni w Nowym Jorku w 1913 roku.

W Berlinie Hartley nawiązał bliskie stosunki z pruskim porucznikiem Karlem von Freyburgiem, który był kuzynem przyjaciela Hartleya, Arnolda Ronnebecka . Odniesienia do Freyburga były powracającym motywem w pracach Hartleya, zwłaszcza w Portret niemieckiego oficera (1914). Późniejsza śmierć Freyburga podczas wojny mocno uderzyła w Hartleya, a potem wyidealizował ich związek. Wielu uczonych interpretowało jego pracę dotyczącą Freyburga jako ucieleśnienie do niego homoseksualnych uczuć. Hartley mieszkał w Berlinie do grudnia 1915 roku.

Hartley wrócił do Stanów Zjednoczonych z Berlina jako niemiecki sympatyk po I wojnie światowej. Hartley tworzył obrazy z dużą ilością niemieckiej ikonografii. Homoerotyczne tony zostały przeoczone, ponieważ krytycy skupili się na niemieckim punkcie widzenia. Według Arthura Lubowa Hartley był nieszczery, argumentując, że „nie ma żadnej ukrytej symboliki”.

Późniejsze lata, powrót do USA i „malarz z Maine”

Hartley w końcu wrócił do Stanów Zjednoczonych na początku 1916 r. Po I wojnie światowej był zobowiązany do powrotu do Stanów Zjednoczonych. Po powrocie Hartley namalował Handsome Drinks . Naczynia nawiązują do spotkań organizowanych przez Gertrude Stein , podczas których Hartley poznała Pabla Picassa i Roberta Delaunaya . Od 1916 do 1921 Hartley mieszkał i pracował w Provincetown, Bermudy, Nowy Jork i Nowy Meksyk.

Marsden Hartley , Handsome Drinks , 1916, olej na desce kompozytowej, 61 x 50,8 cm, Brooklyn Museum , Nowy Jork

Po zebraniu pieniędzy na aukcji ponad 100 jego obrazów i pasteli w Anderson Gallery w Nowym Jorku w 1921 roku, Hartley ponownie wrócił do Europy, gdzie przebywał przez lata dwudzieste XX wieku, od czasu do czasu odwiedzając Amerykę. Idąc śladami Paula Cézanne'a , tworzył martwe natury i pejzaże w medium rysunkowym silverpoint. W 1930 roku spędził lato i jesień malując góry w New Hampshire, aw 1931 roku w tak zwanym Dogtown Common, niedaleko Gloucester w stanie Massachusetts. Hartley otrzymał stypendium Guggenheima, które spędził w Meksyku od 1932 do 1933, a następnie przez rok w Alpach Bawarskich (1933–34). Po kilku miesiącach na Bermudach (1935) udał się statkiem na północ, gdzie odkrył małą wioskę rybacką w Blue Rocks w Nowej Szkocji i mieszkał przez dwa lata z rodziną rybaków Francisa Masona. We wrześniu 1936 roku dwaj bracia Mason utonęli w huraganie - wydarzenie to głęboko wpłynęło na Hartleya i później zainspirowało ważną serię obrazów portretowych i pejzaży morskich. W końcu wrócił do Maine w 1937 roku, po zadeklarowaniu, że chce zostać „malarzem Maine” i przedstawiać amerykańskie życie na poziomie lokalnym. Przez resztę życia pracował w takich miejscach w Maine, jak Georgetown, Vinalhaven, Brookville, Corea i Mt. Katahdin, aż do śmierci Ellsworth w 1943. Jego prochy zostały rozrzucone na rzece Androscoggin .

Hartley nie otwarcie mówił o swoim homoseksualizmie, często przekierowując uwagę na inne aspekty swojej pracy. Prace takie jak Portret niemieckiego oficera i Przystojne drinki są kodowane. Kompozycje honorują kochanków, przyjaciół i inspirujące źródła. Hartley nie czuł już niepokoju z powodu tego, co ludzie myśleli o jego pracy, gdy przekroczył sześćdziesiątkę. Jego obrazy przedstawiające atletycznych, muskularnych mężczyzn, często nagich lub ubranych tylko w majtki lub stringi, stały się bardziej intymne, jak Flaming American (Swim Champ) , 1940 czy Madawaska - Acadian Light-Heavy - Second Arrangement (oba z 1940 r.). Podobnie jak w przypadku obrazów niemieckiego oficera Hartleya, jego późne obrazy przedstawiające męskich mężczyzn są teraz oceniane pod kątem afirmacji homoseksualizmu.

Ważne prace

Marsden Hartley, Portret niemieckiego oficera , 1914, olej na płótnie, 173,4 x 105,1 cm, Metropolitan Museum of Art , Nowy Jork

Portret niemieckiego oficera (1914)

W osobistym pamiętniku, który nie został ukończony, Hartley napisał: „Zacząłem jakoś interesować się sztuką w czasie, gdy świadomość seksualna była w pełni rozwinięta, a ponieważ nie miałem skłonności do konkretnych eskapad. Skłaniałem się oczywiście do abstrakcyjnych, a kolekcjonowanie przedmiotów, które są wyrazem seksu, przeważyły. Wykorzystanie przez Hartleya abstrakcji przedmiotów stało się motywem jego obrazów upamiętniających jego „obiekt miłości”, Karla von Freyburga. Według Meryl Doney, Hartley przekazał swoje emocje dotyczące cech swojego przyjaciela na swoich obrazach poprzez przedmioty codziennego użytku. Na tym obrazie Żelazny Krzyż , tzw Flaga Bawarii i flaga niemiecka to atrybuty Karla von Freyburg, wraz z żółtą „24”, oznaczającą wiek, w którym zmarł.

Wybrane obrazy

Pismo

Oprócz tego, że był uważany za jednego z najwybitniejszych amerykańskich malarzy pierwszej połowy XX wieku, Hartley pisał także wiersze, eseje i opowiadania oraz publikował za życia w wielu małych czasopismach tamtych czasów, w tym w jednej książce z esejami ( Adventures in the Arts: Informal Chapters on Painters, Vaudeville and Poets, New York: Boni, Liveright, 1921; przedruk New York: Hacker Books, 1972) oraz trzy tomy poezji ( Twenty-five Poems , wydane przez Roberta McAlmona w Paryżu w 1923; Androscoggin , 1940; i Morski pogrzeb , 1941. Pośmiertne zbiory jego pism to: Wiersze wybrane . Pod redakcją Henry'ego W. Wellsa, Nowy Jork: Viking Press, 1945; Zebrane wiersze Marsdena Hartleya, 1904-1943 . Pod redakcją i ze wstępem Gail R. Scott i przedmową Roberta Creeleya. Santa Rosa, Kalifornia: Black Sparrow Press, 1987; na art. Pod redakcją i ze wstępem Gail R. Scott. Nowy Jork: Horizon Press, 1982; oraz jego autobiografia Somehow a Past: The Autobiography of Marsden Hartley . Edytowane, ze wstępem Susan Elizabeth Ryan. Cambridge MA i Londyn: 1995.

Cleophas and His Own: A North Atlantic Tragedy to historia oparta na dwóch okresach, które spędził w latach 1935 i 1936 z rodziną Masonów w hrabstwie Lunenburg w Nowej Szkocji , społeczność rybacka East Point Island. Hartley, wówczas pod pięćdziesiątkę, znalazł tam zarówno niewinną, niepohamowaną miłość, jak i poczucie rodziny, którego szukał od nieszczęśliwego dzieciństwa w Maine. Wpływ tego doświadczenia trwał aż do jego śmierci w 1943 roku i pomógł poszerzyć zakres jego dojrzałych dzieł, które obejmowały liczne portrety masonów. Napisał o masonach: „Pięć wspaniałych rozdziałów z niesamowitej, ludzkiej księgi, tych pięknych istot ludzkich, kochających, czułych, silnych, odważnych, posłusznych, życzliwych, tak jak sól morska, piasek ziemi, stroma ściana urwiska”. W Kleofasie i jego własnych , napisany w Nowej Szkocji jesienią 1936 roku i ponownie wydrukowany w Marsden Hartley i Nowej Szkocji, Hartley wyraża swój ogromny smutek z powodu tragicznego utonięcia synów Masonów. Niezależny filmowiec Michael Maglaras nakręcił film fabularny Cleophas and His Own , wydany w 2005 roku, którego scenariuszem jest osobisty testament Hartleya.

Stypendium

Od śmierci artysty w 1943 roku przeprowadzono kilka projektów badawczych mających na celu skatalogowanie wszystkich jego obrazów i rysunków.

  • Inwentarz rozpoczęty przez przedstawicieli jego majątku i przeprowadzony przez American Art Research Council pod auspicjami Whitney Museum of American Art, a później rozszerzony przez uczonego i krytyka sztuki, Elizabeth McCausland (ale nigdy nie opublikowany)
  • Projekt katalogu raisonné prac Hartleya został zapoczątkowany w połowie lat 80. przez historyka sztuki Gail Levin , wybitnego profesora w Baruch College i The Graduate Center of The City University of New York (jeszcze niepublikowany)
  • Ostatnio, w 2020 roku, Bates College Museum of Art w Lewiston w stanie Maine nawiązało współpracę z wiodącą badaczką z Hartley, Gail R. Scott, nad projektem The Marsden Hartley Legacy Project: The Complete Paintings and Works on Paper , który będzie publicznie dostępnym internetowym , przeszukiwalny zbiór wszystkich znanych dzieł artysty.

Zobacz też

Notatki

  • Cassidy, Donna M., Marsden Hartley: Rasa, region i naród . Hanower, NH: University Press of New England , 2005.
  • Coco, Janice, „Dialogi z samym sobą: nowe przemyślenia na temat autoportretów Marsdena Hartleya”. Perspektywy: An Annual of American Cultural Studies , 30 (2005): 623–649.
  •   Ferguson, Gerald, red., [Eseje autorstwa Ronalda Paulsona i Gail R. Scott]. Marsden Hartley i Nowa Szkocja . Halifax, Nowa Szkocja: The Press of the Nova Scotia College of Art and Design , 1987. ISBN 0-919616-32-1
  • Harnsberger, R. Scott, Four Artists of the Stieglitz Circle: A Sourcebook on Arthur Dove, Marsden Hartley, John Marin i Max Weber [Art Reference Collection, no. 26]. Westport: Greenwood Press, 2002.
  • Hartley, Marsden, Adventures in the Arts: nieformalne rozdziały o malarzach, wodewilach i poetach . Nowy Jork, NY: Boni i Liveright, 1921.
  • Hartley, Marsden, wybrane wiersze: Marsden Hartley . wyd. Henry W. Wells. Nowy Jork, NY: Viking Press, 1945.
  • Hartley, Marsden, jakoś przeszłość: autobiografia Marsdena Hartleya . wyd. Susan Elżbieta Ryan. Cambridge: MIT Press, 1997.
  • Haskell, Barbara, Marsden Hartley . Katalog wystawy. Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej. Nowy Jork, NY: New York University Press, 1980.
  • Hole, Heather, Marsden Hartley i Zachód: poszukiwanie amerykańskiego modernizmu . New Haven, Connecticut: Yale University Press , 2007.
  • Kornhauser, Elizabeth Mankin, wyd., Marsden Hartley . Katalog wystawy. New Haven, Connecticut: Yale University Press, 2003.
  • Ludington, Townsend, Marsden Hartley: Biografia amerykańskiego artysty . Itaka, NY: Cornell University Press , 1992.
  •   Roberts, Norma J., wyd. (1988), Kolekcje amerykańskie , Columbus Museum of Art , ISBN 978-0-8109-1811-5
  • Scott, Gail R., Marsden Hartley . Nowy Jork, NY: Abbeville Press, 1988.
  • Weinberg, Jonathan. Mówiąc w imieniu Vice: Homoseksualizm w sztuce Charlesa Demutha, Marsdena Hartleya i pierwszej amerykańskiej awangardy . New Haven, CT: Yale University Press, 1993.

Linki zewnętrzne

Pisma

Muzea

Biografie i artykuły

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Marsden_Hartley&oldid=1131674395 ”