Maureen Howard
Maureen Howard | |
---|---|
Urodzić się |
Maureen Theresa Kearns 28 czerwca 1930 Bridgeport, Connecticut , USA |
Zmarł |
13 marca 2022 (w wieku 91) Manhattan , Nowy Jork , USA |
Zawód |
|
Język | język angielski |
Narodowość | amerykański |
Alma Mater | Kolegium Smitha |
Okres | 1960–2022 |
Gatunek muzyczny | Fikcja, pamiętnik |
Godne uwagi nagrody | Nagroda National Book Critics Circle (1978) |
Współmałżonek |
|
Dzieci | 1 |
Maureen Theresa Howard ( z domu Kearns ; 28 czerwca 1930 - 13 marca 2022) była amerykańską pisarką, pamiętnikarką i redaktorką. W jej wielokrotnie nagradzanych powieściach głównymi bohaterkami są kobiety i znane są z formalnych innowacji oraz skupienia się na irlandzko-amerykańskich .
Pochodząca z Bridgeport w stanie Connecticut , kształciła się w Smith College . Oprócz pracy jako autorka pracowała w środowisku akademickim, ucząc pisania i literatury w kilku instytucjach, w tym na Uniwersytecie Yale i Uniwersytecie Columbia .
Książki Howarda badały rolę rodziny, klasy, sposób, w jaki historia wpływa na tożsamość osobistą, doświadczenia kobiet w społeczeństwie amerykańskim oraz katolicyzm w życiu irlandzkich Amerykanów . Jej prace przyniosły między innymi nagrodę National Book Critics Circle Award oraz trzy nominacje do nagrody PEN/Faulkner Award for Fiction .
Biografia
Wczesne życie
Howard urodziła się 28 czerwca 1930 roku w Bridgeport w stanie Connecticut . Jej ojciec, William L. Kearns, był irlandzkim imigrantem, który pracował jako detektyw w hrabstwie Fairfield , gdzie został przydzielony do sprawy Harolda Israela . Jej matka, Loretta (z domu Burns), była gospodynią domową i córką irlandzkiego imigranta, który dorobił się fortuny na zagospodarowaniu terenu i posiadaniu wytwórni asfaltu . Howard przypisał matce kontakt ze sztukami pięknymi, zapisując ją na lekcje baletu, gry na pianinie i wymowy , w przeciwieństwie do doświadczenia z jej ojcem. Ze względu na sytuację ekonomiczną rodziny Howard w wieku szesnastu lat rozpoczął pracę w miejscowej bibliotece publicznej.
Edukacja i małżeństwo
Howard uczęszczała do Smith College, którą ukończyła w 1952 roku. Howard często krytycznie odnosiła się do jej edukacji w Smith, która w tamtym czasie nadal zapewniała kobietom szlachetną i oczyszczoną edukację, ale nadal była związana ze swoją alma mater. Po ukończeniu studiów pracowała w reklamie, a następnie poślubiła Daniela F. Howarda w 1954 roku. Był profesorem języka angielskiego w Williams College i Kenyon College , zanim dołączył do Rutgers University w 1960 roku, gdzie ostatecznie przewodniczył wydziałowi anglistyki. Para miała jedno dziecko, córkę. Pierwsze małżeństwo Howarda zakończyło się rozwodem w 1967 roku, a rok później poślubiła Davida J. Gordona. Podobnie jak pierwszy mąż Howarda, Gordon był profesorem college'u. Jej małżeństwo z Davidem J. Gordonem zakończyło się rozwodem. W 1981 roku wyszła za mąż za prawnika, maklera giełdowego i pisarza Marka Probsta. Marek Probst, zmarł w 2018 roku.
Kariera
W 1960 roku Howard opublikowała swoją pierwszą powieść, Ani słowa o słowikach , która wykorzystała jej znajomość środowiska akademickiego, aby opowiedzieć historię profesora, który postanawia porzucić rodzinę, pracę i kraj podczas urlopu naukowego we Włoszech. Powieść, opublikowana po raz pierwszy w Wielkiej Brytanii przed wydaniem amerykańskim w 1962 roku, nie przyciągnęła dużego grona czytelników, ale zrobiła wrażenie na krytykach. W The New York Times Martin Levin nazwał to „pysznym” i „fajnym”. W późniejszych latach znani krytycy wyrażali dla niego podziw. Wśród nich była Doris Grumbach , redaktorka literacka The New Republic , który powiedział, że powieść „przekonała oryginalnością swoich części… pisanie, tworzenie niezapomnianych postaci”. Świętując to w The New York Times w 1982 roku, Anatole Broyard powiedział, że jest „przyjemnie pełen życia i drobnych szczegółów”.
Druga powieść Howarda, Bridgeport Bus , ukazała się w 1965 roku. Zbudowana jako seria wpisów do dziennika, opowiada historię irlandzko-amerykańskiej kobiety, która ucieka z rodzinnego miasta Bridgeport do Nowego Jorku, gdzie prowadzi niezależne życie. Recenzje Kirkus pochwaliły go jako „wypełniony szorstkimi, obraźliwymi spostrzeżeniami i obserwacjami oraz nikczemnym humorem”. Pisząc w The New York Times , Levin pochwalił Howarda za „mieszankę dowcipu, nienagannego stylu i człowieczeństwa”. Podobnie jak jej pierwsza powieść, nie przyciągnęła dużego grona czytelników, ale z czasem krytycy zaczęli ją wysoko cenić. Zwracając na to uwagę w The Washington Post w 1982 roku Grumbach nazwał ją „jedną z najbardziej przenikliwie zabawnych powieści naszych czasów”, podczas gdy dekadę później uczony i krytyk Noel Perrin powiedział, że jest „oszałamiająco dobra”. W 2001 roku krytyk John Leonard ubolewał, że została „opublikowana kilka lat za wcześnie”, aby skorzystać z uwagi, jaką poświęcono feminizmowi drugiej fali , mimo że jest „powieścią feministyczną”.
Pod koniec lat 60. Howard rozpoczęła karierę pedagogiczną. Kontynuując w 1970 roku uczyła literatury, dramatu i kreatywnego pisania, między innymi w The New School for Social Research ; University of California, Santa Barbara i City University of New York .
ukazała się trzecia powieść Howarda, Before My Time , która spotkała się z uznaniem krytyków. Pisząc w The New York Times , Grumbach nazwał Howarda „niezwykle utalentowaną pisarką”, a powieść „kolejnym pokazem jej rozsądnej, sugestywnej, prostej i dokładnej prozy”. Recenzje Kirkusa napisał, że była to „prawdziwa książka… napisana z inteligencją i uczuciem”. Podążyła za nim w 1977 roku, wydając redagowaną przez siebie książkę o amerykańskich pisarkach. Krytyk Gary Davenport powiedział, że jej wprowadzenie do tej książki „jest najbardziej inteligentnym podejściem do literatury kobiecej, jakie widziałem lub spodziewam się kiedykolwiek zobaczyć”.
Następną książką Howarda był pamiętnik Fakty z życia (1978), który niektórzy uczeni uznali za jedno z jej najlepszych dzieł. Zamiast opowiadać historię jej życia chronologicznie, jest ona podzielona na sekcje tematyczne. Wstępne recenzje książki były w większości pozytywne. Powieściopisarka Diane Johnson , pisząc w The New York Times , chwaliła „doskonałość” pisania, nawet jeśli chciała, aby książka miała więcej „spójności narracyjnej”. Pisząc w The Hudson Review , Davenport uważał książkę za „dziwnie nierówną”, ale „wysoce skuteczną”. Recenzje Kirkusa nazwał tę książkę „udanym poszukiwaniem formy i bezbłędnym nacięciem osobowości w lśniącym języku”. W The New Republic Alfred Kazin chwalił to jako „bezwzględnie osobistą historię” opowiedzianą z „czystą umiejętnością powieściopisarską”. Książka zdobyła National Book Critics Circle Award w 1978 roku.
W tym okresie Howard wykładał w Brooklyn College , a także The New School for Social Research .
W Publishers Weekly Sybil Steinberg spekulowała, że następna powieść Howarda, Grace Abounding (1982), może być jej „przełomową książką”, ale powieść otrzymała mieszane recenzje. Podczas gdy Ada Long, pisząc w The New York Review of Books , chwaliła ją jako „delikatniejszą i bardziej przekonującą” niż poprzednia praca Howarda, Broyard odrzucił ją w The New York Times jako „zaskakującą” bliską porażki. Recenzje Kirkusa skrytykował to również jako „kolejną mozaikę życia rodzinnego, która nie do końca się sumuje”. Powieść nadal otrzymała nominację do nagrody PEN / Faulkner Award for Fiction, podobnie jak dwie kolejne powieści Howarda, Drogie nawyki (1986) i Historia naturalna (1992). Ten ostatni, który ma miejsce w rodzinnym Bridgeport Howarda, został doceniony w Publishers Weekly jako „fascynujący tour de force”, który „umieszcza Howarda wśród wybitnych twórców fikcji końca XX wieku”. Autor John Casey , piszący w The New York Times porównał czytanie historii naturalnej do „oglądania pokazu zorzy polarnej ”. Irving Malin z Commonweal podziwiał „labirynt znaczeń” tej „genialnej” powieści.
Howard dołączyła do wydziału School of the Arts na Uniwersytecie Columbia w 1993 roku. Wcześniej w latach 80. była instruktorką w Columbia's School of General Studies . Następnie zaczęła pisać kwartet książek inspirowanych czterema sezonami: A Lover's Almanac (1998), The Silver Screen (2004) i The Rags of Time (2009) oraz zbiór nowel zatytułowany Big as Life: Three Tales na wiosnę (2001). W 2010 roku, oceniając wszystkie książki jako „wielką czteroczęściową powieść sekwencyjną”, krytyk Sophia Lear, pisząc w The New Republic , pochwaliła je jako „pięknie zintegrowaną całość”, której „prawdziwym tematem” jest „artystyczny dążyć do siebie". Inne recenzje były mieszane. Pisząc w The New York Review of Books , Caroline Fraser skrytykowała „prawie kreskówkowe” traktowanie postaci przez kwartet, co, jak wierzyła, wynikało z „radykalnie eksperymentalnego w formie” książek. „New Yorker” znalazł W Rags of Time brakowało treści, podczas gdy Publishers Weekly uważał, że niektóre postacie na srebrnym ekranie były słabo rozwinięte. Recenzując Big as Life w The Atlantic Monthly , Robert Potts argumentował, że „styl Howarda może czasami być zbyt eliptyczny dla własnego dobra”, chociaż nadal uważał, że książka jest pełna „subtelności i wdzięku”. Recenzując The Rags of Time w The New York Times , autor Jess Row podziwiała pisarstwo Howarda („nikt nie pisze dziś po angielsku, nie tworzy czegoś podobnego do [jej zdań]”) i „niezwykle ambitne” zakończenie jej kwartetu.
Życie osobiste
Brat Howarda, George Kearns (zm. 2010), był profesorem literatury, który jest autorem dwóch książek o Ezrze Poundzie ; był emerytowanym profesorem na Uniwersytecie Rutgers. Córka Howarda, Loretta Howard, jest właścicielką galerii sztuki w Nowym Jorku. Howard zmarł na Manhattanie 13 marca 2022 roku w wieku 91 lat.
Wybrana bibliografia
powieści
- Ani słowa o słowikach . Seckera i Warburga, 1960.
- Autobus Bridgeport . Harcourt, Brace i świat, 1965.
- Przed moim czasem . Mały, Brown & Co., 1974. ISBN 978-0-316-37468-2
- Obfitość Łaski . Mały, Brown & Co., 1982. ISBN 978-0-316-37462-0
- Drogie nawyki . Książki na szczycie, 1986. ISBN 978-0-671-50625-4
- Historia naturalna . WW Norton & Co., 1992. ISBN 978-0-393-03405-9
- Almanach kochanka . Wiking, 1998. ISBN 978-0-670-87597-9
- Srebrny ekran . Wiking, 2004. ISBN 978-0-670-03358-4
- Szmaty Czasu . Wiking, 2009. ISBN 978-0-670-02132-1
Zbiór opowiadań
- Wielkie jak życie: trzy opowieści na wiosnę . Wiking, 2001. ISBN 978-0-670-89978-4
Literatura faktu
- Fakty z życia . Mały, Brown & Co., 1978. ISBN 978-0-316-37469-9
Edytowane tomy
- Siedem amerykańskich pisarek XX wieku: wprowadzenie . University of Minnesota Press, 1977. ISBN 978-0-8166-0796-9
- The Penguin Book of Contemporary American Essays . Wiking, 1985. ISBN 978-0-14-006618-0
- Edith Wharton: historie zebrane 1891-1910 . Biblioteka Ameryki, 2001. ISBN 978-1-883011-93-2
- Edith Wharton: zebrane historie 1911-1937 . Biblioteka Ameryki, 2001. ISBN 978-1-883011-94-9
Praca
Praca Howarda była przedmiotem badań akademickich. Jej dokumenty, w tym rękopisy, korespondencja i inne materiały, znajdują się w Rare Book and Manuscript Library na Uniwersytecie Columbia.
Formularz
Dorobek Howard obejmuje beletrystykę i literaturę faktu, w tym opowiadania, autobiografie, eseje i recenzje książek, ale powieści stanowią większość jej dorobku literackiego. Jej książki często nazywane są eksperymentalnymi, ponieważ opierają się na technikach literackich, takich jak zmiana perspektywy i nieliniowa narracja. Uczona Patricia Keefe Durso nazwała styl narracji Howarda „niekonwencjonalnym i wymagającym”. Krytyk Richard Eder podsumowała swoją fikcję jako „chronologiczny wir, z wydarzeniami, które prawdopodobnie zostaną opowiedziane po ich konsekwencjach, jak poprzednio, a czasem jednocześnie”, jej historie są „pomieszane, aby czytelnik mógł je zebrać”. Uczony David Madden zauważa, że prace Howarda „obfitują w różne, konkurujące ze sobą głosy z wieloma pierwszoosobowymi narratorami, w tym samą autorką”. Dla uczonego Charlesa Fanninga podejście Howard do formy literackiej świadczy o jej przekonaniu, że „doświadczenie jest zbyt trudne i fascynujące, zbyt pełne, jak na prostą narrację. Życie znaczy za dużo, a nie za mało, aby można je było przedstawić w logicznej, liniowej formie”.
Krytycy zauważyli, że powieści Howarda mają tendencję do minimalizowania fabuły, skupiając się zamiast tego na próbie uchwycenia postaci i „kumulacji chwil”, czyli tego, co Keefe Durso nazwał „krajobrazami pamięci”. W tym celu jej proza słynęła z liryzmu i ironicznego tonu, „jednocześnie ziemistego i wyrafinowanego”, co skłoniło Maddena do opisania jej jako „eleganckiej stylistki”.
Motywy
Uczeni i krytycy zwykle skupiali się na trosce Howarda o doświadczenia irlandzko-amerykańskie i związane z nimi tematy tożsamości, rodziny, historii i religii. Keefe Durso twierdzi, że te tematy „są obecne w takim czy innym stopniu w pracach Howarda, ale religia i rodzina dominują w jej krajobrazie tematycznym”. Wyjaśnia, że irlandzka kultura katolicka tworzy scenerię, w której rozgrywają się dramaty Howarda, a nawet gdy bohaterowie Howarda odrywają się od katolicyzmu, robią to, tworząc nowe religie ze świeckich dążeń. Uczona Sally Barr Ebest zauważyła, że pod tym względem twórczość Howarda ma wiele wspólnego z powieściami innych pisarek irlandzko-amerykańskich, które są zanurzone w kulturze katolickiej.
Howard jest również szczególnie zaniepokojony tożsamością. Uczony Kerry Ahearn zauważa, że „poszukiwanie tożsamości jest jej stałym tematem”. Dla uczonego George'a O'Briena praca Howarda pokazuje, jak rozliczenie się z historią etniczną i rodzinną jest niezbędne do zrozumienia tożsamości osobistej, która w przeciwnym razie ulega „bezkształtności”, jeśli „poczęta… bez odpowiednich negocjacji pochodzenia [etnicznego]”. Keefe Durso powtarza ten pogląd, stwierdzając, że praca Howarda pokazuje, że kiedy „przeszłość zostanie rzetelnie zbadana i skonfrontowana z prawdami historycznymi… rozwój będzie możliwy”. W ten sposób praca Howarda bada, w jaki sposób przeszłość jest integralną częścią formowania się jaźni.
Innym z głównych problemów tematycznych Howarda jest doświadczenie kobiet. Większość jej powieści przedstawia bohaterki płci żeńskiej, które Grumbach identyfikuje jako „złapane w świecie mężczyzn”, chociaż twierdzi, że praca Howarda przedstawia mężczyzn jako równie zagubionych i sympatycznych. Perrin również zwraca uwagę, że zamiast przedstawiać antagonizm między płciami, Howard „konsekwentnie interesował się tym, jak kobiety radzą sobie ze swoimi rodzinami, a zwłaszcza z matkami”. W wielu swoich powieściach portretuje kobiety balansujące między relacjami osobistymi i zawodowymi lub próbujące tworzyć sztukę, przyznając jednocześnie, że sztuka jest często „kształtowana przez interwencje” innych.
Wpływy
Howard pisała o swoim podziwie dla wielu pisarzy, w tym Virginii Woolf , Edith Wharton i Flannery O'Connor . Krytycy zidentyfikowali również Henry'ego Jamesa jako osobę, która miała wpływ na jej twórczość.
Korona
Howard zdobyła liczne wyróżnienia za swoją pracę. Poniżej znajdują się wyróżnienia, które otrzymała zarówno za dorobek, jak i poszczególne prace.
Wyróżnienia za dorobek
- Guggenheim Fellowship for Creative Arts (1967)
- Bunting Fellowship of the Harvard Radcliffe Institute (1967)
- Doktorat honoris causa Uniwersytetu w Bridgeport (1985)
- National Endowment for the Arts Fellowship (1988)
- Stypendium Fundacji Ingram Merrill (1988)
- Uhonorowany lwem bibliotecznym, New York Public Library (1993)
- Nagroda w dziedzinie literatury, Amerykańska Akademia Sztuki i Literatury (1997)
- Amerykańska Akademia Sztuki i Nauki , wybrany członek (1998)
- Dorothy and Lewis B. Cullman Center Fellowship of the New York Public Library (2003)
- Doktorat honoris causa Uniwersytetu Najświętszego Serca (2006)
- Nagroda Katherine Anne Porter Amerykańskiej Akademii Sztuki i Literatury (2012)
Wyróżnienia za prace indywidualne
- O. Henry Award za „Bridgeport Bus”, pierwotnie opublikowaną w The Hudson Review (1962)
- O. Henry Award za „Sherry”, pierwotnie opublikowaną w The Hudson Review (1966)
- Nagroda National Book Critics Circle za fakty z życia (1978)
Ponadto Fakty z życia były finalistami National Book Award , a Grace Abounding , Expensive Habits i Natural History były finalistami nagrody PEN/Faulkner Award for Fiction.
Prace Howarda zostały antologizowane w Modern Irish American Fiction: A Reader oraz Cabbage and Bones: An Anthology of Irish American Women's Fiction. Była zapraszanym prelegentem w wielu instytucjach, w tym na Rutgers University.
Dalsza lektura
- Barr Ebest, Sally i Kathleen H. McInerney, red., Zbyt inteligentny, by być sentymentalny: współczesne irlandzkie amerykańskie pisarki , Notre Dame: University of Notre Dame Press, 2008. ISBN 978-0-268-02773-5
- Barr Ebest, Sally, The Banshees: Historia literatury irlandzkich pisarzy amerykańskich , Syracuse: Syracuse University Press, 2013. ISBN 978-0-8156-3330-3
Linki zewnętrzne
- 1930 urodzeń
- 2022 zgonów
- powieściopisarze amerykańscy XX wieku
- Amerykańskie pisarki XX wieku
- Amerykańscy pisarze non-fiction XXI wieku
- Amerykańscy powieściopisarze XXI wieku
- Amerykańskie pisarki XXI wieku
- amerykańskich autobiografów
- amerykańskie kobiety akademickie
- Amerykańskie pisarki non-fiction
- amerykańskie powieściopisarki
- Wydział Brooklyn College
- Wydział Uniwersytetu Columbia
- Absolwent Centrum, wydział CUNY
- Powieściopisarze z Connecticut
- Powieściopisarze z Nowego Jorku (stan)
- Absolwenci Smith College
- Wydział Nowej Szkoły
- Uniwersytet Kalifornijski, wydział Santa Barbara
- Autobiografki kobiet
- Pisarze z Bridgeport, Connecticut