Michael Blake (kompozytor)


Michael Blake (urodzony 31 października 1951) to południowoafrykański współczesny kompozytor i wykonawca muzyki klasycznej . Studiował w Johannesburgu w latach 70. i był związany ze sztuką konceptualną i pojawieniem się rodzimej estetyki muzyki eksperymentalnej . W 1976 roku rozpoczął „African Journal”, serię utworów na instrumenty zachodnie, które opierały się na jego studiach nad tradycyjną muzyką afrykańską i estetyki, które rozwijały się przez dwie dekady w Londynie, aż do jego powrotu do RPA w 1998 roku. Od około 2000 roku muzyka afrykańska staje się mniej wyrazista na powierzchni jego kompozycji, ale elementy rytmu i powtórzeń pozostają częścią bardziej postkolonialnego zaangażowania z materiałem i formą. Pracuje w różnych stylach, w tym minimalizmie i kolażu , a teraz także wyszukuje materiał źródłowy z całego muzycznego kanonu.

Biografia

Michael Blake urodził się w Kapsztadzie. Od 9 roku życia pobierał lekcje gry na fortepianie w South African College of Music i wkrótce potem zaczął komponować. W 1970 roku uzyskał tytuł Bachelor of Music na Uniwersytecie Witwatersrand w Johannesburgu , gdzie studiował kompozycję u June Schneider i Klaasa van Oostveena oraz grę na fortepianie u Adolpha Hallisa . W 1976 uczęszczał na letnie kursy w Darmstadt i Dartington, poznał Mauricio Kagela , Petera Maxwella Daviesa i Stanleya Glassera . W 1977 roku wraz ze swoim zespołem Moonchild zainaugurował cykl koncertów Nowej Muzyki w nowo otwartym Market Theatre w Johannesburgu. W tym samym roku opuścił Republikę Południowej Afryki, aby uniknąć wcielenia do wojny granicznej w RPA, i przez następne 2 lata studiował teorię muzyki i analizę muzyki na University of London Goldsmiths College. Był wykładowcą w niepełnym wymiarze godzin w Goldsmiths College, gdzie założył i prowadził Goldsmiths Contemporary Music Ensemble. Od 1979 do 1986 był klawiszowcem w grupie elektroakustycznej Metanoia, którą współkierował z Jonathanem Impettem.

W 1986 założył zespół London New Music zajmujący się wykonywaniem muzyki eksperymentalnej, z którym grupa regularnie koncertowała w South Bank, Institute for Contemporary Arts i innych miejscach. London New Music odbywała tournee po Europie sponsorowane przez British Council i regularnie nadawała dla BBC Radio 3 i europejskich stacji radiowych, prezentując nowe utwory zamówione przez Blake'a od jego współczesnych - Geralda Barry'ego, Matteo Fargiona, Christophera Foxa, Chrisa Newmana, Howarda Skemptona, Kevina Volans - a także grał kompozytorów spoza głównego nurtu („śródmieścia”), których uważał za ważnych - Henry Cowell , Ruth Crawford Seeger , Charles Ives , Stefan Wolpe , John Cage , Morton Feldman , Bunita Marcus , Barbara Monk , Christian Wolff i Walter Zimmermann . Wszystkie te zespoły regularnie wykonywały również jego własne kompozycje.

Na początku 1998 roku wrócił do Republiki Południowej Afryki i osiedlił się w Grahamstown , gdzie wykładał kompozycję na Uniwersytecie Rhodes i założył (obecnie) coroczny festiwal muzyki współczesnej New Music Indaba i był jego dyrektorem artystycznym w latach 2000-2006. 1999 na spotkaniu Międzynarodowego Towarzystwa Muzyki Współczesnej, które odbyło się w Bukareszcie, Blake złożył udaną ofertę na ponowne wejście Republiki Południowej Afryki do ISCM po prawie czterdziestoletniej nieobecności i był przewodniczącym sekcji ISCM w Afryce Południowej, NewMusicSA, przez sześć lat . Od 2002 do 2009 był kuratorem Projekt Łuk . W latach 2007-2009 wykładał kompozycję na Uniwersytecie Południowej Afryki, w 2012 roku założył Sterkfontein Composers Meeting i jest honorowym profesorem kompozycji eksperymentalnej w Afrykańskim Otwartym Instytucie Muzyki, Badań i Innowacji na Uniwersytecie Stellenbosch.

Wczesna praca

Po bardzo tradycyjnej edukacji muzycznej w szkole, natychmiast pogrążył się w bardziej radykalnej muzyce XX wieku, kiedy rozpoczął studia licencjackie, ucząc się i wykonując utwory fortepianowe Weberna, Schönberga, Messiaena, Stockhausena, Cage'a, Ivesa i Cardew oraz odkrywanie dadaizmu, sztuki konceptualnej oraz muzyki eksperymentalnej i minimalistycznej. W rezultacie w jego kompozycjach z tego okresu widać wiele z tych tendencji, np.: Mała fantazja (1971) na dwóch pianistów, metronomy, przesuwacze fortepianu i oświetlenie jest utworem indeterministycznym w formie zestawu; Pięć utworów na Piccolo i Tubę (1971) to partytura graficzna poruszająca się między rozpoznawalną notacją muzyczną a sztuką abstrakcyjną; Quodlibet for Charles Ives (1974), przeróbka In the Inn, w której oryginalne cytaty z muzyki amerykańskiej są dosłownie wklejone fragmentami melodii Cape Malay ; oraz serię nieco zbliżoną do „Rozmów z muzyką kameralną” Mauricio Kagela, na przykład pieśń bez słów (1975) na wiolonczelę i fortepian, która dekonstruuje muzykę Mendelssohna.

Dziennik afrykański

Dorastając w Kapsztadzie, Blake był zaznajomiony z muzyką chórów Cape Malay i zespołów bożonarodzeniowych, ale naprawdę poznał muzykę afrykańską dopiero podczas studiów w Johannesburgu i ostatecznie poznał Andrew Tracey. Tak więc od połowy lat 70. jego język muzyczny był częściowo wynikiem zanurzenia się w materiałach i technikach gry muzyki afrykańskiej. Jego pierwszy utwór na klawesyn oparty na mbirze został napisany jako ścieżka dźwiękowa do telewizyjnego filmu dokumentalnego z 1976 r. w ciągu następnych dwóch dekad, kiedy mieszkał w Londynie, nastąpiły utwory na kwartet smyczkowy, różne zespoły kameralne, solo i duet klawiszowy, instrumenty solowe, orkiestrę i chór, których kulminacją było San Polyphony na organy (1998/2006), jego pierwsze zamówienie po powrocie do Republiki Południowej Afryki w 1998 roku. Kilka z nich stało się jego najczęściej wykonywanymi utworami, w szczególności Let us run out of the rain (1986) i French Suite (1994) . Martin Scherzinger opisał je jako „dyskretne tłumaczenia muzyki afrykańskiej na zachodnie idiomy [które] zręcznie negocjują granicę między cytatem a abstrakcją, a przy okazji badają opozycję między nimi”. Obok „African Journal” pojawiły się także utwory czerpiące z innej muzyki, np.: Bach ( …ode-cantata… , 1980), Art Tatum i Fats Waller ( Dwa studia na fortepian preparowany , 1983), czy Cole Porter ( Nightsongs , 1997).

Narracje postkolonialne

Od 2000 roku twórczość Michaela Blake'a obrała nowy kierunek i ujawniła postmodernistyczną wrażliwość. Przykładem tego przełomu w życiu Blake'a są dwa utwory: String Quartet No 1 , napisany dla jego długoletnich przyjaciół i współpracowników Fitzwilliam String Quartet w 2001 roku i którego premiera odbyła się w Cambridge z okazji obchodów 50 . bezkompromisowo surowa interpretacja muzycznego smyczka harmoniczne napisane w 2002 roku dla Johna Tilbury'ego. W tych i innych utworach, które nastąpiły później, afrykańska wrażliwość jest podłączona do spękanych narracji, które stały się cechą jego ostatnich dzieł, takich jak Koncert fortepianowy ( 2007), Sonata fortepianowa „Choral” (2008) i Pieśń postkolonialna (2009) ). Zamiłowanie do niezwykłych barw i zestawień instrumentalnych zaowocowało w 2007 roku realizacją dwóch kolejnych zamówionych utworów: Shoowa Panel na wibrafon i marimbę (premiera w RPA) oraz Rural Arias na śpiewającą piłę i jedenastu muzyków (premiera w Wiedniu). Kompozytor, który myśli na nogach i być może bardziej niż ktokolwiek zbliża się do koncepcji Adorno „musique informelle”, Blake czerpie tyle samo ze sztuk wizualnych Afryki i Zachodu – afrykańskiego tkactwa, malarstwa abstrakcyjnego, kina undergroundowego, filmów niemych – jak zajmuje się muzyką afrykańską oraz amerykańską i angielską estetyką muzyki eksperymentalnej.

Dyskografia

  • Damba Moon: Ucieknijmy przed deszczem (Ensemble Bash, CD, Sound Circus, 2001)
  • Muzyka fortepianowa 1994-2004 (Jill Richards, CD, MBED Records, 2008)
  • Kwartety smyczkowe 1 i 2; Kwintet fortepianowy „Hołd Schumannowi” (Fitzwillian Quartet, CD, MBED Records, 2012)
  • The Bow Project : String Quartet No 3 'Nofinishi' (Nightingale String Quartet, CD, TUTL, 2012)
  • Filozofia kompozycji (Friedrich Gauwerky i Daan Vandewalle, CD, WERGO, 2018)
  • Za późno na modlitwy: Panel Shoowa; Umngqokolo (Duo Infinite, Marietjie Pauw, CD, AOI, 2020)

Filmografia

  • Bez tytułu autorstwa Aryana Kaganofa (Robert Pickup, Jill Richards, DVD, African Noise Foundation, 2005)
  • Teledyski autorstwa Aryana Kaganofa i Michaela Blake'a (Jill Richards, DVD, African Noise Foundation, 2007–2010)

Wybrane kompozycje

Scena

  • W poszukiwaniu Salome (2004-9) Opera w 7 scenach na sopran, mezzosopran, alt, 2 kontratenory, tenor, 2 barytony, bas, tancerka, klarnet Bb, fagot, trąbka C, tuba, perkusja (1 gracz) , pianola (disklavier ad lib), skrzypce, altówka, taśma elektroniczna i wideo

Orkiestra

  • Kwela (1992) Wersja pierwsza: orkiestra smyczkowa, Wersja druga: zapis elastyczny
  • Plan piętra brandenburskiego (2003) na orkiestrę barokową
  • Gautango (2007) na harfę i smyczki
  • Symfonia „Z Trzeciego Świata” (2010)
  • Niech nadejdą dobre czasy! (2019) na symfoniczny zespół dęty
  • Mémoriale (2020) na wielką orkiestrę symfoniczną

Orkiestra z solistami

  • Out of the Darkness (1993–94) na fortepian i małą orkiestrę (wycofany)
  • Concerto Grosso (1998) na dwoje skrzypiec solo i orkiestrę smyczkową
  • Koncert na fortepian i orkiestrę „Taniec deszczu” (2007)
  • Cello/Orchestra (2013) na wiolonczelę i orkiestrę kameralną

Muzyka kameralna dla 2-7 graczy

  • Pięć utworów na Piccolo i tubę (1971)
  • pieśń bez słów (1975) na wiolonczelę i fortepian
  • Hymn i wariacje (1978) na kwartet smyczkowy
  • ...ode-cantata... (1980) na perkusję i zespół kameralny z opcjonalnym głośnikiem
  • Self Delecative Songs (1986)
  • Cum martelli incrudena (1987)
  • The Seasons at Home (1987–88) na gitarę i zespół kameralny
  • Kwartet na flet i smyczki (1989; rev.1999)
  • Honey Gathering Song (1989; rev. 1999) na flet i fortepian (lub klawesyn lub fortepiano) lub punktację elastyczną
  • Hindewhu (1989–90) na dwa klarnety klasyczne lub nowoczesne w saksofonie Bb lub sopranowym
  • Kwintet na klarnet basowy i kwartet smyczkowy (1990) na instrumenty klasyczne lub współczesne
  • Leaf Carrying Song (1991–93) na obój d'amore (lub obój lub flet altowy) i gitarę dziesięciostrunową lub birbyne (lub obój lub flet), skrzypce, altówkę i wiolonczelę lub instrument dęty w C (birbyne lub obój lub flet) i klawesyn lub skrzypce i harfę
  • Uciekajmy przed deszczem (1986; 1991) na kwartet smyczkowy
  • Mysteries (in memoriam JC) (1993) na czterech perkusistów
  • Uciekajmy przed deszczem (1986; 1993) na wibrafon i marimbę (4 wykonawców)
  • Dywan pamięci (1994/1996/1998) na flet głosowy, wiolonczelę basową i klawesyn lub skrzypce, wiolonczelę i fortepian
  • Fanfara urodzinowa (1998) na cztery tuby lub tubę i taśmę
  • Bez tytułu (2000) na klarnet A i fortepian
  • KwaDtit (2000) na kwartet fletowy
  • Kwartet na fortepian, skrzypce, altówkę i wiolonczelę (2000)
  • Kwartet smyczkowy nr 1 „Pamięci Williama Burtona” (2001)
  • Wolisz czerwień czy biel? (2004) na skrzypce i fortepian
  • Kwintet na fortepian i smyczki „Hołd Schumannowi” (2006)
  • Song of the Bullfrogs (2006) na kwartet saksofonowy (sopran, alt, tenor, baryton) i taśmę
  • Kwartet smyczkowy nr 2 (2006)
  • Showa Panel (2007) na wibrafon i marimbę
  • Filozofia kompozycji „Pamięci Don Maclennana” (2009) na wiolonczelę i fortepian
  • Kwartet smyczkowy nr 3 „Nofinishi” (2009)
  • Kwartet smyczkowy nr 4 (2010)
  • Standing Stone Circle (2013) na harfę i perypatetycznego skrzypka
  • Kwartet smyczkowy nr 5 (2014)
  • Souvenir de Prague (2014) na dwoje skrzypiec, wiolonczelę i harmonium
  • Alto Trombone and Vibe (2015) na puzon altowy i wibrafon
  • Sonata na wiolonczelę i fortepian „Godziny z mistrzami” (2016)
  • The Waaihoek Tea Party (2017) na kontrabas i fortepian
  • Lovedale Harmony (2018) na kwartet saksofonowy (sopran, alt, tenor, baryton)

Muzyka kameralna na duży zespół

  • Struny i gitara elektryczna (2000) na siedem instrumentów barokowych i gitarę elektryczną
  • Isicamngco (2001) na podwójny kwartet saksofonowy (2 sopran, 2 alt, 2 tenor, baryton, bas)
  • Arie wiejskie (2007) na śpiew piły i 11 wykonawców
  • Piosenka postkolonialna „Homage to Percy Grainger” (2008) za elastyczną punktację
  • Koncert fortepianowy nr 2 „Boschpoort” (2013) na fortepian i 7 instrumentów
  • Fanfare for a New Institute (2018) na trzy grupy instrumentalne w oddzielnych, ale połączonych przestrzeniach

Instrument solowy

  • Spirit (1985) na flet solo
  • Trzy piosenki dla dzieci Venda (1996) na gitarę
  • Etiudy marimba (2009)
  • Pentimenti (2012) na wiolonczelę solo i akompaniament wyobrażony
  • Mister Turner His Folie (2017) na gitarę
  • Umngqokolo (2018) na flet altowy solo

Fortepian solo

  • Gang o'Notes (1983) Etiuda nr 1 na fortepian preparowany
  • Kadencje do Koncertu fortepianowego d-moll K466 Mozarta (1994)
  • Suita francuska (1994)
  • Trzy zabawki (1995/1997)
  • Pieśni nocne (1997/99) na fortepian
  • BWV Fragments (1999) na klawisze (fortepian, klawesyn, klawikord lub organy)
  • 38a Hill Street Blues (2000)
  • Pamiętając Strawińskiego ... Morges, jesień 2001
  • Sposoby dodawania soli (2002)
  • iKostina (2003)
  • Ich dusze tańczą walca (2003)
  • Sonata fortepianowa „chóralna” (2008)
  • Pęknięty krajobraz „in memoriam Edward Said” (2009)
  • Fragmenty płyty (2009)
  • Piętnaście przemian (według Christophera Alexandra) (2010)
  • 100 głosów (2012)
  • Wariacje Si Lu Sapo (2013)
  • a b (2016)
  • Afrikosmos (2015–2020) Sześć tomów utworów fortepianowych od poziomu łatwego do koncertowego

Dwóch pianistów

  • Mała fantazja (1971) Zestaw dla dwóch pianistów, metronomy, ruchome pianina i oświetlenie
  • Uciekajmy przed deszczem (1986; rew.1993) we dwoje do gry na jednym fortepianie lub klawesynie
  • Trzynaście wynalazków (1988) na dwa fortepiany
  • Reverie (1995–96; rew. 1999) na dwa fortepiany
  • Sonata na dwa fortepiany „Hołd Schumannowi” (2007)
  • From the Stoep (2012) Trzy łatwe utwory na duet fortepianowy
  • Pięć spacerów po lesie Limousin (2015) Pięć łatwych utworów na duet fortepianowy

Organy i klawesyn

  • Ground Weave (1976) na klawesyn
  • Hommage à MDCLXXXV (1985; rev.1994) na klawesyn (w średnim stroju)
  • San Polyphony (1998; rev. 1999/2006) na organy
  • Gary and Elbé's Love Song (2007) na organy
  • Symfonia nr 2 „Tshikona” (2018) na 31-tonowe organy Huygens-Fokker

Chóralny

  • Beamish Grace (1988; wersja 1989) SAB a cappella
  • Pięć tradycyjnych wierszy o zwierzętach Khoikhoi (1992) SATB a cappella
  • Carol of the Three Outas (1993) Sopran solo i SSA a cappella
  • The Ballad of Pou i (1994) Kantata na solistów, SSAA i dwóch perkusistów
  • Jesus, Our Mighty Lord (2004) Hymn na SATB a cappella
  • O kiedyż ujrzę ten dzień (2007) Motet na SATB a cappella
  • Migracje (czyli przypowieść o podróży na południe) (2015) na 16 głosów solowych

Solowy wokal

  • Przesilenie (2006) na tenor, róg i fortepian (lub kwartet smyczkowy)
  • All Eleven (2010) na tenor i kwartet smyczkowy
  • ... tylko śpiew ptaków (2015) Pastoral (według Strawińskiego) na mezzosopran (podwojenie kazoo), flet (podwojenie fletu altowego, fletu basowego i okaryny), kannel (podwojenie harfy żydowskiej) i wiolonczelę (podwojenie gwizdka Swanee )

Film

  • Furiosus (1998) na kwartet smyczkowy
  • Erotikon (2000) Muzyka do filmu niemego Gustava Machaty'ego z 1929 roku na flet, klarnet basowy, altówkę i fortepian
  • SMS Sugar Man (2006)
  • Lamentacja/Klaaglied (2016)
  • Nattlige Toner / Night Music (2020) Muzyka do niemego filmu Georga af Klerckera z 1918 roku na skrzypce i harfę

elektroakustyczny

  • Sposoby wsypywania soli (wersja hawana) (2007) na fortepian i taśmę
  • Morija Birdscape with Luigi Russolo (2013) na taśmę dwuścieżkową
  • Tombeau de Mosoeu Moerane (2011) na sopran birbyne (lub klarnet lub saksofon altowy) i taśmę
  • Ukukhalisa Umrhubhe (2013) na umrhubhe i taśmę
  • Displaced: 101 Ways to Long for a Home (2018) na klawiszowca i ścieżkę dźwiękową foundsound

Multimedialne

  • At Land (2003) na flugelhorn, bas bezprogowy, fortepian, taśmę i wideo
  • Dzwonki (2006) na skrzypce, telefon komórkowy i kamerę wideo
  • 20 fragmentów w formie serialu (2012) na fortepian i wideo

Dzieła sztuki

  • Five Pieces for Piccolo and Tuba (1971/2018) Limitowana edycja książki artystycznej, we współpracy z Heléne van Aswegen, The Book Workshop

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Michael_Blake_(composer)&oldid=1119035475 ”