Mistrz M.Z

Turniej , sygn. MZ i dat. 1500. 8 3/4 × 12 3/8 cala (22,2 × 31,4 cm)
Wielki Bal sygn. MZ i dat. 1500 (22 x 31 cm)

Mistrz MZ był rytownikiem działającym w południowych Niemczech około 1500 roku. Podpisał swoje 22 ryciny swoim monogramem „MZ”, a sześć jest datowanych, wszystkie 1500, 1501 lub 1503. Pracował w Monachium w Bawarii , a w 1500 r. związany z dworem księcia Bawarii Alberta IV . Istnieją skomplikowane, ale nieprzekonujące argumenty przemawiające za i przeciw utożsamianiu go ze złotnikiem Matthäusem Zaisingerem , malarzem znanym jako Mistrz MS i innymi postaciami.

To, co wydaje się być krótkim okresem grafiki , być może w połowie kariery, nastąpiło, gdy grafiki Albrechta Dürera z pobliskiej Norymbergi wyniosły grafikę niemiecką na nowy poziom. Styl MZ naśladował wczesne ryciny Dürera, nie dorównując jego jakością i być może zrezygnował z nierównej walki.

Chociaż niektóre z jego grafik dotyczą konwencjonalnych tematów religijnych, wiele z nich przedstawia oryginalne kompozycje świeckie, a wszystkie przedstawiają indywidualną „wizję artystyczną”, która pod wieloma względami zapowiada rozwój innych w pozostałej części stulecia. Technicznie jego styl charakteryzuje się raczej słabym rysunkiem postaci i chwiejną perspektywą, ale „delikatną i spontaniczną pracą rylcową” oraz dużym zainteresowaniem efektami świetlnymi. Przypisuje mu się wiele rysunków. Jego płyty przetrwały do ​​późniejszego przedruku, a wiele rycin jest stosunkowo powszechnych we wczesnych rycinach, z co najmniej siedemdziesięcioma znanymi przykładami Wielkiego Balu .

Ryciny

Liczba 22 rycin nie obejmuje zestawu 13 rytych ilustracji książkowych do Ars Moriendi ; są one luźno zgodne ze standardowymi kompozycjami dla przedmiotów, widocznymi w zestawie rycin autorstwa Mistrza ES i różnych wersjach drzeworytów . Poza tym jego poddani są równo podzieleni na religijnych i świeckich, przy czym ci pierwsi to w większości święci i nie zawierają wizerunków dorosłego Chrystusa. Dziewięciu świętych obejmuje cztery męczeństwa, cztery stojące postacie i świętego Jerzego pokonującego smoka. Wszystkie najpopularniejsze grafiki są świeckie: The Embrace oraz dwa duże obrazy z życia dworskiego, Turniej i Wielki bal . Wszystkie są datowane, a The Embrace , jedyny druk, który datował na 1503 rok, pokazuje rosnące mistrzostwo w tym medium, co sugeruje, że był to jego ostatni druk.

Uścisk sygnowany MZ i datowany 1503 (15,8 x 11,7 cm).

Większość grafik ma szczegółowe tła, niezależnie od tego, czy są to pejzaże, wnętrza pomieszczeń, czy pejzaże miast na dwóch dużych rycinach dworskich. Widać w nich bardzo swobodne podejście do względnej skali i perspektywy graficznej , na przykład w skali postaci na bocznych ulicach Turnieju w porównaniu z budynkami obok i przed nimi oraz w naszkicowanych postaciach w oknach. Na Wielkim Balu środkowa grupa z tyłu jest większa niż tańczące postacie na pierwszym planie i to samo dotyczy niektórych postaci turniejowych z pierwszego planu i ich koni. Takie efekty są często wykorzystywane do celów artystycznych; w Bałwochwalstwie Salomona „wielka” pogańska żona góruje nad klęczącym królem i wydaje się zbyt wysoka w stosunku do pokoju, w którym się znajdują.

Dwa duże obrazy przedstawiające życie dworskie mogą przedstawiać szczególne uroczystości z 1500 roku na dworze księcia Bawarii Alberta IV . On i jego księżna Kunigunda z Austrii to prawdopodobnie postacie grające w karty z tyłu Balu , które dobrze wypadają w porównaniu z ich malowanymi portretami, a szkicowe postacie widoczne przez okno po prawej stronie mogą brać udział w tym samym turnieju pokazany na drugim druku. Na tym rycinie para na balkonie pośrodku u góry może również przedstawiać księcia i księżną, a herb Bawarii pojawia się pod datą na froncie sklepu po prawej stronie. Budynek pałacu, w którym odbywa się bal, został zidentyfikowany przez jednego badacza jako Neuveste w północno-wschodnim narożniku monachijskiej Residenz , później zastąpiony przez istniejące głównie barokowe budynki. Max Lehrs nie był co do tego pewien, ale zgodził się, że pokazano konkretny pokój w monachijskim pałacu. Istnieje wstępny rysunek kredą dla dwóch jeźdźców w prawym dolnym rogu Tournament , który ma „spontaniczną jakość”, której brakuje w „niezręcznym kreślarstwie” w rycinie.

Uścisk , przedstawiający parę obejmującą się w małym, ale drogo umeblowanym pokoju, został uznany przez wielu krytyków za enigmatyczny obraz. Twarz mężczyzny jest niewidoczna, a kobieta patrzy na widza z niejednoznacznym wyrazem twarzy, z połową twarzy w cieniu. modny lüsterweibchen , wykonany z popiersia kobiety trzymającej herb i poroże (często prawdziwe), może przywoływać tradycyjne użycie rogów i poroża jako symbolu rogacza . Może to być nielegalny uścisk, czy to między kochankami, czy kurtyzaną i jej klientem, ostatni być może sugerowany przez „kobiecą sukienkę z odkrytymi ramionami i długie, rozpuszczone włosy”. Pokój może wydawać się „domowy” lub niepokojąco mały; choć wydaje się, że czwarta ściana została usunięta dla widza, luka została opatrzona architektoniczną ramą. Niektórzy uczeni uważają, że szczegóły, takie jak „otwarta szafka i niezamknięte drzwi”, „zamknięcie drzwi, które sugeruje falliczny symbol” i lustro, są odniesieniami do nieregularnego spotkania seksualnego, chociaż inni bagatelizują ich znaczenie.

Niezwykły obraz Kobiety z sową , datowany na 1500 rok, przedstawia kobietę unoszącą spódnicę, aby chronić sowę. Motto na niebie za nią brzmi Duck dich lub „Ukryj się”, a sowa może reprezentować grzech lub zło. Alternatywnie scena może przedstawiać treść niemieckiej pieśni ludowej .

Z analizy znaków wodnych na użytych papierach i zużycia płyt widocznego w wielu odciskach jasno wynika, że ​​większość druków była drukowana aż do XVI wieku. Znaki wodne sugerują, że późniejsze odciski drukowano głównie w Kleve , Augsbergu i Norymberdze . Jego ryciny kopiowali także inni rytownicy.

Możliwe tożsamości

Fortuna , rysunek czarnym tuszem. Monogram Dürera na dole jest współczesny, ale fałszywy.

Zaisinger

Nazwisko Matthäus Zaisinger lub Zazinger jest związane z rycinami mistrza MZ bardzo wcześnie, w zachowanym spisie jego rycin sporządzonym przez norymberskiego kolekcjonera Paula Behaima w 1618 roku. Behaim nazywa Mistrza MZ „Matheusem Zaszingerem” lub „Zingelem”, nie podając żadnych przyczyn. Joachim von Sandrart umieścił MZ w swojej Teutsche Academie z 1675 r., Sugerując, że inicjały oznaczały Martina Zinka, Zatzingera lub Zasingera. Do debaty wprowadzono również Matthäusa Zagela.

Następnie uczeni odkryli zapisy Matthäusa Zaisingera (lub Zaysingera) w Monachium. Obejmują one tak długi okres (aktywny w latach 1498-1555 jako drukarz, złotnik i urzędnik mennicy), że prawdopodobnie jest ich dwóch, prawdopodobnie ojciec i syn. Wcześniejszy jest często utożsamiany z Mistrzem MZ, ale pozostaje to spekulacją. , że zachowany grawerowany kawałek metalu, tył relikwiarza z 1501 r., Jest autorstwa Zaisingera.

Mistrz SM

Kolejną postacią wprowadzoną do dyskusji jest malarz, który sygnował swoje prace „MS” (w przeciwieństwie do „MZ”), czyli znany jest jako Mistrz MS . Niektórych uczonych pociąga utożsamianie go z MZ, ponieważ ich style są podobne, a styl grawerowania MS, z dużym naciskiem na efekty świetlne, jest uważany za wskazujący na wykształcenie malarskie. Sugerują to również jego nieliczne rysunki. Niewiele wiadomo o Mistrzu MS, który prawdopodobnie był Niemcem, ale najwyraźniej działał głównie w Bańskiej Szczawnicy we współczesnej Słowacji , kilka lat po datach na rycinach MZ.

Wiele urzędów, zwłaszcza niemieckich, uważa MZ za Zaisingera, ale anglojęzyczne uważają tę sprawę za zbyt niepewną, by podjąć decyzję. Jane Campbell Hutchison podsumowuje swoją dyskusję: „Z tego i innych powodów rozsądne wydaje się zachowanie monogramu MZ jako oznaczenia artysty”, a internetowa notatka biograficzna British Museum mówi: „Żadna z tych ani innych proponowanych tożsamości nie jest jeszcze przekonująca”.

Kontekst

Po powrocie z Włoch w 1495 r. Albrecht Dürer założył swój warsztat w Norymberdze i szybko zaczął produkować drzeworyty i ryciny o wyjątkowej jakości. Wolne Cesarskie Miasto Norymberga było wolnym miastem cesarskim , w dużej mierze samorządnym i kontrolującym obszar wokół miasta oraz niejednolite terytoria poza nim. Większość Bawarii została podzielona między księstwa Bawarii-Monachium i Bawarii-Landshut , rządzone przez daleko spokrewnione gałęzie rodu Wittelsbachów .

Być może jako książęca odpowiedź na wpływ Dürera, oba księstwa wydały artystów, którzy wykonywali ryciny przez bardzo niewiele lat około 1500 roku: mistrz MZ w Monachium i Mair von Landshut w Landshut . Obaj dokonują interesującego porównania, z silnymi podobieństwami i różnicami. Podobnie jak MZ, Mairowi przypisuje się zaledwie 22 ryciny, ale także trzy drzeworyty. Dziesięć rycin Maira jest datowanych, wszystkie z 1499 r. Ich szczegóły biograficzne są mniej więcej równie nieznane, ale obaj byli prawdopodobnie głównie malarzami; w przeciwieństwie do MZ (chyba że jest on również Mistrzem MS), kilka zachowanych obrazów przypisywanych jest Mairowi.

Martwy król i jego trzej synowie , 17,2 x 24,5 cm.

Ryciny obu dzielą się na tematy religijne i świeckie i obaj mają wspólne zainteresowanie życiem dworskim. Oba zestawy prac ukazują specyfikę artysty nawet w konwencjonalnych scenach religijnych. Mair lubi umieszczać swoje postacie w skomplikowanych i „fantastycznych przestrzeniach architektonicznych, ze ścianami łączącymi się pod najbardziej nieprawdopodobnymi kątami. Sceny przypominają kapryśną scenografię i mają nierealny charakter, jak coś z bajki”. Interesujące są wnętrza i tła pejzażowe MZ, ale większą wagę przywiązuje on do detali ubioru i „labiryntów wdzięcznie karbowanych fałd draperii”; jest także bardziej aktualny w swojej modzie niż Mair, którego niektóre postacie wydają się nosić modę sprzed kilkudziesięciu lat. Prawdopodobnie mieli na siebie oko; jest mało prawdopodobne, aby był to przypadek, że obaj wykonali ryciny przedstawiające niejasny temat historii Martwy król i jego trzej synowie , jedyne wczesne druki, jakie Wolfgang Stechow mógł znaleźć w swoim gabinecie.

Oba można uznać, zwłaszcza w porównaniu z Dürerem, za ostatnie wsteczne ewokacje późnego gotyku, ale każdy miał nowatorski aspekt. W przypadku Maira są to jego eksperymenty z wprowadzaniem koloru do swoich odbitek, z których wiele wykonano na „przygotowanym” kolorowym papierze, a następnie ręcznie nadano kolorowe refleksy. Próby te były kontynuowane przez wielu grafików z północy w ciągu trzech dekad. W przypadku MZ jest to jego swobodna technika rylca i „jego spontaniczność w oddawaniu światła emanującego z wielu źródeł i wytwarzającego refleksy i bogate mieniące się cienie”. Ci również z niecierpliwością czekają na XVI-wieczną sztukę niemiecką, zwłaszcza sztukę Szkoła nad Dunajem .

Ten świat zakończył się nagle w 1503 roku, zwłaszcza dla Landshut, wraz ze śmiercią bez męskiego potomka Jerzego Bogatego , ostatniego księcia Bawarii-Landshut. To przyniosło katastrofę na tym obszarze, a armie cesarskie Maksymiliana I, Świętego Cesarza Rzymskiego i szwagra księcia Alberta z Monachium , zniszczyły jego część w wojnie o sukcesję Landshut (1503–05).

Wydruki według numerów Lehrsa

Kobieta z sową , datowana na 1500 r. Motto na niebie brzmi Duck dich lub „Ukryj się”. Sowa może reprezentować grzech lub zło.

Idąc za katalogiem Maxa Lehrsa (i zwykłą kolejnością tematów ustaloną przez Adama Bartscha ):

  1. Bałwochwalstwo Salomona z 1501 r
  2. Dziewica z Dzieciątkiem przy fontannie , luźna kopia Dürera, datowana na 1501 rok.
  3. Św Krzysztof
  4. Święty Jerzy i smok
  5. Ścięcie św Jana Chrzciciela
  6. Męczeństwo św. Sebastiana
  7. Męczeństwo św Barbary
  8. Święta Katarzyna
  9. Męczeństwo świętej Katarzyny
  10. Św. Małgorzata
  11. Święta Urszula
  12. Powitanie
  13. Czterech żołnierzy
  14. Rycerz i Pani na koniu
  15. Para Kochanków
  16. Uścisk , datowany na 1503 r
  17. Wielki bal , datowany na 1500 rok
  18. Turniej datowany na 1500 rok
  19. Kobieta z sową , datowana na 1500 rok
  20. Memento Mori , dostosowując aspekty kilku różnych grafik Dürera.
  21. Martwy król i jego trzej synowie
  22. Filis i Arystoteles

Jest też Człowiek Chodzący , nie w Lehrs.

Notatki

  • „BM”: Krótka biografia Mistrza MZ na stronie internetowej British Museum
  •   Bartrum, Giulia , Niemieckie druki renesansowe, 1490–1550 ; British Museum Press, 1995, ISBN 0-7141-2604-7
  •   Hind, AM , A History of Engraving and Etching , Houghton Mifflin Co. 1923 (w USA), przedruk Dover Publications, 1963 ISBN 0486209547
  •   Hutchison, Jane Campbell, w KL Spangeberg (red.), Six Centuries of Master Prints , Cincinnati Art Museum, 1993, nr, ISBN 0931537150
  •   Mezentseva, Charmian, Rytownicy renesansu , 1996, Parkstone / Aurora Publishers, ISBN 185995278X
  • Orenstein, Nadine M., „The Print in the North: The Age of Albrecht Dürer and Lucas van Leyden”, s. 29, Biuletyn Metropolitan Museum of Art , t. 54, nie. 4 (wiosna 1997), wyd. Boorsch, Suzanne i Nadine M. Orenstein, otwórz do pobrania z MMA
  •   Russell, H Diane, Eva/Ave; Kobiety w grafikach renesansowych i barokowych , National Gallery of Art, Waszyngton, 1990; ISBN 155861 0391
  • Shestack, Alan, XV Century Engravings of Northern Europe , 1967, National Gallery of Art (katalog), LOC 67-29080 (bez numerów stron; po biografii następują numerowane wpisy, tutaj # 143-153)
  • Stechow, Wolfgang , „Strzelanie do zwłok ojca”, The Art Bulletin , tom. 24, nie. 3, 1942, s. 213–225. JSTOR

Dalsza lektura

  • „Master MZ's The Embrace : the Construction of a Visual Dialogue”, Stephanie Schrader, artykuł w Allen Memorial Art Museum Bulletin , 47 (1993), s. 14–27

Linki zewnętrzne

  • 16 odbitek w Instytucie Sztuki w Chicago . British Museum, National Gallery of Art i MFA Boston to między innymi muzea z dobrymi grupami internetowymi. Zasoby Metropolitan Museum znajdują się na Wikimedia Commons.
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Master_MZ&oldid=1026728004 ”