Nad najbardziej błękitnym z mórz

By the Bluest of Seas
By the Bluest of Seas
	okładka DVD
	У самого синего моря
W reżyserii	Borys Barnet
Scenariusz	Mennice Klimentiy
W roli głównej	; Jelena Kuźmina Nikołaj Kryuczkow
Kinematografia	Michaił Kiriłłow
Muzyka stworzona przez	Siergiej Potocki
Firmy produkcyjne ;	; Mezhrabpomfilm Azerfilm
Data wydania	20 kwietnia 1936 (Związek Radziecki) ;
Czas działania	72 minuty
Kraj	związek Radziecki
Język	Rosyjski

By the Bluest of Seas ( rosyjski : У самого синего моря , romanizacja : U samogo sinego morya ) to radziecka komedia romantyczna z 1936 roku w reżyserii rosyjskiego reżysera Borisa Barneta . To jego druga funkcja dźwiękowa . W rolach głównych występują Yelena Kuzmina , Nikolai Kryuchkov i Lev Sverdlin . Historia skupia się na miłosnym trójkącie pomiędzy dwoma rozbitkami i kobietą z kołchozu na sowieckiej wyspie Azerbejdżanu na Morzu Kaspijskim .

Współczesne recenzje krytyczne okrzyknęły „ Najbardziej błękitne morza” mało znanym klasykiem kina radzieckiego . Chociaż niektórzy krytycy zauważyli, że historia i postacie są słabo napisane, wysoko oceniono reżyserię i zdjęcia Barneta, jego innowacyjne wykorzystanie dźwięku oraz materiał filmowy przedstawiający Morze Kaspijskie. Niektórzy dostrzegli w filmie prokomunistyczną propagandę. Jednak wielu uważa ten film za mniej jawny politycznie niż w ówczesnym kinie radzieckim. To, wraz z rozbieżnością filmu z definiującym epokę stylem socrealizmu , skłoniło wielu do postrzegania filmu jako wyjątkowego. Donoszono, że z tych powodów Barnet miał kłopoty z Józefem Stalinem .

Film od dawna jest nieuchwytny dla zachodnich widzów. Nigdy nie został wydany w żadnym formacie mediów domowych, aż do 2012 roku, kiedy to został udostępniony przez rosyjskiego wydawcę Ruscico i brytyjskiego wydawcę Mr. Bongo Films .

Działka

Po tym, jak ich statek zostaje wywrócony przez burzę na Morzu Kaspijskim , marynarz Yussuf i mechanik Alyosha trzymają się wraku. Trzeciego dnia dryfowania rozbitkowie zostają uratowani przez rybaków . Zabrani na pobliską wyspę u wybrzeży radzieckiego Azerbejdżanu , Yussuf i Alyosha zostają powitani w miejscowym kołchozie Lights of Communism . Obaj mężczyźni są zauroczeni kobietą o imieniu Mariya. Gdy Alyosha eksploruje wyspę, oddziela się od swojego przyjaciela i samotnie przechodzi przez Mariję. Przedstawiając się, każdy ma niespodziankę. Mariya jest w rzeczywistości liderem kolektywu. Jest zachwycona, gdy dowiaduje się o profesji Alyosha, ponieważ wszyscy mechanicy z wyspy odeszli, by służyć we Flocie Pacyfiku . Pod ich nieobecność Mariya obawiała się, że działalność kolektywu zostanie zakłócona. Alyosha obiecuje zostać przez cały sezon i udając się razem na inspekcję motorówki , oboje flirtują. Jednak Yussuf wkrótce dołącza do pary i staje się zazdrosny.

W miarę upływu czasu Alyosha i Yussuf udowadniają swoją przydatność. Wyruszają na wszystkie wyprawy wędkarskie kolektywu, aż pewnego dnia Alosza zgłasza chorobę serca . Yussuf nie wierzy. Nie mogąc namówić przyjaciela, Yussuf zostawia Aloszę. Jednak gdy tylko łódź wypływa, Alosza sam opuszcza wyspę, udając chorobę. Udaje się do pobliskiego miasteczka i tej nocy przynosi Marii prezenty. Kiedy Yussuf odkrywa ten akt oszustwa, potępia swojego przyjaciela przed publicznym zgromadzeniem.

Ostatniego dnia na morzu Alyosha uznaje swoją hańbę i przyznaje, że to Yussuf powinien poślubić Mariję. Yussuf czerpie z tego radość i ogłasza swój zamiar. Kiedy jednak zdaje sobie sprawę, że jego przyjaciel tak naprawdę nie puścił Marii, wycofuje się z litości. W kabinie statku wybucha kłótnia między nimi. Tymczasem na zewnątrz szaleje gwałtowna burza. Mariya, która była na górnym pokładzie, zostaje wyrzucona za burtę. Chociaż Alyosha nurkuje za nią, a wkrótce za nim podąża Yussuf, żaden nie jest w stanie jej znaleźć. Została zmieciona.

Po powrocie na brzeg Yussuf i Alyosha w milczeniu opłakują utraconą ukochaną osobę, dopóki nie zauważają, że została porwana przez fale. Maryia miała na sobie kamizelkę ratunkową . Jest nietknięta. Cała trójka wtargnęła na jej przedwczesny pogrzeb , zamieniając go w uroczystość. Podczas gdy Yussuf jest zatrzymywany przez wdzięczność ludzi, Alosza wykorzystuje sytuację, by wymknąć się z Mariją. Sam na sam, wyznaje jej miłość, a mimo to spotyka się z odrzuceniem. Przerażony, odchodzi, zanim Mariya jest w stanie złożyć wyjaśnienia. Alyosha następnie spotyka Yussufa i przypuszczając, że Mariya musi zamiast tego kochać jego przyjaciela, ponuro mówi Yussufowi, że powinien do niej pójść. Jednak Yussuf również spotyka się ze złamanym sercem. Okazuje się, że Mariya ma już narzeczonego, który służy we Flocie Pacyfiku. Błaga Yussufa, by wyobraził sobie, jak zostaje wezwany do służby przez dowódcę armii Klimenta Woroszyłowa i jak druzgocące byłoby odkrycie, że kobieta, którą kocha, zmęczyła się oczekiwaniem na jego powrót. Chociaż Yussuf oświadcza, że to objawienie nie łagodzi jego namiętnych uczuć, uznaje cnotę decyzji Marii, by pozostać wierną swojemu narzeczonemu. Idąc na plażę, widzą, że pogrążony w smutku Alosza wyrusza w morze, przygotowując się do samotnego powrotu do domu. Yussuf woła swojego przyjaciela i dołącza do niego w podróż. Słysząc o zaręczynach Marii od Yussufa, Alyosha jest początkowo niesympatyczny. Jednak Yussuf powtarza prośbę Marii o zrozumienie. W geście solidarności z Mariją oboje odpływają, śpiewając o kobiecie, która czeka na powrót ukochanej z morza.

Główna obsada

Jelena Kuźmina – Maria
Nikołaj Kriuczkow – Alosza
Lew Swierdlin – Yussuf
Siemion Swaszenko
Siergiej Komarow
Lialya Satejewa
Andrzej Dolin
Aleksandr Żukow

Przyjęcie

Chociaż ówczesne recenzje odrzuciły film jako „nadmiernie emocjonalny”, a reżyser Boris Barnet podobno wstydził się własnego dorobku, wielu od tego czasu ogłosiło Barneta jednym z największych reżyserów epoki sowieckiej . By the Bluest of Seas jest powszechnie uważany za jeden z najlepszych filmów Barneta. Jonathan Rosenbaum z Chicago Reader nazwał to arcydziełem, a Patrick Friel z Film Comment napisał, że film jest „jedną z chwały kina radzieckiego ”.

Do 2004 roku By the Bluest of Seas nie było jeszcze wydawane w żadnych domowych mediach. W tamtych czasach Rosenbaum miał okazję zobaczyć film na pokazie organizowanym przez Facets Cinémathèque w ramach retrospektywy zatytułowanej „The Extraordinary Mr. Barnet”. Rosenbaum wskazał na ten pokaz jako dowód, że wiele ważnych filmów na świecie nie zostało jeszcze łatwo udostępnionych publiczności. W doskonałej, czterogwiazdkowej recenzji pochwalił „ Najbardziej błękitne morza” jako znakomite dzieło filmowe, ale posiadające trudne do wyrażenia cechy. Dokonał porównania z komediami Raoula Walsha z tej samej epoki, pisząc, że zarówno Walsh, jak i Barnet byli biegli w tworzeniu postaci, które zdobyły sympatię publiczności. „Bohaterowie i ich dziwactwa”, napisał Rosenbaum, znajdują się w centrum atrakcyjności filmu. Zauważył jednak również, że film Barneta jest przesiąknięty „poczuciem melancholii”, „typowo rosyjskim” i stale obecnym pod radosną powierzchnią filmu. Zwrócił uwagę, że jest to element „całkiem obcy” pracom amerykańskiego Walsha.

„To w jakiś sposób podważa wiarygodność… Ale Barnetowi się to udaje, ponieważ naiwny duet i ich miłość są wiarygodnie przedstawiani jako czysto sowieccy prostacy”

-Dennis Schwartz z Ozus' World Movie Reviews

Dennis Schwartz z World Movie Reviews Ozus również zauważył dychotomię w tonie filmu, pisząc zarówno, że film jest „dziwnie podnoszący na duchu”, jak i że zawiera „kilka mroczniejszych momentów do refleksji”. Kontynuował swoje badanie w innych obszarach, twierdząc, że wybuchy pieśni wydają się zarówno przypadkowe, jak i „naturalne”, a rozwiązanie historii działa, mimo że jest wymyślone. Dał filmowi A. Friel (z Film Comment ) posunął się nawet do nazwania tonu filmu „beztroskim” i „prawie lekkomyślnym”. Twierdził jednak, że wszystkie różne elementy zbiegają się, tworząc „poza czasem bajkową jakość”. Dostrzegł podobieństwa między Nad błękitnym morzem a Szczęściem Aleksandra Miedwiedkina sprzed dwóch lat . Chociaż Happiness zawiera „surrealistyczną dziwność”, której nie ma w twórczości Barneta, oba filmy, jak napisał Friel, unikają „usankcjonowanego przez rząd socrealizmu ”, który zdefiniował epokę radzieckiego kina, w którym zostały nakręcone, na rzecz bardziej „radosnego” i „zabawny” ton. Rosenbaum wyraził podobne odczucia, pisząc, że „Barnet był zbyt instynktownym i fizycznym reżyserem, aby wygodnie pasował do jakiejkolwiek określonej formy socrealizmu ” .

zarzuty propagandowe dotyczące przesłania filmu - przesłania opisanego przez Anthony'ego Nielda z Digital Fix jako „pean na cześć komunizmu i kolektywizmu ”. Jednak Nield i Rosenbaum argumentowali, że propaganda, choć obecna, nie jest kluczowa dla stylu filmowego Barneta. W recenzji z siedmioma na dziesięć gwiazdek Nield zasugerował, że Barnet skupił się raczej na technice i romantycznym uwikłaniu głównych bohaterów filmu. Ben Nicholson z Cine-Vue przyznał filmowi trzy z pięciu gwiazdek i posunął się nawet do napisania, że w filmie zasadniczo nie ma propagandy. Twierdził, że to czyni By the Bluest of Seas „anomalią” w politycznie zakrzywionej historii kina radzieckiego. Te rygorystyczne oczekiwania zgodności spowodowały problemy dla Barneta, który rzekomo wywołał gniew Józefa Stalina . Według Rosenbauma próba propagandy Barneta w tym filmie mogła zostać uznana przez sowiecką biurokrację za „niepoprawną politycznie”.

„Fascynują go relacje między tą kobietą a dwoma nowoprzybyłymi, nie tyle przesłanie polityczne, które musi być propagowane w regularnych odstępach czasu. To właśnie to napędza jego wizualne i słuchowe rozkwity, do punktu, w którym mogą wykraczać poza socrealizm wymagał tego rodzaju kina radzieckiego”.

-Anthony Nield z The Digital Fix

Wiele pochwał poświęcono materiałowi filmowemu przedstawiającemu Morze Kaspijskie . Rosenbaum w dużej mierze przypisał atrakcyjność filmu jego „idyllicznej scenerii”, Nield nazwał wykorzystanie scenerii przez Barneta, zrobionej z muzyką do filmu, „nieustannie niezwykłym”, a francuski producent filmowy Dominique Païni [ fr ] powiedział nawet , że piękno otwarcia scena wywołała u niego erekcję. Rezonans seksualny morza był również w umyśle Rosenbauma, po drugim obejrzeniu. Odnotowując poglądy Luca Moulleta , który twierdził, że erotyzm jest zawsze powiązany z prawicową ideologią, Rosenbaum odparował, że By the Bluest of Seas skutecznie seksualizuje lewicowe ideologie kolektywizmu i socjalizmu, i nazwał Morze Kaspijskie „doskonałym emocjonalnym metafora” na to. Pisząc, że „siła i piękno” morza reprezentuje burzliwe emocje bohaterów, Friel zgodził się, że wykorzystanie Morza Kaspijskiego w filmie można dostrzec symboliczne znaczenie.

Pomimo ogólnego uznania filmu, nie umknął on całkowicie współczesnej krytyce. Nield i Nicholson uważali, że film jest bardziej osiągnięciem kinowym niż emocjonalnym. Konfiguracja została uznana przez Nielda za „kiepską”, który napisał, że historia filmu jest przyćmiona innymi elementami, podczas gdy Nicholson napisał, że film podejmuje niewielką próbę rozwinięcia swoich postaci. Chociaż film został okrzyknięty melodramatem komediowym , Nield nie zgadzał się z tym opisem, pisząc, że humor filmu nie jest „wystarczająco trwały, aby wywrzeć prawdziwy efekt”. Zasugerował, że gatunek komedii ma zastosowanie tylko dlatego, że romantyczny trójkąt jest zbyt „lekki”, aby dramat „przyciągnął naszą uwagę”. Rosenbaum zgodził się, że film nie powinien być postrzegany wyłącznie jako komedia, ale nie poszedł dalej w krytyce filmu, niż nazwanie go „pozornie lekkim”. Chociaż Nield napisał, że film nie „satysfakcjonuje tak w pełni, jak powinien”, zasugerował, że nadal można go łatwo docenić, zwłaszcza gdy traktuje się go jako „poemat wizualny”, zamiast skupiać się na opowiadaniu historii.

Nield podkreślił również wartość filmu jako dzieła wczesnego ery dźwięku, nazywając go zarówno „wynalazczym”, jak i „eksperymentalnym”. Wskazał na fragment, w którym dźwięk zanika, tworząc zwiększone poczucie dramatyzmu, jako przykład tego, jak Barnet wykorzystał „rozkwity dźwiękowe” w swoim opowiadaniu historii. Jednak Nield zauważył również, że reżyser, który nakręcił tylko jeden film dźwiękowy przed By the Bluest of Seas , nie odszedł jeszcze od technik kina niemego, takich jak sporadyczne używanie napisów i poleganie na wyrazie twarzy. Ilustrując umiejętności Barneta jako wizualnego gawędziarza, Nield zwrócił uwagę na uproszczony sposób, w jaki opowiedziana jest scena otwierająca, „kołyszące się, źle ustawione” zdjęcia użyte do uchwycenia burzy oraz abstrakcyjne przekazanie czasu poprzez natychmiastowe opuszczenie zatłoczonego hala. Nield napisał, że w najbardziej kreatywnych momentach Barneta By the Bluest of Seas można porównać do arcydzieła Jeana Vigo L'Atalante z 1934 roku .

Narodowe Archiwum Filmowe i Dźwiękowe zgodziło się z oceną stylu filmowego Barneta dokonaną przez Nielda, pisząc, że jednym z głównych osiągnięć reżysera w filmie By the Bluest of Seas „było przeniesienie przyjemności kina niemego w erę dźwięku”. Organizacja napisała, że „Barnet… zawsze stara się przywrócić w swoim kinie czyste dopasowanie ekspresyjnego obrazu do akompaniamentu muzycznego pejzażu dźwiękowego, zawsze kładąc nacisk na czarujący gest, komiczną szybkość i muzykę nad mówionymi dialogami”. Chociaż wpływ Barneta był w dużej mierze pomijany w epoce nowożytnej, według National Film and Sound Archive, Charliego Chaplina , takie jak Modern Times , w rzeczywistości czerpały inspirację z filmów Barneta.

Media domowe

Wersje filmu z napisami zostały udostępnione przez rosyjską wytwórnię Ruscico (na początku 2012 r.) I brytyjską wytwórnię Mr. Bongo Films (później w tym samym roku). Wydanie Ruscico zawiera dwa dyski, z których drugi zawiera adnotacje tekstowe wypełnione informacjami o produkcji i odbiorze, analizą tematyczną i anegdotami obsady i ekipy. Anthony Nield z Digital Fix zrecenzował to wydanie, oceniając prezentację wideo i audio, a także jakość dodatkowych funkcji, siedem na dziesięć gwiazdek. Napisał, że ze względu na wiek występują uszkodzenia, ale nie są one większe, niż można by się spodziewać.

Linki zewnętrzne

Nad błękitnym morzem na IMDb