Nicoli Hitchcock

Nicoli Hitchcock
Urodzić się Londyn , Anglia
Gatunki
zawód (-y)
instrument(y)
lata aktywności 1984 – obecnie
Etykiety
Strona internetowa www.nicolahitchcock.com

Nicola Hitchcock to brytyjska piosenkarka i autorka tekstów. Najbardziej znana jest z tego, że była połową triphopowego duetu Mandalay (wraz z Saulem Freemanem). Po upadku Mandalay pracowała z różnymi muzykami tanecznymi i muzykami awangardowymi, w tym z Chrisem Brannem i Ryuichi Sakamoto , ale ostatnio wróciła do kariery solowej.

Historia

Korzenie dziecięce i muzyczne

Ojciec Nicoli Hitchcock był muzykiem, aktorem i scenarzystą, producentem/reżyserem telewizyjnym – jej rodzice rozwiedli się, jej ojciec opuścił dom rodzinny, gdy Nicola miała trzy lata. Przypisuje ojcu jej początkowe zainteresowanie muzyką i nauczenie jej, jak tworzyć jej pierwsze piosenki. Zaczęła poważnie pisać piosenki w wieku dziewięciu lat, kiedy otrzymała swoją pierwszą gitarę akustyczną. Wczesne wpływy obejmowały The Beatles i Carole King .

""Mój Tata był uzależniony od muzyki, zawsze leciało komercyjne radio w samochodzie i w domu... siadał obok mnie przy pianinie układając duety, on na basie a ja na górze... Pamiętam nasz salon bycie porozrzucanym próbnymi tłoczeniami, białymi etykietami… zakładanie ich i skakanie do nich jako dziecko”

Nicola Hitchcock o wpływie ojca na jej wczesne zainteresowanie muzyką

Od 15 roku życia zaczęła zdobywać doświadczenie sceniczne w lokalnych zespołach wykonujących covery, ucząc się gry na akordeonie, klawiszach i perkusji, oprócz umiejętności wokalnych i gitarowych. Podczas szkolenia jako nauczyciel Hitchcock korzystał z okazji, aby uczyć się od studentów studiów muzycznych, zdobywając lekcje kompozycji klasycznej i śpiewu operowego, a także gry na klawiszach.

Wczesna praca w zespołach

Mając dwadzieścia kilka lat, Hitchcock zdobyła pracę jako wokalistka wspierająca i multiinstrumentalistka w londyńskim kręgu muzyki na żywo. Przez pewien czas była członkinią Eternal Triangle, [ potrzebne źródło ] londyńskiego zespołu pop/new wave, który podpisał kontrakt z Beggars Banquet . W 1984 roku wniosła wokale i klawisze do ich jedynego albumu Touch and Let Go , a także dwóch powiązanych z nim singli. [ potrzebne źródło ]

W 1992 roku napisała i nagrała kilka 4-ścieżkowych demówek, które wykonywała solo jako głos i gitara w różnych klubach akustycznych i folkowych, zanim została zarejestrowana przez F-Beat/Demon Records.

A Bowl of Chalk (pierwszy solowy album) (1993)

F-Beat Records podpisała kontrakt z nią na jej pierwszy solowy album, A Bowl of Chalk z 1993 roku . A Bowl of Chalk był cichym, prostym, akustycznym klimatem. Hitchcock dodał instrumenty ludowe, takie jak gwizdek, akordeon i bęben ręczny, a kilka utworów zawierał słynnego brytyjskiego muzyka jazzowego / folkowego Danny'ego Thompsona (ex- Pentangle / John Martyn ) na kontrabasie. (Inni wykonawcy to perkusista Prefab Sprout Neil Conti ). W korzeniach ludowych w recenzji magazynu Colin Irwin pochwalił pisanie piosenek Hitchcocka, komentując, że „jest coś nieokreślonego magicznego w jej przekazie i bardzo ludzkich, niespokojnych konfliktach osobistych w jej wyjątkowych tekstach… niezwykły debiut”. Album przyniósł dwa single, Pick Up Your Coat i My Mistake . Pierwsza z nich zawierała akustyczny cover Is That Love zespołu Squeeze , wykonany w duecie z Chrisem Diffordem .

A Bowl of Chalk wzmocnił reputację Hitchcocka na londyńskim folkowym i akustycznym torze i doprowadził do występów pełnego zespołu na Guildford Folk Festival, Cambridge Folk Festival i Phoenix Festival. Niestety, wkrótce potem F-Beat Records upadło i nakład albumu się wyczerpał.

Mandalaj

Ostatnio zainspirowany rozwijającą się sceną muzyczną trip-hop (na czele z Massive Attack i Portishead ), Hitchcock zaczął teraz szukać innych muzycznych możliwości. Odpowiadając na inne ogłoszenie w Melody Maker, skontaktowała ją z Chrysalis Music i Saulem Freemanem. Freeman był multiinstrumentalistą/producentem, który początkowo był drugą połową uznanego popowego duetu Thieves , zanim kłótnia z jego partnerem (piosenkarzem Davidem McAlmontem ) pozostawiła Freemana bez zespołu, a jego twórczość została wydana jako debiutancki album McAlmonta .

Hitchcock i Freeman utworzyli kolejny popowy duet, Mandalay , który połączył talent Hitchcocka jako muzyka, piosenkarza i autora tekstów z teksturowanymi aranżacjami Freemana i jego mieszanką trip-hopowej płynności tanecznej i post-punkowej awangardy. Mandalay były zabiegane przez różne duże wytwórnie po ukończeniu ich pierwszych demówek, ale zamiast tego zdecydowały się podpisać kontrakt z niezależną wytwórnią Organic Records Davida Steele'a. Pierwszy singiel Mandalay, „Flowers Bloom”, zdobył nagrodę dla singla tygodnia w Melody Maker , natychmiast wzmacniając swoją pozycję. Następnie podpisali kontrakt z V2 Records, dla którego wydali dwa albumy, Empathy i Instinct .

Mandalay istniał przez siedem lat, podczas których zdobyli spore uznanie krytyków i miano „ ulubionego zespołu Madonny ”. Projekt zakończył się w 2002 roku z powodu różnic muzycznych i osobistych.

Post-Mandalaj

Krótko przed upadkiem Mandalay w 2002 roku, talenty wokalne i kompozytorskie Hitchcocka zostały odszukane przez Tiësto , który wybrał jej piosenkę „ In My Memory ” na swój pierwszy album o tym samym tytule . Dzięki zręcznemu remiksowi stał się głównym singlem albumu, którego sukces doprowadził do występu na żywo Hitchcocka na Dutch Music Awards w 2002 roku.

Karierę Hitchcocka przerwał wypadek samochodowy, przeprowadzka do Devon i okres rekonwalescencji po wirusie Epstein-Barr . Jednak w tym czasie nadal była poszukiwana przez artystów, muzyków i DJ-ów, którzy kontaktowali się z nią przez Internet i e-mail z prośbami o możliwą współpracę. Zaczęła pracować nad utworami awangardowych kompozytorów Hectora Zazou , Ryuichi Sakamoto , Lenny'ego Ibizarre'a oraz undergroundowego artysty i DJ'a Chrisa Branna (Wamdue Project, P'taah itp.).

Pasywny agresywny (2005)

W 2005 roku Hitchcock wydała swój drugi solowy album Passive Aggressive we własnej wytwórni Tempted Records. Album zawiera wiele jej ostatnich kolaboracji – z wyłączeniem „In My Memory”, ale w tym pracę z Sakamoto, Brannem, Ibizarre i Zazou (a także nowszą współpracę z Sounds from the Ground, trio smyczkowym Echo i częstym współpracownikiem Thieves / Mandalay, Michaelem J.Ade).

Późniejsza praca (od 2006 r.)

W 2006 roku do Hitchcocka zwrócił się Justin Elswick z elektronicznego projektu tanecznego Sleepthief , co doprowadziło do jej współtworzenia i wykonania piosenki „You Did A Good Thing” na debiutanckim albumie Sleepthief The Dawnseeker .

W 2012 roku Hitchcock wydał wyprodukowaną przez siebie EP-kę składającą się z trzech nowych utworów „A Coeurs Vaillants”, „Magic Heart” i utworu tytułowego „Quarterbright”. Obecnie pracuje nad swoim kolejnym solowym wydawnictwem, a także nad nowymi kolaboracjami.

W 2016 roku Hitchcock był gościnnym wokalistą na albumie Tender Extinction Steve'a Jansena w utworze „Faced with Nothing”.

W 2020 roku Hitchcock wydał nowy singiel Song For Rachel.

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia Nicoli Hitchcock
Albumy studyjne
  • 1993: Miska kredy
  • 1998: Empatia (z Mandalayem )
  • 2000: Instynkt (z Mandalayem)
  • 2005: Pasywny agresywny

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Nicola_Hitchcock&oldid=1043414039 ”