Trip hop

Trip hop
Trip hop
Inne nazwy	Spowolnione tempo
Pochodzenie stylistyczne	elektronika; hip hop; reggae; psychodeliczny; dusza; zdubbingować; breakbeat; eksperymentalny; głaz; boj; R&B; jazz; ska; alternatywny rock ; salonik;
Pochodzenie kulturowe	C. koniec lat 80. – początek lat 90. , Bristol , Anglia
Formy pochodne	chory; hop po wycieczce; IDM;
Sceny regionalne
	Zjednoczone Królestwo; Australia;
Inne tematy
	Bristolska scena podziemna; eksperymentalny hip-hop; nowa dusza; nu jazz; kwasowy jazz; muzyka relaksacyjna;

Trip hop (czasami używany jako synonim „ downtempo ”) to gatunek muzyczny, który powstał na początku lat 90. w Wielkiej Brytanii, zwłaszcza w Bristolu . Został opisany jako psychodeliczna fuzja hip hopu i elektroniki z wolnymi tempami i atmosferycznym brzmieniem, często zawierająca elementy jazzu , soulu , funku , reggae , dubu , R&B i innych form muzyki elektronicznej. , a także pobieranie sampli ze ścieżek dźwiękowych filmów i innych eklektycznych źródeł.

Styl ten pojawił się jako bardziej eksperymentalny wariant breakbeatu ze sceny dźwiękowej Bristolu późnych lat 80. i wczesnych 90., łącząc wpływy jazzu, soulu, funku, dubu i rapu . Zapoczątkowały go zespoły takie jak Massive Attack , Tricky i Portishead . Termin ten został po raz pierwszy użyty w Mixmag z 1994 roku o amerykańskim producencie DJ Shadow . Trip hop odniósł komercyjny sukces w latach 90. i został opisany jako „alternatywny wybór Europy w drugiej połowie lat 90.”.

Charakterystyka

Powszechna estetyka muzyczna obejmuje ciężkie basowe bębny, często zapewniające spowolnione próbki breakbeatu, podobne do standardowych rytmów hip-hopowych z lat 90., nadając gatunkowi bardziej psychodeliczny i mainstreamowy charakter. Wokale w trip hopie są często kobiece i mają cechy różnych stylów śpiewania, w tym R&B , jazzu i rocka . Dominujący kobiecy wokal w trip hopie można częściowo przypisać wpływowi gatunków takich jak jazz i wczesne R&B, w których częściej występowały wokalistki. Istnieją jednak godne uwagi wyjątki: Massive Attack i Groove Armada współpracował z wokalistami płci męskiej i żeńskiej, Tricky często występuje wokalnie we własnych produkcjach wraz z Martiną Topley-Bird , a Chris Corner dostarczał wokale do późniejszych albumów ze Sneaker Pimps .

Trip hop jest również znany ze swojego melancholijnego brzmienia. Może to częściowo wynikać z faktu, że kilka aktów było inspirowanych post-punkowymi ; Tricky and Massive Attack zawierały zarówno covery , jak i samplowane piosenki Siouxsie and the Banshees i The Cure . Tricky otworzył swój drugi album Nearly God wersją „ Tattoo ”, proto-trip-hopowej piosenki Siouxsie and the Banshees, pierwotnie nagranej w 1983 roku.

Utwory trip hopowe często zawierają pianina Rhodes , saksofony, trąbki, flety i mogą wykorzystywać niekonwencjonalne instrumenty, takie jak theremin i mellotron . Trip hop różni się od hip hopu tematem i ogólnym tonem. W przeciwieństwie do gangsta rapu i jego mocnych tekstów, trip hop oferuje bardziej dźwiękową atmosferę inspirowaną eksperymentalnymi zespołami folkowymi i rockowymi z lat siedemdziesiątych, takimi jak John Martyn , w połączeniu z instrumentalnym hip-hopem, skreczowaniem z gramofonu i rytmami breakbeat. Traktowany w pewnym sensie jako aktualizacja fusion z lat 90., można powiedzieć, że trip hop „przekracza” hardcore rapu z atmosferycznymi podtekstami, aby stworzyć bardziej łagodne tempo.

Historia

lata 90

Termin „trip-hop” pojawił się po raz pierwszy w druku w czerwcu 1994 roku. Andy Pemberton, dziennikarz muzyczny piszący dla Mixmag , użył go do opisania „ In/Flux ”, singla amerykańskiego producenta DJ Shadowa i brytyjskiego zespołu RPM, z tym ostatnim podpisał kontrakt z Mo'Wax Records .

W Bristolu hip hop zaczął przenikać do świadomości subkultury już dobrze wyszkolonej w jamajskich formach muzycznych. DJ-e, MC , b-boye i artyści graffiti zgrupowali się w nieformalne soundsystemy . Podobnie jak pionierskie ekipy z Bronxu złożone z DJ-ów Kool Herc , Afrika Bambataa i Grandmaster Flash , systemy dźwiękowe zapewniały muzykę imprezową w przestrzeni publicznej, często w ekonomicznie ubogich osiedlach komunalnych z których wywodzi się część ich członków. DJ-e z soundsystemu w Bristolu, mocno czerpiący z jamajskiej muzyki dub, zazwyczaj używali wyluzowanego, wolnego i ciężkiego rytmu perkusji ( „w dół”).

Wild Bunch z Bristolu stała się jednym z systemów dźwiękowych, które nadały lokalny charakter międzynarodowemu fenomenowi, pomagając narodzić charakterystyczne dla Bristolu brzmienie trip hopu, często określane jako „Bristol Sound”. The Wild Bunch i jego współpracownicy obejmowały w różnych okresach swojego istnienia MC Adrian „Tricky Kid” Thaws , artysta graffiti i autor tekstów Robert „3D” Del Naja , producent Jonny Dollar i DJ-e Nellee Hooper , Andrew „Mushroom” Vowles i Grant „Tatuś G” Marshall . Gdy scena hip-hopowa dojrzewała w Bristolu, a trendy muzyczne ewoluowały w kierunku acid jazzu i house pod koniec lat 80., złota era soundsystemu zaczęła się kończyć. The Wild Bunch podpisał kontrakt płytowy i przekształcił się w Massive Attack , główny kolektyw 3D, Mushroom i Daddy G, przy znaczącym udziale Tricky Kid (wkrótce skróconego do Tricky ), Dollar i Hooper w zakresie obowiązków produkcyjnych, wraz z rotacyjną obsadą innych wokalistów.

Inny wpływ wywarł system dźwiękowy Tackhead Gary'ego Claila . Clail często współpracował z byłym wokalistą The Pop Group, Markiem Stewartem . Ten ostatni eksperymentował ze swoim zespołem Mark Stewart & the Maffia, który składał się z nowojorskich muzyków sesyjnych Skip McDonald , Doug Wimbish i Keith LeBlanc , który był częścią zespołu house dla wytwórni Sugarhill Records . Wyprodukowane przez Adriana Sherwooda , muzyka łączyła hip hop z eksperymentalnym rockiem i dubem i brzmiała jak przedwczesna wersja tego, co później stało się trip-hopem. W 1993 roku Kirsty MacColl wydała „ Angel ”, jeden z pierwszych przykładów przechodzenia gatunku do popu, hybrydę, która zdominowała listy przebojów pod koniec lat 90.

Przełom głównego nurtu

"Łza"

Próbka „ Teardrop ” Massive Attack z Mezzanine

Masz problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc dotyczącą multimediów .

Massive Attack , brytyjska grupa trip hopowa, która pomogła w doprowadzeniu gatunku do głównego nurtu sukcesu w latach 90

Pierwszy album Massive Attack, Blue Lines, został wydany w 1991 roku i odniósł ogromny sukces w Wielkiej Brytanii. Blue Lines był szeroko postrzegany jako pierwsza duża manifestacja wyjątkowo brytyjskiego ruchu hip-hopowego, ale przebój z albumu „ Unfinished Sympathy ” i kilka innych utworów, chociaż ich rytmy były w dużej mierze oparte na samplach, nie były postrzegane jako piosenki hip-hopowe w żadnym konwencjonalny sens. Wyprodukowany przez Dollara , Sharę Nelson (piosenkarkę R&B) występującą w orkiestrowym utworze „Unfinished” oraz jamajską gwiazdę taneczną Horace Andy zapewnił wokale w kilku innych utworach, tak jak robił to przez całą karierę Massive Attack. Massive Attack wydał swój drugi album zatytułowany Protection w 1994 roku. Chociaż Tricky pozostał w mniejszej roli, a Hooper ponownie wyprodukował, płodna scena muzyki tanecznej z początku lat 90. wpłynęła na nagranie i było postrzegane jako jeszcze bardziej znaczące odejście od Era Dzikiej Bandy.

W wydaniu brytyjskiego magazynu Mixmag z czerwca 1994 roku dziennikarz muzyczny Andy Pemberton użył terminu trip hop do opisania hip-hopowego instrumentalnego utworu „ In/Flux ”, singla z 1993 roku autorstwa DJ Shadowa z San Francisco i innych podobnych utworów wydanych na Mo' Wax. wytwórni i był grany w ówczesnych londyńskich klubach. „In/Flux”, z pomieszanymi uderzeniami na minutę , próbkami mówionych słów według Pembertona, sprawiały wrażenie, jakby słuchacz był na muzycznej wycieczce . Wkrótce jednak dubbowe, jazzowe, psychodeliczne, elektroniczne tekstury Massive Attack, zakorzenione w hip-hopowej technice samplowania, ale uciekające do wielu stylów, zostały opisane przez dziennikarzy jako szablon tytułowego gatunku.

Tricky , główny artysta trip hopowy

W 1993 roku islandzki muzyk Björk wydał album Debut , wyprodukowany przez członka Wild Bunch, Nellee Hooper. Album, choć zakorzeniony w muzyce house 4-on-the-floor , zawierał elementy trip hopu i jest uznawany za jeden z pierwszych albumów, który wprowadził elektroniczną muzykę taneczną do głównego nurtu popu. Była w kontakcie z londyńską undergroundową sceną muzyki elektronicznej i była romantycznie związana z muzykiem triphopowym Trickym . Björk jeszcze bardziej objęła trip hop swoim albumem Post z 1995 roku , współpracując z Tricky i Howie B. Homogenic , jej album z 1997 roku, został opisany jako szczyt muzyki trip hopowej.

W latach 1994 i 1995 trip hop był u szczytu popularności, a artyści tacy jak Howie B i Earthling wnieśli znaczący wkład. Ninja Tune , niezależna wytwórnia płytowa założona przez duet Coldcut , znacząco wpłynęła na brzmienie trip-hopu w Londynie i poza nim dzięki przełomowym artystom, między innymi DJ Food , 9 Lazy 9 , Up, Bustle & Out , Funki Porcini i The Herbaliser . W tym okresie zadebiutowały także dwa zespoły, które wraz z Massive Attack zdefiniowały brystolską scenę na nadchodzące lata.

W 1994 roku Portishead , trio składające się z piosenkarki Beth Gibbons , Geoffa Barrowa i Adriana Utleya , wydało swój debiutancki album Dummy . Ich pochodzenie różniło się od Massive Attack na wiele sposobów: jednym z głównych wpływów Portishead były ścieżki dźwiękowe do filmów z lat 60. i 70. XX wieku. Niemniej jednak Portishead podzielał szorstką, opartą na jazzowych samplach estetykę wczesnego Massive Attack (z którym Barrow krótko pracował podczas nagrywania Blue Lines ), a ponury, delikatny wokal Gibbonsa również przyniósł im szerokie uznanie. W 1995 Dummy został nagrodzony Mercury Music Prize jako najlepszy brytyjski album roku, dając trip-hopowi jako gatunkowi największą jak dotąd ekspozycję. Muzyka Portishead, postrzegana jako awangardowa w swoim stylu filmu noir i stylowym, ale emocjonalnym przywłaszczeniu przeszłych dźwięków, była również szeroko naśladowana, co spowodowało, że zespół odsunął się od wytwórni trip-hopowej, którą nieumyślnie pomogli spopularyzować, a Barrow stwierdził: „The cały trip-hopowy tag był nonsensem. Został opracowany przez ludzi w Londynie, a ludzie w Bristolu po prostu musieli to znosić. ”.

Tricky wydał także swój debiutancki solowy album Maxinquaye w 1995 roku, który spotkał się z wielkim uznaniem krytyków. Album został wyprodukowany w dużej mierze we współpracy z Markiem Saundersem . Tricky użył szeptanego, często abstrakcyjnego pomruku strumienia świadomości, odległego od przechwałek gangsta-rapu amerykańskiej sceny hip-hopowej połowy lat 90. Co jeszcze bardziej niezwykłe, wiele solowych piosenek na Maxinquaye zawierało niewiele własnego głosu Tricky'ego: śpiewała je jego ówczesna kochanka, Martina Topley-Bird , w tym jej nowa interpretacja wojowniczego rapu Public Enemy z 1988 roku. Black Steel in the Hour of Chaos ”, podczas gdy inne utwory były damsko-męskimi duetami zajmującymi się seksem i miłością w ukośny sposób, na łóżkach czasami dysonansowych sampli. W ciągu roku Tricky wydał dwa kolejne pełnometrażowe albumy, które uznano za jeszcze bardziej wyzwanie, nie znajdując takiej samej popularności, jak jego rówieśnicy z Bristolu, Massive Attack i Portishead.Jednak dzięki swojej krótkiej współpracy z Björk wywarł również wpływ bliżej głównego nurtu popu i alternatywnego rocka i stworzył dużą rzeszę kultowych fanów.

Chociaż nie tak popularne w Stanach Zjednoczonych, zespoły takie jak Portishead i Sneaker Pimps były emitowane w umiarkowanych ilościach w stacjach alternatywnego rocka w całym kraju.

„Po sukcesie Trip Hop”

Björk , artystka, która często włączała trip hop do swojej muzyki

Po początkowym sukcesie trip hopu w połowie lat 90. artyści, którzy stworzyli własne interpretacje gatunku, to Archive , Baby Fox , Bowery Electric , Esthero , Morcheeba , Sneaker Pimps , Anomie Belle , Alpha , Jaianto, Mudville i Cibo Matto i Baranka . Artyści ci włączyli trip hop do innych gatunków, w tym ambientu , soulu , IDM , industrial , dubstep , breakbeat , drum and bass , acid jazz i new-age . Pierwsze drukowane użycie terminu „post-trip hop” pojawiło się w artykule The Independent z października 2002 roku i zostało użyte do opisania zespołu Second Person .

Trip hop wywarł również wpływ na artystów innych gatunków, w tym Gorillaz , Emancipator , Nine Inch Nails , Travis , PJ Harvey , How to Destroy Angels , Beth Orton , The Flaming Lips , Bitter:Sweet , Beck , The xx i Deftones . Kilka utworów z albumu Impossible Princess australijskiej piosenkarki pop Kylie Minogue z 1997 roku również wykazywało wpływ trip hopu. ^{[ znaczenie przykładu(ów)? ]}

Gatunek ten miał również wpływ na wielu wybitnych artystów i grupy, takie jak Janet Jackson , Kylie Minogue , Madonna , Björk i Radiohead . Trip hop zrodził kilka podgatunków, w tym illbient ( oparty na dubie trip hop, który łączy ambient i industrialny hip hop ).

2000s

Trip hop nadal wpływał na wybitnych artystów w 2000 roku. Norweski awangardowy zespół Ulver włączył trip hop do swojego ambientowego/elektronicznego/jazzowego albumu Perdition City . Atmosferyczny zespół rockowy Antimatter umieścił elementy trip hopu na swoich pierwszych dwóch albumach. Australijski kompozytor Rob Dougan zaproponował mieszankę trip-hopowych beatów, muzyki orkiestrowej i elektroniki. RJD2 rozpoczął swoją karierę jako DJ, ale w 2001 roku zaczął wydawać albumy pod wytwórnią El-P 's Def Jux Label. zero 7 Album Simple Things , aw szczególności jego główny singiel „ Destiny ”, został wysoko oceniony przez undergroundowych słuchaczy i osiągnął znaczną popularność. W 2006 roku Gotye zadebiutował swoim drugim albumem studyjnym, Like Drawing Blood . Piosenki na albumie zawierały hip-hopowe rytmy w zwolnionym tempie i bas w stylu dub, przypominający trip hop. Grupy hip-hopowe Zion I i Dub Pistols również wykazywały silne wpływy trip hopu. Norweska piosenkarka i autorka tekstów Kate Havnevik jest muzykiem o klasycznym wykształceniu, ale w swojej twórczości włącza również trip hop.

Wielu producentów, którzy nie byli wyraźnie artystami trip-hopowymi, również wykazywało jego wpływ na początku XXI wieku. Daniel Nakamura, znany również jako Dan the Automator , wydał dwa albumy mocno inspirowane triphopem. Album Deltron 3030 z 2000 roku był albumem koncepcyjnym o raperze z przyszłości, granym przez Del the Funky Homosapien . W 2001 roku ukazał się jego poboczny projekt Lovage oraz album Music to Make Love to Your Old Lady By ze specjalnymi gośćmi: Mikiem Pattonem , Prince Paulem , Maseo , Damon Albarn i Afrika Bambaataa . Przełomowy album brytyjskiego producenta Fatboya Slima , Halfway Between the Gutter and the Stars , był jego największym sukcesem komercyjnym. ^{[ znaczenie przykładu(ów)? ]} Inny zespół silnie inspirowany trip-hopem, Elsiane , opublikował swój pierwszy album Hybrid w 2007 roku, tworząc „łagodną, hipnotyczną atmosferę wykorzystywaną w latach 90. przez wielkie nazwiska, takie jak Massive Attack, Portishead itp.”.

2010s

Do najważniejszych wydawnictw należą Helgoland Massive Attack , ich pierwszy album studyjny od siedmiu lat, oraz A Bright Cold Day Dutcha z 2010 roku, który spotkał się z pozytywnymi recenzjami, w tym oceną 7/10 z inyourspeakers.com. Ta ostatnia grupa składa się z członków, w tym producenta Jedi Mind Tricks, Stoupe the Enemy of Mankind .

The Less You Know, the Better DJ Shadow został wydany w 2011 roku po szeroko nagłośnionej prezentacji utworów, w tym występach w programie BBC Radio 1 Zane'a Lowe'a oraz przedpremierowym występie w Antwerpii w sierpniu 2010 roku. „ogólnie pozytywne recenzje” w serwisie Metacritic, a niektórzy krytykują brak oryginalności Shadow. Sam Richards z NME uważał, że album brzmiał „jak dzieło człowieka, który przede wszystkim stara się przypomnieć sobie swoje motywacje do tworzenia muzyki”.

Album Beaka zatytułowany „ >> ” ukazał się w 2012 roku i zebrał wysokie noty od dziennikarzy, w tym 8/10 od magazynu NME i Spin.

Lana Del Rey wydała swój drugi album, Born to Die w 2012 roku, który zawierał ciąg triphopowych ballad. Album znalazł się na szczycie list przebojów w jedenastu krajach, w tym w Australii, Francji, Niemczech i Wielkiej Brytanii; Międzynarodowej Federacji Przemysłu Fonograficznego sprzedano 3,4 miliona egzemplarzy na całym świecie od 2013 roku .

Pochodzący z Edynburga piosenkarz i autor tekstów, David Knowles, pojawił się w 2015 roku i wymienił Trip-Hop jako główny wpływ na jego brzmienie, a David i podobni artyści, tacy jak Fink i Junip, prezentują wyluzowany akustyczny styl trip-hopu

Zobacz też

Linki zewnętrzne