Homogeniczny

Homogeniczny
A picture of the album cover depicting a silver background with Björk standing facing forward in the middle. Björk is dressed in an outfit resembling a Kimono wearing large rings around her neck, silver fingernails and a large bun shaped hair style on each side of her head.
Album studyjny wg
Wydany 20 września 1997 ( 20.09.1997 )
Nagrany Sierpień 1996 – sierpień 1997
Studio
  • Dom Björk (Londyn, Anglia)
  • El Cortijo ( Marbella , Hiszpania)
Gatunek muzyczny
Długość 43 : 35
Etykieta
Producent
Chronologia Björk

Telegram (1996)

Homogeniczny (1997)

Selmasongi (2000)
Singiel z Homogenic

  1. Jóga Wydanie: 15 września 1997

  2. Bachelorette Premiera: 8 grudnia 1997

  3. " Hunter " Premiera: 5 października 1998

  4. Alarm Call Wydany: 30 listopada 1998 r

  5. Wszystko jest pełne miłości Wydany: 7 czerwca 1999

Homogenic to trzeci album studyjny islandzkiej artystki Björk . Został wydany 20 września 1997 roku przez One Little Indian Records . Wyprodukowany przez Björk, Marka Bella , Guya Sigswortha , Howie B i Markusa Dravsa , album stanowił zmianę stylistyczną, skupiając się na podobnie brzmiącej muzyce łączącej elektroniczne bity i instrumenty smyczkowe z piosenkami w hołdzie dla jej rodzinnego kraju, Islandii.

Homogenic miał być produkowany w jej domu w Londynie, ale został zatrzymany z powodu zainteresowania mediów przez Björk, która przeżyła próbę morderstwa dokonaną przez prześladowcę . Później przeniosła się do Hiszpanii, aby nagrać album. Była to pierwsza z kilku współpracy produkcyjnej między Björk i Bellem, których wymieniłaby jako główny wpływ na jej karierę muzyczną.

Po wydaniu Homogenic zyskał szerokie uznanie krytyków. Znalazł się na szczycie islandzkiej listy albumów , osiągając 28. miejsce na amerykańskiej liście Billboard 200 i 4. miejsce na brytyjskiej liście albumów . Album wyprodukował pięć singli - „ Jóga ”, „ Bachelorette ”, „ Hunter ”, „ Alarm Call ” i „ All Is Full of Love ” - i był dalej promowany dzięki Homogenic Tour (1997–1999). Retrospektywnie, homogeniczny nadal cieszy się uznaniem krytyków, będąc wymienianym przez wielu krytyków wśród najlepszych albumów wszechczasów.

Nagrywanie i produkcja

Po długiej trasie koncertowej w 1996 roku Björk wróciła do swojego domu w Maida Vale z pilną potrzebą napisania nowych piosenek jako formy terapii. Björk wpuszczała inżyniera dźwięku Markusa Dravsa do swojego domowego studia, aby zaczął tworzyć nowe piosenki. Sesje z Dravsem i Björk były swobodne, a Björk pozwoliła Dravsowi na swobodę przy albumie. Björk wychodziła ze studia tylko po to, by gotować posiłki dla nich obojga. Jedną z pierwszych piosenek stworzonych podczas sesji był „5 Years”, do którego Dravs stworzył szybki beat. Postęp homogeniczny w tych sesjach została wstrzymana z powodu medialnej sensacji wywołanej samobójstwem prześladowcy Björk, Ricardo Lópeza . Aby poradzić sobie ze stresem związanym z przebywaniem w domu podczas tego incydentu, Björk wyobraziła sobie siebie jako bohaterkę hiszpańskiej telenoweli . Wizerunek bohaterki zainspirował piosenkę zatytułowaną „So Broken”, którą zaśpiewała sobie w swojej kuchni. Piosenka została później włączona do japońskiego importu albumu.

Aby nagrywać w prywatności, z dala od nagłego niechcianego zainteresowania mediów, perkusista Björk, Trevor Morais, zaoferował swoje studio w Hiszpanii. Björk pojechała do Malagi i umówiła się na spotkanie z gitarzystą flamenco Raimundo Amadorem . Björk pierwotnie zamierzała zostać w Maladze tylko na krótko, ale później zdecydowała się nagrać tam całość Homogenic . Björk odbyła ostatnią podróż poza kraj przed pobytem w Hiszpanii. Tak jak robiła to od czasu przeprowadzki do Londynu, Björk wróciła na Islandię na Boże Narodzenie. Tam napisała więcej nowych piosenek dla Homogenic , w tym „ Jóga ”. Przed powrotem do Hiszpanii, by nagrywać, Björk została odciągnięta od dwutygodniowej ogólnoświatowej trasy prasowej promującej jej album z remiksami Telegram , który właśnie się ukazał. Po powrocie do studia w Hiszpanii pod koniec stycznia, Björk postanowiła zakończyć współpracę z producentką Nellee Hooper , która wyprodukowała zarówno Debut , jak i Post , ponieważ czuła, że ​​„przestali się nawzajem zaskakiwać”. Björk zamierzała wyprodukować album sama, ale szukała współpracowników, w tym Dravsa, Howie B , Guy Sigsworth i Mark Bell z LFO . Howie B pracował z Björk przy Debut i Post , a Sigsworth grał na klawesynie w Post . Amerykańska grupa hiphopowa Wu-Tang Clan prawie przyczyniła się do produkcji Homogenic , ale nie była w stanie ze względu na ich produkcję na albumie Wu-Tang Forever , co trwało dłużej niż planowano. Większość melodii na albumie została stworzona przez Björk, która następnie skomponowała sekcje smyczkowe na klawiaturze Casio i dostarczyła je programistom, którzy dodali rytmiczne wzory. Björk chciała, aby Mark Bell współtworzył jej albumy Debut i Post ; Bell był uznawany za większość produkcji albumu, w tym piosenki „ Pluto ”, „ Alarm Call ” i linię basu w „ Jóga Björk stwierdziła, że ​​„ufa i szanuje to, co [Bell] dla mnie robi. Gdybym miał powiedzieć, kto wywarł na mnie największy wpływ, byłby to Stockhausen , Kraftwerk , Brian Eno i Mark Bell. Podczas produkcji wykorzystano inne niekonwencjonalne metody nagrywania, w tym Björk, która chciała nagrywać na werandzie i zatrudniała nieprofesjonalistów do nagrywania. pomoc przy produkcji, na przykład Rebecca Storey, która została zatrudniona jako opiekunka do dzieci, ale dołączyła do personelu produkcyjnego po okazaniu zainteresowania sprzętem.

Aranżacje smyczkowe zostały dodane późno w procesie nagrywania. Björk poprosiła przyjaciela Eumira Deodato o dyrygowanie, transkrypcję i komponowanie oryginalnych utworów do kilku piosenek, których Björk nie zaaranżowała dla siebie. Aby zachować islandzki motyw przewodni albumu, Björk zamówiła usługi islandzkiego oktetu smyczkowego. W czerwcu 1997 album był opóźniony, a Björk nie była pewna ostatecznej listy utworów i niezadowolona z niektórych nagranych wokali.

Muzyka i teksty

Homogenic to album elektroniczny , trip hop , art pop , glitch i eksperymentalny . Zanim rozpoczęła się produkcja Homogenic , Björk chciała stworzyć album z „prostym dźwiękiem” i „tylko jednym smakiem”. Heather Phares z AllMusic opisała brzmienie Homogenic jako „fuzję chłodnych smyczków (dzięki uprzejmości islandzkiego oktetu smyczkowego), zacinających się, abstrakcyjnych bitów i unikalnych akcentów, takich jak akordeon i szklana harmonijka . Album różni się stylistycznie od jej poprzednich dwóch wydawnictw, a Neva Chonin z Rolling Stone stwierdziła, że ​​album „z pewnością będzie trudny dla fanów szukających słodkich melodii i energicznych tanecznych kolaży z jej wcześniejszych wydawnictw”. Podobnie jak w przypadku innych wydawnictw Björk , krytykom trudno było zaklasyfikować Homogenic do gatunku muzycznego. Tiny Mix Tapes uznał, że „Björk udało się stworzyć coś tak odświeżająco wyjątkowego, że próba skategoryzowania i nazwania muzyki jest raczej wątpliwa”. Pisanie dla Beats Per Minute , Cole Zercoe poczuł Homogenic reprezentował szczytowe dzieło trip hopu , tworząc część „rodzaju świętej trójcy tej muzycznej estetyki” wraz z Mezzanine z Massive Attack i Dummy z Portishead .

Björk chciała, aby Homogenic konceptualnie skupiała się na jej rodzinnej Islandii. Producent Markus Dravs wspomina, że ​​Björk chciała, żeby brzmiało to jak „szorstkie wulkany pokryte miękkim mchem…” W wywiadzie dla Oor Björk wyjaśniła, że ​​„na Islandii wszystko kręci się wokół natury, 24 godziny na dobę. Trzęsienia ziemi, burze śnieżne , deszcz, lód, erupcje wulkanów, gejzery... Bardzo elementarne i niekontrolowane. Ale z drugiej strony Islandia jest niesamowicie nowoczesna, wszystko jest zaawansowane technologicznie. Liczba osób posiadających komputer jest tak duża, jak nigdzie indziej na świecie Ta sprzeczność dotyczy również Homogenic . Elektroniczne bity to rytm, bicie serca. Skrzypce tworzą staromodną atmosferę, koloryt”.

Wokale Björk na Homogenic obejmują zarówno prymitywnie brzmiące krzyki, jak i tradycyjną metodę śpiewu stosowaną przez islandzkich chórzystów, połączenie mówienia i śpiewania, jak pokazano w piosence „ Unravel ”. Większość piosenek na Homogenic ma teksty o miłości i nieudanych związkach. Piosenka „Jóga” została napisana jako hołd dla jej najlepszej przyjaciółki i masażystki koncertowej o tym samym imieniu. Björk nazwała „ All is Full of Love ” piosenką o „wierzeniu w miłość” io tym, że „Miłość to nie tylko dwie osoby. Jest wszędzie wokół ciebie”. " All Neon Like ” zawiera fragmenty wiersza, który Björk napisała pod tytułem „Techno Prayer” w 1996 roku. Piosenka „5 Years” pojawiła się na żywo kilka tygodni po jej zerwaniu z muzykiem Trickym, a dziennikarze muzyczni uznali ją za odpowiedź na nią. ” została pierwotnie napisana dla reżysera Bernardo Bertolucciego na potrzeby jego filmu Stealing Beauty . Björk przefaksowała później Bertolucciemu, informując go, że zamiast tego piosenka zostanie wykorzystana na jej albumie. „Bachelorette” i „Jóga” zostały napisane z islandzkim poetą Sjónem , ponieważ Björk chciała użyć epickich tekstów. „Niedojrzały” został napisany o błędach w poprzednich związkach, krótko po zerwaniu z Goldie . Björk opisała „Plutona” jako „bycia otynkowanym, który musi zniszczyć wszystko, abyś mógł zacząć od nowa”. „Unravel” to piosenka o lamentującej miłości, z krótkimi przebłyskami nadziei.

Tytuł i grafika

Okładka albumu Homogenic została wyprodukowana przez bliskiego przyjaciela Alexandra McQueena ( na zdjęciu ), który wyreżyserował także jeden z dwóch teledysków do „ Alarm Call ”.

Produkcja albumu rozpoczęła się od roboczego tytułu Homogenicous , ale wkrótce potem Björk zmieniła go na Homogenic . Björk chciała stworzyć album o „prostym brzmieniu” i „tylko jednym smaku”, stąd tytuł. Spekulowano również, że tytuł sugeruje koncepcję domu, którą Björk miała włączyć do Homogenic w wywiadzie dla Jam! :

„Naprawdę szukam czegoś, co jest islandzkie. I chcę, żeby ten album był bardziej mną. Debut i Post są trochę jak książki Tin Tin . Coś w rodzaju Tin Tin jedzie do Konga . Tin Tin jedzie do Tybetu . to te wszystkie różne smaki, ja w pewnym sensie przymierzam te wszystkie różne rzeczy, co jest bardzo ekscytujące, ale teraz myślę, że to trochę bardziej Björk wraca do domu ”.

Motywy Homogenic znajdują odzwierciedlenie w okładce albumu zaprojektowanej przez Alexandra McQueena . Według biografa McQueena, Andrew Wilsona, Björk zwróciła się do McQueena po obejrzeniu futurystycznego wizerunku modelki Devon Aoki w wydaniu Visionaire z lutego 1997 roku . Ubrana przez McQueena i sfotografowana przez Nicka Knighta , który kręcił Homogenic Aoki ma na sobie różową sukienkę z lejkowatym dekoltem, jej skóra ma niebieskawo-metaliczny odcień, jedno oko jest zupełnie białe, dużą agrafką zamykającą jej czoło, a jej włosy są spięte w ciasny kok, gdy rzuca wyzwanie kamerze z bezpośrednim spojrzeniem.

Björk wyjaśniła swoją wizję okładki Homogenic , która przypomina „kogoś, kto znajduje się w sytuacji niemożliwej, tak niemożliwej, że musi zostać wojownikiem. Wojownikiem, który musi walczyć nie bronią, ale miłością. 10 kilogramów włosów na głowie, specjalne soczewki kontaktowe i manicure, który uniemożliwiał mi jedzenie palcami, taśma klejąca wokół talii i wysokie chodaki, przez które nie mogłem swobodnie chodzić”.

Wydanie i promocja

Björk występująca w 1997 roku w ramach Homogenic Tour

Album został wydany później niż zamierzał One Little Indian Records . Björk miała opóźnienie, a projekt okładki albumu autorstwa Nicka Knighta wymagał ponownej sesji. Pod koniec sierpnia 1997 roku One Little Indian opóźnił wydanie albumu o miesiąc. Homogenic został wydany 22 września 1997 roku przez One Little Indian w Wielkiej Brytanii i 23 września Elektra Records w Ameryce Północnej na płycie kompaktowej i kasecie . Album został później wydany na winylu i DualDisc formaty. Japońska wersja Homogenic zawierała kilka dodatkowych utworów i zremiksowane wersje piosenek. Wydanie DualDisc zawierało pełny album na stronie CD, a DVD album z doskonałą jakością dźwięku oraz teledyski do singli.

Promocja Homogenic rozpoczęła się 8 czerwca 1997 roku, kiedy Björk wykonała kilka piosenek z albumu podczas Tibetan Freedom Concert, który odbył się na Downing Stadium w Nowym Jorku. Album miał swoją premierę 15 lipca w Old Truman Brewery w Londynie. W Wielkiej Brytanii Björk wykonała główny singiel „ Jóga ” w TFI Friday 19 września i Top of the Pops 3 października. Zagrała drugi singiel „ Bachelorette ” w amerykańskim programie komediowym Saturday Night Live 18 października, na MTV Europe Music Awards 1997 6 listopada, w Later… z Jools Holland z „Jóga” i „ Hunter ” 29 listopada i ponownie w Stanach Zjednoczonych w The Tonight Show z Jayem Leno 22 maja 1998. We Francji Björk wykonała „Bachelorette” z „Jóga” w Nulle Part Ailleurs 11 lutego oraz z „Hunter” w Hit Machine 20 czerwca. Wystąpiła z czwartym singlem „ Alarm Call ” na CD:UK 5 grudnia.

Kiedy wydanie Homogenic zostało opóźnione o miesiąc, jego trasa koncertowa rozpoczęła się od tego, że publiczność nie znała piosenek z albumu, ponieważ nie został on jeszcze wydany. Trasa rozpoczęła się na początku września z zespołem wspierającym, który składał się tylko z Marka Bella i zatrzymywał się w Niemczech, Holandii, Francji, Belgii, Hiszpanii i Anglii. Te pokazy były krótkimi występami na żywo trwającymi około pół godziny, składającymi się wyłącznie z nowego materiału. Kolejna trasa odbyła się pod koniec października i trwała niecałe cztery tygodnie. Przystanki na tej trasie obejmowały Włochy, Szwajcarię, Francję, Anglię, Szkocję, Niemcy, Irlandię i Danię. Pod koniec listopada u Björk zdiagnozowano a infekcja nerek i gdy była jeszcze zdrowa, zalecono jej trzytygodniowy odpoczynek i została zmuszona do odwołania amerykańskiej trasy koncertowej. W 1998 roku ogłoszono trasę koncertową po Ameryce Północnej z Radiohead , ale później odwołano ją z powodu trudności ze zmianą sceny między występami. Björk odbyła kolejną trasę koncertową w połowie 1998 roku po Europie i poza kontynentem przez inne kraje, w tym Chile, Brazylię i Argentynę. Wśród występów otwierających część trasy wystąpił muzyk elektroniczny μ-Ziq .

Syngiel

Jóga ” został wydany jako główny singiel Homogenic 15 września 1997 roku i spotkał się z szerokim uznaniem krytyków . Zadebiutował na szczycie Íslenski Listinn Topp 40 w Islandii, docierając do pierwszej dwudziestki w Finlandii. Ze względu na swoje formaty początkowo nie kwalifikował się do wejścia na UK Singles Chart , ale później osiągnął szczyt na 191. Towarzyszący mu teledysk, w większości animowany komputerowo, wyreżyserował Michel Gondry i koncentruje się przede wszystkim na różnych islandzkich terenach i krajobrazach, z obecnością Björk tylko na początku i pod koniec.

Bachelorette ” został wydany jako drugi singiel 8 grudnia. Choć mniej udany niż „Jóga” w rodzimej Islandii Björk, osiągając szczyt na szóstym miejscu, był to postęp w stosunku do „Jóga” w Wielkiej Brytanii, gdzie osiągnął odpowiednio 21 i 2 miejsce na UK Singles Chart i UK Indie Chart . Gondry powrócił, by wyreżyserować teledysk do „Bachelorette”, w którym Björk gra Bachelorette, kobietę, która znajduje w swoim ogrodzie książkę zatytułowaną My Story , która zaczyna się pisać, opisując, co robi Bachelorette, tak jak to opisuje. Wygrał MTV Video Music Award za najlepszą scenografię i był nominowany do nagrody Grammy za najlepszy krótkometrażowy teledysk .

Hunter ” został wydany jako trzeci singiel 5 października 1998 r. Pomimo uznania krytyków, był komercyjną porażką, ponieważ osiągnął dopiero 44 miejsce na brytyjskiej liście singli. Towarzyszący mu teledysk, wyreżyserowany przez Paula White'a, zawiera zbliżenie łysej Björk śpiewającej do kamery, gdy zmienia się w niedźwiedzia polarnego, a następnie wraca do swojego pierwotnego stanu.

Alarm Call ” pierwotnie miał zostać wydany jako trzeci singiel, ale zamienił się miejscami z „Hunter”. Został wydany jako czwarty singiel 30 listopada 1998 r. I przywrócił Björk do pierwszej dziesiątki listy Íslenski Listinn Topp 40, ponieważ jego francuska mieszanka osiągnęła dziesiąte miejsce. W Wielkiej Brytanii piosenka osiągnęła odpowiednio 33 i 3 miejsce na UK Singles Chart i UK Indie Chart. Teledysk towarzyszący piosence został wyreżyserowany przez Alexandra McQueena , który zaprojektował okładkę albumu Homogenic i przedstawia Björk unoszącą się na tratwie na rzece w dżungli, a jej sceny są przeplatane materiałami filmowymi przedstawiającymi węże, krokodyle i inne zwierzęta, podczas których Björk się nimi bawi.

All Is Full of Love ” został wydany jako piąty i ostatni singiel 7 czerwca 1999 r. Równocześnie ukazał się singiel DVD ; niektóre publikacje uważają to za pierwsze w historii wydanie singla DVD. Doceniona przez krytyków piosenka osiągnęła odpowiednio 24 i 3 miejsce na UK Singles Chart i UK Indie Chart. Stał się jedynym singlem Homogenic , który znalazł się na liście przebojów w Stanach Zjednoczonych, osiągając ósme miejsce na liście Dance / Electronic Singles Sales . Wyreżyserowane przez Chrisa Cunninghama , teledysk do piosenki przedstawia Björk jako robota montowanego w fabryce, który namiętnie całuje innego robota. Wideo jest często wymieniane jako jedno z najlepszych w historii i kamień milowy w animacji komputerowej ; był wystawiany na wystawach sztuki i był wystawiany w Museum of Modern Art w Nowym Jorku.

Krytyczny odbiór

Profesjonalne oceny
Współczesne recenzje Wyniki
recenzji
Źródło Ocena
Trybuna Chicagowska
Rozrywka Tygodnik A
The Guardian
Los Angeles Times
Music Week
NME 9/10
The Philadelphia Inquirer
Widły 9,9/10
Toczący się kamień
Kręcić się 9/10
Czasy 7/10

Homogenic zyskał szerokie uznanie krytyków. David Browne z Entertainment Weekly stwierdził, że „ Homogeniczny mógł być duszny i nudny - Sting z operacją zmiany płci . To świadectwo ciągłej dziwaczności Bjork, że nawet uwertury ku dorosłości wychodzą cudownie wypaczone”. Neva Chonin z Rolling Stone określiła go jako „jeden z najodważniejszych - i najbardziej ekscytujących - albumów roku”, podczas gdy Los Angeles Times krytyk Richard Cromelin napisał, że „potwierdza to pozycję [Björk] jako jednego z najbardziej bezkompromisowych poszukiwaczy przygód w muzyce pop”. Ted Kessler z NME uznał Homogenic za najlepszy album Björk i „jej najbardziej emocjonalną, naładowaną i porywającą płytę, a także piekący triumf ducha przygody”. Bardziej negatywna recenzja pochodzi od Stephena Thompsona z The AV Club , który powiedział: „ Homogenic jest wystarczająco stylowy i jest tak niespokojnie kreatywny, jak można się spodziewać, ale album rzadko daje piosenkom Björk szansę na zaistnienie”.

Wyróżnienia

Amerykańscy krytycy wysoko ocenili Homogenic w sondażach na koniec roku. W ankiecie krytyków Pazz & Jop The Village Voice za rok 1997 album zajął dziewiąte miejsce. Spin umieścił album na czwartym miejscu na swojej liście „20 najlepszych albumów roku”. Brytyjscy krytycy umieścili album w podobnych ankietach, przy czym Melody Maker umieścił album na 33. miejscu na swojej liście „Albumów roku”, a NME umieściło album na 15. miejscu w ankiecie krytyków.

Homogenic był nominowany w kategorii Best Alternative Music Performance na 40. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy (1998), przegrywając z OK Computer Radiohead . Teledysk Michela Gondry'ego do utworu „ Bachelorette ” był nominowany do nagrody Best Short Form Music Video na 41. dorocznej ceremonii rozdania nagród Grammy (1999), ale przegrał z teledyskiem Jonasa Åkerlunda do piosenki Madonny „ Ray of Light ”. Na Podczas przyszłorocznej ceremonii teledysk Chrisa Cunninghama do utworu „ All Is Full of Love ” był nominowany do tej samej nagrody, ale przegrał z teledyskiem do utworu Korna Freak on a Leash . Homogenic zapewnił Björk nagrodę Brit Award dla międzynarodowej artystki solowej podczas ceremonii w 1998 roku , którą przyjęła, stwierdzając: „Jestem wdzięczny grejpfrucie”.

Wydajność komercyjna

Homogenic zadebiutował i osiągnął czwarte miejsce na brytyjskiej liście albumów 4 października 1997 r., Spędzając 17 tygodni na liście. Zadebiutował na szóstym miejscu australijskiej listy albumów 12 października 1997 r., Ale spadł na 45. miejsce po pięciu tygodniach na liście. Album zadebiutował na ósmym miejscu na nowozelandzkiej liście albumów 12 października 1997 r. I osiągnął szóste miejsce w następnym tygodniu, ale spadł po sześciu tygodniach na liście.

W Stanach Zjednoczonych Homogenic zadebiutował na 28. miejscu listy Billboard 200 , spędzając w sumie dziewięć tygodni na liście, gdzie ostatecznie zajął 164. miejsce. Album uzyskał status złotej płyty 1 sierpnia 2001 r. Przez Recording Industry Association of America (RIAA) dla przesyłek 500.000 egzemplarzy. Homogenic zadebiutował w wieku dwudziestu lat na kanadyjskiej liście albumów , stając się pierwszym albumem Björk, który znalazł się na liście, ale spędził tam tylko tydzień. Został certyfikowany złotem przez Music Canada w dniu 12 czerwca 1998 r.

Wpływ i dziedzictwo

Profesjonalne oceny
Recenzje
retrospektywne Wyniki recenzji
Źródło Ocena
Cała muzyka
Widły 10/10
Przewodnik po albumie The Rolling Stone
Slant Magazine
Spin

W latach następujących po wydaniu, Homogenic nadal cieszy się uznaniem krytyków, publiczności i muzyków. W retrospektywnej recenzji Heather Phares z AllMusic określiła Homogenic jako głębszą emocjonalnie niż jakakolwiek poprzednia praca Björk i nazwała to „bezproblemową fuzją chłodnych smyczków, jąkania się, abstrakcyjnych bitów i unikalnych akcentów, takich jak akordeon i szklana harmonijka”. W 2002 roku Homogenic zajął dziesiąte miejsce w Slant Magazine miejsce na liście „Największych albumów elektronicznych XX wieku”. W 2003 roku znalazł się na 21. miejscu listy stu najlepszych albumów lat 90. internetowego magazynu muzycznego Pitchfork, gdzie został wychwalony jako „jeden z najlepiej ukształtowanych albumów każdej epoki i jest całkowicie możliwy że Björk już nigdy nie zbliży się do tego poziomu niezmiennie zachwycającego piękna”. W 2007 roku Sal Cinquemani, magazynu Slant Magazine , napisał, że „jeśli nie największy album elektroniczny wszechczasów, to z pewnością największy w swojej dekadzie”. W tym samym roku Spin pisarka Phoebe Reilly nazwała to „najbardziej wysublimowanym i wrażliwym albumem” Björk w retrospektywie kariery. W 2011 roku Slant Magazine umieścił album na pierwszym miejscu listy najlepszych albumów lat 90. W 2017 roku Philip Sherburne z Pitchfork zauważył, że „pokazuje nowo skupioną stronę muzyka, jednocześnie obejmując wszystkie jej najbardziej prowokacyjne sprzeczności”. W 2020 roku Rolling Stone umieścił album na 202. miejscu na liście „ 500 najlepszych albumów wszechczasów ”.

Według Tiny Mix Tapes , Homogenic jest „jednym z najbardziej przełomowych albumów wszechczasów, albumem, który z pewnością spowodował wzrost niezliczonych serc”. Dzięki Homogenic Björk została uznana za połączenie art popu z elektroniczną muzyką taneczną . Philip Sherburne z Pitchfork opisał album jako wpływowy na własną dyskografię Björk, stwierdzając: „Patrząc wstecz, łatwo zobaczyć, w jaki sposób Homogenic toruje drogę do późniejszych triumfów w karierze, takich jak Vespertine i Vulnicura : W swojej formalnej zuchwałości i utrzymującej się intensywności emocjonalnej , reprezentuje przesunięcie fazowe od Debut i Post , chociaż były w porządku . kiedykolwiek słyszałem. ” Zespół wykonał cover utworu w ramach transmisji internetowej na żywo w 2007 roku. Ich gitarzysta Ed O'Brien twierdził, że Björk zainspirowała ich do zmiany stylu muzycznego na czwarty album studyjny Kid A (2000), stwierdzając: „Myślę, że wszyscy byliśmy trochę zazdrośni o sposób, w jaki Björk była w stanie na nowo odkryć muzykę”. Odnotowano również, że Homogenic miał wpływ na Kanye Westa z różnych źródeł, ponieważ odszedł od hip hopu na rzecz bardziej eksperymentalnego brzmienia na swoim czwartym albumie studyjnym 808s & Heartbreak (2008).

Wykaz utworów

Wszystkie utwory zostały napisane przez Björk, chyba że zaznaczono inaczej.

Homogeniczna – edycja standardowa
NIE. Tytuł pisarz (cy) Producent (producenci) Długość
1. " Łowca "  
4:15
2. " Jóga "
  • Bjork
  • Dzwonek
5:05
3. Rozwikłać
  • Bjork
  • Sigswortha
3:21
4. " Panieński "
  • Bjork
  • Sjon
Bjork 5:12
5. Wszystko jak neon  
  • Bjork
  • Dzwonek
5:53
6. "5 lat"  
  • Bjork
  • Dzwonek
4:29
7. "Niedojrzały"   Dzwonek 3:06
8. Wezwanie alarmowe  
  • Bjork
  • Dzwonek
4:19
9. " Pluton "
  • Bjork
  • Dzwonek
  • Bjork
  • Dzwonek
3:19
10. Wszystko jest pełne miłości   Howie B 4:33
Długość całkowita: 43:35
Homogenic – japońska edycja limitowana (utwory bonusowe)
NIE. Tytuł pisarz (cy) Producent (producenci) Długość
11. „Jóga” (główny miks Howie B)
  • Bjork
  • Sjon
  • Bjork
  • Dzwonek
  • Howie B
5:03
12. „Odwal się”  
  • Bjork
  • Dzwonek
2:56
13. „Niedojrzały” (wersja Björk)   Bjork 2:50
14. „Tak zepsuty”  
  • Bjork
  • Dzwonek
6:01
15. „My Snare (aka Nature Is Ancient)”
  • Bjork
  • Dzwonek
  • Bjork
  • Dzwonek
3:39
16. „Jóga” (Alec Empire Remix)
  • Bjork
  • Sjon
8:46
Długość całkowita: 73:09
Homogenic – edycja Surrounded DualDisc (dodatkowe DVD)
NIE. Tytuł Długość
1. „Jóga” (teledysk) 2:19
2. „Wieczór panieński” (teledysk) 5:26
3. „Łowca” (teledysk) 5:51
4. „Budzik” (teledysk) 5:45
5. „Wszystko jest pełne miłości” (teledysk) 5:01
Długość całkowita: 24:22

Personel

Kredyty zaadaptowane z wkładek Homogenic .

muzycy
Personel techniczny
  • Björk – aranżacje, programowanie, produkcja
  • Howie B – programowanie, produkcja, miksowanie
  • Mark Bell – programowanie, produkcja, programowanie bębnów, ekipa
  • Danny Joe Brown Band – programowanie, pomoc przy miksowaniu
  • Richard Brown – programowanie
  • Kirsten Cowie – pomoc przy mieszaniu, asysta
  • Eumir Deodato – aranżacje, instrumentacja, transkrypcja
  • Marius de Vries – programowanie
  • Markus Dravs – programowanie, produkcja, inżynieria, programowanie bębnów, ekipa
  • Jason Groucott – pomoc przy mieszaniu, asysta
  • James Loughrey – pomoc przy mieszaniu, asysta
  • Sie Medway-Smith – pomoc w mieszaniu, pomoc
  • Rob Murphy – pomoc przy miksowaniu, asysta
  • Nilesh Patel – mastering
  • Russel Polden – pomoc przy mieszaniu, pomoc
  • Steve Price – inżynier
  • Guy Sigsworth – produkcja
  • Tony Stanton – kopiowanie
  • Mark „Spike” Stent – ​​mieszanie, załoga
  • Rebecca Storey – pomoc w mieszaniu, pomoc
  • Paul Walton – pomoc przy miksowaniu
  • Jason Westbrook – pomoc przy mieszaniu, asysta
Grafika

Wykresy

Certyfikaty i sprzedaż

Certyfikaty dla Homogenic
Region Orzecznictwo Certyfikowane jednostki / sprzedaż
Kanada ( Muzyka Kanada ) Złoto 50 000 ^
Dania ( IFPI Danmark ) Złoto 30 000
Islandia 8000
Japonia ( RIAJ ) Złoto 100 000 ^
Szwajcaria ( IFPI Szwajcaria ) Złoto 25 000 ^
Wielka Brytania ( BPI ) Złoto 100 000 ^
Stany Zjednoczone ( RIAA ) Złoto 501 000
streszczenia
Europa ( IFPI ) Platyna 1 000 000 *


* Dane dotyczące sprzedaży oparte wyłącznie na certyfikacji. ^ Liczby przesyłek oparte wyłącznie na certyfikacji.

Historia wydania

Daty wydania i formaty Homogenic
Region Data Wydania Format(y) Etykieta(y) Ref.
Japonia 20 września 1997 r
  • Standard
  • ograniczony
płyta CD Polidor
Niemcy 22 września 1997 r Standard Matka
Zjednoczone Królestwo
Jeden mały Indianin
Stany Zjednoczone 23 września 1997 r Elektra
3 sierpnia 2004 r Pobieranie cyfrowe
25 lipca 2006 Otoczony Podwójny dysk
Japonia 7 września 2011 r Standard SHM-CD Muzyka uniwersalna
Zjednoczone Królestwo 9 marca 2015 r Płyta winylowa Jeden mały Indianin
Różny 29 stycznia 2016 r
Zjednoczone Królestwo 26 kwietnia 2019 r Kaseta (wznowienie)

Zobacz też

Notatki

Bibliografia

Linki zewnętrzne