eurodance

Eurodance (czasami określany jako Euro-NRG , Euro-electronica lub Euro ) to gatunek elektronicznej muzyki tanecznej , który powstał pod koniec lat 80. w Europie. Łączy w sobie wiele elementów hip-hopu , techno , Hi-NRG , muzyki house i euro disco . Na ten gatunek muzyki duży wpływ ma użycie bogatego wokalu, czasem z rapowanymi zwrotkami. To, w połączeniu z najnowocześniejszymi syntezatorami , mocnym rytmem basu i melodyjnymi haczykami , stanowi podstawę muzyki Eurodance.

Historia

Tło

Muzyka Eurodance narodziła się pod koniec lat 80. w Europie Środkowej, zwłaszcza w Niemczech, gdzie imprezy rave stawały się popularne. W 1987 roku Tauseef Alam zapoczątkował niemiecką scenę imprezową, opartą na dobrze ugruntowanym chicagowskim brzmieniu house i belgijskim nowym rytmie we Frankfurcie . W następnym roku acid house wywarł znaczący wpływ na powszechną świadomość w Niemczech i Europie Środkowej, podobnie jak w Anglii. W 1989 roku niemieccy DJ-e Westbam i Dr. Motte założyli Ufo Club , nielegalne miejsce imprez i byli współzałożycielami Love Parade . Pierwsza parada odbyła się w lipcu 1989 roku, kiedy 150 osób wyszło na ulice Berlina . Został pomyślany jako polityczna demonstracja na rzecz pokoju i międzynarodowego porozumienia poprzez miłość i muzykę. 19 lipca 1989 ukazał się singiel Black Box „ Ride on Time ”. Piosenka spędziła sześć tygodni na pierwszym miejscu w Wielkiej Brytanii i była najlepiej sprzedającym się singlem w Wielkiej Brytanii w 1989 roku. Zawierała „house piano” Korga M1 , które można znaleźć w wielu wydawnictwach Eurodance. 27 września 1989 roku ukazał się singiel Technotronic „ Pump Up the Jam ”. Osiągnął numer jeden w Belgii i Hiszpanii, aw Europie spopularyzował odmianę domu zwaną hip house . 9 listopada 1989 r. upadł mur berliński ; darmowe undergroundowe imprezy techno wyrosły jak grzyby po deszczu w Berlinie Wschodnim i powstała scena rave porównywalna z tą w Wielkiej Brytanii. Wschodnioniemiecki DJ Paul van Dyk zauważył, że scena rave oparta na techno była główną siłą w przywracaniu więzi społecznych między Niemcami Wschodnimi i Zachodnimi w okresie zjednoczenia. W tym samym roku niemieccy producenci Michael Münzing i Luca Anzilotti (pod pseudonimami Benito Benites i John „Virgo” Garrett III) utworzyli Snap ! projekt we Frankfurcie Pstryknąć! piosenki łączyły importowane hip-hopowe i soulowe , dodając rytmu za pomocą technologii komputerowej i mieszając dźwięki elektroniczne, bas i perkusję, głównie muzykę house . W ten sposób narodził się nowy gatunek: Eurodance.

Unosić się i opadać

Pierwszy singiel Snap!, „ The Power ”, wydany w 1990 roku, osiągnął pierwsze miejsce w Holandii, Hiszpanii, Szwajcarii i Wielkiej Brytanii i pomógł zwiększyć świadomość gatunku w Europie. W kolejnych latach we Frankfurcie powstały inne zespoły Eurodance, w tym Jam and Spoon , Intermission i Culture Beat . Po przełomowym singlu „ Rhythm is a Dancer ” zespołu Snap! w 1992 roku (numer 1 w 12 krajach) nowe grupy zaczęły pojawiać się w całej Europie, głównie w Belgii, Holandii i we Włoszech. Od 1992 roku do upadku popularności po 1995 roku, brzmienie stawało się coraz bardziej zorientowane na NRG, co doprowadziło do wzrostu liczby BPM do 150. Godne uwagi utwory, które zdefiniowały ten gatunek w tym okresie, nazywanym „złotą erą” Eurodance , to „ It's My Life Dr. Albana w 1992 roku (numer 1 w 8 krajach), „ No Limit ” holenderskiej grupy 2 Unlimited w 1993 roku (numer 1 w 14 krajach, była to najlepiej sprzedająca się piosenka w Europie w 1993 roku), „ What Is Love Haddaway w tym samym roku (numer 1 w 13 krajach), „ Mr. Vain Culture Beat również w tym samym roku (numer 1 w 13 krajach), „ Cotton Eye Joe Rednex w 1994 ( numer 1 w 12 krajach) i „ Scatman (Ski-Ba-Bop-Ba-Dop-Bop) ” autorstwa Scatmana Johna w tym samym roku (numer 1 w 9 krajach). W tym samym okresie popularność gatunku rozszerzyła się również na Azję Wschodnią, w krajach takich jak Japonia, Korea Południowa i Tajwan; pod koniec złotej ery także w Rosji. [ potrzebne źródło ]

Do 1995 roku Eurodance zdominowało europejskie listy przebojów z 5 singlami w pierwszej dziesiątce list przebojów singli. Pomimo sukcesu wielu obserwatorów z branży muzycznej stwierdziło, że brzmienie Eurodance musi się zmienić lub umrzeć, a producenci i piosenkarze Eurodance zaczęli podążać różnymi ścieżkami i różnymi dźwiękami, takimi jak happy hardcore i muzyka house, ale nie wszystkie grupy poszły za tym trend natychmiast. Warto zauważyć, że grupa 2 Unlimited chciała pozostać w brzmieniach Eurodance, aby pozostać pogromcami list przebojów, chociaż producent De Coster przewidział odwrót od makowego brzmienia do bardziej klubowego . Niemniej jednak w drugiej połowie dekady popularność Eurodance zaczęła spadać, a „ Scatman's World Scatmana Johna był ostatnim wielkim hitem oryginalnego brzmienia Eurodance na liście Eurochart Hot 100 , zajmując pierwsze miejsce przez 3 tygodnie od końca sierpnia i początek września 1995 r. [ potrzebne źródło ]

Pod koniec lat 90. klasyczne brzmienie Eurodance stopniowo przekształciło się w progresywny house . Godnymi uwagi przykładami udanych piosenek Eurodance z tej epoki są „ Coco Jamboo ” niemieckiego zespołu Mr. President z 1996 r., „ Freed from Desire ” i „ Let a Boy Cry ” włoskiej piosenkarki Gala oraz „ Bailando ” zespołu Paradisio w tym samym roku, „ Barbie Girl ” duńsko-norweskiej grupy Aqua w 1997 r., „ Boom, Boom, Boom, Boom!! ” holenderskiej grupy Vengaboys w 1998 r., „ Blue (Da Ba Dee) ” włoskiej grupy Eiffel 65 w 1999 r. oraz „ Around the World (La La La La La) ” niemieckiej grupy ATC w 2000 roku. Basshunter , Scooter i Cascada odniosły znaczący sukces w 2000 roku, jednak na początku 2010 roku popularność zmalała i około 2012 roku muzyka Eurodance zniknęła prawie całkowicie z większość audycji radiowych w Europie. [ potrzebne źródło ]

Definicja

Termin „Eurodance” stopniowo zaczęto kojarzyć z określonym stylem europejskiej muzyki tanecznej. W swoich złotych latach w połowie lat 90. nazywano go „Euro-NRG”; w Europie często nazywano go „parkietem tanecznym”.

Podczas gdy niektórzy używają znacznie szerszej definicji tego, co jest uważane za „Eurodance”, z czasem termin ten w szczególności zaczął odnosić się do gatunku opartego na NRG z lat 90., który obejmował wokalistę solo lub duet raper / wokalista.

Charakterystyka muzyki

Większość Eurodance charakteryzuje się syntezatorowymi riffami, jednym lub kilkoma wokalami z prostym refrenem, jedną lub kilkoma partiami rapu, samplowaniem i klaskaniem automatu perkusyjnego. Czasami używane są wokale inne niż rap. Giorgio Moroder , Donna Summer i Silver Convention byli wczesnymi przykładami muzyków sprzed Eurodance. Szwedzka grupa disco i pop ABBA zyskała takie hity disco, jak „Gimme Gimme Gimme”, „Summer Night City” i „Voulez-Vous”.

Eurodance często ma pozytywne, optymistyczne nastawienie; teksty zwykle poruszają kwestie miłości i pokoju, tańca i imprezowania lub wyrażania i pokonywania trudnych emocji. Wokale Eurodance od początku do połowy lat 90. były często wykonywane przez wokalistę solowego lub mieszany duet raper-wokalista, taki jak duety męsko-żeńskie 2 Unlimited , La Bouche i Magic Affair .

Wiele grup używało wariacji na temat motywu raper-wokalista, takich jak niemiecki raper z amerykańskimi piosenkarzami ( Real McCoy ), lub użycie rapu reggae , jak w Ice MC i Fun Factory , lub połączenie rapera i wokalisty reggae, jak w Life in album Streets , czy scatowe śpiewanie jak w Scatman John . Artyści śpiewający solo, tacy jak Alexia , Whigfield i DJ BoBo, również przyczynili się do powstania tego gatunku. Niektóre zespoły, takie jak szwedzka grupa taneczno-popowa Ace of Base, używają bardziej popowych wokali niż wokali rapowych / soulowych wraz z brzmieniem Eurodance. Popowe wokale były szczególnie popularne w produkcjach Eurodance późnych lat 90. Szwedzka grupa Rednex również wprowadziła do brzmienia elementy amerykańskiej muzyki country .

Teksty Eurodance są prawie zawsze śpiewane w języku angielskim, niezależnie od narodowości artysty. Jednak zdarzają się przypadki, jak w Paradisio belgijskiej grupy , gdzie hiszpańskie teksty są używane wraz z elementami muzyki latynoskiej .

Prawie wszystkie Eurodance kładą nacisk na perkusję i rytm. Tempo wynosi zwykle około 140 uderzeń na minutę , ale może wahać się od 110 do 150.

Większość Eurodance opiera się na melodii . Większość piosenek Eurodance jest utrzymana w tonacjach molowych , podobnie jak techno . To, wraz z pozytywnymi tekstami, przyczynia się do ogólnego potężnego i emocjonalnego brzmienia Eurodance. Oprócz wkładu żeńskiego lub męskiego wokalu, często zauważalne jest użycie szybkich arpeggiów syntezatorowych .

Popularność

W Europie

Pandora w Karlstad w Szwecji w 2004 roku

Od początku do połowy lat 90. Eurodance był popularny w Europie; styl był szeroko emitowany w stacjach radiowych i programach telewizyjnych, w wyniku czego wiele singli pojawiło się na listach przebojów. Na przykład we Włoszech pod koniec maja 1995 roku siedem singli znalazło się w pierwszej dziesiątce listy przebojów. Technotronic z Belgii miał takie hity, jak „Pump Up the Jam” i „Get Up” (z udziałem Ya Kid K).

Do 1996 roku popularność tego gatunku zaczęła spadać. Od tego czasu klasyczne brzmienie Eurodance stopniowo przekształciło się w progresywny house . Do 1997 roku i pod koniec tysiąclecia house i trance zyskała na popularności w porównaniu z Eurodance w europejskich komercyjnych, zorientowanych na listy przebojów płytach tanecznych. Na początku XXI wieku mainstreamowy przemysł muzyczny w Europie odszedł od eurodance na rzecz innych stylów muzyki tanecznej, takich jak nu-disco , electro house , dance-pop i R&B .

Włochy

Taniec Italo jest odgałęzieniem gatunku muzycznego Eurodance. Jednym z pierwszych przykładów jest utwór „Everybody Everybody” zespołu Black Box, który wspiął się na listy przebojów i stał się wielkim hitem w 1990 roku. Italo Dance był popularny we Włoszech od późnych lat 90. do początku XXI wieku i zyskał pewną popularność po wydaniu singla „ Blue (Da Ba Dee) Eiffla 65 . Gatunek ten miał swoje początki w latach 1993-1995 i swój złoty wiek w latach 1999-2005. Chociaż hity Italo autorstwa Eiffla 65 , Prezioso i Gabry Ponte nadal są często emitowane na antenie, gatunek ten jest daleki od dzisiejszego mainstreamu, gdzie został zastąpiony głównie przez electro i muzyka domowa .

Taniec Italo to głównie muzyka zorientowana na kluby nocne i produkowana głównie we Włoszech. Gatunek nigdy tak naprawdę nie stał się głównym nurtem na całym rynku europejskim, ale był często emitowany we włoskim radiu, zwłaszcza w tanecznej stacji radiowej m2o oraz w południowej części Europy oraz w niemieckojęzycznych krajach europejskich.

Zjednoczone Królestwo

Po tym, jak Gianfranco Bortolotti z Cappelli założył Media Records w Brescii w północnych Włoszech, aby wydawać swoją „komercyjną europejską muzykę taneczną” (w skład której wchodziło piętnaście studiów z różnymi zespołami produkcyjnymi pracującymi niemal bez przerwy nad ogromną liczbą płyt), zdecydował się wprowadzić markę na inne rynki i założyć brytyjskie biuro w Wielkiej Brytanii. Prowadzona przez Petera Pritcharda i zawierająca wiele płyt brytyjskiego zespołu Eurodance Stu Allana Clock , ta wytwórnia płytowa ostatecznie przekształciła się w wytwórnię hard house Nukleuz (znaną z wydawnictw DJ Nation).

All Around the World Productions miało zostać wytwórnią XXI wieku, która częściej wydawała utwory Eurodance w Wielkiej Brytanii niż inne, a jej kanał muzyczny Clubland TV nadal miał regularne bloki filmów Eurodance w 2020 (choć rozszerzając swój zakres o hity Davida Guetty, a także Cascada i Scooter )

Ameryka północna

Kanada

W latach 90. Eurodance stał się popularny w Kanadzie, która wyprodukowała swój własny wariant o nazwie Candance (chociaż był on głównie określany jako „Eurodance” lub „muzyka taneczna”). Eurodance był emitowany w stacjach radiowych w Greater Toronto Area , takich jak Power 88.5 , Energy 108 i Hot 103.5 . Montreal był również głównym rynkiem Eurodance, ze słynnym programem radiowym MC Mario na Mix 96 , zatytułowanym „Party Mix” i Bouge de là , popularnym programem telewizyjnym na MusiquePlus . Od połowy 1992 roku Eurodance zaczęło dominować na tanecznej liście RPM w Kanadzie, z takimi zespołami jak 2 Unlimited , Snap! , Captain Hollywood Project , Culture Beat , Haddaway , Whigfield , z których każdy osiągnął pierwsze miejsce.

Od około 1992 do 2000 roku kanadyjskie zespoły, takie jak Capital Sound , Love Inc. , Jacynthe i Emjay , odnosiły sukcesy z brzmieniem Eurodance. Brzmienie Toronto było bardziej zorientowane na pop, podczas gdy brzmienie Montrealu było bardziej zorientowane na house.

Stany Zjednoczone

Eurodance nie jest dobrze znany w Stanach Zjednoczonych poza głównymi miastami, takimi jak Nowy Jork, Los Angeles, Chicago i Miami. Przykładem tego jest klasyk Eurodance „ Scatman (Ski-Ba-Bop-Ba-Dop-Bop) ” amerykańskiego artysty Scatmana Johna ; pomimo tego, że znalazł się na szczycie list przebojów w wielu krajach europejskich i osiągnął 3. miejsce w Wielkiej Brytanii, osiągnął dopiero „numer 60” na liście US Hot 100 . Innym godnym uwagi przykładem jest Life in the Streets , wspólny projekt muzyczny Eurodance amerykańskiego rapera Marky'ego Marka i wokalisty reggae z Karaibów, Prince'a Itala Joe , który nie został wydany w Stanach Zjednoczonych, ale odniósł ogromny sukces w kilku krajach europejskich, w tym single takie jak „Happy People” i „ United ”, które podbiły niemieckie listy przebojów.

Kilku artystów Eurodance, w tym 2 Unlimited , Haddaway , La Bouche i Ace of Base, znalazło się na listach Rhythmic Top 40 , Top 40 Mainstream i Billboard Hot 100 od początku do połowy lat 90. Jednak dźwięk był bardziej house, a artyści zorientowani na rap byli emitowani na antenie. Na przykład niemiecki projekt hip-house Snap! , belgijski projekt hip-house Technotronic i holenderski projekt tańca techno LA Style były dość wcześnie emitowane na antenie.

bardziej zorientowani na Hi-NRG byli zazwyczaj grani tylko podczas specjalnych pokazów „miksowych” i często trzeba było iść do klubu, aby posłuchać muzyki Eurodance. Podczas gdy Eurodance stał się popularny wśród klubowych DJ-ów w Stanach Zjednoczonych, stacje radiowe były ostrożne w graniu czegokolwiek, co brzmiało zbyt podobnie do disco przez większość lat 80. i 90. XX wieku. Jednak pod koniec lat 90. niektóre późniejsze zespoły, takie jak włoska grupa Eiffel 65 i duńska grupa Aqua , były szeroko emitowane.

Pomimo braku powszechnej audycji radiowych, wiele piosenek Hi-NRG i Eurodance jest popularnych na profesjonalnych imprezach sportowych w Stanach Zjednoczonych, zwłaszcza w hokeju na lodzie i koszykówce .

Albumy kompilacyjne, takie jak seria albumów kompilacyjnych DMA Dance: Eurodance (1995–1997) z magazynu Interhit Records i Dance Music Authority , były popularne i pomogły zdefiniować gatunek, a także udostępnić go w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie.

Ręce do góry

Hands Up (znany również jako handz up! (stylizowany na HandzUp!) lub dancecore w Europie Wschodniej ) to styl muzyki trance , wywodzący się z Eurodance. Gatunek wywodzi się od jego nazwy, oznaczającej muzykę, która wymaga od słuchacza „podniesienia rąk do góry”, a także sprawności i taneczności.

Gatunek rozwinął się w Niemczech od połowy do późnych lat 90. jako część rodzącej się sceny muzyki trance. Przedstawiciele Eurodance tacy jak Starsplash i Mark 'Oh są czasami uważani za prekursorów Hands Up. Największym komercyjnym sukcesem była muzyka do połowy 2000 roku. [ wymagane wyjaśnienie ]

Ręce do góry Disc Jockey

syntezatora są często chwytliwe i proste. Często melodii wokalnej towarzyszy syntezator. W przeciwieństwie do techno, używane są krótkie, wysokie dźwięki syntezatora. Hands Up nie opiera się na strukturze budowania napięcia, ale opiera się na typowym dla popu schemacie zwrotka-refren. Głównymi elementami są linia basu , perkusja i chwytliwe brzmienie leada. Typowym środkiem stylistycznym Hands Up jest żeński lub wynikający z tego kobiecy wokal, ale męskie wokale są również powszechne. Ponadto powszechne są zniekształcone, dostrojone automatycznie, pocięte i powtarzane wypowiadane frazy.

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Szablon Hi-NRG jest rozważany do usunięcia .›