szwedzki hip-hop

Pojawiający się w pierwszej połowie lat 80. szwedzki hip hop narodził się w Sztokholmie i Malmö . Na początku większość raperów w Szwecji występowała po angielsku . Funkalics i The Latin Kings , dwa bardzo różne zespoły, które połączyły innowacyjne użycie języka szwedzkiego , zadebiutowały dekadę później i utorowały drogę do drugiego, większego przełomu dla szwedzkiego hip hopu . Dziś niektórzy z najpopularniejszych raperów używają języka szwedzkiego, często z różnymi akcentami.

Historia

Pochodzenie

Perkusista Per Cussion (z zespołu reggae-punk Dag Vag ) i arcymistrz Funk są generalnie uznawani za twórców hip hopu w Szwecji. W 1984 wydali piosenki „Don't Stop”, „Snow Blind” i „Payin' The Price”. Breakdance pojawił się rok wcześniej i szybko się rozprzestrzenił, a jego prekursorzy znani byli jako Robot Lasse, Mark, Spirio i Perkeles.

Latem 1984 roku, po wielkim konkursie tanecznym, Double M Crew, Abdula & The Rockers, Rock Ski, Almighty T i MC II Fresh połączyli siły, tworząc hiphopowy kolektyw Ice Cold Rockers, zespół składający się z raperów , scratcherów , tancerze i graficiarze . Nadawca D i One Eye Que (później nagrywający pod nazwą Ayo) rozpoczęli współpracę.

Szwecja, poza Sztokholmem, szybko zapoznała się z hip-hopem, kiedy pojawił się popularny film Stockholmsnatt , w którym wystąpili IC Rockers. Pop-C i Snoopy byli na ścieżce dźwiękowej i odnieśli sukces w 1986 roku swoim singlem „ Next Time ”.

W ich ślady poszli nowi artyści. Rob'n'Raz wyprodukował album Competition Is None i przedstawił Szwedom dub i dancehall inspirowany rapem Papa Dee . Pochodzący ze Sztokholmu See-Que współpracował z amerykańską wytwórnią Priority Records przy ich kompilacyjnym albumie Basement Flavor .

Pierwsza prawdziwa rapowa piosenka w języku szwedzkim „Jag Ęr Def” pochodzi od MC Tima w 1989 roku. Rok później powstał Just D , a ich decyzja o rapowaniu po szwedzku przyniosła im ogromną rzeszę fanów i wprowadziła rap do ogółu społeczeństwa.

Pierwszy przełom

Pod koniec lat 80. hip hop stawał się coraz bardziej popularny w Szwecji. Międzynarodowy sukces crossoverowego albumu raperki/piosenkarki Neneh Cherry , Raw Like Sushi , skłonił szwedzkie media do bliższego przyjrzenia się temu gatunkowi w kontekście rodzimych szwedzkich artystów. Inauguracyjne mistrzostwa Szwecji w rapie odbyły się w 1989 roku, a zwycięzcą została grupa ADL Sons Of Soul. Wicemistrzem była pani Melodie, która kontynuowała karierę jako Leila K . Krótko podnosząc pochodnię Neneh Cherry, Leila K odniosła międzynarodowy crossover z rapowym utworem „Got To Get”. Trzecie miejsce zajął legendarny raper Vasteras Mc Magic Dee i jego Thirteen cent Killer. Był teraz solidny rynek muzyki rap, a firmy fonograficzne zwracały na to uwagę.

Nowoczesna Tensta , ze swoimi betonowymi apartamentowcami w stylu Plattenbau , była (podobnie jak pobliskie Rinkeby i Hjulsta ) częścią tzw. Programu Milionowego .

Ironicznie zatytułowany album Just D, Rock N Roll, stał się popularny wśród wielu ludzi, którzy jeszcze nie mieli styczności z hip-hopem. Snoopy (znany również jako Quincy Jones III ) przeniósł się do USA , aby produkować takie zespoły jak Young MC , LL Cool J i Ice Cube . The Sure Shot Groove ( MC Stranger i Complicated C ) zadebiutował 12-calowym Rhymes R Flowin' . Zbiorowa Nieskończona Msza wygrali szwedzkie finały kwalifikacji do World Rap Competition i wydali EP-kę Da Blackmass . Jedna z ich piosenek, „Shoot The Racist”, znalazła się na ścieżce dźwiękowej do filmu Sökarna z 1993 roku i stała się niezwykle popularna. Został później przemianowany na „Area Turns Red” z powodu pewnych kontrowersji medialnych dotyczących tekstu.

The Latin Kings zapoczątkowali nową falę szwedzkich artystów hip-hopowych. Używali „ szwedzkiego Rinkeby ”, czasami określanego jako rodzaj języka pidgin , do opisania życia na przedmieściach Sztokholmu „ Programu Milionów ”. Ich debiutancki album z 1994 roku Välkommen till Förorten (Welcome to the suburb), wyprodukowany przez Gordona Cyrusa i założyciela pierwszej szwedzkiej wytwórni hip-hopowej Breakin Bread, odniósł sukces na listach przebojów i był ulubieńcem krytyków. Nadchodzące pokolenie szwedzkich artystów hip-hopowych różniłoby się od pierwszego przez włączenie rymów w języku szwedzkim, w przeciwieństwie do wyłącznego używania rymów angielskich przez pierwsze pokolenie szwedzkich raperów.

Drugi przełom

W 1998 roku Petter zadebiutował albumem Mitt sjätte sinne , który odniósł ogromny sukces i zapoczątkował szwedzki boom hip hopowy późnych lat 90. Wraz z nim przybyło wielu artystów, takich jak Tomasz Rusiak , DJ Sleepy czy Eye-n'-I. Inni artyści, którzy osiągnęli popularność głównego nurtu po przerwie Pettera, to Ken Ring i Ayo. Feven wydała swój uznany album Hela Vägen Ut . Looptroop opracował rewolucyjny styl klasy średniej. Timbuktu , pochodzący z Lund , pojawił się i zyskał reputację jednego z najpopularniejszych szwedzkich MC .

21. Wiek

Szwedzcy raperzy, którzy zdobyli uznanie w całym kraju, to: Promoe , Snook , Ayesha, Fjärde Världen, Fattaru, Ison & Fille , Advance Patrol, Lazee , Toftgard i Adam Tensta .

Wielu z tych artystów miało kontakt z rodzimą kulturą hip-hopową od urodzenia lub bardzo wcześnie. W pewnym sensie szwedzka scena stała się mniej zmienna, a także mniej podatna na wyginięcie. Wpływ kultury amerykańskiej nie jest już tak znaczący; Amerykański hip hop jest nadal ważny, ale zewnętrzne wpływy pochodzą również z francuskiego , brytyjskiego , duńskiego i japońskiego hip hopu oraz innych regionów na całym świecie z żywymi i innowacyjnymi scenami muzycznymi. Ze względu na udostępnianie plików za pośrednictwem Internetu i zmieniających się rynków konsumenckich liczba płyt sprzedanych przez artystę niekoniecznie wskazuje na to, jak popularny lub ważny jest ten artysta. Są szwedzkie zespoły hip-hopowe, które wydają płyty, wiedząc, że będą stratami ekonomicznymi, w nadziei na zarobienie pieniędzy na koncertach i innych przedsięwzięciach.

Gatunki hip hopu reprezentowane w szwedzkim hip hopie są obfite. Alternatywny hip hop jest najprawdopodobniej większy niż gangsta i hardcore razem wzięte. Istnieje również wiele gatunków fusion, takich jak Neo soul , Grime i Reggaeton .

Szwedzki rap często porusza tematy wielokulturowości i pozytywnej tożsamości podmiejskiej. Wielu raperów potwierdza swoje pochodzenie etniczne i rasowe, ale bardziej identyfikuje się ze swoją społecznością i ogólnie ze szwedzkimi mniejszościami niż z określonymi kulturami etnicznymi lub z głównym nurtem szwedzkiej kultury. raper Adam Tensta bierze swoje imię od przedmieścia Tensta i rymuje w swoim „Banging on the System”: „Każdy burb tego samego człowieka / i mamy każdy kolor / wszyscy ten sam człowiek / przynajmniej dla nich my jesteśmy / my wszyscy imigrantami”.

Rok 2008 jest Europejskim Rokiem Dialogu Międzykulturowego , a częścią tych wysiłków był szczyt hip-hopowy w Sztokholmie pod nazwą Make it blast!, który odbył się 27 maja. W festiwalu , któremu przewodniczył Timbuktu , wzięli udział raperzy ze Szwecji i innych części Europy, a jego celem było nawiązanie dialogu między artystami, a także publicznością europejskiej sceny muzyki miejskiej.

Znani artyści

Lista osób, które wyrobiły sobie markę w szwedzkim hip hopie, może być bardzo długa. Z kilkoma wyjątkami ( Feven , Melinda Wrede, Remedeeh) Akty, które odniosły międzynarodowy sukces, to LE SINNER , Rebstar , Looptroop Yung Lean , Max Peezay i Million Stylez .

Niekomercyjny hip-hop

Na szwedzkiej scenie hip-hopowej zawsze istniały elementy, które reagowały przeciwko komercyjnym aspektom przemysłu muzycznego i próbowały znaleźć alternatywne kanały dystrybucji i marketingu dla muzyki. Internet wywarł znaczący wpływ na sposób komunikowania się w mediach, a za pośrednictwem różnych społeczności internetowych ludzie bez kontraktów płytowych również mogli znaleźć odbiorców swojej muzyki. Przykładami takich społeczności skupionych wokół szwedzkiego hip hopu są Frizon i Whoa.nu.

Kultura graffiti

Graffiti jest w dużej mierze postrzegane jako forma sztuki należąca do hip hopu. Na początku lat 80. amerykańskie filmy Style Wars , Wild Style i Beat Street miały wielki wpływ i wpłynęły na wielu przyszłych artystów, podobnie jak szwedzki kultowy klasyk Stockholmsnatt kilka lat później. Pierwsi artyści graffiti w okolicach Sztokholmu mieli nazwiska takie jak Disey, Ziggy, Razor, Merley (alias Liam Norberg ), Puppet i Zappo.

W 2004 roku raper Promoe odniósł sukces utworem „These Walls Don't Lie”, nagranym i zmiksowanym przez Soundism , który dotyczył szwedzkiej kultury graffiti i niebezpieczeństw związanych z tworzeniem nielegalnej sztuki w trudnych miejscach.

Zobacz też

Notatki

Książki

Almqvist, Björn (2005). Pisarze Zjednoczeni. Historien om WUFC (wyd. 1). Dokument dla lagów. ISBN 978-91-973981-3-8 . (O Writers United Fotball Club, ekipie graffiti z Nacka)
Andersson, Per (2005). Medan Svensson åt plankstek (wyd. 1). Norstedts. ISBN 978-91-1-301241-4 . (O grupie graficiarzy z przedmieść Sztokholmu)
Jacobson, Malcolm (2000). Dom kallar oss klottrare (wyd. 1). Dokument dla lagów. ISBN 978-91-630-8611-3 . (Wywiady i zdjęcia ze szwedzkiej sceny graffiti)
Jacobson, Malcolm; Tobias Barenthin Lindblad (2006). Naziemny. 2 (wyd. 1). Dokument dla lagów. ISBN 978-91-973981-4-5 . (Wywiady z ośmioma skandynawskimi mistrzami graffiti)
Ludvigsson, Emma; Jonasz Frank (2005). Portafolio Latin Kings (wyd. 1). Wahlströma i Widstranda. ISBN 978-91-46-21140-2 . (Biografia)
Palmgren, Johan; Oskara Ponnert; Karolina Ramqvist (2004). Strzelać! (wyd. 1). Gidappa Förlag. ISBN 978-91-631-5630-4 . (Zbiór zdjęć największych artystów hip-hopowych z lat 1996-2004)
Sernhede, Ove (2007). AlieNation to mój naród (wyd. 1). Ordfront forlag AB. ISBN 978-91-7037-323-7 . (O kulturze hip-hopowej w Göteborgu)
Strage, Fredrik (2001). Mikrofonkåt (wyd. 1). Bokförlaget Atlas KB. ISBN 978-91-89044-89-0 . (Fakty i plotki o większości szwedzkich artystów hip-hopowych)
Sännås, Per-Olof (1996). Graffiti: ett gang hiphopare i deras konst (wyd. 2). Bilans akcji. ISBN 91-7970-777-7 . (O szwedzkiej kulturze graffiti)

Linki zewnętrzne

Krajowy program radiowy Metropol Ametist poświęcony szwedzkiemu hiphopowi
Whoa.nu Społeczność hip-hopowa