turecki hip-hop

Turecki hip hop odnosi się do muzyki hip-hopowej produkowanej przez członków mniejszości tureckiej w Niemczech oraz, w mniejszym stopniu, przez artystów hip-hopowych w Turcji . Mniejszość turecka, zwana Turkami , po raz pierwszy czerpała inspirację z dyskryminacji i rasizmu, jakich doświadczyła, mieszkając jako pracownicy migrujący w Niemczech w latach 60. Turecki hip hop wykorzystuje muzykę arabeską , styl ludowy, który ma swoje korzenie w Turcji w latach 60. XX wieku i jest pod wpływem hip hopu z Ameryki i Niemiec. Artyści hiphopowi używają okładek albumów, treści lirycznych i języka tureckiego, aby wyrazić swoją wyjątkową turecką tożsamość.

Pierwszy turecki album hip-hopowy został nagrany przez grupę King Size Terror z Norymbergi w Niemczech w 1991 roku. Islamic Force (obecnie znany jako KanAK) jest często uznawany za początek tureckiego hip hopu. Turecki hip hop jest nadal używany jako ujście dla wielu, którzy czują się marginalizowani jako Turcy żyjący w niemieckim społeczeństwie.

Historia

Zanim turecki hip hop zadomowił się w Turcji, zwłaszcza w Stambule i Ankarze, pierwotnie wyrósł z tureckich enklaw etnicznych w Niemczech. Ze względu na dużą populację tureckich migrantów, którzy przybyli do Niemiec w latach 60. jako Gastarbeiter (pracownicy-gościarze), 2/3 wszystkich Turków w Niemczech ma mniej niż 35 lat, a połowa ma mniej niż 25 lat. Praktyki wykluczające w imieniu rządu , szczególnie pod względem statusu obywatelstwa, powodują systematyczną dyskryminację Turków w Niemczech, która podsyca rasizm wobec pracowników migrujących. Chociaż dzieci tych gastarbeiterów urodziły się w Niemczech, nie są uznawane za obywateli ani przez Niemcy, ani przez kraj pochodzenia ich rodziców. Turecka młodzież miejska, często mieszkająca w zrujnowanych dzielnicach i naznaczona jako outsiderzy ze względu na swoje „wschodnie” tradycje i słabą znajomość języka niemieckiego, skłania się ku hip-hopowi jako środka wyrazistej tożsamości. Od pierwszego rapowego winylu nagranego w języku tureckim – „Bir Yabancının Hayatı” (The Life of a Foreigner) King Size Terror – do stworzenia całego podgatunku – orientalnego hip hopu – turecka młodzież w Niemczech przyjęła i wyszła poza czysty imitacja afroamerykańskiej kultury hip-hopowej. Lokalizując hip hop, Turcy w Niemczech przerobili go, aby „działał jako sposób wyrażania szeregu lokalnych problemów”, zwłaszcza związanych z rasizmem i problemem tożsamości narodowej, którego doświadczają młodsi członkowie grup mniejszości etnicznych.

Turecki hip-hop zyskał na znaczeniu w Niemczech dzięki sukcesowi i popularności tureckiej grupy rapowej Cartel w połowie lat 90. w całej Turcji. Niestety, po sukcesie pierwszego albumu, członkowie Cartelu pokłócili się, prawie zabijając niektórych członków. Zespołowi zabroniono ponownego wspólnego występu, a członków Kartelu osadzono w więzieniach. Album Cartel został zakazany na rynku muzycznym.

Migracja Turków do Niemiec

Po rekrutacji przez niemiecki rząd w celu uzupełnienia braków siły roboczej w określonych branżach tureccy migranci przenieśli się do niemieckich miast, takich jak Berlin i Frankfurt, w ramach „mitu powrotu”. Pierwsze pokolenie migrantów przybyło do Berlina jako pracownicy indywidualni, a następnie powoli sprowadzało swoje rodziny. Gastarbeiterzy z natury rzeczy (tłumaczeni jako gastarbeiterzy) spodziewali się powrotu do ojczyzny i nie identyfikowali się z Niemcami. Ta mentalność w połączeniu z wykluczającymi praktykami rządu spowodowała, że ​​wielu Turków poczuło się wyobcowanych i wysiedlonych; utrzymywali pozycję outsidera w społeczeństwie. Podczas gdy rząd niemiecki mógł rekrutować tymczasowych pracowników gościnnych, można ich również kontrolować i odsyłać, zgodnie z interesem kapitału. Turcy w Niemczech, wykluczeni z powodu niemieckiej polityki dotyczącej obywatelstwa, gromadzili się wokół linii etnicznych w ramach strategii politycznej.

Z powodu złej polityki integracyjnej w Niemczech imigranci tureccy izolowali się w etnicznych enklawach z dala od dominującego społeczeństwa i tworzyli własne, tętniące życiem społeczności. Po tym, jak Niemcy uchwaliły w 1983 r. prawo nakazujące opłacenie obcokrajowcom wyjazdu z kraju, Turcy utworzyli własne służby pośredniczące między jednostkami a rządem, tworząc zinstytucjonalizowaną przestrzeń. Dyskryminacja w Europie Zachodniej zmusiła imigrantów do tworzenia własnych społeczności i definiowania granic grupowych w kategoriach kulturowych. Dzieci migrantów, które urodziły się w Niemczech i dorastały w tych etnicznych enklawach, niosą ze sobą normy i tradycje kultury swoich rodziców i dominującego społeczeństwa. Kreuzberg , gęsto zaludniony obszar Berlina, w którym gościno pracowników gościnnych, nazywany jest „Kleines Stambuł” lub „Mały Stambuł”. Przypominający atmosferę Stambułu Kreuzberg jest pełen lokalnych tureckich firm, otwartych tureckich rynków, biur podróży oferujących regularne loty do Turcji i biblioteki języka tureckiego. Turcy w Niemczech utrzymują silne powiązania ze swoją ojczyzną, budując lokalne sieci tureckie poprzez kanały globalizacji; W Berlinie dominują środki masowego przekazu w języku tureckim.

Wpływy

Zanim turecki hip hop zakorzenił się w Niemczech, był pod wpływem amerykańskiego i niemieckiego hip hopu. Podczas gdy niemiecki hip hop zyskał szerokie uznanie na początku lat 90., dopiero singiel Advance Chemistry „Fremd im eigenen Land” („Strangers in Our Own Land”) zajął się trudną sytuacją imigrantów. Dla tureckiej młodzieży, która nie identyfikowała się z Niemcami jako ojczyzną, zlokalizowany niemiecki hip hop nadal nie był dla nich atrakcyjny ani nie funkcjonował jako środek autoekspresji. Poszukując reprezentacji własnego dziedzictwa, tureccy artyści i producenci wykorzystali niemiecki hip hop jako punkt wyjścia do stworzenia inspirowanych Turcją rapowych tekstów i bitów. W wywiadzie dla Andy'ego Benneta jeden z turecko-niemieckich właścicieli wytwórni powiedział: „Cóż, z muzycznego punktu widzenia staramy się połączyć tradycyjne tureckie melodie i rytmy z rapem. Dzieci robią to od jakiegoś czasu… można kupić kasety z turecką muzyką w tureckich sklepach w całym mieście, a one eksperymentują z tą muzyką, samplują ją, mieszają z innymi rzeczami i rapują do niej… Jesteśmy po prostu próbując budować na tureckim rapie i stworzyć dla niego ujście… Jeśli mam ci powiedzieć, dlaczego to robimy, cóż, to naprawdę duma. Sednem tego niemieckiego rapu jest to, że kolorowi faceci mówią: spójrz na nas, jesteśmy tacy jak wy, jesteśmy Niemcami. Ale nie czuję się tak, jak nigdy. Nie jestem Niemcem, jestem Turkiem i jestem z tego szalenie dumny”.

Język

Najbardziej oczywistym rozgraniczeniem tureckiego hip hopu w Niemczech jest język. Jak pisze Bennet, „sam fakt języka może również odgrywać kluczową rolę w informowaniu o sposobie słuchania tekstów piosenek i odczytywaniu form znaczenia”. Przede wszystkim turecki rap różni się od niemieckiego i amerykańskiego hip hopu tym, że używa raczej języka tureckiego niż niemieckiego czy angielskiego. Feridun Zaimoglu, jedna z czołowych niemieckich postaci literackich, opisuje tureckich artystów hiphopowych, których zatrudnia większość artystów, jako „ Kanak Sprak” . „Kanak Sprak” nawiązuje bezpośrednio do lokalnego rasizmu w Niemczech Ten kreolizowany turecko-niemiecki język używany przez pozbawioną praw wyborczych młodzież pokolenia hip-hopowego charakteryzuje się zdaniami bez przecinków, kropek, wielkich liter i wszelkiego rodzaju znaków interpunkcyjnych, a także Częste przełączanie się między tureckim a niemieckim Kanak Sprak, bez zagłębiania się nawet w teksty, odróżnia turecki hip hop od czystej imitacji muzyki amerykańskiej i czyni go bardziej zrozumiałym dla tureckich słuchaczy. Na przykład, kiedy Kartel — oryginalny tureckojęzyczny projekt rapowy, który miał ruszyć z miejsca — wydali swój debiutancki album skierowany do pierwszego pokolenia tureckich imigrantów w Berlinie, co wywołało międzynarodowe kontrowersje. Chociaż niektóre refreny były rapowane po niemiecku, większość tekstów, a także materiały promocyjne i akcesoria były po turecku. Cartel odzyskał nawet słowo „Kanak” z jego obraźliwych korzeni, używając go obficie w swoim albumie „Nie wstydź się, bądź dumny z tego, że jesteś Kanakiem” . !” i umieszczają to na swoich koszulkach i naklejkach. To nie tylko oznaczało kulturę hip-hopową jako wyraźnie turecką, ale jednocześnie stworzyło oddzielną sferę publiczną dla fanów tureckiego hip hopu, ponieważ większość Niemców nie mówiła po turecku. Sam fakt, że język albumu był po turecku, przesunął równowagę sił z uprzywilejowanych Niemców na uciskanych Turków. W notatkach na płycie CD „angielskie słowa„ Co oni mówią?! pojawiać się dużymi literami bąbelkowymi. Pod spodem dokuczliwy napis w języku niemieckim: „Nie uważałeś na lekcjach tureckiego? W takim razie poproś o szybkie tłumaczenie z tą kartą'”.

Estetyka i znaczenie lokalne

Oprócz rapowania w języku ojczyzny ich przodków, turecki hip hop różni się estetycznie od niemieckiego hip hopu. Przede wszystkim tureccy artyści hip-hopowi wybierają samplowanie muzyki arabesk w swoich piosenkach, czerpiąc z mitycznej tureckiej przeszłości. Arabesk to styl muzyki ludowej, który pierwotnie pojawił się w Turcji w latach 60. XX wieku jako odzwierciedlenie pierwszych doświadczeń imigracyjnych pracowników migrujących w ojczyźnie. być może na wakacjach – Arabesk wyraża nostalgię i kulturowy pesymizm, które doskonale współgrają z hiphopowym wynalazkiem wspólnoty poprzez historie o wysiedleniach” (Brown, 144). Opisując muzykę turecką, Mc Boe-B z Islamic Force opowiada narrację: „chłopiec wraca do domu i słucha hip-hopu, potem przychodzi jego ojciec i mówi:„ Chodź chłopcze, idziemy na zakupy ”. Wsiadają do samochodu i chłopiec słucha tureckiej muzyki z magnetofonu. Później dostaje naszą płytę i słucha obu stylów w jednym”

Co więcej, okładka albumu i treść liryczna umożliwiają hip-hopowcom i fanom komercyjną identyfikację i indywidualne wyrażanie swojej tureckiej tożsamości. Aby zobaczyć kompleksowy obraz kulturowych podstaw tureckiego hip hopu, ważne jest również bliższe przyjrzenie się pochodzeniu ruchu, a także konkretnym przykładom lokalnych artystów. Orientalny hip hop w dużej mierze zawdzięcza swoje pochodzenie grupom hip-hopowym, o których pokrótce wspomniano wcześniej: Islamic Force i Cartel. Islamic Force (obecnie KanAK) została założona w latach 80. XX wieku, aby dać głos mniejszościom etnicznym w Niemczech i jest często uznawana za iskrę, która zapoczątkowała orientalny hip hop. Wraz z artystami hip-hopowymi, DJ Derezonem, grupa wydała swój pierwszy singiel „My Melody/Istanbul” w 1992 roku, aby walczyć z rasizmem wobec Turków w Niemczech, łącząc kulturę zachodnią i turecką (kultura hip-hopowa). Rapując po angielsku i mieszając afrykańsko-amerykański hip-hop z tureckim arabeskiem, Islamic Force jest doskonałym przykładem dzieciaka Boe-B, który słucha zarówno tureckich, jak i amerykańskich kaset w samochodzie swojego ojca. Chociaż początkowo skupili się na amerykańskim hip hopie, rapując po angielsku, aby zyskać akceptację Zachodu, wzrost popularności grup w Turcji doprowadził ich ostatecznie do przestawienia się na rapowanie po turecku. Rapując w swoim ojczystym języku, Islamska Siła łączyła się bezpośrednio z Turcją jako krajem, a także ich kulturowym pochodzeniem, jednocześnie łącząc globalny gatunek (hip hop) z lokalną kulturą (tradycje tureckie). idiomy i język z hip-hopem odniosły sukces w przemawianiu do młodej publiczności. Dla tureckiej młodzieży w Niemczech orientalny hip hop jest jednocześnie głęboko lokalny i jednocześnie globalny; wyobraża sobie, poprzez przywołanie dalekosiężnego „Orientu” i spójnego języka hip-hopu, wielorakie możliwości oporu wobec polityki wykluczenia”

Wspólne motywy

Pierwszym rapowym winylem nagranym w języku tureckim był „Bir Yabancının Hayatı” („Życie obcokrajowca”), nagrany przez niemiecką ekipę King Size Terror z Norymbergi . Jak sugeruje tytuł tego utworu, trudno było sobie poradzić z imigracją Turków na całym świecie, a zwłaszcza w Niemczech. Stało się tak za sprawą prawie 2 milionów Turków w Niemczech, z których połowa była w wieku od 25 do 45 lat. W wyniku upadku muru berlińskiego na początku lat 90. odświeżona forma nacjonalizmu utorowała drogę nowej młodzieży kultura - hip hop. Ponieważ Turcy czuli się bardzo marginalizowani przez niemieckie społeczeństwo, zwrócili się ku hip-hopowi, aby wyrazić swoje obawy. Ten orientalny hip-hop pozwolił tureckiej młodzieży dyskutować o tym, co oznacza dla nich bycie obcokrajowcem z Niemiec i dlaczego wciąż identyfikują się jako Turcy. We Frankfurcie byli DJ Mahmut i Murat G. początkujący turecki rap, Murat rapował w obu językach, niemieckim i tureckim, DJ Mahmut dostarczał wschodnie i zachodnie dźwięki. W założonej przez siebie wytwórni Looptown Records wydali pierwszy turecki album rapowy w 1994 roku wraz z kompilacją Looptown przedstawiającą turecki hip hop z udziałem niemiecko-tureckich artystów.

Pierwszy solowy album DJ Mahmuts i Murat Gs pojawił się zaledwie kilka lat później z Garipem Dünyą (1997). Z tą płytą duet odbył trasę koncertową w 1999 roku po głównych miastach Turcji. W wyniku tego grupy takie jak Karakon, potomek King Size Terror, osiągnęły supergwiazdę w wyniku wydania Cartel w Niemczech w 1995 roku. Kartel był skierowany bezpośrednio do niemieckiej tureckiej młodzieży, która miała być wykorzystywana jako lobby muzyczne dla tysięcy dzieci, które potrzebowały głosu, dzięki któremu mogłyby wyrazić dyskryminację, z jaką spotkały się w niemieckim społeczeństwie. Ten głos jest głosem orientalnego hip-hopu.

Orientalny hip hop to sposób, w jaki pozbawiona praw obywatelskich młodzież zaznacza swoje miejsce w niemieckim społeczeństwie. Mieszkają w Niemczech, ale mogą czuć się jak wyrzutki, ponieważ nie pasują idealnie do schematu bycia tylko Niemcem lub tylko Turkiem. Turecki hip-hop pozwolił młodzieży zaakceptować swoją tożsamość i pokazać innym, że chociaż niektórzy mogą postrzegać ich jako wygnańców w Niemczech, młodzież jest dumna z siebie, swojej społeczności i swojego dziedzictwa. W rzeczywistości zawiera nawet element „buntu” wobec dyskryminacji Turków w społeczeństwie niemieckim, a hip-hop łączy się pod tym względem z innymi formami ekspresji kulturowej. Na przykład popularny niemiecki autor Feridun Zaimoglu przyjmuje w swojej książce przyjazną hip-hopowi hybrydę języka niemieckiego i tureckiego Kanak Sprak , co pozwala niemieckim Turkom odzyskać pejoratywne określenie. Ta pozbawiona praw wyborczych grupa, zdefiniowana przez jednego naukowca jako „obywatele Niemiec z łącznikiem”, jest przyciągana do hip-hopu jako formy ekspresji, ponieważ jej członkom odmówiono reprezentacji i uznania przez większość. W „The Vinyl Ain't Final * Hip Hop and the Globalization of Black Popular Culture”, wyd. Dipannita Basu i Sidney J. Lemelle cytują: „Zaawansowana chemia oznacza zatem nie odrzucenie idei„ niemieckości ”, ale wizję wielokulturowego typu„ niemieckości ”. Hip hop jest ważny nie tylko dlatego, że jest sztuką, ale ponieważ jest to broń przeciwko rasowemu szowinizmowi i nacjonalizm etniczny . Ale nacjonalizm nie jest nieobecny na niemieckiej scenie rapowej; wręcz przeciwnie, istnieje ukryty (a czasem jawny) konflikt o tożsamość narodową, który znajduje wyraz z jednej strony w zarzutach, że próba stworzenia „niemieckiej” kultury rapowej jest z natury wykluczająca, a z drugiej w rozwój kontrnacjonalizmu w postaci etniczno-tureckiego lub tzw. 'orientalnego hip hopu'" (142) W "From Szwaby z postawami do Turków z postawami: niektóre aspekty historii hip hopu w Niemczech", napisanym przez Dietmara Eleflein, „Jednakże w tym samym czasie tytułowe Krauts with Attitude bawiły się również swego rodzaju niedysydencką identyfikacją części zachodnioniemieckiej sceny hip-hopowej z jej wzorami do naśladowania. Tutaj strukturalne oznaki konkurencji można zakodować na poziomie krajowym w kategoriach integracji w ramach międzynarodowych*, co zaczęło się jako „Bronx przeciwko Queens” lub „Wschodnie wybrzeże przeciwko zachodniemu wybrzeżu”, stopniowo przekształciło się w „ RFN przeciwko USA”. Co więcej, sami Niggaz with Attitude, wraz z wykonawcami takimi jak Ice Cube i Dre Dre, zapoczątkowali „gangsta hip-hop”, podgatunek szczególnie popularny w tych częściach zachodnioniemieckiej sceny, w których identyfikacja z tą kulturą młodzieżową graniczyła z gloryfikacją " (258) .

Orientalny hip hop był produktem dwóch innowacji, związanych z językiem tureckim i wyborem materiału, który rozpoczął się od „The Life of the Stranger” King Size Terror. Ta sztuka stworzyła nową i bardziej użyteczną tożsamość dla tureckiej ludności w Niemczech. Orientalny hip hop reprezentował drugie i trzecie pokolenie Turków, które zbuntowało się przeciwko polityce w Niemczech; Osoby tureckie były dyskryminowane ze względu na rasę. Turecka młodzież przyjęła hip hop jako formę muzycznej ekspresji, komentarza i protestu.

Charakterystyczną cechą tureckiego rapu jest fakt, że używane są języki inne niż angielski i niemiecki. Rapowanie w języku tureckim ma swoje zalety i koszty. Pozytywnie rzecz biorąc, tworzenie muzyki z tureckimi tekstami pomogło raperom uczynić ich muzykę bardziej osobistą. Pozwoliło to również tym artystom zlokalizować to, co uważano za obcy amerykański towar muzyczny, w formie artystycznej, która reprezentowała ich ludzi, sytuacje i przyczyny. Z drugiej strony, niektórzy uważali, że rapowanie w języku innym niż angielski czy niemiecki jeszcze bardziej izoluje tych artystów na niemieckiej scenie muzycznej i umieszcza na nich etykiety. Jak zauważa jeden z członków tureckiej grupy rapowej Cartel: „Konsekwentne rapowanie po turecku niekoniecznie było wyborem, ale raczej wynikiem bycia zdefiniowanym przez kulturę głównego nurtu jako inny, a dokładniej zdefiniowany w ramach dyskursu orientalistycznego jako egzotyczny inny i sprzedawany jako taki ”. Jednak turecki hip-hop może być postrzegany jako naprawdę przełomowy ze względu na muzykę, którą jego artyści wybierają do samplowania w piosenkach. Zamiast po prostu używać w swojej muzyce klipów z amerykańskich piosenek rapowych, tureccy raperzy postanowili dalej lokalizować muzykę i umieszczać w piosenkach odpowiednie kulturowo tureckie próbki. Jak pisze Brown: „Główna innowacja muzyczna w „orientalnym hip-hopie” – odrzucenie sampli afroamerykańskich na rzecz sampli zaczerpniętych z tureckiego Arabesk a pop – jest symbolem mieszania się diasporycznej czarnej kultury i diasporycznej kultury tureckiej”.

Społeczność diasporyczna

Przyjmując te tureckie tradycje, dostępne im od rodziców, a także rodzinne związki z Turcją, turecka młodzież w Berlinie pozostaje pod wpływem kultury niezwiązanej w stu procentach z ich obecnym położeniem geograficznym. Poprzez „wyimaginowane” podróże powrotne do ojczyzny – czy to wspomnienia wakacji w Stambule, czy publiczny dyskurs o Turcji – turecko-niemiecka młodzież konstruuje swoją lokalną tożsamość z globalnych miejsc. Oprócz fizycznej transmisji kaset z hip-hopem do Niemiec, globalizacja umożliwia transnarodowy ruch, a także tożsamość poprzez łączenie wyalienowanej młodzieży z jej etnicznymi korzeniami. Nowoczesne obwody łączą młodzież nie tylko z resztą świata, ale także z „ojczyzną”. Przykładem tego przekraczania fizycznych granic jest turecki hip hop. Azize-A, urodzona w Berlinie w tureckiej rodzinie, wydała swój pierwszy hip-hopowy album zatytułowany Es ist Zeit (Już czas) w 1997 roku. Uważana za pierwszą „turecką damę hip-hopowca” w Niemczech, Azize-A zyskała popularność w mediach poprzez zajęcie się kwestiami, z którymi tureckie kobiety mają do czynienia jako podwójne mniejszości. Chociaż jej urok jest głównie dla młodych dziewcząt, Azize-A jest często opisywana jako Turczynka Królowa Latifah — zajmuje się też bezpośrednio kwestiami tożsamości narodowej. W swojej piosence „Bosphorus Bridge” ta berlińsko-turecka raperka próbuje „umiejscowić potomków tureckich migrantów w hybrydowej przestrzeni, w której mieszają się granice kulturowe, gdzie peryferie stykają się z centrum, a Zachód łączy się ze Wschodem”. Rapuje po turecku „Żyjemy razem na planecie Ziemia/A jeśli chcemy rosnąć w pokoju/Musimy zatrzeć nasze granice/Dzielić się naszymi bogatymi kulturami./Tak, połącz i zmieszaj Zachód/Zachód ze Wschodem”. „Most Bosforski" — most w Turcji, który łączy stronę europejską i azjatycką — wzywa Turków w Niemczech do przekraczania niewidzialnych granic kulturowych. W podobnym duchu MC Boe-B wyraża swoją podwójną diasporyczną tożsamość, jak również dążenie do swoją ojczyznę w swojej piosence „Selamın aleyküm”. Przetłumaczone przez Ayhana Kaya, Mc Boe-B rapuje następujący tekst: „Przybywają do Stambułu ze swoich wiosek/ I zostali przeszukani w niemieckim urzędzie celnym/ To tak, jakby zostali kupieni/ Niemcy myśleli, że wykorzystają i wykopią /Ale nie udało się/Nasi pokrzyżowali plany/Ci chłopi okazali się sprytni/Pracowali ciężko/Otworzyli piekarnię lub kebaba z donerami/na każdym rogu/Ale dużo zapłacili za ten sukces” Odnosząc się do tych, którzy dwukrotnie byli migrantami, te teksty zaczynają się od wyrażenia trudności, z jakimi borykali się gastarbeiterzy, kiedy po raz pierwszy przybyli do Niemiec. W trakcie utworu Boe-B identyfikuje się w tym kontekście walki, kiedy rapuje: „Tracimy życie, tracimy krew/ Zostałem wybrany, aby wyjaśnić te rzeczy/ Wszyscy krzyczą „Powiedz nam, Boe-B”/ A ja jestem opowiadamy naszą historię jako hip-hop w Kadikoy'/...Opowiadamy wam o naszych doświadczeniach/przedstawiamy wam nowości/łączymy nasze sąsiedztwo i Kadikoy/robimy prawdziwy hip hop/i wam to opowiadamy/...ja opowiadam tę historię w dalekiej krainie, Kadikoy.

W odróżnieniu od swoich niemieckich odpowiedników, turecka kultura hip-hopowa w Niemczech tworzy diasporyczną społeczność turecką, niezbędną dla natury i sukcesu tureckiej subkultury młodzieżowej. W kulturze globalnej , Appadurai opisuje społeczności diasporyczne jako rodzaj etnokrajobrazu. Definiuje etnokrajobrazy jako „krajobrazy osób, które tworzą zmienny świat, w którym żyjemy: turystów, imigrantów, uchodźców, pracowników gościnnych oraz inne poruszające się grupy i osoby”. i społeczność stały się znacznie bardziej złożone, w rzeczywistości „pojedyncza społeczność” może być obecnie rozproszona w różnych miejscach”. Dzięki hip-hopowi turecka młodzież w Niemczech właśnie to zrobiła; stworzyli społeczność, która wykracza poza jedno określone położenie geograficzne. Jak wykazali popularni tureccy artyści hip-hopowi, tylko dzięki globalnemu powiązaniu z ojczyzną turecka młodzież w Berlinie odnajduje sens w swoich lokalnych kontekstach. Turecki hip hop to „kultura młodzieżowa, która umożliwia młodzieży z mniejszości etnicznych wykorzystanie zarówno własnego„ autentycznego ”kapitału kulturowego, jak i globalnego kapitału transkulturowego do konstruowania i wyrażania swojej tożsamości”. Przyjmując kulturę hip-hopową, turecka młodzież odzyskuje poczucie dumy, zapewnia sobie miejsce w sferze publicznej i potwierdza swoje tureckie dziedzictwo. Gdy przerabiają hip hop, aby działał jako sposób wyrażania szeregu lokalnych problemów – powszechny temat w światowym hip hopie – turecka młodzież również tworzy diasporyczną społeczność. Tylko dzięki stworzeniu tej diasporycznej społeczności orientalny hip hop wychodzi poza zwykłe przywłaszczanie sobie afroamerykańskiej i niemieckiej tradycji, jednocześnie wykonując dzieła kulturalne na poziomie oddolnym

Turecki kontra niemiecki hip hop

Chociaż turecki hip hop jest najbardziej znany w Niemczech , jest przeciwieństwem niemieckiego hip hopu. Timothy Brown w „Keeping it Real” w innym „Hood”: (afrykańska) amerykanizacja i hip-hop w Niemczech , opisał turecki hip hop jako produkt innowacji w języku i materiale źródłowym. Według artykułu o niemieckim hip hopie w The Bomb Hip-Hop Magazine, Niemcy są pełne imigrantów, w związku z czym każdy rapuje w języku, który preferuje. Tureccy artyści hip-hopowi rapują we własnym języku tureckim i samplują turecką muzykę ludową w przeciwieństwie do piosenek amerykańskich czy niemieckich. Ten podgatunek muzyczny jest zatem postrzegany jako ruch kontrnacjonalistyczny, wyznaczający tureckie pochodzenie etniczne w całym niemieckim nacjonalizmie. Stał się bronią przeciwko rasowemu szowinizmowi i etnicznemu nacjonalizmowi w Niemczech.

Kontrowersje

W 2006 roku członkowie Nefret rozpadli się, a dr Fuchs opublikował na swojej oficjalnej stronie internetowej piosenkę „Hani Biz Kardeştik (Ceza Diss)” („Myślałem, że jesteśmy jak bracia”). Piosenka głosiła, że ​​turecki raper Ceza porzucił swój zespół dla pieniędzy i większej sławy. W tym czasie Ceza był jednym z nielicznych raperów granych w popularnych tureckich stacjach telewizyjnych, takich jak Kral TV . W sierpniu turecki piosenkarz rockowy Kıraç wyjaśnił w wywiadzie, że jego zdaniem hip hop powinien trzymać się z dala od muzyki tureckiej. Uważał, że hip hop to tylko muzyka do prania mózgu i że nic nie trzeba, aby stworzyć piosenkę. Podczas wywiadu skrytykował tureckich piosenkarzy Tarkana i byłych członków Nefret i uważał, że powinni przestać próbować tworzyć rap . Ceza odpowiedział na to, wykonując piosenkę o Kıraç, która zawierała wiele wulgarnych treści. Kıraç później ogłosił, że planuje pozwać Cezę do sądu. Potem Ceza natychmiast przeprosił Kıraça i powiedział, że w przyszłości dwa razy się zastanowi, zanim zrobi coś takiego.

W 2007 roku turecki raper Ege Çubukçu wydał undergroundowy singiel skierowany przeciwko Cezie, zatytułowany „Cennet Bekliyebilir” („Heaven Can Wait”). Oskarżył Cezę o kradzież bitów z muzyki amerykańskiego rapera Eminema . Twierdził, że przebój Cezy Sitem miał dokładnie ten sam rytm, co The Way I Am Eminema. Niestety, singiel miał niewielkie wsparcie i był emitowany na antenie.

Chociaż turecki hip hop był postrzegany jako forma ekspresji młodzieży imigrantów na obszarach takich jak Niemcy, jego autentyczność i wiarygodność zostały zakwestionowane. Artyści tacy jak Tarkan , turecka gwiazda muzyki pop, twierdzili, że „turecki hip-hop nie jest oryginalny, to coś, czym tak naprawdę nie jesteśmy”. Chociaż łączy w sobie wiele wpływów zachodnich i elektroniki, uważa, że ​​pop jest formą muzyki, która chroni turecką esencję, a na gatunki muzyczne, takie jak hip hop i rock, zwrócono uwagę tylko w wyniku przesadnego grania muzyki pop na radio. Pojęcie undergroundu jest widoczny w tureckim hip-hopie, ponieważ wskazuje na marginalizację i cenzurę rapu na scenie muzycznej w Turcji, a także kojarzy się z dążeniem raperów do autentyczności w ich muzyce.

W Europie

Kool Savas to popularny berliński raper tureckiego pochodzenia

Pierwsza płyta hip-hopowa w języku tureckim nosiła tytuł Bir Yabancının Hayatı or The Life of Serkan Danyal Munir Raymondo Tatar , wyprodukowana przez King Size Terror, turecko-niemiecką grupę z Norymbergi w 1991 roku. Stranger w tym kontekście odnosi się do tego, jak turecka młodzież może się czuć jak obcy w głównym nurcie niemieckiej kultury. Turecki hip hop nadal wpływa na sceny hip-hopowe w Europie Zachodniej , zwłaszcza w Niemczech, gdzie wielu czołowych raperów, takich jak Kool Savaş (który współpracował z 50 Cent , RZA , Jadakiss i Juelz Santana ) Summer Cem i Eko Fresh są pochodzenia tureckiego . Podczas gdy Nefret wykonywała turecki rap w Turcji i Niemczech w latach 1999–2002, pojawiła się inna turecka sieć rapowa, jednak tym razem ze Szwajcarii z Makale w 1997 r. Wraz z innymi grupami w Europie poszły w jej ślady, takie jak c-it z Francji, które wręczają hit w Turcji zatytułowane moje imię. Wielu Turków przybyło do Niemiec i Wielkiej Brytanii jako imigranci, czyli tak zwanych „pracowników gościnnych” i tworzyli własne enklawy. Na przykład w Berlinie są całe dzielnice w przeważającej mierze tureckie, takie jak Gesundbrunnen i Kreuzberg , w których obecne są wpływy kultury tureckiej, a także poczucie wyobcowania lub izolacji od reszty miasta.

To właśnie w tych warunkach hip hop stał się ważnym narzędziem wyrażania siebie przez urodzonych w Niemczech i Wielkiej Brytanii dzieci tureckich gastarbeiterów. Wykorzystali tę nową formę ekspresji, pod wpływem amerykańskiego hip hopu, aby zbadać i poradzić sobie z ideą bycia „obcymi” lub „cudzoziemcami”, nawet jeśli urodzili się Niemcami.