Norma Bessouet
Norma Bessouet | |
---|---|
Urodzić się |
|
15 października 1940
Zmarł | 11 czerwca 2018 ( w wieku 77) ( |
Narodowość | amerykański |
Edukacja | Academia de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon (1968) |
Znany z |
Malarstwo Rzeźba |
Ruch | Surrealizm |
Norma Bessouet (15 października 1940 - 11 czerwca 2018) była argentyńską malarką i rzeźbiarką. Prace Bessouet koncentrowały się głównie wokół portretów, życia domowego i kobiecego aktu. Jej obrazy były abstrakcyjne w swoim stylu, a także tworzyła równie abstrakcyjne drewniane lalki.
Wczesne życie i edukacja
Norma Bessouet urodziła się w Buenos Aires w Argentynie . Jej matka, Luisa Enero, była ilustratorką i malarką, która zainspirowała Bessoueta jako artystę. Jej ojciec, Ivan Bessouet, był stolarzem . On i Enero wspierali zainteresowanie Bessoueta sztukami wizualnymi. W 1964 roku została przyjęta do Academia de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon, którą ukończyła w 1968 roku. Bessouet studiowała pod kierunkiem Ideala Sáncheza. Bessouet był pod silnym wpływem prac Aídy Carballo i często twierdziła, że Carballo jest jej jedynym wpływem. Carballo pracował również w Academia de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon. W 1974 wyemigrowała z Argentyny do Europy.
Praca w Argentynie
Historyk sztuki Marta Garsd wymieniła Carballo jako główny wpływ na malarstwo Bessoueta, w tym na wprowadzenie dzieł szkoły sieneńskiej . Szkoła sieneńska wywarła wpływ na „delikatne linie i kolory oraz powierzchnie przypominające klejnoty”, które odnotowano w pracach Bessoueta obok aktu kobiecego. Dodatkową inspirację znalazła w twórczości Marcela Schwoba , ze szczególnym zainteresowaniem emocjonalnymi komponentami twórczości Schwoba w porównaniu z walorami artystycznymi. Garsd opisuje prace Bessoueta jako będące na pograniczu abstrakcji i sztuki figuratywnej i na pograniczu modernizmu w stylu Lina Eneasa Spilimbergo. W 1971 roku Bessouet otrzymał główną nagrodę Argentyńskiej Akademii Sztuk Pięknych za nowy rysunek kobiecy.
Pomimo pewnych sukcesów w argentyńskich konkursach, Bessouet walczył o sukces komercyjny i uznanie na scenie galeryjnej Buenos Aires. Została odrzucona z głównych galerii, ponieważ była artystką. Nie identyfikowała się kolektywnie z feminizmem i walką kobiet i zdecydowała się zaatakować patriarchat świata sztuk pięknych niezależnie, a nie z innymi artystkami, takimi jak Union de Feministas Argentina.
Przeprowadzka do Europy
W 1974 Bessouet przeniósł się do Londynu w Anglii. Otrzymała stypendium w Slade School of Fine Arts w Londynie, a także spędziła trochę czasu pracując we Włoszech, aw 1976 roku w Barcelonie w Hiszpanii . W Hiszpanii próbowała zwrócić na siebie uwagę swoją obróbką drewna . Matka przysłała jej narzędzia stolarskie, których używał jej ojciec. Z tych narzędzi zrobiła lalki, których twarze „przypominały słynne XIX-wieczne prototypy stworzone w Paryżu przez Pierre'a Francois Jumeau ”, według historyka Marty Garsd. Lalki miały szklane oczy, ubranka wykonane z koronki i dodatkowe antyczne elementy. Lalki są bardzo abstrakcyjne i mają „elementy organiczne”, które są reprezentowane w powiększonych głowach, dziwnie ukształtowanych oczach i odsłoniętych genitaliach. Została stypendystką Ministerstwa Kultury w Hiszpanii w 1981 r. Dzięki temu stypendium wyjechała do Nowego Jorku , gdzie ostatecznie przeniosła się na pełny etat.
Życie w Nowym Jorku
Od 1981 roku Bessouet mieszkał w Nowym Jorku jako pełnoetatowy artysta. Kontynuowała eksplorację swojej pracy z lalkami. Lalki, które stworzyła w Nowym Jorku, diametralnie różniły się od tych w Hiszpanii. Lalki były „androgyniczne,„ anielskie ”, uskrzydlone i wykonane z przezroczystych materiałów”. Lalki zostały opisane przez Garsda jako „symbole feminizmu” i „bezpłciowe stworzenia”. Podczas pobytu w Nowym Jorku skupiła się przede wszystkim na malarstwie, a jej androgyniczne lalki pojawiały się w jej pracach, często jako postacie erotyczne w mistycznych środowiskach.
Bessouet pracowała zarówno w Nowym Jorku, jak i Buenos Aires i nie korzystała w swojej pracy z profesjonalnych modeli, woląc pracować z ludźmi, których znała osobiście.