Obserwator w lesie (film 1980)

Ten artykuł dotyczy filmu z 1980 roku. Adaptacja pod tym samym tytułem z 2017 r. można znaleźć w artykule Obserwator w lesie (film z 2017 r.) .
The Watcher in the Woods, film poster.jpg
Plakat premiery kinowej
Watcher in the Woods
W reżyserii
Scenariusz autorstwa
Oparte na
Obserwator w lesie – Florence Engel Randall
Wyprodukowane przez Rona Millera
W roli głównej
Kinematografia Alana Hume’a
Edytowany przez Geoffreya Foota
Muzyka stworzona przez Stanleya Myersa
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Dystrybucja Buena Vista
Daty wydania
  • 17 kwietnia 1980 ( ) ( 17.04.1980 ) Nowy Jork
  • 9 października 1981 (USA ) ( 09.10.1981 )
Czas pracy
 84 minuty
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski
Budżet 9 milionów dolarów
Kasa fiskalna 5 milionów dolarów

Obserwator w lesie to amerykański horror o zjawiskach nadprzyrodzonych z 1980 roku, wyreżyserowany przez Johna Hougha i Vincenta McEveety'ego , z udziałem Bette Davis , Carroll Baker , Lynn-Holly Johnson , Kyle Richards i David McCallum . Na podstawie powieści Florence Engel Randall z 1976 roku Film opowiada historię nastolatki i jej młodszej siostry, które zostają objęte nadprzyrodzoną tajemnicą dotyczącą zaginionej dziewczyny w lasach otaczających ich nowy dom na angielskiej wsi.

Nakręcony w Pinewood Studios i okolicach w Buckinghamshire w Anglii, Obserwator w lesie był jednym z kilku filmów aktorskich wyprodukowanych przez Walt Disney Productions w latach 80., kiedy studio było skierowane do młodych dorosłych . Film miał swoją premierę w Ziegfeld Theatre w Nowym Jorku 17 kwietnia 1980 roku, ale po dziesięciu dniach został wycofany z premiery, a przyszłe pokazy zostały odwołane przez studio z powodu przytłaczającej negatywnej reakcji krytyków i publiczności. Później wprowadzono kilka zmian, w tym wycięcie sekwencji poprzedzającej napisy końcowe, a także nakręcenie zupełnie nowego zakończenia, które wyreżyserował Vincent McEveety bez zaangażowania Hougha. Disney ponownie wypuścił poprawioną wersję filmu 9 października 1981 roku i zarobił 5 milionów dolarów.

przez lata po premierze zyskał kultowy charakter . W 2017 roku ukazała się dla telewizji kolejna adaptacja powieści z udziałem Anjelicy Huston .

Działka

Amerykanie Helen i Paul Curtis oraz ich córki Jan i Ellie przeprowadzają się do posiadłości na wiejskich terenach Anglii . Pani Aylwood, właścicielka rezydencji, która obecnie mieszka w sąsiednim pensjonacie, zauważa, że ​​Jan jest uderzająco podobny do jej córki Karen, która trzydzieści lat wcześniej zniknęła w opuszczonej kaplicy w lesie.

Jan niemal natychmiast wyczuwa coś niezwykłego w posiadłości i zaczyna widzieć dziwne niebieskie światła w lesie, trójkąty i świecące przedmioty. Pewnego razu widzi przed sobą w lustrze dziewczynę z zawiązanymi oczami. Wkrótce po tym, jak rodzina się zadomowiła, Ellie idzie kupić szczeniaka, któremu w niewytłumaczalny sposób nadaje imię „Nerak”. Po zobaczeniu odbicia imienia „Nerak” (Karen pisane od tyłu), Jan dowiaduje się o tajemnicy zaginionej córki pani Aylwood od Mike’a Fleminga, nastoletniego syna miejscowej kobiety, Mary.

Pewnego popołudnia Nerak wbiega do lasu, a Ellie goni go. Jan, zdając sobie sprawę, że jej siostra zniknęła z podwórka, udaje się do lasu, aby ją odnaleźć, ostatecznie odnajdując ją nad stawem. W wodzie widzi niebieski krąg światła i zostaje oślepiona błyskiem, przez co wpada do wody; prawie tonie, ale pani Aylwood ją ratuje. Pani Aylwood przyprowadza do domu Jana i Ellie i wspomina noc, w której zniknęła jej córka.

Później Mike odkrywa, że ​​jego matka, Mary, była z Karen, kiedy zniknęła, ale ona unika jego pytań. Tymczasem Jan próbuje uzyskać informacje od Johna Kellera, samotnego arystokraty, który również był tam tej nocy, ale on nie chce z nią rozmawiać. W drodze do domu Jan przecina las, gdzie spotyka miejscowego pustelnika Toma Colleya, który mówi Janowi, że był również obecny przy zniknięciu Karen. Twierdzi, że podczas przypominającej seans ceremonii inicjacyjnej w noc zaćmienia Księżyca Karen zniknęła, gdy piorun uderzył w dzwonnicę kościoła.

Jan postanawia odtworzyć ceremonię podczas nadchodzącego zaćmienia słońca , mając nadzieję, że dzięki temu Karen wróci. Gromadzi Marię, Toma i Jana w opuszczonej kaplicy i próbują powtórzyć ceremonię. Tymczasem Ellie, obserwując zaćmienie słońca z podwórka, nagle wpada w trans -podobny stan, najwyraźniej opętany i wchodzi do lasu. W kaplicy ceremonię przerywa silny wiatr, który rozbija okna i pojawia się Ellie. Obcym ​​głosem wyjaśnia, że ​​trzydzieści lat temu miała miejsce przypadkowa zamiana, kiedy Karen zamieniła się miejscami z obcą obecnością z alternatywnego wymiaru; w ten sposób Obserwator nawiedza las, podczas gdy Karen pozostaje zawieszona w czasie.

Obserwator opuszcza ciało Ellie, manifestując się jako słup światła napędzany „kręgiem przyjaźni”. Pochłania Jan i unosi ją w powietrze, ale Mike wstawia się za nią i odciąga ją, zanim Obserwator zniknie. Jednocześnie zaćmienie się kończy, a Karen, wciąż w tym samym wieku, co w momencie zniknięcia, pojawia się ponownie – wciąż z zawiązanymi oczami. Zdejmuje opaskę w chwili, gdy pani Aylwood wchodzi do kaplicy.

Rzucać

Produkcja

Rozwój

Obserwator w lesie powstał na podstawie powieści Florence Engel Randall z 1976 roku Obserwator w lesie . Producent Tom Leetch przedstawił projekt dyrektorowi Disneya Ronowi Millerowi , stwierdzając, że „To mógłby być nasz egzorcysta ”. Brian Clemens zaadaptował powieść na scenariusz. Jednak Disney zdecydował, że wersja Clemensa - która miała inny wniosek niż powieść - jest „zbyt mroczna, groźna i czarna” i polecił Rosemary Anne Sisson ją poprawić. Scenariusz ten został później ponownie poprawiony przez Gerry'ego Daya w lipcu 1979 r. Miller zwerbował Johna Hougha do wyreżyserowania filmu po obejrzeniu jego poprzedniego filmu, Legendy piekielnego domu z Roddym McDowallem .

Kiedy film został wycofany z kin, różni scenarzyści z Disneya napisali kilka nowych zakończeń, które zastąpiły oryginał. Oprócz pracy scenarzystów studyjnych, sprowadzono wielu pisarzy science fiction, w tym Roberta Silverberga, Joe Haldemana i zespół Niven/Pournelle, wszyscy pracujący osobno, i zapłacono im za alternatywne zakończenia, ale najwyraźniej żadne z nich nie zostało wykorzystane . Harrison Ellenshaw, projektant efektów wizualnych, stwierdził później, że istnieją „około 152” możliwych zakończeń. Ellenshaw napisała wersję zakończenia, która ostatecznie towarzyszyła ostatecznej, ponownie wydanej wersji filmu z 1981 roku.

Odlew

Według reżysera Johna Hougha podczas jego komentarza audio do wydania DVD Anchor Bay z 2002 roku, obsadzenie roli młodej pani Aylwood było skomplikowane, ponieważ postać ta pojawia się w dwóch odrębnych okresach; Bette Davis , która została już obsadzona w roli pani Aylwood, była brana pod uwagę do zagrania zarówno młodej, jak i starszej wersji tej postaci.

„Nie można było zagrać sceny z Bette Davis, nie myśląc i nie będąc w stanie skupienia, bo po prostu nie miałoby to żadnego wpływu na scenę”.

Johna Hougha, 2002

Według Hougha Davis „desperacko” chciał zagrać obie role; do tego stopnia, że ​​ekipa produkcyjna przyleciała z Los Angeles specjalistami od makijażu i fryzur, aby pracować nad Davisem w ramach przygotowań do testów ekranowych ; celem było odwrócenie jej wyglądu o trzydzieści lat. Po zakończeniu testów ekranowych i obejrzeniu ich przez ekipę, Hough był zaniepokojony tym, że Davis gra młodszą postać, i czuł, że makijaż i fryzura „może straciła około dwudziestu lat, ale nie czterdziestu”; Davis miał wtedy 72 lata. Po obejrzeniu testów Hough nakazał załodze opuścić salę projekcyjną i powiedział: „Bette, nie sądzę, żeby ci się udało”. Po jednym długim zaciągnięciu się papierosem Davis odpowiedziała: „Masz cholerną rację”. brytyjska aktorka Georgina Hale ostatecznie przyjął rolę młodszej pani Aylwood; według Hougha przyjęła tę rolę głównie z powodu podziwu dla Davisa.

Do obsady głównej roli Jana początkowo wybrano Diane Lane , ale odmówiła. Ostatecznie tę rolę otrzymała Lynn-Holly Johnson, która zwróciła na siebie uwagę w Stanach Zjednoczonych jako profesjonalna łyżwiarka figurowa , a także dzięki roli niewidomej łyżwiarki w filmie „ Ice Castles” z 1978 r ., za którą otrzymała Złotą Nagrodę Nominacja do Globu .

Carroll Baker, która wówczas mieszkała w Londynie, została poproszona o zagranie tej roli dla Hough (który od dawna podziwiał jej twórczość). Przyjęła tę rolę. Jedenastoletni Kyle Richards – który grał Ellie, najmłodszą siostrę w filmie – pracował wcześniej z Hough przy filmie Ucieczka na Górę Czarownic, w niewymienionej w czołówce roli młodszej wersji jej siostry, Kim Richards .

Filmowanie

Główne zdjęcia do Strażnika lasu rozpoczęły się w sierpniu 1979 roku przy budżecie wynoszącym około 7 milionów dolarów. Film był kręcony głównie w Pinewood Studios w Buckinghamshire w Anglii i w okolicach. Dwór św. Huberta, dom wykorzystany w filmie, znajdował się niedaleko Iver Heath ; od tego czasu został rozebrany i zamieniony na mieszkania . Hough wykorzystał kilka lokalizacji, które można zobaczyć także w „Nawiedzonym” Roberta Wise’a , przede wszystkim wielka rezydencja, w której mieszka postać grana przez Johna Kellera; był to ten sam dom, w którym kręcono film „Nawiedzony” ( Ettington Park , Warwickshire ). Zdjęcia trwały w sumie dwanaście tygodni. Podczas kręcenia filmu producent Ron Miller często interweniował, aby stonować intensywne sceny, co prowadziło do „nieszczęśliwych kompromisów” między nim a twórcami filmu.

Efekty specjalne

Sekwencje efektów specjalnych (z których większość pojawia się w wyciętych alternatywnych zakończeniach filmu) zostały ukończone w studiach Disneya w Burbank w Kalifornii przez Harrisona Ellenshawa po zakończeniu zdjęć w Anglii. Wcześniejsze filmy Ellenshaw to „Gwiezdne wojny” (1977) i „Czarna dziura” (1979). Arta Cruickshanka i Bob Broughton nadzorowali efekty fotograficzne, a Cruickshank zajmował się fotografią miniaturową. Hough był rozczarowany sposobem, w jaki kosmita pojawił się na filmie, i wspomina: „Animacja wymknęła się spod mojej kontroli. Nie miałem nic do powiedzenia. Ostatnie cztery minuty zniweczyły całą dobrą robotę z poprzednich 87 minut, kiedy pojawił się potwór” kontynuuje. „Poruszało się bardzo sztywno i naprawdę nie było zgodne z tym, co później zobaczyliśmy w późniejszych filmach”.

Postprodukcja

Zakończenie powtórek

Pierwotnie zamierzone zakończenie filmu obejmowało pojawienie się warczącego Obserwatora, szkieletowego, insektoidalnego kosmity , który zabiera Jana do kaplicy i znika. W tym momencie obaj mieli przelecieć przez obcy krajobraz do uszkodzonego statku kosmicznego Obserwatora. Wewnątrz Karen została uwięziona w piramidalnym pryzmacie. Według Sama Nicholsona, kierownika ds. efektów wizualnych, „Z jakiegoś powodu dziewczyna, która zniknęła, zakłóciła równowagę statku kosmity, przechodząc przez ten portal. Co z kolei spowodowało awarię kosmity”. Jan wyciągnął rękę do Karen, a kiedy objęli się, zostali teleportowani z powrotem do kaplicy. Następnie dziewczęta wróciły do ​​posiadłości, gdzie ponownie spotkała się pani Aylwood i jej córka. Kiedy idą ramię w ramię, Jan wyjaśnia wszystko Ellie: Obserwator – który przez przypadek zamienił się z Karen podczas zaćmienia – potrzebował Jana, aby uwolnić dziewczynę. Efekty wizualne do scen z „innego świata” nie zostały ukończone przed premierą, ponieważ prace nad filmem zbiegły się z 50. rocznicą Bette Davis jako aktorki filmowej w 1980 r. (Davis został po raz pierwszy zatrudniony przez Universal Studios w 1930 r.). Zamiast dokończyć istniejące ujęcia z efektami, Disney zdecydował się napisać na nowo i nakręcić od nowa zakończenie, łagodząc odniesienia do okultyzmu .

Pierwsze oficjalne zakończenie kinowe, które zostało pokazane podczas krótkiego pokazu filmu w Nowym Jorku w 1980 roku (patrz Historia wydania ), zawierało tylko część oryginalnego zakończenia, eliminując sekwencję „innego świata” i zastępując ją przesłuchaniem Toma, Mary, Helen, i Jana w kaplicy, po tym jak Jan zniknął podczas odtwarzania seansu. Obejmowało to jednak pojawienie się obcego stworzenia, które podnosiło Jana i znikało w powietrzu. Podczas gdy Helen przesłuchuje wszystkich w kaplicy, Jan pojawia się ponownie i wyłania się ze strumienia światła, ramię w ramię z Karen. Dziewczyny wracają do domu, gdzie pani Aylwood i Karen ponownie spotykają się na podwórku, a Jan rozmawia z Ellie o obserwatorze. To zakończenie zmusiło film do oparcia się na krótkich, tajemniczych wyjaśnieniach Jana, aby zapewnić zakończenie. Ten wniosek do Obserwator w lesie był prawie niezrozumiały, co dało filmowi reputację nieposiadającego zakończenia. Pominięto w nim także potępienie pani Aylwood dla odtworzenia seansu na tej podstawie, że było to czary .

Ostateczne kinowe zakończenie filmu z 1981 roku, który został wykorzystany przez Walt Disney Pictures i nakręcony przez innego reżysera; to zakończenie nie obejmuje fizycznej manifestacji Obserwatora poza niesamowitą wiązką światła.

Po krytycznej reakcji podczas ograniczonej emisji filmu w Nowym Jorku 17 kwietnia 1980 r., film został wycofany z kin, a późną wiosną 1980 r. rozpoczęły się ponowne zdjęcia do jego zakończenia bez reżysera Hougha. Z powodu strajku aktorów w 1980 r. Davis nie był w stanie wrócić do Anglii, aby nakręcić powtórki filmów, więc dodatkowy materiał nakręciła w Kalifornii. Premiera kinowa z 1981 roku jest „oficjalną” wersją filmu i można ją znaleźć na każdym wydaniu VHS, dysku laserowym lub DVD Obserwatora w lesie (z wyjątkiem Blu-ray). Zostało to podsumowane powyżej w streszczeniu filmu. W tym trzecim, oficjalnym zakończeniu, ponownie wyobrażony Obserwator ( ektoplazmatyczny słup światła) był mniej groźny i bardziej nadprzyrodzony. Natura Karen i zmiany Obserwatora została jasno wyjaśniona przez Ellie w kaplicy (chociaż była opętana przez Obserwatora). Nowy materiał filmowy (w tym sceny leśne, które zastąpiły oryginalne napisy początkowe) wyreżyserował Vincent McEveety , chociaż nie został on napisany ze względu na przepisy związkowe, które zabraniały napisów ekranowych, chyba że reżyser pracował nad filmem przez określoną liczbę godzin.

Wycięto scenę otwierającą

Oprócz zastąpionego zakończenia zmieniono także sekwencję otwierającą film: w oryginalnej wersji Hougha sekwencja napisów początkowych została odtworzona po sekwencji, w której młoda dziewczyna bawiąca się w lesie spotyka Obserwatora, który uderza swoją lalkę niebieskim promieniem światła, spalając je.

Uwolnienie

Limitowana edycja The Watcher in the Woods była pokazywana w nowojorskim Ziegfeld Theatre od 17 kwietnia 1980 roku. Początkowo studio planowało rozszerzenie premiery filmu do 600–700 kin do czerwca 1980 roku. Jednak po przeważającej większości negatywna reakcja widzów i krytyków spowodowała, że ​​już po 10 dniach film został wycofany z teatru Ziegfeld, a pozostałe zaplanowane pokazy odwołano. Negatywna reakcja skłoniła Disneya do ponownego nakręcenia zakończenia filmu, co kosztowało produkcję dodatkowy 1 milion dolarów. W jego miejsce Disney ponownie wypuścił Mary Poppins (1964).

Film został ponownie wydany osiemnaście miesięcy później, 9 października 1981 roku, po szeroko zakrojonych powtórkach i dodaniu zupełnie nowego zakończenia. Materiały promocyjne filmu przedstawiały go jako prosty film trzymający w napięciu przeznaczony dla bardziej dojrzałych widzów, co było nowym przedsięwzięciem Disneya; kinowy zwiastun filmu zaczynał się od napisu na karcie tytułowej:

Walt Disney Productions rozpoczyna nową dekadę rozrywki filmowej, prezentując poniższe zaproszenie do spędzenia dziewięćdziesięciu minut na krawędzi fotela.

Ponowne wydanie miało charakter regionalny, a premiera filmu odbyła się najpierw na wschodnim wybrzeżu, a pod koniec listopada 1981 roku rozszerzyła się na zachodnie wybrzeże.

Kasa fiskalna

Podczas pierwotnej emisji 17 kwietnia 1980 roku w Nowym Jorku film zarobił zaledwie 40 000 dolarów, po czym został wycofany z kin z powodu słabej reakcji publiczności. Został ponownie wydany 9 października 1981 roku na 240 ekranach i zarobił 1,2 miliona dolarów w tygodniu otwarcia. W kraju zarobił łącznie 5 milionów dolarów,

Media domowe

Film został wydany na VHS w latach 80-tych. W 1999 roku Anchor Bay Entertainment ogłosiło wydanie specjalnego wydania filmu na DVD , ale wkrótce potem zostało ono usunięte z ich harmonogramu i opóźnione na czas nieokreślony. Anchor Bay wypuściła film trzy lata po ich pierwszym ogłoszeniu, 2 kwietnia 2002 r. Ich edycja filmu zawiera komentarz audio z reżyserem Houghem, trzy zwiastuny kinowe, spot telewizyjny, a także dwa alternatywne zakończenia, które można oglądać oddzielnie od filmu : materiał filmowy z „innego świata” jako skrócone (14 minut) i niedokończone alternatywne zakończenie. Drugie alternatywne zakończenie (6 minut) jest przybliżeniem pierwszego zakończenia teatralnego.

Walt Disney Studios Home Entertainment ponownie wydało DVD z filmem dla Regionu 2 na początku 2004 r., a w Stanach Zjednoczonych 3 sierpnia 2004 r. Na tej płycie nie ma komentarza audio Hougha zamówionego do wydania w Anchor Bay.

7 września 2021 roku film został wydany na Blu-ray wyłącznie za pośrednictwem Disney Movie Club (który został zaprezentowany w oryginalnej wersji kinowej z 1980 roku zamiast w reedycji kinowej z 1981 roku).

Film nie jest obecnie dostępny w Disney+ . Można go jednak oglądać bezpłatnie na YouTube .

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

Uruchomienie wstępne

Vincent Canby z The New York Times omówił film podczas jego oryginalnej premiery kinowej w 1980 roku, pisząc: „Wzywam nawet najbardziej pobłażliwego fana, aby przedstawił spójne tłumaczenie tego, co na końcu uchodzi za wyjaśnienie”. Skrytykował także efekty specjalne, zauważając, że stworzenie w finale filmu „wygląda, jakby zostało skradzione z parady chińskiego Nowego Roku”. Kathleen Carroll z New York Daily News podobnie uznała ten film za „nieco kuszący, ale ostatecznie absurdalny film trzymający w napięciu”. Gene Shalit z Ladies Home Journal także skrytykował film, pisząc: „ Strażnik z lasu marnuje talenty Bette Davis i marnuje nasz czas na nieutalentowane dwójki dzieci, które mówią monotonnie… Ten ponury film Disneya może przestraszyć jakiegoś dziesięciolatka dziewczyny, które lubią nastoletnie tajemnice, ale rodzice i inni dorośli będą zirytowani. W recenzji opublikowanej w „ Essence ” Bonnie Allen zauważyła: „Nie mogłam zrozumieć, dla jakiej publiczności był ten film. Fabuła nie zawiera żadnych nowych zwrotów akcji w stosunku do scenariusza nawiedzonej angielskiej rezydencji. Bette Davis jako matka nawiedzonego nie wystarczy, aby legitymizować ten okropny horror. Prawdę powiedziawszy, „Strażnika w lesie” najlepiej pozostawić bez oglądania.” Jim Wright z Hackensack Record podobnie uważał, że film jest nieoryginalny i że „kiedy nadejdzie zapłata… jest on raczej pełen absurdów niż odpowiedzi”.

Recenzja opublikowana w „Variety” dała filmowi średnią recenzję, stwierdzając: „Aktorstwo i scenariusz są ledwo profesjonalne, ale kierownictwo artystyczne, zwłaszcza oszałamiająca praca kamery Alana Hume’a, nadaje obrazowi połysk”. W tamtym czasie producent Miller stwierdził, że jego zdaniem film słabo wypadł wśród krytyków i publiczności, ponieważ „większość filmu to tajemniczy film trzymający w napięciu, ale kończy się zwrotem akcji science fiction. Teraz szukamy mądrzejszego zakończenia”. Al Frank z Morristown Daily Record uważał, że chociaż film miał błędne zakończenie, „reżyseria Johna Hougha tak dobrze łączy światło z tym, co straszne, że zawsze jesteś zaskoczony tym, co będzie dalej”. Ted Serrill z Central New Jersey Home News zauważył , że film był „niesamowicie zabawny” i pochwalił jego zdjęcia, dochodząc do wniosku, że „będzie smakowitą zapowiedzią Lśnienia , którego premiera odbędzie się w przyszłym miesiącu”.

Christopher John zrecenzował The Watcher in the Woods w magazynie Ares nr 3 i skomentował, że „Trzeba odnotować, że dla studia nieprzyzwyczajonego do bycia całkowicie poważnym jest to duży krok naprzód. Watcher In The Woods stawia swoich twórców w niezłym stopniu dystansu od syropu z przeszłości Disneya. Szkoda tylko, że pierwsze kroki dziecka są zwykle niezręczne i potykają się”.

Ponowne wydanie

Druga odsłona kinowa filmu z zupełnie nowym zakończeniem zebrała uznanie krytyków, a The Hollywood Reporter nazwał go „Niezwykle dobrym wątkiem trzymającym w napięciu. Zakończenie jest płynne, satysfakcjonujące i rozwiązuje zagadkę. Film jest naprawdę niesamowity i przerażający. W artykule opublikowanym w The New York Times tak skomentowano poprawioną wersję filmu, pisząc: „Wczesne dobre recenzje poprawionego Watcher in the Woods w żadnym wypadku nie rozwiążą wszystkich problemów Disneya. Film z oceną PG (sugerowana opieka rodzicielska) jest na tyle napięty i przerażający, że spodoba się nastoletniej publiczności, do której studio starało się przekonać przez ostatnie cztery lub pięć lat. Ale czy jakikolwiek film z wytwórnią Disneya może przyciągnąć nastolatków?”

Recenzja opublikowana w TV Guide skrytykowała film nawet po poprawionym zakończeniu i przyznała mu jedną z czterech gwiazdek, zauważając: „Od początku widać, że [miejsce akcji] nie jest zwyczajną doliną pełną uroczych małych wiewiórek Disneya. Johnson jednak , nie boi się lasu, ale zaczynają się dziać dziwne zdarzenia, gdy zostaje opętana przez ducha dawno zmarłej córki Davisa. Choć twórcy filmu starają się stworzyć przerażającą atmosferę, nie udaje im się to w jednym z najbardziej podstawowych formatów horroru — historia nawiedzonego domu”. Michaela Blowena z „Boston Globe”. również był krytyczny, uznając Davisa za „z kwaśną miną” i dodał: „Wszystko w filmie - reżyseria, gra aktorska, scenariusz, aranżacje muzyczne i montaż - jest tak przejrzyste jak Przyjazny Duch Caspera ”.

Według stanu na kwiecień 2022 r. The Watcher in the Woods ma ocenę 52% na podstawie 25 recenzji zgodnych z konsensusem: „ The Watcher in the Woods może pochwalić się mnóstwem upiornej atmosfery i typowo dobrym występem Bette Davis, ale kończy się tak niezadowalające, że podważa wszystko, co było wcześniej.”

Wyróżnienia, nagrody i nominacje

Rok Nagroda Kategoria Odbiorca Wynik Nr ref.
1982 Nagrody Saturna Najlepszy film międzynarodowy Strażnik w lesie Mianowany
Najlepsza aktorka drugoplanowa Kyle'a Richardsa Mianowany
Nagrody Młodych Artystów Najlepsza młoda aktorka filmowa Mianowany

Zobacz też

Notatki

Źródła

Linki zewnętrzne

Źródło: „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Watcher_in_the_Woods_(1980_film)&oldid=1141854022 ”