Od wieków

Od wieków
Od wieków
Album studyjny wg bez ziemi
Wydany	8 października 2013 r
Gatunek muzyczny	Rock instrumentalny , rock psychodeliczny
Długość	1 : 05 : 31
Etykieta	Rekordy Tee Pee
Producent	Phila Manleya
Bezziemska chronologia

From the Ages to trzeci pełnometrażowy album studyjny amerykańskiego zespołu rockowego Earthless . Został wydany 8 października 2013 roku przez Tee Pee Records . Minęło sześć lat od ostatniego pełnometrażowego albumu studyjnego zespołu, Rhythms from a Cosmic Sky , ponieważ wszyscy trzej członkowie Earthless byli zajęci innymi sprawami, w tym innymi zespołami.

Album zawiera cztery utwory, wszystkie instrumentalne, i został nagrany w dwa dni. Znaczna część materiału z albumu istniała już wcześniej w repertuarze zespołu na żywo - w szczególności tytułowy utwór z albumu został wydany we wczesnej formie na albumie koncertowym zespołu Live at Roadburn z 2008 roku - a reszta powstała podczas sesji nagraniowych i prób . Pomimo preferencji zespołu dla taśmy analogowej, utwór tytułowy musiał zostać nagrany cyfrowo, aby dostosować się do jego długości.

Album został wydany w większości z pozytywną reakcją krytyków, z krytyką zwykle skierowaną na długość materiału (aw szczególności utworu tytułowego) wśród pochwał za jego kompozycję i głębię. W wielu publikacjach album został uznany za jedno z najlepszych wydawnictw 2013 roku na listach na koniec roku. Earthless zdobył dwie nominacje na San Diego Music Awards , a From the Ages stał się drugim albumem zespołu, który zdobył tam nagrodę dla najlepszego albumu hard rockowego.

Tło i nagranie

Ostatni album studyjny Earthless, Rhythms from a Cosmic Sky , ukazał się w 2007 roku, a ich koncertowy album Live at Roadburn (na którym nagrano wczesną wersję „From the Ages”) w 2008 roku; dalsze wydania były od tego czasu opóźniane, ponieważ członkowie Earthless byli coraz bardziej zaabsorbowani innymi sprawami. Ciągłe trasy koncertowe w 2008 i 2009 roku trzymały zespół poza studiem, perkusista Mario Rubalcaba zaczął grać z Off! a gitarzysta Isaiah Mitchell związał się z Howlin' Rain . Mitchell przeniósł się również do północnej Kalifornii, co zmniejszyło dostępny czas na próby z Earthless (którzy mieszkają w San Diego). Po trzech próbach zespół nagrał album w ciągu dwóch dni, większość nagrywając pierwszego dnia na żywo, a dodatkowe szczegóły następnego dnia, w San Francisco z producentem Philem Manleyem w jego studio Lucky Cat Recording.

Informacje o piosence

Piosenki na albumie zaczęły się jako „bardzo luźne, ogólne pomysły” według Rubalcaby, który również powiedział, że „Violence of the Red Sea” była najlepiej zorganizowaną piosenką na albumie (chociaż później powiedział to samo o utworze tytułowym) . Eginton napisał linie basu do „Violence of the Red Sea”, zainspirowany funkowymi i „prog-psych” z Wielkiej Brytanii i Europy. Piosenka, która znajdowała się na setliście koncertowej zespołu przez kilka ostatnich lat przed nagraniem, została nazwana na cześć kombinacji riffów i temp, które „zderzyły się ze sobą jak wzburzone morze”. Finał piosenki był obecny w repertuarze zespołu przez prawie dekadę i służył do zamknięcia utworu dla napięcia, które stworzył , podczas gdy początek utworu uznano bardziej za „wyluzowany groove”. Po tym, jak Rubalcaba i Eginton nakreślili partie gitary basowej i perkusji w piosence pod nieobecność Mitchella (ze względu na to, że mieszka teraz gdzie indziej), Mitchell mógł improwizować nad nimi na gitarze prowadzącej, kiedy mógł grać z duetem.

„Uluru Rock” został nazwany na cześć formacji rockowej Uluru w Australii, jako hołd dla kraju i został napisany przez Mitchella i Egintona poprzez improwizacje, gdy czekali, aż Rubalcaba wejdzie na scenę, aby rozpocząć pierwszy koncert zespołu w kraju. czas, kiedy zespół nie był w punkcie orientacyjnym. W hołdzie dla tubylców piosenka została specjalnie nazwana Uluru, w przeciwieństwie do Ayers Rock, innej oficjalnej nazwy tego punktu orientacyjnego. „Uluru Rock” stał się piosenką otwierającą setlistę zespołu na wszystkie późniejsze koncerty.

„Equus October” narodził się z piosenki, którą zespół rozważał odrzucić, ponieważ nigdy nie byli w stanie jej ukończyć, dopóki nie weszli do studia i nie zmienili zdania, chcąc więcej materiału na albumie. Postanowili użyć riffu z tego utworu tylko jako przerywnika trwającego 30 sekund, ale wpadli na więcej pomysłów, co z nim zrobić podczas procesu miksowania, ostatecznie zwiększając długość utworu. Rubalcaba wyjaśnił, że linia gitary basowej pozostaje stałym elementem jam session między nim a Egintonem, i postanowili dać jej szansę, nagrywając ją podczas sesji do albumu. Kiedy Mitchell również zaczął dodawać materiał do piosenki, Rubalcaba poczuł, że zaczęła nabierać „mocnego i majestatycznego, ale żałobnego” wrażenia, prawie tak, jakby chodziło o rytualną ofiarę. Później odkrył rytuał Październikowego Konia i oparł tytuł piosenki na tytule rytuału. „Przyjęło to uczucie, które miałem na temat dżemu i tego, jak całkowicie się rozpada tak nagle na końcu” - wyjaśnił. Rozszerzenie utworu w studiu skłoniło grupę do użycia go jako przerywnika prowadzącego do utworu tytułowego albumu.

„From the Ages” został nagrany na koncertowy album zespołu Live at Roadburn pięć lat wcześniej i, będąc bardzo długi, został opisany przez Rubalcabę jako „bękart do grania [i ponownego uczenia się]”. Zespół chciał nagrać go w jak najmniejszej liczbie ujęć, pomimo jego długości, co rozwiązali, nagrywając piosenkę w Pro Tools , ponieważ spodziewali się, że może ona trwać do czterdziestu minut; w przeszłości używali taśmy analogowej, która pozwalała tylko na około dwadzieścia minut muzyki, ale według Rubalcaby dawała najlepszą jakość nagrania. Earthless ćwiczył „From the Ages” przez trzy dni, zanim nagrał go w około trzech ujęciach. W ostatnich pięciu minutach utworu zespół bardzo delikatnie przechodzi do końca, aby uniknąć konieczności nagłego zakończenia utworu. Chociaż powiedział to samo o „Violence of the Red Sea” w odniesieniu do samego albumu w poprzednim wywiadzie, Rubalcaba opisał później „From the Ages” jako najbardziej zorganizowaną, zaplanowaną piosenkę, jaką zespół kiedykolwiek nagrał, nie mówiąc już o nagraniu dla tego albumu. Opisał mieszankę wpływów w piosence jako „Najwyższy psychodeliczny bufet serwowany z całym kwaśnym krautem, całym najświeższym sushi, jakie Japonia ma do zaoferowania i czym nie”. Rubalcaba powtórzył „prehistoryczny, jaskiniowy, suchy i tajemniczy klimat pustkowia”, który zainspirował tytuł. Piosenka rozwijała się stale podczas prób i ewoluowała po debiucie w Live at Roadburn .

Wydanie i odbiór

Profesjonalne oceny
Wyniki zbiorcze
Źródło	Ocena
Metacritic	84/100
Przejrzyj wyniki
Źródło	Ocena
PopMatters	8 na 10
Pitchfork Media	7,2/10
Zawołać!	8/10
NOW Magazyn
eMusic
O.com	4/5
Toczący się kamień	Korzystny
Magnes	Korzystny
Kronika Austina

From the Ages został wydany 8 października 2013 roku przez Tee Pee Records . Grafika została stworzona przez artystę Alana Forbesa, którego pracę Rubalcaba pochwalił jako „przechwytywanie [ing] [fraza„ From the Ages ”] do T”.

Od wieków umieszczonych na 25. miejscu listy Billboard Heatseekers przez tydzień. Krytyczna reakcja na album była w dużej mierze pozytywna, chociaż długość albumu była powszechnie wymieniana jako drobna wada. Metacritic odnotował wynik 84 na podstawie pięciu recenzji, co wskazuje na „powszechne uznanie”. „Chociaż cisza mogła być ogłuszająca dla ich małej, ale oddanej kadry fanów, czekanie było warte każdej chwili” – napisał Erik Highter dla PopMatters , który opisał chemię między członkami zespołu jako „niemal telepatyczne połączenia między graczami” a role Egintona i Rubalcaby jako „odciągania” Mitchella od potencjalnych nieskrępowanych solówek. Ocenił album na 8 z 10, a jego jedyną skargą było to, że słuchacze mogą uznać utwór tytułowy za zbyt długi. I odwrotnie, Grayson Currin z Pitchfork Media powiedział, że sekcja rytmiczna nie służyła czasami do powstrzymywania Mitchella, ale do „zamiast tego podążania wszędzie za jego ekstatycznym przewodnictwem, towarzyszami podróży w jego odysei entuzjazmu”. Powtórzył opinię Hightera w odniesieniu do długości utworu tytułowego, nazywając go „jedynym momentem [na albumie], w którym cierpliwość zespołu może przetestować twoją własną” i zapytał, jeśli chodzi o długość i powtarzalny charakter całego albumu „jest czy potrzeba godziny trzech kolesi śledzących i odtwarzających melodię? Długość „From the Ages” skrytykowała także Exclaim! recenzent Trystan MacDonald, który wymienił to jako „jedyną wadę” płyty i ogólnie ocenił album na 8 z 10.

eMusic, Dan Epstein, ocenił album na 4,5 gwiazdki na 5 i opisał interakcje między członkami zespołu podobnie jak Highter i Currin, mówiąc, że chociaż gitarowe prowadzenie Mitchella jest wybitne, Eginton i Rubalcaba są „zamknięci” z nim i ze sobą nawzajem, „nigdy nie traci [ing] skupienia lub intensywności na sekundę - nawet podczas toczenia 30-minutowego utworu tytułowego”. W swojej recenzji dla NOW Magazine , John Semley powiedział, że choć gorszy od Rhythms from a Cosmic Sky , punktem kulminacyjnym był utwór otwierający „Violence of the Red Sea”, a album jest „niezbędną płytą dla każdego, kto lubi dźwięk gitar brzmiących jak gitary”. Karen A. Mann napisała również dla heavy metalowej sekcji About.com , że utwór otwierający był szczytowym występem zespołu na albumie, który oceniła na 4 z 5. Rolling Stone określił album jako jeden z 20 najlepszych metalowe albumy 2013 roku, a Magnet nazwał go trzecim najlepszym z dziesięciu najlepszych hardrockowych wydawnictw roku. Podobnie Austin Chronicle umieścił go na dziewiątym miejscu w pierwszej dziesiątce metalowych wydawnictw 2013 roku, a późniejszy recenzent Raoul Hernandez przyznał albumowi doskonałą czterogwiazdkową recenzję. Earthless zostali ponownie nominowani do nagrody Best Hard Rock Artist podczas San Diego Music Awards 2013, a płyta zdobyła nagrodę 2014 dla najlepszego albumu hard rockowego, stając się drugą płytą zespołu, która to zrobiła (ich debiut Sonic Prayer zdobył tę nagrodę w 2007 ) .

Wspierając album, Earthless koncertowali na zachodnim wybrzeżu Stanów Zjednoczonych w październiku 2013 r., Z Sanktuarium w Australii od grudnia 2013 r. Do stycznia 2014 r. Oraz na wschodnim wybrzeżu Stanów Zjednoczonych w sierpniu 2014 r. Wyruszyli także w trasę po Europie. tamten upadek. Zespół planował trasę koncertową po Japonii z Eternal Elysium , ale został zmuszony do anulowania zaręczyn, aby opiekować się chorymi członkami rodziny; przełożyli to na styczeń 2015 r.

Wykaz utworów

Cała muzyka jest skomponowana przez Earthless.

NIE.	Tytuł	Długość
1.	„Przemoc Morza Czerwonego”	14:46
2.	„Skała Uluru”	14:08
3.	„Equus października”	5:42
4.	„Z wieków”	30:55
Długość całkowita:		65:31

Personel

bez ziemi

Izajasz Mitchell – gitara
Mike Eginton – gitara basowa
Mario Rubalcaba – perkusja

Dodatkowy personel

Kredyty zaczerpnięte z wkładek albumu.

Phil Manley – producent, mikser
Isaiah Mitchell – mikser
Mario Rubalcaba – mikser
Carl Saff – mastering
Alan Forbes – okładka
Mike Eginton – sztuka wewnętrzna
Ake Arndt – układ albumu
Operacja Mindblow – płynne nakładki

Pozycje na wykresie

Wykres (2013)	Szczytowa pozycja
Poszukiwacze ciepła w USA ( billboard )	25

Linki zewnętrzne

Od wieków na Discogs
Od wieków w MusicBrainz (lista wydań)