Pozłacany brąz

Dekoracja zegara ormolu i świeczników w Pałacu Wersalskim we Francji

Ormolu ( / amalgamatu ɔːr m əl uː / ; z francuskiego lub moulu , „szlifowane / wbijane złoto”) to technika złocenia polegająca na nakładaniu drobno zmielonego, wysokokaratowego złota - rtęci na przedmiot z brązu , a dla przedmiotów wykończonych w tym sposób. Rtęć jest usuwana w piecu , pozostawiając złotą powłokę. Francuzi nazywają tę technikę „ brązowym doré ”; w języku angielskim jest znany jako „ pozłacany brąz ”. Około 1830 r. ustawodawstwo we Francji zakazało używania rtęci ze względów zdrowotnych, chociaż stosowanie trwało do XX wieku.

Rzemieślnicy używali głównie ormolu do dekoracyjnych okuć mebli, zegarów, urządzeń oświetleniowych i porcelany .

Proces

Porcelana chińska oprawiona francuskim pozłacanym brązem ( ormolu ) w stylu rokoko i neoklasycystycznym ; koniec XVIII wieku; Metropolitan Museum of Art (Nowy Jork)

Miska zamontowana z dwiema rybami ; miska: 1730–1740, ryby: pocz. XVIII w., wierzchowce: 1745–1749; porcelana ze szkliwem monochromatycznym turkusowo-błękitnym i oprawami francuskimi ormolu; 18,7 cm; Walters Art Museum ( Baltimore , USA)

Patynowany i ormolu empirowy zegarek przedstawiający Marsa i Wenus, alegorię ślubu Napoleona I i arcyksiężnej Marii Ludwiki Austrii w 1810 roku; przez słynnego bronziera Pierre-Philippe'a Thomire'a ; około 1810; brąz złocony i patyna; wysokość: 90 cm; Żaluzja

Produkcja prawdziwego ormolu wykorzystuje proces znany jako złocenie rtęciowe lub ogniowe , w którym roztwór azotanu rtęci jest nakładany na kawałek miedzi , mosiądzu lub brązu; a następnie zastosowanie amalgamatu złota i rtęci. Przedmiot jest następnie wystawiany na działanie ekstremalnego ciepła, aż rtęć odparuje, a złoto pozostanie, przylegając do metalowego przedmiotu.

Proces ten został na ogół wyparty przez galwanizację złota na podłożu niklowym , co jest bardziej ekonomiczne i mniej niebezpieczne.

Ryzyko dla zdrowia

W literaturze istnieje wzmianka z 1612 roku od Johna Webstera :

Powieś go; pozłotnik, którego mózg zginął rtęcią, nie jest bardziej zimny w wątrobie

— Biały Diabeł

Po około 1830 roku ustawodawstwo we Francji zakazało używania rtęci, chociaż była ona powszechnie stosowana do około 1900 roku i nadal była używana około 1960 roku w bardzo niewielu warsztatach. Stosowano inne techniki złocenia, takie jak galwanizacja od połowy XIX wieku. ^{[ Potrzebne lepsze źródło ]} Techniki Ormolu są zasadniczo takie same, jak te stosowane na srebrze , do produkcji pozłacanego srebra (znanego również jako vermeil ).

Alternatywy

Późniejszy substytut mieszaniny metali przypominający ormolu został opracowany we Francji i nazwany pomponne , chociaż mieszanka miedzi i cynku , czasem z dodatkiem cyny , jest technicznie rodzajem mosiądzu. Od XIX wieku termin ten spopularyzował się w odniesieniu do pozłacanego metalu lub imitacji złota.

Pozłacany brąz występuje od starożytności w całej Eurazji, a zwłaszcza w sztuce chińskiej , gdzie zawsze był bardziej powszechny niż pozłacane srebro, przeciwieństwo Europy.

Aplikacje

Rzemieślnicy używali głównie ormolu do dekoracyjnych okuć mebli, zegarów, urządzeń oświetleniowych i porcelany. Wielcy francuscy projektanci mebli i stolarze , czyli ébénistes , XVIII i XIX wieku maksymalnie wykorzystywali wykwintne oprawy z pozłacanego brązu produkowane przez fondeurs-ciseleurs (fundatorów i wykończeniowców), takich jak słynny Jacques Caffieri (1678-1755), którego gotowe elementy z pozłacanego brązu były prawie tak dobre, jak praca jubilera. Oprawy Ormolu osiągnęły najwyższy rozwój artystyczny i techniczny we Francji. ^{[ potrzebne źródło ]}

Podobnie dobre wyniki można było uzyskać w przypadku urządzeń oświetleniowych, takich jak żyrandole i kandelabry, a także ozdobnych metalowych opraw stosowanych do obudów zegarów i elementów ceramicznych. W rękach paryskich marszandów-mercierów , prekursorów dekoratorstwa, ormolu lub rzeźb z pozłacanego brązu używano do jasnych, nieutleniających akcesoriów kominkowych lub do rokokowych lub neoklasycystycznych zegarów kominkowych lub ściennych obudów zegarów – specjalności Charles Cressent (1685–1768) - uzupełniony kroplami kryształu górskiego na żyrandolach i kinkietach z pozłacanego brązu.

Oprawy z brązu zostały odlane metodą traconego wosku , a następnie wyrzeźbione i wypolerowane w celu dodania szczegółów. Brąz pozłacany w stylu rokoko jest zwykle drobno odlewany, lekko rzeźbiony i częściowo polerowany. Neoklasycystyczny pozłacany brąz jest często całkowicie rzeźbiony i ścigany z niezwykłą wprawą i delikatnością, aby stworzyć bardzo zróżnicowane powierzchnie.

Technika ormolu była szeroko stosowana w zegarach kominkowych Cesarstwa Francuskiego , osiągając swój szczyt w tym okresie.

Chińska i europejska porcelana oprawiona w pozłacany brąz była wyrobami luksusowymi, które potęgowały wpływ często kosztownych i ozdobnych elementów ceramicznych, czasami używanych do ekspozycji. Chińska ceramika z oprawami z pozłacanego brązu produkowana była pod kierunkiem paryskich marszandów-mercierów , gdyż tylko oni mieli dostęp do ceramiki (często kupowanej w Holandii) i możliwość obejścia ograniczeń cechowych . ^{[ potrzebne źródło ]} Kilka ocalałych fragmentów XVI-wiecznej chińskiej porcelany oprawionych następnie we współczesny europejski pozłacany lub vermeil , pokaż, gdzie leżały podwaliny późniejszej mody.

Od późnych lat sześćdziesiątych XVIII wieku Matthew Boulton (1728–1809) z Birmingham produkował angielskie wazony ormolu i kadzidełka na perfumy w najnowszym neoklasycystycznym stylu. Chociaż przedsięwzięcie nigdy nie odniosło finansowego sukcesu, wyprodukowało najlepsze angielskie ormolu. Na początku XIX wieku z warsztatów Benjamina Lewisa Vulliamy'ego (1780–1854) pochodziły piękne angielskie ormolu .

We Francji tradycję neoklasycznego ormolu do Pierre-Philippe'a Thomire'a (1751–1843) kontynuował Lucien-François Feuchère. Firma Beurdeley & Cie. wyprodukowała w Paryżu doskonałe ormolu w stylu rokoko i neoklasycystycznym, a meble z pozłacanego brązu w stylu rokoko są charakterystyczne dla mebli François Linke .

Galeria

Ozdoba zegara; 18 wiek; pozłacany brąz; całość: 9,2 × 8,9 × 1,9 cm; Metropolitan Museum of Art (Nowy Jork)
rokokowa ; 1730–1745; świerk, dąb, fiołek, palisander, drzewo iglaste, ozdoby z pozłacanego brązu, miedź i marmur ; wzrost: 82cm; Rijksmuseum ( Amsterdam , Holandia )
Ozdoba zegarowa przypominająca feston ; 18 wiek; pozłacany brąz; całość: 5,4 × 15,6 × 1 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan
putto kariatydowe ; 18 wiek; brąz złocony; 35,2 × 8,9 × 4,5 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan
Para rokokowych psów ogniowych (chenets) ; około 1750; pozłacany brąz; wymiary pierwszej: 52,7 × 48,3 × 26,7 cm, drugiej: 45,1 × 49,1 × 24,8 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan
Neoklasycystyczny zegar kominkowy ( pendule de cheminée ); 1757-1760; brąz złocony (ormolu) i patynowany, dąb fornirowany hebanem, biała emalia z czarnymi cyframi i inne materiały; 48,3 × 69,9 × 27,9 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan
Para chińskich waz z francuskimi oprawami w stylu rokoko; wazy: pocz. XVIII w., oprawy: 1760–70; porcelana twarda z oprawami z brązu złoconego; 32,4 × 16,5 × 12,4 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan
Neoklasycystyczny zegar kominkowy („Pendule Uranie”); 1764-1770; koperta: brąz patynowany i ormolu, tarcza: biała emalia, mechanizm: mosiądz i stal; 71,1 × 52,1 × 26,7 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan
Para zamontowanych wazonów (vase à monter); 1765-1770; oprawy z miękkiej porcelany i pozłacanego brązu; 28,9 × 17,1 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan
Centralny punkt architektoniczny; autorstwa Denisa René Gastecloux; 1768; pozłacany brąz; 30,5 x 43,5 x 24,5 cm; Art Institute of Chicago ( Chicago , USA)
Zegar kominkowy „Triumf miłości nad czasem”; ok. 1780–1790; brąz złocony, marmur i emalia; całość: 94 × 104,1 × 31,8 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan
Firedog z puttami , które ogrzewają się przy płomieniu; 1780-1790; pozłacany brąz; wysokość: 34,5cm; Rijksmuseum
Szafka narożna Ludwika XVI ; przez Jeana Henri Riesenera ; 1780-1790; oprawy z dębu, mahoniu, marmuru i pozłacanego brązu; 94,3 × 81,3 × 55,9 cm; Instytut Sztuki w Chicago (USA)
Monumentalny neoklasycystyczny wazon; Pierre -Philippe Thomire ; początek XIX wieku; Rosyjski malachit, wypełnienie kompozytowe, oprawy z brązu złoconego i cokół z brązu; wysokość z cokołem: 277,5 cm; Muzeum Sztuki Metropolitan
Art Nouveau figura tancerki; około 1900; pozłacany brąz; wysokość: 40cm; Rijksmuseum

Zobacz też

Pozłacane

Referencje i źródła

Referencje

Źródła

Swantje Koehler: Akcesoria do domku dla lalek Ormolu . Swantje-Köhler-Verlag, Bonn 2007. ISBN 3-9811524-0-9 .

Linki zewnętrzne