Ostatni pociąg z Madrytu

Ostatni pociąg z Madrytu
The Last Train from Madrid.jpg
W reżyserii Jamesa P. Hogana
Scenariusz autorstwa
Louisa Stevensa Roberta Wylera
Oparte na
Paula Herveya Foxa Elsie Foxa
Wyprodukowane przez George'a M. Arthura
W roli głównej

Dorothy Lamour Lew Ayres Gilbert Roland
Kinematografia Harry'ego Fischbecka
Edytowany przez Everetta Douglasa
Firma produkcyjna
Najważniejsze zdjęcia
Dystrybuowane przez Najważniejsze zdjęcia
Data wydania
6 listopada 1937
Czas działania
85 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język język angielski

Ostatni pociąg z Madrytu to amerykański dramat wojenny z 1937 roku , wyreżyserowany przez Jamesa P. Hogana , z udziałem Dorothy Lamour , Lew Ayres i Gilberta Rolanda . Akcja rozgrywa się podczas hiszpańskiej wojny domowej . Film był jednym z niewielu współczesnych hollywoodzkich filmów o wojnie.

Działka

Historia życia i romansów siedmiu ludzi w Madrycie podczas hiszpańskiej wojny domowej.

Rzucać

Produkcja

W 1936 roku zgłoszono, że Paramount nabył nieruchomość jako pojazd dla Cary'ego Granta . Jednak Grant nie podpisał nowego kontraktu i opuścił studio jeszcze w tym samym roku.

Podobnie jak w przypadku Love Under Fire , innego filmu o hiszpańskiej wojnie domowej, który powstawał w tamtym czasie, filmowcy uważali, aby nie opowiadać się po żadnej ze stron. Kierownictwo Paramount opisał to jako „coś w rodzaju Grand Hotelu ”. Produkcja napotkała kilka problemów z Hays Office ze względu na polityczne aspekty tematu.

Zdjęcia kręcono w kwietniu i maju 1937 r., głównie w studiach Paramount i na ranczu Iverson , chociaż niektóre zdjęcia w drugorzędnych lokalizacjach miały miejsce w Palencia w Kastylii . Zestawy zostały zaprojektowane przez dyrektorów artystycznych Earla Hedricka i Hansa Dreiera .

Przyjęcie

Pisząc dla magazynu Night and Day w 1937 roku, Graham Greene przedstawił nieprzychylną recenzję, opisując Ostatni pociąg z Madrytu jako „prawdopodobnie najgorszy film dekady”. Greene skrytykował grę aktorską filmu i zauważył, że zamiast doświadczać zamierzonego „emocjonalnego i podnoszącego na duchu” przesłania dialogu, uznał to za zabawne.

The New York Times zasugerował, że filmu nie należy traktować poważnie: „To prawda, traktuje o rewolucji hiszpańskiej, ale tylko tak, jak Hollywood w przeszłości traktowało zamieszanie w Rurytanii i Zendzie ”.

Bibliografia

  • Schindler, Colin. Hollywood w kryzysie: kino i społeczeństwo amerykańskie 1929-1939 . Routledge, 2005.
  • Kear, Lynn & King, James. Evelyn Brent: Życie i filmy hollywoodzkiej Lady Crook . McFarland & Co, 2009.

Linki zewnętrzne