Patti Laursen

Producent muzyki klasycznej Patti Laursen.

Patti Laursen (19 września 1927 - 16 czerwca 2013) była amerykańską, znaną na całym świecie producentem muzycznym muzyki klasycznej. Laursen wyprodukował dyskografię wybitnych nagrań, głównie dla wytwórni Capitol, Angel i EMI. Rozpoczynając karierę nagraniową w latach 60., Patti Laursen była jedną z pierwszych kobiet-producentów płytowych i liderem branży w „rewolucji cyfrowej” pod koniec lat 70. Laursen był nominowany do nagrody Producenta Klasycznego Roku w 1990 roku.

Urodziła się jako Patti Whitney w South Pasadena w Kalifornii w Stanach Zjednoczonych jako najmłodsze z sześciorga dzieci Patti i Howarda Almerona Whitneya.

Kariera nagraniowa

Laursen dołączyła do działu muzyki klasycznej w Capitol Records w 1963 roku i przejęła obowiązki producenta wewnętrznego w 1969 roku. Podczas swojej trzydziestoletniej pracy w firmie została dyrektorem ds . Stany Zjednoczone. Laursen wyprodukowała nagrania dla wytwórni Angel/EMI, a także jako wolny strzelec na arenie międzynarodowej po przejściu na emeryturę z Capitol w 1987 roku.

Artyści

Podczas swojej kariery Laursen wyprodukowała nagrania czołowych artystów klasycznych, w tym: Kathleen Battle , Martha Argerich , Itzhak Perlman , Yehudi Menuhin , Ravi Shankar , Andre Watts , Christopher Parkening , Angel Romero , Ransom Wilson , David Shifrin , Florence Quivar , Aprile Millo , Elly Ameling , Bruce Hubbard , Nadja Salerno- Sonnenberg , Leonard Pennario , George Shearing , Michael Feinstein , Lee Erwin , Richard Kline , John Bayless , Nancy Allen , Sir Simon Rattle , Dennis Russell Davies , Gerard Schwarz , Leonard Slatkin , Edo de Waart , James Judd , Los Angeles Chamber Orchestra , Empire Brass , Tokyo String Quartet , London Philharmonia Orchestra , The New York Chamber Symphony , St. Louis Symphony , Minnesota Orchestra , między innymi.

Nagrania

Godne uwagi nagrania wyprodukowane przez Laursena obejmują:

  • Pleasures of Their Company (Kathleen Battle i Christopher Parkening — nominacja do nagrody Grammy za najlepszy album klasyczny w 1986 r.)
  • Muzyka z Saratogi (Martha Argerich i Itzhak Perlman) EMI Classics 5190878
  • John Adams Grand Pianola Music / Steve Reich Vermont Counterpoint (pierwsze nagranie; Ransom Wilson z Solisti NY) Angel 4DS-37345
  • Andre Watts w Carnegie Hall Recital z okazji 25-lecia (Andre Watts) EMI Classics 64598
  • Improwizacje Zachód spotyka Wschód Cz. 3 (Yehudi Menuhin, Ravi Shankar i Jean-Pierre Rampal) Anioł SFO-37200
  • Transkrypcje gitarowe JS Bacha (Christopher Parkening) EMI 1049E
  • hiszpański wirtuoz; Romantyczna muzyka na gitarę (Angel Romero) Angel CDC-49885

Laursen wyprodukował pierwsze nagrania znaczącej muzyki współczesnej i był wczesnym i entuzjastycznym współpracownikiem kompozytorów Johna Adamsa , Steve'a Reicha i Daniela Lentza .

Ponadto Laursen był pionierem najlepiej sprzedających się klasycznych nagrań typu crossover, w tym:

  • Koncert Claude'a Bollinga na gitarę i fortepian jazzowy (Angel Romero, George Shearing, Shelly Manne, Ray Brown) Angel DS37327
  • Dźwięk ciszy; Muzyka do klasycznych filmów niemych (organista Lee Erwin) Angel S-36073
  • A Christmas Celebration (Kathleen Battle, Leonard Slatkin, Chór Chłopięcy Harlemu) EMI Classics CDC-47687
  • Tam; Pieśni wojny i pokoju ok. 1900-1920 Berlin, Cohan, Lehar, Schoenberg, Weill i wielu innych (Michael Feinstein) Angel CDC 7 497682
  • Jedź dalej, Królu Jezu! African-American Spirituals (Florence Quivar, Harlem Boys' Choir) Angel CDC-49885
  • Koto Vivaldi (New Koto Ensemble of Japan) Anioł S-37450
  • Jonathan Winters opowiada historie o Piotrusiu i Wilku (Efrem Kurtz i Philharmonia Orchestra) Anioł CDC7499182

Cyfrowy lider

Laursen był jednym z pierwszych producentów, którzy przewidzieli przejście z nagrywania analogowego na cyfrowe. Nauczyła się nowych systemów wcześniej niż wielu jej kolegów i jest uznawana w branży za wiodącą rolę, jaką odegrała jako zmiana, która zrewolucjonizowała nagrywany dźwięk. W 1979 roku Laursen wyprodukował pierwsze nagrania cyfrowe wykonane przez Capitol Records z inżynierami Bobem Norbergiem i Mitchellem Tanenbaumem. W ciągu tygodnia w listopadzie tego roku Laursen, Norberg i Tanenbaum nagrali cyfrowo suity Bacha i Telemanna (flecista Ransom Wilson z Gerardem Schwarzem dyrygującym Los Angeles Chamber Orchestra), Claude Bolling Concerto for Guitar and Jazz Piano (Romero, Shearing, Manne i Browne, o których mowa powyżej) oraz The Six Brandenburg Concertos Bacha (Gerard Schwarz dyrygujący Los Angeles Chamber Orchestra, Angel DSSC-4504).

Na początku ery cyfrowej wzrost był utrudniony, ponieważ istniało tylko kilka zakładów produkcyjnych i ograniczone moce produkcyjne. W międzyczasie, gdy budowano obiekty, Laursen opracował koncepcję poprawy jakości dźwięku długogrających płyt, produkując albumy nagrane z prędkością 45 obr./min. Przedstawiła serię „Angel Sonic”; Płyty LP z dźwiękiem nagranym z czystszymi, wyższymi częstotliwościami. Albumy z tej serii są teraz przedmiotami kolekcjonerskimi.

Laursen w studiu nagraniowym

Jako producent muzyczny Laursen odgrywał dynamiczną rolę w studiu nagraniowym, jak opisano w tej pisemnej relacji:

Laursen śledził każdą nutę partytury. Jej uwadze nie umknęło żadne przejęzyczenie; nie ominął jej żaden słaby atak ani niewyraźne przejście. Szybko zatrzymywała każde ujęcie, które nie spełniało wymagań, ale równie szybko wyrażała pochwały — wielokrotnie wysyłała do orkiestry „Bravo” przez interkom.

Podczas połączenia telefonicznego komunikowała się prywatnie z Juddem między ujęciami, sugerując tu niewielką zmianę frazowania, a tam dynamiczną zmianę. Ufał jej osądowi, podobnie jak gracze. Wielu z nich przyłączało się do dyrygenta w przerwach, aby słuchać playbacków na głośnikach i bardziej odkrywczych słuchawkach… Następnie uwaga przeniosła się na suitę z Henryka V. Sekcja dęta nośna była zmęczona, ale instynkt Laursen podpowiadał jej, żeby kontynuować. ``Sok się skończył - zróbmy to'' powiedziała, a orkiestra pogrążyła się w ruchu Charge and Battle. Miała rację – wyniki były elektryzujące.

Narodowa Akademia Sztuki i Nauki Nagrywania (NARAS)

Patti Laursen była nominowana do nagrody „Klasycznego Producenta Roku” podczas gali NARAS Grammy Awards w 1990 roku. Ponadto Laursen był nominowany jako producent nominowanego w 1986 roku do nagrody Best Classical Album Pleasures of Their Company z Christopherem Parkeningiem i Kathleen Battle, a także nagrody Best Classical Album w 1978 roku za Parkening and the Guitar. Dodatkowe albumy z Laursen otrzymały nominacje do nagrody Grammy w różnych kategoriach, w tym Koto Flute; Cztery koncerty fletowe Vivaldiego (wyprodukowany w Japonii i zremasterowany przez Laursena w USA; Angel Records S-37325) z Ransomem Wilsonem i New Koto Ensemble z Tokio; Ravel Introduction i Allegro (wyprodukowane przez Laursen; Angel Records DS-537339) z Nancy Allen, Ransomem Wilsonem, Davidem Shifrinem i Tokyo Quartet. Przez kilka lat zasiadała w komitecie oceniającym nominacje do muzyki klasycznej NARAS.

Tło osobiste

Laursen uzyskała tytuł Bachelor of Arts na California State University w Los Angeles w 1950 roku. Wyszła za mąż za artystę Toma Laursena, który zmarł przed nią w 1992 roku. Patti Laursen interesowała się wieloma rzeczami, takimi jak szycie, tkanie, introligatorstwo, Sierra Club Advocacy Program, koty i walka Ratusz.

Śmierć

Patti Laursen zmarła w niedzielę, 16 czerwca 2013 roku w Los Angeles , w Kalifornii , po długiej chorobie.