Ransoma Wilsona

Ransom wilson cond- 1 news.jpg
Okup Wilson
Podstawowe informacje
Urodzić się ( 25.10.1951 ) 25 października 1951 (wiek 71)
Gatunki Klasyczny
Zawody Muzyk, dyrygent, pedagog
Instrumenty flet prosty

Ransom Wilson (urodzony 25 października 1951 w Tuscaloosa, Alabama ) to amerykański flecista, dyrygent i pedagog.

Obecnie jest członkiem Towarzystwa Muzyki Kameralnej Lincoln Center , dyrektorem artystycznym i dyrygentem zespołu Le Train Bleu, dyrektorem muzycznym Redlands Symphony, występuje z koncertami i recitalami w znanych miejscach na całym świecie.

Wilson był profesorem fletu w Yale School of Music i często gości na kursach mistrzowskich.

Jego liczne wyróżnienia obejmują nagrodę New York Times Foundation Alabama (1988); Złota Nagroda Republiki Austrii w uznaniu jego wysiłków na rzecz muzyki Mozarta w Ameryce (1992); wprowadzenie do Alabama Music Hall of Fame (1993); doktorat honoris causa Uniwersytetu Alabama (2006); inspirująca nagroda Yale za doskonałość w nauczaniu od Senatu Absolwentów i Studentów Zawodowych Szkoły (2015); oraz nagrodę za całokształt twórczości od National Flute Association (2020).

Edukacja i wczesna kariera

Wilsona w 1977 roku

Ransom Wilson uczęszczał do North Carolina School of the Arts, otrzymując ten dyplom ukończenia szkoły średniej w 1969 roku, przed przystąpieniem do programu Bachelor of Music w Juilliard School . Po ukończeniu Juilliard w 1973 roku spędził rok w Paryżu jako prywatny uczeń Jean-Pierre'a Rampala .

Oprócz Jean-Pierre'a Rampala , innymi nauczycielami fletu Wilsona byli Alain Marion , Severino Gazzelloni , Julius Baker , Christian Lardé , Philip Dunigan i Arthur Lora.

W 1976 roku dał swój oficjalny debiutancki koncert w Nowym Jorku, z Rampalem jako artystą gościnnym. Recenzja New York Times okrzyknęła go „wyjątkowym wirtuozem, jak już wcześniej udowodnił, a jego brawurowe talenty dobrze mu służyły… wykazał się ciekawą znajomością długiej linii melodycznej i użyciem rubato… pięknie frazował… to była świetna zabawa. ”

Wkrótce potem podpisano ekskluzywny kontrakt nagraniowy z Angel/EMI, wraz z licznymi występami na całym świecie.

Jego prywatne studia dyrygenckie rozpoczęły się u Rogera Nierenberga w 1979 roku, a później obejmowały Jamesa Dixona , Otto-Wernera Muellera i Leonarda Bernsteina .

Flecista solo

Od swojego oficjalnego debiutu w Nowym Jorku w 1976 roku, Ransom Wilson występował w najlepszych salach koncertowych świata iz tak pierwszorzędnymi zespołami jak Chicago Symphony Orchestra , Philadelphia Orchestra , San Francisco Symphony Orchestra , Saint Paul Chamber Orchestra , Houston Symphony , Los Angeles Chamber Orchestra , Orchestra of St. Luke's , Orpheus Chamber Orchestra , Mostly Mozart Festival (Lincoln Centre for the Performing Arts), London Symphony Orchestra , Israel Philharmonic , English Chamber Orchestra i I Solisti Veneti .

Wilson wydał 27 albumów jako solista flet, z trzema nominacjami do nagrody Grammy po drodze. Jego najnowsze nagranie, In the Age of Debussy, zostało wydane przez wytwórnię Nimbus w 2021 roku.

Wilson współpracował z klawiszowcami Peterem Franklem, Robinem Sutherlandem, Johnem Gibbonsem, Jean-Philippe Collardem, François Dumontem i Christopherem O'Rileyem (z którym otrzymał nagrodę National Public Radio w 1989 roku za najlepsze wykonanie małego zespołu w audycji ogólnokrajowej ).

Jako mistrz muzyki współczesnej Wilson miał utwory skomponowane specjalnie dla niego przez Steve'a Reicha , Petera Schickele , Josepha Schwantnera , Johna Harbisona , Jeana Françaixa , Jeana-Michela Damase'a , George'a Tsontakisa , Tanię Léon i Deborah Drattel . Według Schwantnera, jego utwór A Play of Shadows stanowi „próbę odzwierciedlenia dramatycznej i fascynującej muzycznej osobowości [Ransoma Wilsona]”. Nagrania Wilsona utworów Steve'a Reicha (Vermont Counterpoint) i Philip Glass (Façades) sprzedali tysiące jednostek.

Pochwały od New York Timesa za jego grę na flecie obejmują: „wyjątkowo dobry gracz”; „Wilson dał hipnotyzujący występ”; „jego technika była solidna, jego kolorystyka była bardzo zróżnicowana, a programowanie pomysłowe”; „Wilson grał solówki fachowo” oraz „Wilson wniósł do pracy ciepły ton i znaczną równowagę”.

22 sierpnia 2022 roku National Flute Association wręczyło Wilsonowi nagrodę za całokształt twórczości 2020 (przełożoną z powodu pandemii).

Ransom Wilson gra wyłącznie na flecie wykonanym ręcznie przez Wm. Firma S.Haynes.

Muzyk kameralny

Ransom Wilson jest członkiem Towarzystwa Muzyki Kameralnej w Lincoln Center od 1991 roku, występując i nagrywając ze swoimi kolegami setki razy.

Lista wybitnych artystów, z którymi koncertował, obejmuje mezzo Fredericę von Stade , sopran Jessye Norman , baryton Thomas Hampson , mezzo Susan Graham , tenor Robert White , mezzo Dolora Zajick , skrzypaczka Nadja Salerno-Sonnenberg , skrzypek Hilary Hahn , flecista Jean-Pierre Rampal , flecista Sir James Galway , gitarzysta Manuel Barrueco , harfistka Nancy Allen , muzycy ludowi Edgara Meyera i Marka O'Connora oraz wielu innych.

Krytycy chwalili jego występy z innymi artystami oraz „jego piękną i delikatną grę… z cichą siłą, poruszającą i pociągającą”; „wielki sukces wieczoru”; „stylowy występ”; i „żywą grę na flecie”.

Konduktor

Maestro Wilson został mianowany dyrektorem muzycznym i dyrygentem Redlands Symphony (CA) w 2016 roku oraz Lar Lubovitch Dance Company (NYC) w 2000 roku. Założył dwa zespoły: Le Train Bleu w 2010 roku i Solisti New York w 1981 roku, z którym wystąpił jako dyrygent w setkach koncertów i nagrań. Założył także Festiwal Mozartowski na Morzu.

Wilson zajmował również stanowiska w Tuscaloosa Symphony, Flint Symphony Orchestra, Idyllwild Arts Academy oraz OK Mozart International Festival, gdzie był dyrektorem artystycznym w latach 1983-2006.

Opera Wilsona obejmuje Metropolitan Opera , New York City Opera , Opera Omaha , Portland (OR) Opera , International Opera Centre w Amsterdamie i Glimmerglass Opera . W 2004 dyrygował amerykańską premierą opery komicznej „Le medecin malgré lui” Charlesa Gounoda (z recytatywami Erika Satie) na Uniwersytecie Yale.

Dodatkowe dyrygowanie obejmuje Saint Paul Chamber Orchestra , Houston Symphony , Denver Symphony , Houston Symphony , Los Angeles Chamber Orchestra , New Jersey Symphony , Omaha Symphony , Orchestra of St. Luke's, Round Top Festival, San Francisco Chamber Orchestra , Tulsa Philharmonic , Festival La Quincena (Hiszpania), Hallé Orchestra (Wielka Brytania), Filharmonia Krakowska (Polska) i London Symphony Orchestra (Wielka Brytania).

Wraz z Los Angeles Chamber Orchestra i gościnnym solistą Jamesem Galwayem , Wilson poprowadził udaną trasę koncertową po Południowej Kalifornii i towarzyszył wielu światowej sławy artystom, którzy stawali na podium, w tym Itzhak Perlman, André Watts, Barry Douglas Frederica von Stade, Joshua Bell, Todd Levy, i Hilarego Hahna.

Wśród wielu dzieł, które dyrygował żyjącymi współczesnymi kompozytorami, jest Musica Celestis Aarona Jaya Kernisa , której premiera odbyła się w wykonaniu Wilsona i Sinfonii San Francisco w 1992 roku, oraz Songbirdsongs Johna Luthera Adamsa , zaprogramowane przez Le Train Bleu w 2011 roku, które New York Times nazwał „wspaniałym występem… to było dziwne, ekscytujące, wciągające doświadczenie”.

Inne uznanie krytyków za jego dyrygenturę to: „czułe wykonanie” Koncertu klarnetowego Mozarta; dyrygowanie, które było „biegłe, wrażliwe i osiągnięte bez uciekania się do ekshibicjonistycznych gestów fizycznych… Wilson z miłością kształtował każdy ruch, nie popadając w przesadę”; i „przenikliwy i radosny”.

Dyskografia

Ransom Wilson wydał ponad 35 nagrań komercyjnych jako solista, kameralista i dyrygent, zdobywając trzy nominacje do nagrody Grammy.

Wybrane utwory nagrane przez Ransoma Wilsona

  • John Adams: Muzyka fortepianowa ; Steve Reich: Osiem linii ; Vermont Counterpoint , Ransom Wilson dyrygujący Orkiestrą Kameralną Solisti New York, EMI/Angel.
  • Bach: koncerty brandenburskie; Suita h-moll, EMI/Angel.
  • Bach: Partita a-moll; Marais: Wariacje na temat „Les Folles d'Espagne”; Telemann: Fantazje; Blavet: Menuet, Orion Records.
  • CPE Bach: Sonata E-dur; Corrette: Sonata D-dur; Clementi: Sonata G-dur; Mozart: Sonata K. 12, 14, Orion Records.
  • Suity Bacha i Telemanna, EMI/Angel.
  • Koncerty barokowe na flet (Blavet, Devienne, Tartini), EMI/Angel.
  • Impresje na flet z Nancy Allen (harfa), dzieła Ravela, Faure'a, Satie i innych, EMI/Angel.
  • Mozart: Horn Concerti, David Jolley (horn), Ransom Wilson dyryguje Orkiestrą Kameralną Solisti New York, Sine Qua Non Records.
  • Mozart/Haydn: Koncert nr 23; Haydn: Koncert fortepianowy D-dur, Steven Lubin (fortepian), Ransom Wilson dyrygujący Mozartean Players, Arabesque Records.
  • Steve Reich: Vermont kontrapunkt ; Philip Glass: Fasady ; Frank Becker: Stonehenge ; Debussy: Syrinx ; Jolivet: Asceses (I), EMI/Angel.
  • Koncerty Vivaldiego, EMI/Angel.

Pełna dyskografia

  • 1972: Rokokowy flet; jako flecista (Orion)
  • 1972: Muzyka na flet solo; jako flecista (Orion)
  • 1973: Muzyka Jeana Françaixa; jako flecista (Towarzystwo Dziedzictwa Muzycznego)
  • 1974: Muzyka na 1, 2, 3 i 4 flety; jako flecista (Towarzystwo Dziedzictwa Muzycznego)
  • 1975: Blavet: 6 sonat; jako flecista (Towarzystwo Dziedzictwa Muzycznego)
  • 1976: Koncerty na 2 flety (Viotti/Dieter/Devienne); jako flecista z Jean-Pierre Rampal (Erato/RCA)
  • 1978: Impresje na flet; jako flecista (Angel/EMI)
  • 1978: Ravel: Wprowadzenie i Allegro; jako flecista (Angel/EMI)*
  • 1979: flet koto; jako flecista (Angel/EMI)*
  • 1980: Bach/Telemann: Suity na flet; jako flecista (Angel/EMI)
  • 1981: Pieśni przyjemności na flet; jako flecista (Angel/EMI)
  • 1982: Koncerty barokowe na flet; jako flecista (solista i dyrygent (Angel/EMI)
  • 1982: Muzyka Glassa, Reicha i Beckera; jako flecista (Angel/EMI)
  • 1982: Koncerty fortepianowe Mozarta / Haydna; ze Stevenem Lubinem; jako dyrygent (arabeska)
  • 1984: Muzyka Adamsa i Reicha; jako dyrygent (Angel/EMI)
  • 1986: Szarmancki trubadur; jako flecista z Robertem White'em (Angel/EMI)
  • 1987: Strawiński: Histoire du Soldat ; jako dyrygent (Chesky)
  • 1989: Koncerty Mozarta: jako flecista z London Symphony (Angel/EMI)
  • 1990: Mozart: Muzyka na flet i gitarę; jako flecista z Manuelem Barrueco (Angel/EMI)
  • 1991: Flety; jako flecista (Nowy Świat)
  • 1992: Pożar o zmierzchu; jako flecista z Edgarem Meyerem i Markiem O'Connorem (Angel/EMI)
  • 1992: Muzyka japońska na marimbę; jako flecista z Robertem van Sice (Etcetera)
  • 1992: Kernis: Sceny miłosne ; z Orkiestrą św. Łukasza; jako dyrygent (CRI)
  • 1994: Mozart: trzy sonaty; jako flecista z Robinem Sutherlandem (Etcetera)
  • 1995: L'Oiseau Bleu; jako dyrygent (New Albion)
  • 1995: Amy Beach: Cabildo ; jako dyrygent (Delos)
  • 2000: Debussy: Sonata na flet, altówkę i harfę; jako flecista (Delos)*
  • 2004: Muzyka fletowa autorstwa Les Six; jako flecista z Christopherem O'Rileyem (Etcetera)
  • 2005: Muzyka Martina Bresnicka; jako dyrygent (Nowy Świat)
  • 2008: Muzyka Ezry Ladermana; jako dyrygent (Albany)
  • 2010: Muzyka Lawrence'a Dillona; jako flecista (Albany)
  • 2012: Muzyka Michaela Coliny; z London Symphony; jako dyrygent (Fleur de Son Classics)
  • 2015: Beethoven/Schubert/Schumann; jako flecista z Peterem Franklem (Nimbus)
  • 2016: Współczesny prymityw; jako dyrygent (Amazon)
  • 2016: Françaix/Damase; jako flecista Orkiestry Kameralnej Orpheus (Nimbus)
  • 2017: W epoce Ravela; jako flecista z François Dumont (Nimbus)
  • 2019: Cztery francuskie koncerty fletowe; jako flecista z BBC Concert Orchestra (Nimbus)
  • 2021: W epoce Debussy'ego; jako flecista z François Dumont (Nimbus)

(*) Nagranie nominowane do nagrody Grammy

Pedagog

Wilson wykładał w Yale School of Music, gdzie był członkiem wydziałów instrumentów dętych drewnianych i kameralistyki przez 31 lat od 1992 do 2023. Prowadził produkcje wydziału operowego szkoły, wykładał w Yale Summer School of Music / Norfolk Chamber Music i był wielokrotnie prezentowany w wykonaniach solowych i kameralnych w Yale's Faculty Artist Series i Yale w serii koncertów w Nowym Jorku.

W 2019 roku Wilson został mianowany dyrektorem programów orkiestrowych w Idyllwild Arts Academy w Kalifornii, który zakończył się w 2020 roku.

Oprócz swojej wieloletniej profesury w Yale, prowadził kursy mistrzowskie w Konserwatorium Paryskim , Konserwatorium Oberlin , Jerozolimskiej Akademii Muzycznej, The Juilliard School , Konserwatorium Moskiewskim , Uniwersytecie Cambridge , Konserwatorium Pekińskim oraz w kilku szkołach muzycznych na Tajwanie.

Jego byli uczniowie pełnią funkcje w takich orkiestrach jak New York Philharmonic, Fort Worth Symphony, Charlotte Symphony, Seoul Philharmonic; ponadto niektórzy wykładają na University of Wisconsin Madison, University of Miami, Sarah Lawrence College, George Washington University, University of Minnesota, South Korea National University of Arts, HanYang University i Konserwatorium w Pekinie.

Jest byłym dyrektorem orkiestr na swojej macierzystej uczelni , University of North Carolina School of the Arts .

Cytowano, jak Wilson powiedział: „[Moja] filozofia nauczania polega na ulepszaniu i doskonaleniu wrodzonych zdolności uczniów — uczynieniu z nich najlepszej wersji samych siebie jako muzyków. Z naciskiem na klasyczne francuskie la belle flûte , uczniowie mają możliwość uporządkowania i udoskonalenia swojego brzmienia, techniki i interpretacji”.

Życie osobiste

Wilson jest gejem; jest żonaty z Walterem Foery.

Linki zewnętrzne