Filipa Grandrieux

Philippe Grandrieux
Grandrieux prezentuje Sombre w Paryżu w 2009 roku
Urodzić się	1954 (68-69 lat) Saint-Étienne , Francja
zawód (-y)	Reżyser filmowy scenarzysta

Philippe Grandrieux (urodzony 10 października 1954) to francuski reżyser i scenarzysta.

życie i kariera

Grandrieux urodził się w Saint-Étienne . Studiował filmoznawstwo w INSAS (Institut National Supérieur des Arts du Spectacle) w Belgii. Swoje pierwsze prace wideo wystawiał w Galerie Albert Baronian , Bruksela. W latach 80. współpracował z francuskim Institut National de l'Audiovisuel (INA) i kanałem telewizyjnym La Sept/Arte, gdzie pomagał w opracowywaniu nowych form i formatów kinematograficznych, które kwestionowały niektóre podstawowe zasady pisania filmów: na przykład konwencje stojące za esejami dokumentalnymi, informacyjnymi i filmowymi. W 1990 roku stworzył filmowe laboratorium badawcze „Live”, które wyprodukowało godzinne sekwencje Thierry'ego Kuntzela, Roberta Kramera i Roberta Franka ...

na całym świecie prezentowane są programy poświęcone fabułom Grandrieux ( Sombre , La Vie nouvelle , Un lac, Malgré la nuit ), instalacjom, pracom dokumentalnym i krótkometrażowym.

2012/2013 Grandrieux była profesorem wizytującym filmów fabularnych na Uniwersytecie Harvarda (USA).

2022 Philippe Grandrieux pisze Marcusa , scenariusz do swojego kolejnego filmu fabularnego, we współpracy z Jonathanem Littellem .

Premiera jego inscenizacji opery Wagnera Tristan i Izolda zaplanowana jest na marzec 2023 roku w Opera Ballet Vlaanderen (Gandawa).

Praca

Twórczość Grandrieux obejmuje kilka dziedzin kinematografii – eksperymenty telewizyjne, sztukę wideo, film badawczy, esej filmowy, dokument i wystawy muzealne. Jego bezkompromisowa wizja sztuki prowadzi go do przesuwania granic dziedzin kinematografii, nad którymi pracuje. W rezultacie zawsze tworzy nowatorskie i radykalne kino. Jego filmy pełnometrażowe Sombre (Nagroda Specjalna Jury na Festiwalu Filmowym w Locarno), La Vie Nouvelle ( Nowe życie ), Un Lac (Orizzonti - Nagroda Specjalna Jury w Wenecji) i Malgré la nuit , to przykłady kreatywności Grandrieux w zakresie fotografii, dźwięku i narracji. Po pracach Teinosuke Kinugasy , Jeana Epsteina i Piera Paolo Pasoliniego którzy nieustannie szukali i wymyślali nowe formy narracji, które pasowałyby tylko do filmów, filmy Grandrieux, wywodzące się z horrorów i filmów eksperymentalnych, dostarczają widzowi intensywnych doznań zmysłowych. Jego celem jest psychologiczne zaangażowanie widza w jego filmy. Jego filmy faktycznie wyrażają cały świat energii opartych na doznaniach i afektach, pomimo linearnej narracji i ikonografii, która opiera się na archetypach, odwołujących się do archaicznych obrazów baśni i legendy. Tim Palmer sytuuje twórczość Grandrieux w trwającej tendencji kina ciała, powiązanej z innymi filmowcami, takimi jak Marina de Van, Diane Bertrand, Damien Odoul.

Nad ścieżką dźwiękową pracował z Alanem Vegą (na Sombre ), z muzykami, poetami i wykonawcami zespołu Etant Donnés (na A New Life ) oraz z Ferdinandem Grandrieux (na Malgré la nuit).

Amerykański aktor Zachary Knighton zagrał głównego bohatera wraz z Anną Mouglalis . Scenarzysta Eric Vuillard również brał udział w pisaniu scenariusza Nowego życia . Część wymiany e-maili między Grandrieux i Vuillardem na temat scenariusza została opublikowana we francuskim przeglądzie filmowym Trafic .

Opublikowano także: „La Vie nouvelle/nouvelle Vision, à propos d'un film de Philippe Grandrieux”, pod kierunkiem Nicole Brenez, Paryż, wyd. Léo Scheer, février 2005. Z tekstami od - Jonathana Rosenbauma, Raymonda Belloura, Nicole Brenez, Sothean Nhieim, Fabiena Gaffeza, Serge'a Kaganskiego, Augustina Gimela, Lionela Soukaza, Adriana Martina, Vincenta Amiela, Petera Tscherkassky'ego... Ta książka zawiera DVD z La Vie nouvelle .

Psychoanalityk Jean-Claude Polack oświadcza o filmach Grandrieux, że „uważnie starają się zrozumieć dokładne wewnętrzne działanie psychiki, a zwłaszcza część, która dotyczy pragnienia i przemiany. Jak działa pożądanie? Jakich pierwiastków używa ta energia-materia do rozszerzenia swojego imperium? Z jakimi represjami społecznymi musi się zmierzyć pragnienie? W przeciwieństwie do Pasoliniego, który jest naprawdę zainteresowany sposobem, w jaki społeczeństwo teatralnie przekształca ceremonię poprzedzającą randkę w przedstawienie, tutaj mamy do czynienia z kinem eksperymentalnym; to prawda; czyli próba zarejestrowania za pomocą kamery tego, czego ludzkie oczy nigdy nie byłyby w stanie zobaczyć, aby zdekonstruować i przeanalizować rzeczywistość. Filmy Grandrieux to filmy analityczne, niczym mikroskop, które dają widzowi możliwość dokładniejszego zobaczenia, czym jest ruch, emocja, doznanie, kolor, ciemność i powstawanie obrazu (materialnego lub myślowego). Jaki jest proces, który sprawia, że ​​coś staje się obrazem w ciemności? Dlaczego ten proces może być postrzegany jedynie jako zagrożenie?”

W 2006 roku Grandrieux pojawił się w filmie dokumentalnym Sarah Bertrand Nie ma kierunku .

W 2007 roku piosenkarz Marilyn Manson , który przyznaje, że kilka razy widział La Vie nouvelle , poprosił Grandrieux o wyreżyserowanie jego teledysku do piosenki Putting Holes in Happiness , która należy do albumu Eat Me, Drink Me .

W 2008 roku Japonia złożyła hołd twórczości Grandrieux, dzięki ambasadzie francuskiej, w słynnym kinie Uplink w Tokio pod tytułem „Extreme Love – around Philippe Grandrieux”.

W tym samym roku londyńska Tate Modern wraz z retrospektywą „Paradise Now! Essential French Avant-Garde cinema 1890-2008” wystawiła Putting Holes in Happiness , A New Life , The Late Season oraz fragment Un Lac (A Lake), jego najnowszego filmu, który wtedy nie został ukończony.

Un Lac był gotowy na 65. Festiwal Filmowy w Wenecji (2008), gdzie zdobył Wyróżnienie Specjalne w Sekcji Orrizzonti, nagradzającej filmy inicjujące nowe trendy kinematograficzne.

W 2011 roku jego film dokumentalny It May Be That Beauty Has Strengthened Our Resolve – Masao Adachi (PG współautor projektu z Nicole Brenez) był prezentowany na ponad 35 festiwalach… i został nagrodzony na: CPH:DOX Copenhagen International Documentary Film Festival / Dania. NOWOŚĆ : NAGRODA WIZJI którego celem jest promocja dokumentu eksperymentalnego z pogranicza dokumentu i sztuki, otrzymał dokument Philippe'a Grandrieux o japońskim reżyserze Masao Adachim. Jury zwróciło uwagę na przeplatanie się w filmie estetycznych trosk Adachiego z jego historią społeczną i polityczną. w tę iz powrotem” – głosiło uzasadnienie jury . Nagroda dla najlepszego filmu dokumentalnego - Opór kulturowy w Trypolisie w Libanie .

W 2011 roku Philippe Grandrieux podejmuje się produkcji trylogii na temat nagiego życia , w nawiązaniu do koncepcji Giorgio Agambena. W 2012 roku Philippe Grandrieux White Epilepsy i/lub Meurtrière i/lub Unrest był pokazywany w FID Marseille, Underdox Monachium, FNC Montréal w ramach retrospektywy poświęconej Philippe Grandrieux ze wszystkimi jego filmami fabularnymi, dokumentalnymi… a w 2013 w IFFR Rotterdam, Lincoln Center New York, Ficunam Mexico, a następnie w Stambule, Limie, Edynburgu, Wrocławiu… W latach 2012-2016 ta praca ( filmy i/lub występy z tancerzami) jest prezentowany w Beaubourg Metz, Whitney Museum of American Art, CCN w Le Havre, ICI-CCN w Montpellier, na Uniwersytecie w Chicago, a także w Radcliffe Institute for Advanced Study na Uniwersytecie Harvarda.

W 2019 The Empty Gallery/Hong Kong prezentuje wszystkie te badania, White Epilepsy , Meurtrière i Unrest , z nowym dziełem The Scream wyprodukowanym i zainstalowanym na tę okazję i składającym się z jedenastu projekcji.

Na jego twórczość wywarły wpływ prace Edmonda Bernharda, jego nauczyciela w INSAS, Murnau , Roberta Bressona , Strauba-Huilleta , Rainera Wernera Fassbindera , Stana Brakhage'a , a także jego lektury dzieł Marka Aureliusza , Spinozy i Gillesa Deleuze'a .

Filmografia

• 1974 – Via la vidéo : instalacja (Albert Baronian Gallery / Bruksela)
• 1975 - The Cubist Painting - La Peinture cubiste , współreżyserowany przez Thierry'ego Kuntzela
• 1982 - Just An Image-Juste une image 9x55 ', współreżyseria: Thierry Garrel, Louisette Neil
• 1982 - Pokolenie - Une génération
• 1983 - Full Moon-Pleine Lune (Nagroda Francuskiego Stowarzyszenia Krytyków Telewizyjnych)
• 1984 - Pełen wymiar - Wspaniała natura
• 1985 – Długi kurier: dokument
• 1987 – Cały świat jest tym, co się dzieje — Le monde est tout ce qui come: dokument
• 1987 - Azimut (4x30', z Paulem Virilio , Jeanem-Louisem Scheferem , Juanem Davidem Nasio) : film dokumentalny
• 1990 - Na żywo (14x60 '), zwłaszcza odcinki Roberta Franka (Nowy Jork), Stephena Dwoskina (Londyn), Nicka Wapplingtona (niedaleko Newcastle), Roberta Kramera (Berlin), Gary'ego Hilla (USA), Thierry'ego Kuntzela (Tampico), Daniele Incalcaterra (Moscou), Ken Kobland (Dallas)
• 1993 - The Wheel - La Roue - Odcinki „Brian Holm” i „Gert Jan Theunisse” : dokument
• 1994 - Jogo do Bicho : dokument
• 1996 – Brutalny: dokumentalny
• 1996 – Powrót do Sarajewa: film dokumentalny
• 1999 - Sombre : fiction (specjalne wyróżnienie jury Orrizzonti, Festiwal Filmowy w Locarno)
• 2002 – La vie nouvelle : fikcja
• 2007 - Putting Holes in Happiness , wideo dla Marilyn Manson
• 2007 – Met: film i instalacja
• 2007 – Późny sezon - L'Arrière-Saison , film i instalacja
• 2007 – Grenoble: instalacja
• 2008 - Un Lac : fiction (Cena Orrizzonti / Wyróżnienie Specjalne 65. Festiwal Filmowy w Wenecji)
• 2011 – Masao Adachi : film dokumentalny. Pierwszy odcinek kolekcji Piękno mogło wzmocnić naszą determinację (reż. Nicole Brenez i Philippe Grandrieux) Film zdobywa nagrodę New :Vision Award w 2011 roku na CPH:DOX w Kopenhadze, w 2012 roku nagrodę dla najlepszego filmu dokumentalnego w Pantin we Francji oraz w 2013 roku nagrodę dla najlepszego filmu dokumentalnego - Opór kulturowy w Trypolisie w Libanie
• 2012 – Biała padaczka: film i instalacja
• 2015 – Meurtrière , film, performance i instalacja (Prix FNC LAB, Festival du Nouveau Cinéma de Montréal w 2015 - Mention spéciale, Festival FILMADRID w 2016)
• 2015 – Pomimo nocy : fikcja
• 2016 _ Niepokój : film, performance i instalacja
• 2018 _ Krzyk : film i instalacja
• 2018 _ La Lumière, la Lumière : fikcja. W ramach Liminala, w tym 4 filmy Lava Diaza, Manuela de Laborde, Oscara Enriqueza i Philippe'a Grandrieux

Retrospektywy solowe

• 2005: « Philippe Grandrieux » États généraux du film documentaire, Lussas, Francja
• 2007: « Zapierająca dech, francuska nowa fala » Australijska Cinémathèque, Galeria Sztuki Nowoczesnej / Brisbane, Australia
• 2008: « Extreme Love, wokół Philippe'a Grandrieux » Uplink, Tokio
• 2008: « Raj teraz! Niezbędna francuska awangarda...» Tate Modern, Londyn
• 2009: « Ciclo Philippe Grandrieux » Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Guadalajara, Meksyk
• 2009: « Ciclo Philippe Grandrieux » Cineteca Nacional, Meksyk DF
• 2009: « Ciclo Philippe Grandrieux » Belo Horizonte i Sao Paulo, Brésil
• 2009: « Ciclo Philippe Grandrieux » Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Cali, Kolumbia
• 2009: « Wszystko o Philippe Grandrieux » Międzynarodowy Festiwal Filmowy CPH :DOX w Kopenhadze, Dania
• 2010: « Wybór komentarzy do filmu: Philippe Grandrieux » Lincoln Center, Nowy Jork, USA
• 2010: « Philippe Grandrieux » Harvard Film Archive / Cambridge, Massachuset, USA
• 2010: « Philippe Grandrieux » Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Las Palmas, Hiszpania
• 2011: « Światowe kino teraz » Monach University / Melbourne, Australia
• 2012: « Philippe Grandrieux Artysta w centrum uwagi » Courtisane / Gandawa, Belgique
• 2012: « Hommage » organizowanie par la revue Hors Champ et la Cinémathèque Québécoise, dans le cadre du Festival du Nouveau cinéma, Montréal
• 2013: « Carte Blanche à Philippe Grandrieux » Whitney Museum of American Art, Nowy Jork, USA
• 2016: « Philippe Grandrieux Artysta w centrum uwagi » 17. MFF w Jeonju, Corée du Sud
• 2017: « Philippe Grandrieux » Mediolan
• 2017: « Philippe Grandrieux » Sewilla
• 2017: « Philippe Grandrieux » Saloniki
• 2017 : « Philippe Grandrieux » ACFK Uherské Hradiště, République tchèque
• 2019 : « Cinéma d'Avant-garde : Philippe Grandrieux » Cinémathèque française

Bibliografia

• Bellour, Raymond , „Pour Sombre”, Trafic , nr. 28 (zima 1998), pol
• ———. „Des corps renouvellés” Trafic 44 (zima 2002), POL
• ———. „Le Futur antérieur” Trafic 70 (lato 2009), POL
• Beugnet, Martine . Kino i sensacja: film francuski i sztuka transgresji , Edinburgh University Press, Wielka Brytania, 2007.
• Brenez, Nikola. „Jeune, dure et pure! Une histoire du cinéma d'avant-garde et expérimental en France”. Cinémathèque française/ Mazzotta, 2001.
• ———, wyd. La Vie nouvelle/nouvelle Vision, a propos d'un film de Philippe Grandrieux , Léo Scheer, Paryż, luty 2005. Z artykułami Jonathana Rosenbauma , Raymonda Belloura, Nicole Brenez, Sotheana Nhieima, Fabiena Gaffeza, Serge'a Kaganskiego, Augustina Gimela, Lionela Soukaza, Adriana Martina , Vincenta Amiela, Petera Tscherkassky'ego.

• Blumlinger, Christa. „L'Au-delà des visages”. Spadochron 123 (2006).
• Martin, Adrian , „Unfinished diary” À propos de la projection de Un lac au festival de Las Palmas, Rouge, marzec/kwiecień 2009
• Rondeau, Corinne. „Sombre, la surface et la chair à propos d'un film de Philippe Grandrieux”, Cinéma et inconscient, éditions Champs Vallon, Francja, 2001.

Philippe'a Grandrieux

• • Au bord d'un lac : Qu'est-ce que le réel? Des cinéastes prennent pozycja [archiwum] , reż. Andrea Picard, wyd. post-edycje / Cinéma du réel, 2018
  • Rêverie d'un filmeur pasjans przez Serge Kaganski : Les Inrockuptibles / 6-12 lipca 2016 n°1075
  • Journal de tournage , Malgré la nuit (2èrme partie) : Trafic, n° 98, POL, été 2016
  • Journal de tournage, Malgré la nuit (1ère partie): Mettray , wyd. Didier Morin, wrzesień 2016
  • Philippe Grandrieux à propos d'Ariane Labed : Posiadanie natychmiastowe [archiwum] , nr 3, s. 62. 2015
  • La Première image , un texte écrit à l'occasion de la parution du n° 700 des Cahiers du cinéma, maj 2014
  • Kongo : Trafic n° 83, POL, automne 2012
  • Les Morts : Trafic n° 84, POL, hiver 2012
  • À quoi bon une image : Le cinéma critique, de l'argentique au numérique, voies et formes de l'objection visuelle [archiwum] : Publication de la Sorbonne, 2010
  • Sous le ciel de Dwoskin : Trafic nr 76, wyd. POL, Hiver 2010
  • One Summer : Livraison n°4 [archiwum] Otwarte Krajobrazy – Zamknięte pokoje, s. 174, 175, 186. 2009-2010
  • Bad Lieutnant : un texte écrit à la demande Nicole Brenez pour le livret of l'édition DVD Bad Lieutnant d'Abel Ferrara, 2005
  • Correspondance sur La Vie nouvelle , Philippe Grandrieux et Éric Vuillard, Trafic n° 44, POL, hiver 2002
  • L'Emprise : Trafic nr 38, wyd. POL, été 2001
  • Sur l'horizon insensé du cinéma : Cahiers du cinéma, hors-série, listopad 2000
  • Incendie : Ruch nr 16, wyd. POL, automne 199

Wywiady

• Bonnaud, Fryderyk . Les Inrockuptibles 183 (styczeń – luty 1999).
• Baecque, Antoine de i Thierry Jousse. Cahiers du cinéma 532 (luty 1999).
• Baldassari, Lorenzo. Lo Specchio Scuro / (jesień 2015). philippe-grandrieux-intervista-grandrieux/ online
• ———. Lo Specchio Scuro (styczeń 2016). online
• Béghin, Cyryl, Stéphane Delorme i Mathias Lavin. Baltazar 4 (wrzesień 2000).
• Brenez, Nikola. Rouge / 2003, no. 1. online
• François, Elisabeth i Frédéric Bas. Chroniczna sztuka (2002)
• Habib, Andrzej. Wywiad przeprowadzony podczas retrospektywy twórczości Philippe'a Grandrieux, zorganizowanej przez Hors champ podczas le festival du nouveau cinéma à Montréal (październik 2012). online
• Goudet, Stéphane i Vassé, Claire. Pozytyw 456 (luty 1999).
• Kaganski, Serge i Bertrand Loutte. Les Inrockuptibles 366 (listopad – grudzień 2002).
• Lipkes, Tatiana. „13 entrevitas a cineastas contemporaneos” wyd. Mango de Hacha, 2010
• Momcilović, Jérôme Momcilović. Chronic'Art 53 (2008)
• Morin, Didier. Mettray 1 (zima 2009).
• Masotta, Cloe. Cinetranit (29 maja 2010). online
• Sardes, Guillaume de . Błękit pruski 4 (wiosna 2013).

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa
• Philippe Grandrieux na IMDb
• http://epilepticfilmbookmusic.com/