Ptah, El Daoud

Ptah, El Daoud
Ptah, El Daoud
Album studyjny autorstwa Alicja Coltrane’a
Wydany	Wrzesień 1970
Nagrany	26 stycznia 1970
Gatunek muzyczny	Post-bop
Długość	46 : 03
Etykieta	Impuls! Dokumentacja
Producent	Eda Michela
Chronologia Alice Coltrane

Ptah, El Daoud , nagrany i wydany w 1970 roku, to trzeci solowy album Alice Coltrane . Album został nagrany w piwnicy jej domu w Dix Hills na Long Island w stanie Nowy Jork.

Był to pierwszy album Coltrane’a z rogami (poza jednym utworem z A Monastic Trio (1968), na którym Pharoah Sanders grał na klarnecie basowym ). Sanders jest nagrywany na prawym kanale, a Joe Henderson na lewym. Coltrane zauważył: „Joe Henderson jest bardziej intelektualistą, podczas gdy Pharoah jest bardziej abstrakcyjny, bardziej transcendentalny”.

Wszystkie kompozycje zostały napisane przez Alice Coltrane. Utwór tytułowy nosi imię egipskiego boga Ptaha , „El Daoud”, co oznacza „ukochany”. „ Turiya ”, jak wynika z notatki na wkładce, „została zdefiniowana przez Coltrane’a jako „stan świadomości — wysoki stan Nirwany , cel ludzkiego życia”, podczas gdy „ Ramakrishna ” był XIX-wieczną bengalską postacią religijną i oznacza także ruch założony przez jego uczniów. W „ Błękitnym Nilu ” Coltrane przełącza się od fortepian po harfę , a Sanders i Henderson od saksofonów tenorowych po flety altowe .

Projekt okładki albumu został zaprojektowany przez Jima Evansa .

Przyjęcie

Profesjonalne oceny
Przejrzyj wyniki
Źródło	Ocena
AllMusic
The Penguin Przewodnik po nagraniach jazzowych
Przewodnik po albumach Rolling Stone Jazz & Blues

W recenzji dla AllMusic Stacia Proefrock nazwała Ptah, El Daoud „naprawdę świetnym albumem”, pisząc: „słuchacze, którzy się mu oddają, wychodzą po drugiej stronie 46 minut przemienieni. Od oczyszczającego katharsis pierwszych chwil tytułowy utwór do ostatnich chwil „Mantry” z chaotycznym tańcem fortepianu i namiętnymi wstęgami tenoru wyrzuconymi w wszechświat, album rezonuje pięknem, przejrzystością i emocjami... Przeoczany i pogrzebany przez lata w zapomnieniu, ten album zasługuje na uznanie ze względu na klejnot, jakim jest.” Mark Richardson, piszący dla Pitchfork , skomentował: „Coltrane jest na tej płycie niezwykle wszechstronna, w niektórych momentach pogrążona w zwiewnym mistycyzmie, podczas gdy gdzie indziej koncentruje się na logicznym, zdyscyplinowanym solowaniu. Echa jej korzeni w post-bopowym jazzie są nadal obecne, choć w mniejszym stopniu niż na jej debiucie z 1968 roku. A Monastic Trio . Ośmiominutowe „Turiya and Ramakrishna” obejmuje całą gamę utworów i zawiera niektóre z jej najlepszych utworów na fortepianie w historii, gdy artystka przechodzi od twardego bluesa głównego tematu do strzelistej, impresjonistycznej i, tak, harfy… jak lawina notatek, które zdają się wisieć zawieszone w przestrzeni.”

Na stronie internetowej JazzIz Matt Micucci umieścił ten album na swojej liście „Five Essential Albums of 1970”, nazywając go „kulminacją jej„ pierwszego okresu ”, naznaczonego muzyką przypominającą jej współpracę ze zmarłym mężem Johnem i jej eksploracje harfa koncertowa jako pojazd do improwizacji.” Morgan Enos w artykule na Grammy nazwał album „nieziemskim, ale przesiąkniętym bluesem” i stwierdził, że „zawiera obfitą hipnotyczną moc i emocjonalne znaczenie”. Artykuł zawiera hołdy złożone przez wielu muzyków, w tym ESP-Disk menadżer i producent Steve Holtje, który zauważył: „Mam pewną ochotę umieścić ten album w kręgu nagrań DIY… To czarna artystka przejmuje kontrolę nad swoją muzyką” oraz Melvin Gibbs, który skomentował: „ Jest swojsko Ma klimat niedzielnego popołudnia po kościele… wydaje się, jakby grali dla ciebie twoi krewni. To dla mnie sugestywne”. Biorąc pod uwagę fakt, że album został nagrany w okresie żałoby po śmierci Johna Coltrane'a , pianistka Cat Toren zauważyła: „Miała czwórkę małych dzieci i straciła miłość swojego życia. Myślę, że to ogromne. To świadczy o jej sile jako kobiety, aby móc iść dalej bez względu na przeciwności losu w jej życiu. Chciałbym poznać jej sieć wsparcia i sposób, w jaki była w stanie stworzyć to niesamowite dzieło w tak trudnych warunkach.

Autorzy Penguin Guide to Jazz Recordings napisali: „Ptah jest najwyższym awatarem Boga w religii egipskiej, a utwór tytułowy to falujący esej na temat transcendencji, w którym sparowane rogi dochodzą z zupełnie różnych stron… Ich podwojenie na altowym flet w „Blue Nile” jest wspaniały i stanowi doskonałe uzupełnienie fortepianu i harfy.” Nazwali „Turiya i Ramakrishna” „ogromną medytacją, która jest potrójnie destylowanym duchem lekkości”.

Wykaz utworów

„Ptah, El Daoud” – 13:58
„Turiya i Ramakrishna” – 8:19
„Nil Błękitny” – 6:58
„Mantra” – 16:33

Wszystkie utwory skomponowane przez Alice Coltrane i nagrane w domowym studiu Coltrane w Dix Hills w Nowym Jorku 26 stycznia 1970 roku.

Personel

Alice Coltrane — harfa (w utworze 3), fortepian
Pharoah Sanders – saksofon tenorowy (w torach 1 i 4, prawy kanał), flet altowy (w torze 3), dzwonki
Joe Henderson — saksofon tenorowy (w torach 1 i 4, lewy kanał), flet altowy (w torze 3)
Ron Carter – bas
Ben Riley – perkusja

Linki zewnętrzne

strona albumu El Daoud — Alice Coltrane