Rafał Zamarripa
Rafał Zamarripa | |
|---|---|
| Urodzić się |
8 lutego 1942 |
| Narodowość | Meksykański |
| Znany z |
|
Rafael Zamarripa Castañeda (urodzony 8 lutego 1942) to meksykański malarz, rzeźbiarz, projektant, tancerz i choreograf.
Obrazy, rzeźby i choreografię Zamarripy nazwano odrębnymi i rozpoznawalnymi. Uważany jest za jednego z najwybitniejszych współczesnych artystów Meksyku. [ potrzebne źródło ] Uczniowie Zamarripy nazywają go ojcem i mistrzem tańca ludowego.
Wczesne życie i edukacja
Zamarripa urodził się w 1942 roku w Guadalajarze w stanie Jalisco w Meksyku jako syn szewca Francisco „Don Panchito” Zamarripy i Marii de Luz Castañeda, która uwielbiała grać na pianinie. Opisał ich jako „surowych, ale kochających rodziców”. [ potrzebne źródło ] Jego rodzina, w tym sześcioro rodzeństwa, była biedna, ale zawsze miała żywność i ubranie.
Zamarripa wcześnie odkrył swoje zainteresowanie i talent artystyczny; jako dziecko był zafascynowany lalkami i w końcu zaczął tworzyć własne. Do wykonania lalek użył patyków, papieru i tektury, a następnie ubrał je w tkaninę. W wieku ośmiu lat rodzice wysłali go do pracy u santero (rzeźbiarza drewnianych figurek religijnych). Tutaj zaczął ćwiczyć swoje umiejętności rzeźbiarskie.
Mniej więcej w tym czasie Zamarripa pomagał także swojemu ojcu w sprzedaży butów w centrum miasta. [ potrzebne źródło ] W drodze do centrum mijał Teatro Degollado , który go zaintrygował. Wracając ze śródmieścia, zatrzymywał się w budynku, aby bawić się z dziećmi ekipy scenicznej. Zapisał się do szkoły w wieku czternastu lat. Wydział muzyczny szkoły zaproponował meksykański taniec ludowy zajęcia latem, składające się głównie ze studentek, które potrzebowały męskich partnerów do tańca. Zamarripa wraz z innymi studentami wydziału plastycznego dołączył i zaczął tam tańczyć bez formalnego wykształcenia. [ potrzebne źródło ] Kiedy zajęcia letnie dobiegły końca, studenci tańca chcieli kontynuować taniec samodzielnie, więc utworzyli lokalną grupę studencką, która spotykała się w każdą sobotę. Ćwiczyli regionalne tańce ludowe, tradycyjne jarabes i sones , których uczyli ich María del Refugio García Brambila i Francisco Sanchez Flores.
Po ukończeniu studiów artystycznych i edukacyjnych w Meksyku Zamarripa brała udział w zaawansowanych kursach artystycznych we Włoszech , Nowej Zelandii i Australii .
Kariera
W wieku 18 lat Zamarripa został zatrudniony do wyrzeźbienia Chłopca na koniku morskim , który stał się jednym z oficjalnych symboli miasta Puerto Vallarta.
W 1962 roku do Zamarripy zwróciła się Amalia Hernández (która opracowała taniec folklorystyczny dla teatru i założyła Ballet Folklórico de México ) po obejrzeniu jego tańca ze swoją grupą studencką. Zaprosiła go do swojej firmy, ale on odmówił ze względu na swoje ambicje związane z karierą rzeźbiarza. Zachęciła go do ponownego rozważenia tej decyzji i powiedziała, że może to pomóc mu w karierze artystycznej.
Niedługo potem dołączył do Baletu podczas podróży po Europie, gdzie zespół zajął pierwsze miejsce na Festiwalu Narodów w Paryżu. Po powrocie zaczął formalizować grupę taneczną, wykorzystując nowe techniki, których nauczył się pod okiem Hernándeza. Grupa została zaproszona do udziału w prestiżowym konkursie tanecznym, zgłaszając się jako El Grupo de Danza Regional de la Escuela de Artes Plásticas. Zabrali ze sobą Zamarripę, aby nauczył ich występować na scenie. Grupa zajęła pierwsze miejsce w regionie w Jalisco i udała się do Meksyku , aby rywalizować na poziomie krajowym, gdzie dyrektor pozwolił im nazywać się El Grupo Folklorico de la Universidad de Guadalajara.
Kiedy jego grupa wróciła do Guadalajary , reżyser zdał sobie sprawę z potencjału Zamarripy jako producenta i reżysera, porównując jego zdolności inscenizacyjne z umiejętnościami Amalii Hernández . Kilka lat później Zamarripa założył El Grupo Folklórico de Guadalajara , która zdefiniowała i ustanowiła standardy tradycyjnego tańca ludowego.
W 1966 Zamarripa założył także Escuela de Danza na Uniwersytecie w Guadalajarze , stając się jej pierwszym dyrektorem.
W 1980 roku założył Centro de Danza Universitaria na Uniwersytecie w Colima, jedną z pierwszych uczelni oferujących tytuł licencjata w zakresie meksykańskiego tańca ludowego.
W 2000 roku Zamarripa ukończył serię szkiców, które zostały opublikowane w książce Trajes de Danza Mexicana , wydanej we współpracy z Xochitl Mediną Ortiz. Książka, wydana w 2001 roku, zawiera szczegółowe ilustracje i opisy strojów do tańca ludowego każdego z 32 stanów Meksyku.
W 2010 roku Olga Nájera-Ramirez napisała, wyreżyserowała i wyprodukowała 50-minutowy film dokumentalny skupiający się na meksykańskim tańcu folklorico poprzez życie i dokonania Zamarripy. W filmie Danza Folklórica Escénica zaprezentowano choreografię i grafikę Zamarripy.
Dziś jego obrazy i rzeźby zdobią budynki i parki w Jalisco i Colima , jak na przykład płaskorzeźba z brązu w Teatro Degollado i rzeźba León en el Árbol na Plaza Tapatia w Guadalajarze . Był maestro i choreografem różnych grup tańca ludowego w Meksyku i Stanach Zjednoczonych , a swoje choreografie prezentował na całym świecie. Obecnie jest dyrektorem Ballet Folklórico de la Universidad de Colima oraz kierownik Katedry Tańca w Instituto Universitario de Bellas Artes na Uniwersytecie w Colima .
Praca
Zamarripa założyła kilka dużych zespołów tanecznych, w tym wielokrotnie nagradzane Grupo Folklórico de la Universidad de Guadalajara i Ballet Folklórico de la Universidad de Colima. Jego wkład w gatunek meksykańskiego tańca ludowego obejmuje prezentację corridos (narracyjnych ballad) na scenie, technikę raza (metoda nauczania wykorzystująca bębny do doskonalenia pracy nóg tancerzy) oraz stworzenie prototypu tańca culebra (taniec węża) . [ potrzebne źródło ] Wyreżyserował wiele rodzajów tańca, w tym tańce regionalne z Meksyku, tańce przedhiszpańskie, tańce rytualne, tańce tubylcze i corridos . Zamarripa stara się zachować kulturowe i historyczne korzenie tańców, które tworzy. Brał udział w warsztatach, konferencjach i na uniwersytetach w Meksyku i Stanach Zjednoczonych, pomagając zespołom tańca folklorystycznego i dzieląc się swoją wiedzą. [ potrzebne źródło ]
Nagrody i rozgłos
- Narodowa Nagroda Rzeźbiarza (1960)
- I miejsce na Festiwalu Narodów (Paryż, 1961)
- Otrzymał wyróżnienia (medal, pergamin, 50 000 dolarów) od Fundación Pedro Sarquís Merrewe w Guadalajarze za pracę w sztukach wizualnych i tańcu (2007)