Rebab z Maghrebu

Rebeb Maghrebu
Rabab Meknes.jpg
Rebab, Meknes , Maroko
Inne nazwy Maghribi rabab, mauretański rebab, rebab, rebeb, rbeb, rabab
Klasyfikacja smyczkowy instrument strunowy
Klasyfikacja Hornbostela-Sachsa
321.71 (Instrumenty, w których dźwięk jest wytwarzany przez jedną lub więcej wibrujących strun, w których rezonator i wspornik struny są fizycznie połączone i nie mogą być rozdzielone bez zniszczenia instrumentu, w których struny biegną w płaszczyźnie równoległej do stołu rezonansowego, w w których struny brzmią za pomocą smyczka)
Rozwinięty Opracowany w andaluzyjskiej Hiszpanii / Afryce Północnej, prawdopodobnie stosując smyczek do szarpanej lutni ze skórzaną płytą rezonansową, taką jak rubab lub gambus lub wcześniejszy oud lub barbat
Powiązane instrumenty

Rebab z Maghrebu to lutnia smyczkowa, na której gra się obecnie głównie w Afryce Północnej. Pasuje do szerszych rebabu świata arabskiego, ale także rozgałęzia się na europejską tradycję muzyczną Hiszpanii, Sycylii i Świętego Cesarstwa Rzymskiego. W późnym średniowieczu z tego instrumentu (i związanej z nim liry bizantyjskiej ) rozwinął się europejski rebec . Rebab z Maghrebu został opisany przez muzykologa jako „dominujący” rebab w Afryce Północnej, chociaż instrument ten podupadał wraz z młodszymi pokoleniami, kiedy został opublikowany w 1984 roku.

Nazwa rebáb ( rabáb, rabába, rubáb, arabski ربابة) odnosi się do grupy znacznie różniących się od siebie instrumentów strunowych, szarpanych lub smyczkowych lutni w regionach pozostających pod wpływem islamu. W północno-zachodniej Afryce i Al-Andalus na Półwyspie Iberyjskim rozwinęła się lutnia z krótką szyjką, na której gra się smyczkiem. Przetrwa do dziś jako część andaluzyjskiej muzyki klasycznej .

Muzułmanie i Europejczycy wchodzą w interakcje

Oskubany i ukłoniony
Dwóch muzyków grających na „rabé morisco” z Cantigas de Santa María Alfonsa X z Kastylii , XIII wiek.
Muzycy grający na vihueli (lub vielle ), jeden ze smyczkiem, drugi szarpany ręcznie.
Instrumenty z Hiszpanii; kolejne instrumenty miały podobne nazwy (pochodzące z różnych języków) vihuela, viola i vielle .

Umajjadzi podbili Hiszpanię w 711 roku i stworzyli Andaluzję . W VIII i IX wieku wielu muzyków i artystów z całego świata islamskiego przybyło do Iberii. W XI wieku muzułmańskie części Hiszpanii, czyli Al-Andalus , stały się ośrodkiem produkcji instrumentów. Towary te stopniowo rozprzestrzeniały się w Prowansji , wpływając na francuskich trubadurów i trouvères i ostatecznie docierając do reszty Europy. Podczas gdy Europa rozwinęła lutnię, oud pozostał centralną częścią muzyki arabskiej, a także szerzej muzyki osmańskiej, przechodząc szereg przemian.

Oprócz sprowadzenia lutni do Hiszpanii przez Maurów, innym ważnym punktem transferu lutni i rebabów z kultury arabskiej do europejskiej była Sycylia , gdzie przywieźli ją albo bizantyjscy, albo później muzułmańscy muzycy. Na dworze w Palermo byli śpiewacy-lutniści po podboju wyspy przez Normanów z rąk muzułmanów, a lutnia jest szeroko przedstawiona na malowidłach sufitowych w królewskiej Cappella Palatina w Palermo, poświęconej przez normańskiego króla Sycylii Rogera II w 1140 roku . Wpływy Sycylii wzrosły, gdy toskańscy poeci odwiedzili Sycylię w XIII wieku, aby uczestniczyć w lokalnej kulturze. Jego Wnuk Hohenstaufena Fryderyk II, cesarz rzymski (1194–1250) kontynuował integrację muzułmanów na swoim dworze, w tym muzyków mauretańskich. W XIV wieku lutnie rozpowszechniły się w całych Włoszech i prawdopodobnie z powodu wpływów kulturowych królów i cesarza Hohenstaufów z Palermo, lutnia poczyniła również znaczące inwazje na ziemie niemieckojęzyczne.

Kiedy muzułmanie zostali wypędzeni z Hiszpanii , schronili się w krajach nad Morzem Śródziemnym, w Afryce. Spośród wypędzonych na stałe większość ostatecznie osiedliła się na Wybrzeżu Barbary ( Maghreb ), a inni we Francji, na Sycylii, we Włoszech i w Konstantynopolu. Rebab z Maghrebu został zachowany w Maghrebie , nawet gdy Europejczycy nadal rozwijali swoje skrzypce w rebec i viel (które z kolei stały się violą i vihuela ) .

Opis

Rebab z Afryki Północno-Zachodniej składa się z dwóch połączonych części: wydłużonego instrumentu w kształcie łódki (Maroko) lub instrumentu w kształcie gruszki (Algieria i Tunezja) oraz wygiętej do tyłu głowicy stroikowej. Ciało aż do główki kołka jest puste; rzeźbiony korpus ma 48–60 cm długości, 9–12 cm szerokości, 8 cm głębokości i jest wykonany z drewna orzechowego lub cedrowego. Jest on podzielony na dwie części, przy czym dolna część jest pokryta skórą, a instrument stopniowo zwęża się w wydrążoną szyjkę, w której znajdują się otwory dźwiękowe i do której ostatecznie łączy się kołek. Część pokryta skórą jest obustronnie zakrzywiona, aby ułatwić kłanianie się. Druga część, od strony głowy, pokryta jest cienką blaszką z czerwonej miedzi, poprzecinaną okrągłymi rozetami i obramowaną ozdobną obwódką. Podobnie jak w starych arabskich lutniach, jej główka ma 12 cm długości, jest zagięta do tyłu prawie pod kątem prostym i posiada dwa duże, boczne klawisze stroikowe. Na styku tułowia i głowy znajduje się siodło kostne.

instrument ma dwie struny jelitowe, które zaczynają się od dołu instrumentu i przechodzą przez strunociąg (wykonany z kawałka trzciny podzielonej na pół) i biegną w kierunku mostka. Struny biegną ponad miedzianą blaszką zakrywającą górną część korpusu na takiej wysokości, że nie można ich docisnąć do gryfu jak skrzypce: instrument nie posiada podstrunnicy. Zamiast tego muzyk używa paznokci, aby zatrzymać struny na różnych nutach. Dwie struny są dostrojone do piątego interwału, np. G – d lub d – a. Łuk jest mały, zakrzywiony i wykonany z metalu, z końskim włosiem rozciągniętym między końcami.

Głos instrumentu, bogaty w nadharmoniczne, służy do podkreślenia wokali w zespole instrumentalnym. Podczas gry główka instrumentu znajduje się na lewym ramieniu muzyka, dolna część spoczywa na prawym kolanie lub stoi pionowo między nogami muzyka. Lewa ręka jest prawie zawsze w pozycji domyślnej, rzadko zmienia pozycję. Jak zwykle w przypadku orientalnych instrumentów strunowych, struna trzymana w dłoni z dłonią skierowaną na zewnątrz gra na wyższej strunie, od czasu do czasu dotykając dolnej. Obecnie instrumentu używa już tylko starsze pokolenie.

Notatki

Leksykony

  • Leksykon muzyczny Brockhaus Riemann III. (IKRA). wyd. Carla Dahlhausa, Hansa Heinricha Eggebrechta. Budapeszt: Wydawnictwo Muzyczne. 1985. ISBN 9633305723
  • Fetis, François-Joseph. Histoire générale de la musique. Librairie de Firmin Didot Frères, Fils et C tj. (1869)