Robbiego McCauleya

Robbiego McCauleya
Urodzić się ( 14.07.1942 ) 14 lipca 1942
Norfolk, Wirginia
Zmarł 20 maja 2021 (20.05.2021) (w wieku 78)
Srebrna Wiosna, Maryland
Alma Mater
Uniwersytet Howarda w Nowym Jorku
zawód (-y) Dramaturg , aktorka, reżyserka, profesor
Pracodawca Kolegium Emersona
Godna uwagi praca Cukier rzepakowy Sally
Tytuł Emerytowany profesor
Współmałżonek Eda Montgomery'ego (1979-1996)
Dzieci Jessie Montgomery'ego

Robbie Doris McCauley (14 lipca 1942 - 20 maja 2021) był amerykańskim dramaturgiem, reżyserem, performerem i profesorem. McCauley jest najbardziej znana ze swoich sztuk Sugar i Sally's Rape, a także innych dzieł, które dotyczyły rasizmu w Stanach Zjednoczonych i wzywały widzów do udziału w dialogu z jej twórczością. Wystąpiła także w sztuce Ntozake Shange'a na Broadwayu z 1976 roku For Colored Girls Who Have Considered Suicide / When the Rainbow Is Enuf . Była profesorem emerytowanym w Emerson College , ucząc tam od 2001 roku do przejścia na emeryturę w 2013 roku.

Wczesne życie

Robbie McCauley urodziła się 14 lipca 1942 roku w Norfolk w Wirginii . Jej rodzicami byli Robert, który spędził karierę w wojsku, i Alice (Borders) McCauley, która pracowała w rządzie federalnym. Robbie spędziła większość swoich młodszych lat, dzieląc czas między Waszyngton, DC i Columbus, Georgia . Uzyskała tytuł licencjata w 1963 roku na Uniwersytecie Howarda , a następnie tytuł magistra na Uniwersytecie Nowojorskim .

Kariera

W Nowym Jorku McCauley zainteresował się zarówno teatrem eksperymentalnym, jak i afroamerykańskim. Pod koniec lat 60. pracowała jako praktykantka w Negro Ensemble Company w Nowym Jorku . Od lat 70. pracowała jako dramatopisarka, reżyserka i aktorka w wielu nowojorskich projektach, zarówno na Broadwayu , jak i poza nim , a także w innych miejscach w Stanach Zjednoczonych i za granicą. Występowała w zespole Ntozake Shange'a z 1976 roku For Colored Girls Who Have Rozważali samobójstwo / When the Rainbow Is Enuf Na broadwayu. To doświadczenie zainspirowało ją do opracowania pracy o własnym życiu. Pisząc w The Boston Globe , Bryan Marquand powiedział, że wynikająca z tego praca „wielokrotnie burzyła ciszę na temat takich kwestii, jak rasa, choroba i płeć”.

Najbardziej cenionym dziełem McCauley jest Gwałt Sally , który zdobył nagrodę Obie w 1991 roku za najlepszą nową sztukę amerykańską oraz nagrodę Bessie za najlepszy występ solowy w 1990 roku. Jej inne ważne dzieła to Sugar i trylogia: Mississippi Freedom , Turf and The Other Weapon, z pierwszym segmentem granym na Biennale Whitney w 1993 roku . Praca McCauleya dotyczy rasizmu w Stanach Zjednoczonych, mając na celu ułatwienie dialogu na temat rasy między rasami w społeczności. Opisała swoje ambicje związane ze swoją pracą: „aby ludzie mogli dobrze się bawić z materiałem, który jest naładowany i niewygodny”.

Oprócz pracy teatralnej McCauley wykładała w City College of New York , Hunter College , Mount Holyoke College , University of Massachusetts . Dołączyła do Emerson College – stając się pierwszym czarnoskórym wykładowcą, który otrzymał etat bez wnoszenia pozwu o dyskryminację – i uczyła tam od 2001 do 2013 roku, kiedy uzyskała status emerytowanego profesora. McCauley był także gościnnym instruktorem w HB Studio .

Godne uwagi prace

Gwałt Sally

Sally's Rape to 45-minutowy performance z 1991 roku, który był grany w The Kitchen w Nowym Jorku. Spektakl został zainspirowany zniewoloną praprababką McCauleya, Sally, której ojcem był jej zniewoliciel, produkt przemocy seksualnej. W jednej części utworu McCauley stoi nagi na ławce. Wchodzi biała kobieta i mówi publiczności, że ławka jest skrzynką aukcyjną i zachęca publiczność do licytowania ciała McCauleya - coś, co McCauley opisał jako rytuał mający na celu zaangażowanie publiczności razem z nią w odniesienie się do historycznych doświadczeń Afroamerykanek, które były obiekty znęcania się nad białymi i nawiązanie dialogu z publicznością. Recenzowanie programu dla Głos wsi , Alissa Solomon uznała ten cel za udany: „W przeciwieństwie do typowych prób udziału publiczności, nie byliśmy manipulowani ani zmuszani. Zamiast tego wciągano nas na próbę, ćwiczenia przed większym projektem, który, jak zrozumieliśmy, musiałby być kontynuowany na zewnątrz I ekscytująco, tak się stało. Przez kilka godzin po występie rozmawiałem o rasizmie z przyjaciółmi, którzy również byli na koncercie, zaglądając w obszary, których nigdy wcześniej nie odważyłem się otworzyć. Nie pamiętam ostatnim razem opuściłem sztukę bardziej wypełnioną pytaniami”. McCauley nazwała program „pracą w toku”, grą słów z postępem społecznym, który miała nadzieję wywołać.

Trylogia

Mississippi Freedom to pierwsza z trylogii dzieł teatralnych, które McCauley stworzył w latach 90., ukazujących stosunki rasowe w Stanach Zjednoczonych w latach 60. i 70.; praca ta dotyczyła walki o prawa wyborcze. We współpracy z Arts Company, a także lokalnymi artystami, którzy byli osobiście związani z ruchem na rzecz praw wyborczych, utwory są mieszane, zawierają elementy muzyki, udziału publiczności, zapraszając widzów do pozostania po koncercie w celu dyskusji z obsadą. Koncertował po stanie Mississippi w 1992 roku i został zaprezentowany w Nowym Jorku na Biennale Whitney w 1993 roku, a Teksas w 1996 roku.

Turf: Conversational Concert in Black and White , druga część trylogii, skupiała się na kontrowersjach dotyczących autobusów szkolnych w Bostonie . Po roku spędzonym na opracowywaniu programu na podstawie wywiadów przeprowadzonych w całym Bostonie, w stylu Anny Deavere Smith , Turf został wystawiony w czterech różnych lokalizacjach w okolicach Bostonu w 1993 roku.

Ostatni element trylogii nosi tytuł The Other Weapon i opowiada historie Partii Czarnych Panter , wzmacniania pozycji społeczności i organów ścigania w Los Angeles . Został pokazany w czterech miejscach w Los Angeles w 1994 roku.


Cukier

Sugar (zadebiutował w 2012 roku) jest oparty na życiu McCauley z cukrzycą młodzieńczą , późno zdiagnozowaną po dwudziestce. McCauley opisuje i demonstruje (nawet pobierając własną krew lub robiąc przerwy na wstrzyknięcie insuliny) trudności i złożoność życia z cukrzycą jako czarnoskóra kobieta pracująca w teatrze. Łączy temat z niewolnictwem poprzez obraz trzciny cukrowej. Stworzony później w jej karierze, porusza również tematy seksu i starzenia się; „Jak my, kobiety, milczymy na temat seksu po pewnym wieku?” ona pyta. Premierowe wykonanie utworu zorganizowała ArtsEmerson, organizacja działająca w Emerson College w reżyserii Maureen Shea. Recenzując premierę sztuki, Don Aucoin z The Boston Globe opisuje McCauleya jako „utalentowanego wykonawcę i gawędziarza, który zna subtelną różnicę między mówieniem z publicznością - a nie do niej lub do niej”.

Inne prace

Indian Blood , podobnie jak Sally's Rape , wplata historię rodziny McCauleya w utwór, używając wideo, aby umożliwić McCauleyowi przedstawienie wielu postaci. Spektakl, wystawiony po raz pierwszy w 1987 roku, jest inspirowany dziadkiem McCauleya. Był częścią 10 Pułku Kawalerii w wojnie hiszpańsko-amerykańskiej , znanej jako żołnierze bawołów, ponieważ walczyli także z rdzennymi Amerykanami.

Persimmon Peel powstał we współpracy z inną absolwentką For Colored Girls , Laurie Carlos , „tajemniczą, często poetycko aluzyjną małą pracą” wykonaną w Minneapolis w 1990 roku. Obaj wykonawcy, oceniani jako „przykuwający uwagę”, dzielili się fragmentarycznymi historiami i wspomnieniami, budując obraz życia Czarnych w Stanach Zjednoczonych.

McCauley wykonał Love and Race w Stanach Zjednoczonych Revisited jako praca w toku w Hartford w 1999 roku, wkrótce po dołączeniu do wydziału Trinity College .

McCauley wykonała Jazz'n Class jako część Badass, wieczoru nowych utworów z Magdaleną Gómez i Kate Snodgrass , wyprodukowanego w Boston Playwrights' Theatre w 2015 roku. Zdobyło to nagrodę IRNE (Independent Reviewers of New England) za występ solo.

Nagrody

Życie osobiste

W 1979 roku McCauley poślubił Eda Montgomery'ego, muzyka i mieli córkę, kompozytorkę Jessie Montgomery . Na początku ich związku pracowali razem nad krótkotrwałym projektem o nazwie Sedition Ensemble, a później Montgomery napisał muzykę do niektórych sztuk McCauleya. Rozwiedli się w 1996 roku.

McCauley zmarła 20 maja 2021 roku w Silver Spring w stanie Maryland , gdzie mieszkała ze swoją siostrą Anitą Henderson. Przyczyną była zastoinowa niewydolność serca . Miała 78 lat.

  1. ^ a b c d e Marquand, Bryan (27 maja 2021). „ Dramaturg i performer Robbie McCauley, którego twórczość konfrontowała rasę i płeć, umiera w wieku 78 lat” . Bostoński Globus . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 maja 2021 r . Źródło 27 maja 2021 r .
  2. ^ a b c d e f g h i j   Genzlinger, Neil (25 maja 2021). „Robbie McCauley, artysta sceniczny, który badał rasę, umiera w wieku 78 lat” . New York Timesa . ISSN 0362-4331 . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 26 maja 2021 r . Źródło 29 maja 2021 r .
  3. ^ MacLeod, Bea (14 września 1989). „Robbie McCauley: potęga jednej kobiety” . Dziennik Itaki . P. 36. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 maja 2021 r . Pobrano 30 maja 2021 r. – za pośrednictwem Newspapers.com.
  4. ^ Shapiro, Michael (16 grudnia 1977). „Dla jednych dramat bolesnych wspomnień” . Kurier-Wiadomości . P. 15. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 maja 2021 r . Pobrano 30 maja 2021 r. – za pośrednictwem Newspapers.com.
  5. ^ ab Cottingham, Laura (5 maja 1993). „Zasada przyjemności” . Fryz . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 20 stycznia 2021 r . Źródło 31 maja 2021 r .
  6. ^     Becker, Becky (2000). „Robbie McCauley: podróż w kierunku ruchu” . Dziennik teatralny . 52 (4): 519–542. doi : 10.1353/tj.2000.0100 . ISSN 0192-2882 . JSTOR 25068848 . S2CID 194109157 . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 5 lipca 2020 r . Źródło 25 sierpnia 2020 r .
  7. ^ ab Metcalf, Steve (15 października 1999). „LEKCJE W RASIE I MIŁOŚCI” . courant.com . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 maja 2021 r . Źródło 30 maja 2021 r .
  8. Bibliografia   _ Bennett, Suzanne (1997). Kobiety Dramatopisarze różnorodności: źródło biobibliograficzne . Westport, Connecticut: Greenwood Press. s. 230–233. ISBN 9780313291791 . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 maja 2021 r . Źródło 21 listopada 2016 r .
  9. ^ „Wywiad z performerem i nauczycielem Robbiem McCauleyem / Część 1 - Poczucie miejsca dla ludzi / Magazyn In Motion” . inmotionmagazine.com . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 31 października 2020 r . Źródło 31 lipca 2020 r .
  10. ^ „Wywiad z performerem i nauczycielem Robbiem McCauleyem / Część 2 - Rezonans tych historii / In Motion Magazine” . inmotionmagazine.com . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 11 września 2019 r . Źródło 31 lipca 2020 r .
  11. Bibliografia _ _ hbstudio.org . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 26 października 2020 r . Źródło 22 marca 2020 r .
  12. ^ ab Solomon, Alisa (19 listopada 1991). „Jak robi Robbie” (PDF) . Wiejski głos . Zarchiwizowane (PDF) od oryginału w dniu 21 listopada 2016 r . Źródło 21 listopada 2016 r .
  13. ^ „Rozmowa z Harveyem Youngiem o Robbiem McCauleyu - Magda Romanska” . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 9 stycznia 2018 r . Źródło 31 lipca 2020 r .
  14. ^ a b c    Patraka, Vicki; McCauley, Robbie (1993). „Robbie McCauley: Publiczne obsesje. Wywiad” . TDR . 37 (2): 25–55. doi : 10.2307/1146248 . ISSN 1054-2043 . JSTOR 1146248 .
  15. ^     Griffiths, Jennifer (2005). „Między kobietami: trauma, świadek i dziedzictwo gwałtu międzyrasowego w gwałcie Sally Robbiego McCauleya”. Frontiers: A Journal of Women Studies . 26 (3): 1–23. doi : 10.1353/z 2006.0004 . ISSN 0160-9009 . JSTOR 4137370 . S2CID 144223782 .
  16. ^    Nymann, Ann E. (1999). „Gwałt Sally: sztuka przetrwania Robbiego McCauleya” . Przegląd Afroamerykanów . 33 (4): 577–587. doi : 10.2307/2901338 . ISSN 1062-4783 . JSTOR 2901338 .
  17. Bibliografia    _ Tillman, Lynne (1992). „Robbiego McCauleya”. BOMBA (41): 8–10. ISSN 0743-3204 . JSTOR 40424514 .
  18. ^ „Gra skupiona na stosunkach rasowych” . Clarion-Ledger . 1 października 1992. s. 33. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 31 maja 2021 r . Źródło 31 maja 2021 r .
  19. ^ „ Trasa „Freedom” zatrzymuje się lokalnie” . Amerykanin z Hattiesburga . 21 września 1992. s. 15. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 31 maja 2021 r . Źródło 31 maja 2021 r .
  20. ^ Sorenson, Edith (21 marca 1996). „Wybory prasowe” . Houston Press . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 31 maja 2021 r . Źródło 31 maja 2021 r .
  21. ^ Hartigan, Patti (5 lutego 1993). „Podnoszenie kurtyny na rasę, pochodzenie etniczne” . Bostoński Globus . P. 27. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 31 maja 2021 r . Źródło 31 maja 2021 r .
  22. ^ Zook, Kristal Brent (24 marca 1994). „Rewolucja nie będzie… multimedialna?” . Tygodnik LA . P. 35. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 31 maja 2021 r . Źródło 31 maja 2021 r .
  23. ^ Aucoin, Don (24 stycznia 2012). „Opowiadając swoją własną słodko-gorzką historię w„ Cukrze ” ” . Bostoński Globus . s. G7. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 maja 2021 r . Pobrano 30 maja 2021 r. – za pośrednictwem Newspapers.com.
  24. Bibliografia _ _ Prospekt artystów dla narodu . 1 maja 2013 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 22 maja 2021 r . Źródło 31 lipca 2020 r .
  25. ^ „Recenzja sceniczna: Robbie McCauley opowiada swoją własną słodko-gorzką historię w„ Sugar ” ” . Bostoński Globus . 24 stycznia 2012 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 21 listopada 2016 r . Źródło 21 listopada 2016 r .
  26. ^    Murray, Tymoteusz (1994). „Na wygnaniu w domu: oddech tornada i niesprawiedliwa fantazja w„ Indian Blood ” Robbiego McCauleya ”. Dyskurs . 16 (3): 29–45. ISSN 1522-5321 . JSTOR 41389332 .
  27. ^ Steele, Mike (1 grudnia 1990). „ Persimmon Peel” - piosenka i historia 2 czarnych kobiet” . Trybuna Gwiazd . P. 46. ​​Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 maja 2021 r . . Pobrano 30 maja 2021 r. – za pośrednictwem Newspapers.com.
  28. ^ Metcalf, Steve (15 października 1999). „Lekcje rasy i miłości” . Hartford Courant . P. 53. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 maja 2021 r . . Pobrano 30 maja 2021 r. – za pośrednictwem Newspapers.com.
  29. ^ Byrne, Terry (10 marca 2015). „Prace Sleeping Weazel konfrontują się z tożsamością” . Bostoński Globus . s. G3. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 30 maja 2021 r . Pobrano 30 maja 2021 r. – za pośrednictwem Newspapers.com.
  30. Bibliografia _ _ _ . Świat Broadwayu . 3 marca 2016 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 17 stycznia 2019 r . Źródło 31 maja 2021 r .
  31. ^ „Absolwenci, wykładowcy zdobywają duże nagrody teatralne” . Emerson dzisiaj . 1 maja 2013 r. Zarchiwizowane od oryginału w dniu 24 września 2020 r . Źródło 31 maja 2021 r .
  32. Bibliografia _ „Robbiego McCauleya” . Stypendyści z USA . Zarchiwizowane od oryginału w dniu 21 kwietnia 2020 r . Źródło 30 maja 2021 r .
Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Robbie_McCauley&oldid=1140813585 ”