Roberta Lenkiewicza

Roberta Lenkiewicza
Urodzić się
Roberta Oskara Lenkiewicza

( 1941-12-31 ) 31 grudnia 1941
Londyn , Anglia
Zmarł 5 sierpnia 2002 (05.08.2002) (w wieku 60)
Plymouth , Anglia
Edukacja Królewska Akademia
Znany z Obraz
„Cockney Jim czeka na pannę Lesley Miller na Barbakanie”. 40x30cm olej na płótnie z projektu Miłość i romans Lenkiewicza (16–31 października 1975)

Robert Oscar Lenkiewicz (31 grudnia 1941 - 5 sierpnia 2002) był jednym z najwybitniejszych współczesnych artystów południowo-zachodniej Anglii . Wiecznie niemodny w kręgach sztuki wysokiej, jego prace cieszyły się jednak popularnością wśród publiczności. Lenkiewicz jest uważany przez niektórych za wielkiego malarza, który „wreszcie został uznany za takiego po tylu latach zaniedbań ze strony establishmentu artystycznego, zwłaszcza Londynu, który nigdy go nie chciał mieć”. Nie grał w tę grę, jeśli chodzi o londyńskie galerie handlowe. Robił swoje na prowincji, co było pogardzane.

Wyprodukował aż 10 000 prac (choć liczba ta obejmuje jego płodny dorobek jako artysty portretującego ołówkiem), często na dużą skalę, w tematycznych „projektach” badających ukryte społeczności ( Vagrancy 1973 , Mental Handicap 1976 ) lub trudne problemy społeczne ( Samobójstwo 1980 , Śmierć 1982 ).

W 1981 roku sfingował swoją śmierć, ogłaszając swoją śmierć w lokalnych gazetach. Kiedy Lenkiewicz zmarł w 2002 roku, pozostawił po sobie szczególnie makabryczną spuściznę, ponieważ zabalsamowane ciało jednego z jego przyjaciół, włóczęgi o imieniu Diogenes, znaleziono w szafce na dole regału z książkami.

Fundacja Lenkiewicza (organizacja charytatywna oświatowa) powstała w 1997 roku, otrzymała w spadku pozostałą kolekcję dzieł malarza. Obszerne dzienniki artysty, ilustrowane notatniki i dzienniki związków znajdują się w kolekcji Fundacji, którą pokazano w Plymouth City Museum and Art Gallery w 2009 roku. Fundacja była kuratorem wielu wystaw pośmiertnych: Autoportrety 1956-2002 w Galerii Ben Uri , Jewish Museum of Art w Londynie w 2008 roku; Lenkiewicz: Dziedzictwo – prace z kolekcji Fundacji Lenkiewicza w Plymouth City Museum and Art Gallery w 2009 roku; Still Lives w Royal West of England Academy w Bristolu w 2011 roku; Death and the Maiden w Torre Abbey w Torquay w tym samym roku; i Human, All Too Human w Royal William Yard w przybranym przez artystę mieście Plymouth w 2012 roku. Ta wystawa w rozszerzonej formie pojechała do Niemiec (Spinnerei w Lipsku i AufAEG w Norymberdze ) w 2013 roku, gdzie stała się pierwszą wystawą zagraniczną dotychczasowej twórczości artysty.

Wczesne życie

Robert Lenkiewicz urodził się w Londynie w 1941 roku jako syn uchodźców, którzy prowadzili żydowski hotel przy Fordwych Road. Robert Lenkiewicz spędził dzieciństwo w Hotelu Szemtow w Cricklewood , który prowadzili jego rodzice. Jego matka była niemiecką baronową, a ojciec polskim hodowcą koni, którzy uciekli z nazistowskich Niemiec w 1939 roku i przybyli do Londynu jako uchodźcy bez grosza przy duszy. Lenkiewicz często powtarzał w wywiadach, że wśród starszych mieszkańców hotelu byli ocaleni z Holokaustu zaprzecza temu jednak brat artysty John, który wspomina, że ​​mieszkańcami byli zazwyczaj rodzice lub dziadkowie angielskich Żydów drugiego lub trzeciego pokolenia (na przykład matka popularnego artysty Dickiego Valentine'a ), chociaż czechosłowacka kucharka hotelu, pani Bobek był ocalałym z obozu koncentracyjnego Bergen-Belsen . Niemniej jednak samotność i cierpienie, którego młody malarz był świadkiem w hotelu, były według Lenkiewicza „zbawienne i dające do myślenia”. Lenkiewicz zainspirował się do malowania po obejrzeniu Charlesa Laughtona Film biograficzny Alexandra Kordy Rembrandt . Uczęszczał do młodszej szkoły technicznej architektury artystycznej i budownictwa im. Sir Christophera Wrena w latach 1955-1958, uzyskując dyplom z wyróżnieniem. [ potrzebne źródło ] W wieku 16 lat Lenkiewicz został przyjęty do Szkoły Artystycznej św. Marcina , a później uczęszczał do Akademii Królewskiej . Był jednak praktycznie niewrażliwy na współczesne mody artystyczne, bardziej zainteresowany swoimi ulubionymi obrazami w Galerii Narodowej .

Zainspirowany przykładem Alberta Schweitzera , Lenkiewicz szeroko otwierał drzwi swoich pracowni dla każdego, kto potrzebował dachu nad głową – nałogów, narkomanów, przestępców i zgromadzonych tam psychicznie chorych. Osoby te były tematami jego obrazów jako młody człowiek. Jednak tak barwne postacie nie były mile widziane przez sąsiadów i w 1964 roku musiał opuścić Londyn.

Przeprowadzka do Plymouth

Spędził rok mieszkając w odległym domku niedaleko Lanreath w Kornwalii, wspierając swoją młodą rodzinę nauczaniem, zanim lokalny artysta i biznesmen John Nash zaoferował mu miejsce w studiu na Barbakanie w Plymouth . Dom i pracownie artysty ponownie stały się magnesem przyciągającym włóczęgów i ulicznych alkoholików, którzy następnie zasiadali do obrazów. Ich liczba wzrosła, a Lenkiewicz został zmuszony do zarekwirowania opuszczonych magazynów w mieście, aby pomieścić „dosserów”. Jeden z tych magazynów służył również jako pracownia, aw 1973 roku stał się przestrzenią wystawienniczą Projektu Vagrancy.

Po raz pierwszy zwrócił na siebie uwagę opinii publicznej, gdy media zwróciły uwagę na jego gigantyczny mural na Barbakanie w Plymouth w latach 70. Kolejna furia nastąpiła w 1981 roku, kiedy sfingował własną śmierć, przygotowując się do nadchodzącego projektu na temat Śmierci (1982): „Nie mogłem wiedzieć, jak to jest być martwym”, powiedział artysta, „ale mogłem odkryć, co to było jak bycie uznanym za zmarłego”.

Później życie i śmierć

Po jego pierwszej wystawie z uznanym marszandem w latach 90. prace Lenkiewicza cieszyły się rosnącym sukcesem komercyjnym i pewnym uznaniem establishmentu. Otrzymał dużą retrospektywę w 1997 roku w Plymouth City Museum and Art Gallery , w której uczestniczyło 42 000 gości. W swoim nekrologu Lenkiewicza krytyk sztuki David Lee zauważył: „Największym darem Roberta było pokazanie nam, że artysta może być autentycznie zainteresowany sprawami społecznymi i domowymi i podjąć się trudnego zadania wyrażenia tego sumienia poprzez głęboko niemodne medium malarstwa figuratywnego. W tym sensie był jednym z nielicznych poważnych malarzy współczesnej historii”. Lenkiewicz, lat 60, zmarł na zawał serca w 2002 roku. Pomimo obfitego dorobku, miał przy sobie tylko 12 funtów gotówki (rzekomo nigdy nie otwierał konta bankowego) i był winien 2 miliony funtów różnym wierzycielom. Od jego śmierci przykłady jego najlepszych obrazów osiągnęły sześciocyfrowe sumy w londyńskich salach aukcyjnych.

Wzrost popularności Lenkiewicza uwidoczniły licytacje majątkowe jego osobistej kolekcji własnych prac. W Sotheby's w 2003, Bearnes 2004 i 2008, jego obrazy i prywatna biblioteka zebrały 2,1 miliona funtów.

Wokół niezwykłej ekonomii barterowej artysty narosło wiele mitów, takich jak to, że Lenkiewicz nigdy nie płacił podatków ani nie prowadził żadnych rejestrów sprzedaży swoich dzieł; w istocie czasami twierdzi się, że nigdy w ogóle nie sprzedawał swoich prac, mimo że wszystkie jego listy wystaw są teraz dostępne w domenie publicznej i zawierają ceny. Zdarza się jednak, że Lenkiewicz prowadził system mecenatu, w ramach którego długoterminowy kolekcjoner lub zainteresowany nabywca otrzymywał rachunek lub dwa do uregulowania w imieniu malarza. System ten funkcjonował do połowy lat 90., kiedy to artysta zaczął regulować swoje sprawy finansowe w negocjacjach z HMRC . Po śmierci malarza w 2002 roku media podają wartość majątku artysty na 6,5 ​​miliona funtów. Liczba ta zawierała pobieżną wycenę antykwarycznej biblioteki artysty, zawierającej rzadkie księgi o czarach , okultyzmie, metafizyce i średniowiecznej filozofii. Jednak sprzedaż całej tej kolekcji przez Sotheby's w 2003 roku przyniosła mniej niż 1 milion funtów.

Życie osobiste

Lenkiewicz był ojcem 12 dzieci, z których część została samodzielnymi artystami. Jeden z synów Roberta, Reuben Lenkiewicz, prowadzi w Ashburton galerię poświęconą twórczości jego ojca - . Artysta udzielał bezpłatnych lekcji technik malarstwa figuratywnego każdemu, kto miał zdolności i zaangażowanie. Do uczniów Lenkiewicza należą Piran Bishop , Yana Travail, Dan Wheatley, Louise Courtnell, Lisa Stokes, Nahem Shoa i Joe Stoneman.

Jego pasierbica, wraz z Celią Mills, jest dramatopisarką Rebeccą Lenkiewicz .

Projekt włóczęgostwa

Projekt Vagrancy składał się z kilkudziesięciu obrazów i rysunków przedstawiających włóczęgów oraz obszerna księga notatek sporządzonych przez samych dosserów oraz osoby zaangażowane w ich „opiekę” i kontrolę. Lenkiewicz miał nadzieję, że wystawa i własne historie upadków rzucą światło na los tych „niewidzialnych ludzi” i pobudzą społeczność do humanitarnych działań w ich imieniu. Formuła „Projektu” – łącząca tematycznie powiązane obrazy z publikacją notatek badawczych i zebranymi obserwacjami modelek – miała być stosowana konsekwentnie przez całą twórczość Lenkiewicza. Projekty takie jak Upośledzenie umysłowe (1976), Starość (1979) i Śmierć (1982) nastąpiły po tym dotyczącym włóczęgostwa, podczas gdy Lenkiewicz nadal badał życie wykluczonych, ukrytych części społeczności i zwracał na nie uwagę opinii publicznej.

Piosenka Paula Downesa „Robert and the Cowboys” została zainspirowana projektem i opisuje wielu włóczęgów.

Inne projekty

W ramach równoległego toku badań Lenkiewicz badał także niektóre z najbardziej uporczywych tabu społeczeństwa w projektach takich jak Zazdrość (1977), Orgazm (1978), Samobójstwo (1980) i Zachowania seksualne (1983). Tutaj Lenkiewicz często przyjmował alegoryczny styl malarski, aby przedstawiać fizjologię człowieka w ekstremalnych warunkach . Lenkiewicz doszedł do wniosku, że rodzaje doznań, jakie odczuwają ludzie, gdy opuszcza ich kochanek lub gdy zagrożone są ich ukochane przekonania, są tożsame z „objawami odstawienia” i lękami doświadczanymi przez narkomanów lub alkoholików w związku z ich ulubionym narkotykiem. Projekty te stały się w ten sposób rozszerzonym studium „zachowań uzależniających” (tytuł jego dwudziestego, niedokończonego projektu).

Wnioski wyciągnięte z własnych obserwacji poparte były jego prywatną biblioteką, którą postrzegał jako historię „fanatycznych systemów wierzeń”. Lenkiewicz twierdził, że w przypadku braku jakichkolwiek słusznych racji dla naszych przekonań czy emocji zawsze musimy szukać wyjaśnienia fanatycznych lub obsesyjnych zachowań w fizjologii człowieka i tam właśnie odkryjemy korzenie faszyzmu – skłonność do traktowania drugiego człowieka jako własność.

Z przerwami przez prawie 30 lat pracował nad swoim arcydziełem, Muralem Riddle'a w Okrągłym Pokoju w domu Port Eliot , domu hrabiego St. Germans, ale zmarł przed jego ukończeniem. Połowa muralu w pomieszczeniu o średnicy 40 stóp (12 m) przedstawia śmierć, zniszczenie, szaleństwo, nieodwzajemnioną miłość i apokaliptyczny koniec świata. Druga połowa odzwierciedla miłość i przywiązanie, przyjaźnie, harmonię, proporcje i konsensus. W pracy ukryte są różne odniesienia do szkieletów rodzinnych, historii sztuki i kabalistycznych tajemnic, stąd nazwa – Mural Zagadka.

Biblioteka

Przez czterdzieści lat Lenkiewicz zgromadził bibliotekę zawierającą około 25 000 tomów poświęconych sztuce, naukom okultystycznym , demonolatrii , magii , filozofii, zwłaszcza metafizyce, alchemii , śmierci, psychologii i seksualności , które pojawiają się na niektórych jego obrazach. Jego kolekcja książek o magii i czarach była jedną z najlepszych w rękach prywatnych i została w dużej mierze sprzedana w Sotheby's w 2003 roku, a znaczna część pozostałej części jego biblioteki została sprzedana na aukcji w maju 2007 roku przez Lyon & Turnbull .

Dalsza lektura

  •   Robert Lenkiewicz: Obrazy i projekty ISBN 0-9531370-9-0 (jesień 2006)
  •   Mark Penwill, Francis Mallett, Robert Lenkiewicz: Autoportrety , White Lane Press, 2008, ISBN 978-0955266737
  • Robert Lenkiewicz (1941–2002): „Człowiek aż nazbyt ludzki”. Katalog wystawy na Spinnerei, Lipsk, 2013.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Robert_Lenkiewicz&oldid=1140140075 ”