Shinobu Ito (muzyk)
Shinobu Ito / 伊東忍 to japoński gitarzysta jazzowy i fusion. Od 1977 roku mieszka w Nowym Jorku. Grał mainstreamowy jazz, ale później poszerzył swój jazzowy styl gry na gitarze, nie trzymając się stricte jazzu.
Biografia
Ito urodził się w Oiso, Kanagawa , Japonia.
Młodość / 1971
Jako młody chłopak interesował się amerykańskimi piosenkami popowymi , więc ojciec kupił mu gitarę i udzielał lekcji. Shinobu poświęcił wiele wysiłku nauce gry na gitarze iw końcu rozwinął ambicję zostania uznanym gitarzystą w przyszłości. W gimnazjum zorganizował własny zespół muzyczny i występował na różnych imprezach muzycznych. Zainteresował się gitarą jazzową w czasach licealnych, kiedy słuchał Wesa Montgomery'ego . Uczęszczając na Uniwersytet Tokai , Shinobu studiował u szanowanego nauczyciela gry na gitarze, Ikuo Shiosaki [ stały martwy link ] i został członkiem uniwersyteckich Warsztatów Jazzowych Tokai University .
Kariera zawodowa w Japonii / 1971-1977
W tym czasie rozpoczął także karierę zawodową, występując w klubach i na nagraniach. W 1975 roku Shinobu przeżyła wielki szok kulturowy społecznie i muzycznie podczas 6-miesięcznego pobytu w Los Angeles .
W tym okresie w Los Angeles Shinobu spotkał Toshiko Akiyoshi , który przedstawił go wielu muzykom i mocno zasugerował mu, aby podczas następnej wizyty w Stanach pojechał do Nowego Jorku, aby uczyć się i grać jazz.
Po powrocie do Japonii w 1975 roku Shinobu dołączył do grupy wokalistki Yoshiko Kimury , a także wznowił działalność z czołowymi japońskimi muzykami, takimi jak Kohsuke Mine, Seiichi Nakamura, Shigeharu Mukai, Hidefumi Toki i Takao Uematsu. Miał również okazję grać z Tete Montliu , Billem Reichenbachem, Ronniem Fosterem, Stanleyem Banksem w tej epoce.
Również w 1975 roku został wybrany jednym z 20 popularnych gitarzystów w Japonii przez magazyn Swing Journal .
Zgodnie ze swoim planem Shinobu wrócił do Stanów Zjednoczonych w 1977 roku i osiadł w Nowym Jorku.
1-3. Nowy Jork / 1977-2006
Został członkiem 10-osobowego zespołu kierowanego przez Reggiego Workmana , który występował głównie na brooklyńskich festiwalach. Dołączył także do Teruo Nakamury i jego Rising Sun Band i zaangażował się w różne inne muzyczne działania, głównie w okolicach Nowego Jorku. Ponadto Shinobu pojawił się na albumie znanego japońskiego pianisty Tsuyoshi Yamamoto z 1981 roku. Niektórzy z wielu muzyków, z którymi grał w tym czasie, to Joe Jones Jr., Sadik Hakim, John Orr, Tommy Turrentine, Bob Mintzer, Rickey Ford i Kenny Kirkland , pośród innych.
W 1982 roku założył i nagrał swój pierwszy zespół fusion z TMStenens , Kylem Hicksem i Genem Williamsem, kontynuując jednocześnie działalność jazzową. Od czasu do czasu prowadził grupy w klubach jazzowych, takich jak Blue Note, 55 Bar, Angry Squire, Pat's i korzystał z wielu okazji do grania ze wspaniałymi muzykami, takimi jak Valery Ponomarev, Lonnie Plaxico, Eddie Henderson, Lonnie Smith, Jesse Davis, Kenny Davisa i Jeffa Williamsa, między innymi.
W 1989 roku Shinobu nagrywał z 10-osobową grupą pianisty Krisa Defoorta , w skład której wchodzili Mike Formanek, Vincent Herring i Judy Niemack.
Shinobu wydał swoją pierwszą płytę w 1991 roku z Tomem Harrellem, Dannym Gottliebem, Garym Kingiem, Markiem Soskinem i Dickiem Oatesem. Odbył więc promocyjną trasę koncertową do Japonii w 1991 roku. Ito zadebiutował jako muzyk fusion, a sesja w legendarnym Roppongi Pit-Inn obejmowała starych przyjaciół Kena Shimę na fortepianie, Hidefumi Toki na saksofonie altowym i Kenji Takamizu na basie elektrycznym. .
Jednak to, co usłyszałem na nagraniu z sesji na żywo, nie było piosenkami, które pamiętam z młodości. Oprócz „SOS” Wesa Montgomery'ego, wszystkie piosenki były oryginalnymi utworami Shinobu Ito i wszystkie miały bardzo piękne melodie.
W 1995 roku Shinobu dołączył do grupy saksofonisty tenorowego Erica Wyatta i wyprodukował swoją debiutancką płytę w 1997 roku. Grał więc z niezliczonymi muzykami, którzy również mieszkają głównie na Brooklynie, takimi jak Antonio Hart, Mark Shim, Alvester Garnett, Rodney Green, Lester Bowie. , Kenyatta Beasley, Tim Perryman i inni. Shinobu wystąpił także na Montreal Jazz Festival ze znanym gitarzystą Ryo Kawasaki .
Nowy kierunek muzyczny i nie tylko / 2006-obecnie
Jednocześnie obrał kierunek nie do końca możliwy dla gitarzysty sceny jazzowej – czuł, że musi zadać sobie pytanie, w jakim muzycznym kierunku powinien podążać. Jako gitarzysta sięgnął do muzycznej skrzyni skarbów Hiszpanii i Ameryki Łacińskiej i słuchał szeroko i głęboko w poszukiwaniu źródeł inspiracji. Tradycyjna muzyka na gitarę mocno czerpie z tanga , choro i flamenco , a Ito czerpała inspirację z twórczości Enrique Granadosa i Isaaca Albéniza , a także współczesnych kompozytorów latynoamerykańskich. Antonio Lauro i Manuela Ponce'a . Zaczął też uważnie słuchać dzieł Heitora Villa-Lobosa , którego można by nazwać „Bachem Brazylii”. Te style muzyczne były w większości komponowane pierwotnie na gitarę, podczas gdy nawet utwory orkiestrowe, a także utwory fortepianowe były aranżowane na gitarę, wszystkie one stanowiły rdzeń repertuaru dla gitary klasycznej. „Kiedy te rodzaje muzyki są grane z improwizacją , organicznie łączą się z jazzem , co umożliwia tworzenie nowego rodzaju muzyki, prawda?” zastanawia się Ito.
Na szczęście w Nowym Jorku jest wielu latynoskich gitarzystów, którzy wymieniają się pomysłami. Konstrukcja i sposoby wyrażania się w tych stylach gry i frazowania mogą być dokładnie przestudiowane. Co więcej, piękne melodie i aktywne rytmy można ożywić w kontekście jazzowego groove'u. Bardzo znaczący wpływ na Shinobu Ito wywarł Baden Powell (1937-2000), urodzony w Brazylii geniusz gitary, który rozwinął prymitywny perkusyjny styl gry na gitarze znany jako Afro Samba i wykorzystał go do improwizacji jazzowej.
To właśnie ta inspiracja skłoniła Ito do wydania albumu będącego hołdem dla Baden Powell i Antonio Lauro w 2002 roku. Chociaż Ito był krytykowany za nylonowe struny podczas występu na hiszpańskiej gitarze, oznaczało to jego decyzję o obraniu nowego kierunku.
Podczas gdy Shinobu jest znany jako gitarzysta jazzowy, który gra kostką, w tym nowym kierunku gra tylko palcami, podobnie jak gitarzyści klasyczni. Co więcej, improwizuje na tych melodiach, skutecznie łącząc gitarę klasyczną i jazz.
W klubie jazzowym w Harlemie Shinobu grał bluesa na pełnowymiarowej gitarze typu archtop i podobno tworzył dokładnie ten sam groove, co pierwszorzędni amerykańscy muzycy bluesowi . Jednak kiedy grał hard bop, był podziwiany za to, że był na najwyższym poziomie w Japonii. Jednak Shinobu nie zadowalał się tym i nie trzymając się ściśle jazzu, starał się poszerzyć swoje poczucie ekspresji na gitarze.
Geniusz gitary klasycznej, Kazuhito Yamashita, jest również osobą, która interesuje Shinobu. Pod tym wpływem poznał solową płytę gitarową zatytułowaną Bolero, zawierającą słynną orkiestrową kompozycję Ravela, graną przez Larry'ego Coryella , uznawanego za młodego rewolucjonistę za fuzję rocka i jazzu w latach 60. Uznając Yamashitę za interesującego gitarzystę klasycznego, Coryell zapoczątkował nową erę, a ten duch przygody zbiegł się z odważną decyzją podjętą przez Shinobu, by improwizować na klasycznych utworach gitarowych.
Kiedy producent wykonawczy jazzu, Yoichi Nakao, po raz pierwszy usłyszał o pomyśle Ito, by nagrać album z klasycznym repertuarem z improwizacją, szybko przypomniał sobie, do czego wiele lat temu podszedł Larry Coryell.
Jako gitarzysta jazzowy, który ma odwagę stworzyć nowe podejście, Ito wydał drugi hiszpański album gitarowy, który naprawdę oddaje tę postawę przygody. Album w pełni oddaje to uczucie.
Shinobu Ito pracował jako instruktor w Jazz Division w Senzoku College of Music w Tokio w latach 2005-2007 i przemieszcza się między Tokio a Nowym Jorkiem, by uczestniczyć w różnych projektach.
W końcu w marcu 2009 wrócił do Nowego Jorku i wznowił działalność. Shinobu Ito to dojrzały muzyk, który wciąż chętnie podejmuje wyzwania i odkrywa nowe kierunki.
Producent jazzowy Youichi Nakao cytuje <Shinobu Ito jest obecnie prawdopodobnie najbardziej godnym uwagi gitarzystą>.
Dyskografia
Jako lider
- ŻYĆ U PAT'A (2019)
- ŻYĆ W CUKIERKACH (2013)
- MUSICA PARA ENANAMORADOS (2006)
- SERENATA (2005)
- HOŁD DLA BARDENA POWELLA I ANTONIO LAURO (2002)
- JEDNO ŻYCIE DO PRZEŻYCIA (2001)
- TOCZENIE ŻEGLARSKIE (1991)
Jako współprowadzący
- SERENATA (2005)
Jako pomocnik
- BÓG SYN ・ Eric Wyatt (1997)
- ROZGLĄDANIE SIĘ ・ Kris Defoort ・ (1990)
- Masz szczęście ・ Kris Defoort ・ (1990)
- P. S. KOCHAM CIĘ ・ Tsuyoshi Yamamoto ・ (1981)
Różne prace
- Konkurs piosenki Billboard Przyznano: Certyfikat osiągnięć. Chronione prawem autorskim z ASCAP &
- Oddział praw autorskich i wzornictwa przemysłowego, KANADA ・(1988)
- Jazz Conception / Study Guide Series Tłumaczenie japońskie・ (1999)
- Senzoku Gakuen College of Music , instruktor jazzu・(2005-2007)
Muzycy grali z
W Japonii
- Tsuyoshi Yamamoto
- Yoshiko Kimura
- Seiichi Nakamura
- Shigeharu Mukai
- hidefumi Toki
- Kopalnia Koshuke
- Kena Shimy
- Kenji Takamizu
- Yoichi Togashiki [ stały martwy link ]
- Masae Nambu
- Yoshio Suzuki
- Tete Montliu
- Dennisa Davisa
- Ronniego Fostera
- Stanleya Banksa
Głównie w Stanach
- Teruo Nakamura
- Filip Wuj
- Ryo Kawasaki
- Boba Mintzera
- Chrisa Defoota
- Gene'a Williamsa
- TMStenens
- Kenny'ego Kirklanda
- Kenny'ego Davisa
- Lonnie Plaxico
- Lonnie Smith [ potrzebne ujednoznacznienie ]
- Wincentego Herringa
- Judy Niemka
- Mike Formanek
- Kenny'ego Davisa
- Antoni Hart
- Yoshio Suzuki
- Tsyoshi Yamamoto
- Gary'ego Kinga
- Marek Soskin
- Toma Harrella
- Danny'ego Gotlieba
- Ala Fostera
- Rufus Reid
- Dicka Oattsa
- Myra Casales