Sida Kullera

Sid Kuller (27 października 1910 Nowy Jork , Nowy Jork - 16 września 1993 w Sherman Oaks , Kalifornia ) był amerykańskim scenarzystą komediowym, producentem i autorem tekstów / kompozytorem, który koncentrował się na specjalnym materiale muzycznym, gagach i szkicach dla wiodących komiksów. Współpracował z Rayem Goldenem i Halem Fimbergiem nad scenariuszem pojazdu The Big Store braci Marx , do którego dostarczył również słowa do muzycznego punktu kulminacyjnego „The Tenement Symphony”. Wcześniej w swojej karierze Kuller i Golden pisali piosenki komediowe i specjalny materiał dla braci Ritz . Chociaż przez całe życie pisał wspaniale iz łatwością, Kuller przyznał: „Tworzenie komedii jest bolesnym doświadczeniem”.

Wodewil

Po ukończeniu studiów na Uniwersytecie Columbia Kuller zaczął dostarczać dowcipy i piosenki artystom wodewilowym , takim jak Bert Lahr i Jack Benny , i został autorem gagów o duchach dla legendarnego Ala Boasberga . Pracując nad Earl Carroll Vanities, zaczął pisać fragmenty komedii dla precyzyjnie tańczących braci Ritz , którzy w 1937 roku przywieźli go i innego scenarzystę Raya Golden do Hollywood.

Na Broadwayu Kuller i Golden byli częścią zespołu, który napisał książkę do progresywnej rewii Meet the People z 1940 roku , która zawierała jeden z jego wczesnych przebojów Elmer's Wedding Day (z muzyką Jaya Gorneya ). Napisał także polityczną rewię muzyczną O Say Can You Sing , która była wystawiana w Chicago i być może był jednym z producentów oryginalnej chicagowskiej produkcji przełomowego, całkowicie czarnego Swing Mikado Federal Theatre Project. ., który przeniósł się na Broadway bez niego.

Hollywoodzka kariera

Dzięki serii napisów Ritz Brothers zespół Kullera i Goldena stał się znany jako jeden z najlepszych scenarzystów materiałów specjalnych w Hollywood. W tym czasie Kuller, który specjalizował się w zabawnych, choć świadomych politycznie skeczach i sprytnych zaciemnieniach, prowadził dom otwarty w Hollywood Hills, gdzie regularnie jammowały zespoły jazzowe i swingowe, w tym Duke Ellington . Groucho Marx szybko rozpoznał w Kullerze kolegę dowcipnego (i wielbiciela Gilberta i Sullivana ) i trzymał go na planie, by w miarę upływu czasu układał teksty do The Big Store (np. przypisuje mu się: „Masz na myśli kobietę z twojej kultury a pieniądze, piękno i pieniądze poślubiłyby tego oszusta?”).

Wracając po wojnie do US Army Air Corps First Motion Picture Unit , Kuller dzielił swój czas między pisanie i produkcję na Broadwayu ( Alive and Kicking , debiut Gwen Verdon 1950); telewizja ( Colgate Comedy Hour , gospodarze Martin i Lewis , Donald O'Connor 1952-3; The Milton Berle Show 1951; The Jackie Gleason Show 1970); oraz różne występy w klubach nocnych (np. The Sportsmen Quartet). W 1952 roku był producentem wykonawczym z Benem Hechtem Actor's and Sin , wykorzystujący archiwalne nagrania Louisa B. Mayera i Jacka L. Warnera , który wpadł w kłopoty, gdy niektóre sieci teatralne odmówiły pokazania go, argumentując, że ośmiesza Hollywood.

W latach 70. Sid współpracował z Sandy Matlowsky i Tige Andrews (znany z Mod Squad) przy dwóch oryginalnych piosenkach dla wytwórni Tiger Records w Los Angeles w Kalifornii. „The Modfather” i „Keep America Beautiful” były stronami A i B winylowego singla 45. Te piosenki miały humor i wzruszenie dla kultury młodzieżowej po latach 60., która obejmowała świadomość polityczną i rewolucję społeczną. Sprytne techniki pisania Sida są w najlepszym wydaniu w tej rzadkiej kolekcji, która przyczyniła się do popierania pokoju na świecie i ruchu ekologicznego.

Zaangażowanie w czarną rozrywkę

Redd Foxx wspominał, że Kuller stał się powszechnie znany wśród czarnych wykonawców lat czterdziestych. Pracując nad pastiszem zbierania bawełny w The Big Store („W górę iw dół plantacji ole, Cała bawełna była zgniła itp.”), Kuller wraz z Duke'em Ellingtonem wpadł na pomysł czarnej, aktualnej rewii, która rzucić wyzwanie segregacji i spróbować przełamać stare stereotypy Wujka Toma i Stepina Fetchita , które wciąż panowały w branży w tamtym czasie. Ich deklarowanym celem było poprawienie sytuacji rasowej poprzez teatralną propagandę.

Jump for Joy , z Dorothy Dandridge , Ellingtonem i innymi czołowymi czarnoskórymi aktorami, był wystawiany przez trzy miesiące w Mayan Theatre w Los Angeles przed zintegrowaną publicznością, przy wsparciu braci Marx, Orsona Wellesa i innych hollywoodzkich liberałów. Kuller współreżyserował większość napisanych przez siebie skeczów i wraz z Paulem Francisem Websterem wniósł kąśliwe teksty do muzyki Hala Borne'a i Ellington (np. „Bądź zdrów, ziemio bawełny; bawełniany lisle wyszedł z mody”). Jak później wyjaśnił Kuller: „Tradycyjnie czarny humor był przedstawiany przez czarnych dla białej publiczności z białego punktu widzenia. Nasz materiał był z punktu widzenia czarnych ludzi patrzących na białych”. Chociaż pokaz odniósł artystyczny i popularny sukces, musiał zostać zamknięty wraz z wybuchem wojny na Pacyfiku .

Kuller był także wczesnym zwolennikiem komika i jazzmana Scatmana Crothersa , z którym pracował w telewizji. Kuller obsadził go w głównej roli w jego debiucie reżyserskim, swingowej wersji Powrót Gilberta i Sullivana z 1950 roku , nakręconej w Wielkiej Brytanii . Dla Louisa Armstronga Kuller stworzył rutynę jazzową kontra operową z udziałem Roberta Merrilla . Kuller wraz z Borne również przyczynili się do udanej rewitalizacji zespołu Will Mastin Trio na początku lat 50. Sammy Davis Jr.

W latach pięćdziesiątych był zaangażowany w kilka innych projektów dla czarnych wykonawców, z których większość nie doszła do skutku: w tym kolejną rewię zatytułowaną Swing Family Robinson , biografię Ellingtona i odrodzenie Jumpin for Joy in Las Vegas.

Późniejsza kariera

Kuller dołączył do ASCAP w 1942 roku i był aktywny w organizowaniu wielu programów charytatywnych Variety Club . W produkcji Jule'a Styne'a Mr. Wonderful z 1956 roku jedną z interpolowanych piosenek Kullera („Daddy, Uncle and Me”) wykonał Sammy Davis Jr.

Był także scenarzystą i producentem Miltown Revisited , katastrofalnego ostatniego występu Abbotta i Costello w Las Vegas , kiedy w 1956 roku ich partnerstwo ostatecznie się rozpadło . wybaczył mu: „To była najstraszniejsza noc w życiu [Kullera] w showbiznesie”.

Niemniej jednak Kuller kontynuował produkcję występów w nocnych klubach aż do śmierci i był odpowiedzialny za napisanie dwóch czule zapamiętanych parodii dla komików z żydowskiego dialektu, Mickeya Katza i Billy'ego Graya : The Cohen Mutiny (tj. Caine takeoff) i My Fairfax Lady , gdzie brytyjska klasa wyższa kobieta uczy się mówić z żydowskim akcentem!

W 1963 roku Kuller był mocno zaangażowany w pisanie (i przepisywanie) ambitnego, ale niespokojnego musicalu Vernona Duke'a Zenda , opartego na The Prisoner of Zenda , dla San Francisco Light Opera Company z Alfredem Drake'em i Chitą Rivera . Ale jego ostatnim doświadczeniem na scenie był przebój z lat 1981-3 w rewii Sophisticated Ladies z Gregorym Hinesem w roli głównej , w której słynne piosenki, które on i inni napisali z Ellingtonem (np. „Bli-Blips”) zostały zaprezentowane nowemu pokoleniu.

On i jego żona Morine byli zwolennikami Oakwood, spółdzielczej szkoły założonej w Hollywood przez aktora Roberta Ryana , innego liberała działającego w ruchu na rzecz praw obywatelskich , i jego żony kwakrów .

Filmografia

Jako pisarz/autor tekstów

jako dyrektor

jako producent

jako kompozytor

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sid_Kuller&oldid=1075319385 ”