Sister Act (musical)

Sister Act
Boska komedia muzyczna
Sister Act the Musical folio.jpg
Plakat do produkcji na West Endzie
Muzyka Alana Menkena
tekst piosenki Glenna Slatera
Książka
Cheri Steinkellner Bill Steinkellner
Podstawa
Sister Act autorstwa Josepha Howarda
Premiera 24 października 2006 ( 24.10.2006 ) : Pasadena Playhouse
Produkcje







2006 Pasadena 2007 Atlanta 2009 West End 2011 Broadway 2011 Trasa po Wielkiej Brytanii 2012 Trasa po Ameryce Północnej 2014 Trasa po Stanach Zjednoczonych 2016 Trasa po Wielkiej Brytanii 2017 Trasa międzynarodowa

Sister Act to musical oparty na przebojowym filmie z 1992 roku pod tym samym tytułem z muzyką Alana Menkena , słowami Glenna Slatera , książką Billa i Cheri Steinkellnerów oraz dodatkowymi materiałami autorstwa Douglasa Cartera Beane'a . Po regionalnej premierze w 2006 roku w Pasadenie w Kalifornii , oryginalna produkcja na West Endzie została otwarta 2 czerwca 2009 roku w London Palladium z Patiną Miller w roli głównej i wyprodukowana przez Stage Entertainment. i Whoopi Goldberg . Kolejne produkcje można było oglądać na Broadwayu oraz w wielu krajach świata.

Streszczenie

West End

akt 1

Filadelfia , Matka Przełożona deklaruje, że klasztor jest w potrzebie ( Prolog ), zanim Deloris Van Cartier, ukoronowana „Lady Fabulous” z 1978 roku, występuje w nocnym klubie prowadzonym przez jej gangsterskiego chłopaka Curtisa Shanka („Take Me to Heaven”). Deloris jest uszczęśliwiona, ponieważ wierzy, że jej chłopak przedstawi ją producentowi muzycznemu tego dnia (jej urodziny), chociaż wkrótce dowiaduje się, że tak się nie stanie. Zraniona i sfrustrowana Deloris udaje się do swoich chórków, KT i LaRosa, o swoich marzeniach o sławie i sławie („Fabulous, Baby!”). Postanawia zerwać z Shank i wyjechać z Filadelfii, aby samodzielnie spełnić swoje marzenia. Jednak dociera do Shanka w samą porę, aby zobaczyć, jak on i jego ekipa złożona z siostrzeńca TJ, Bonesa i Dinero strzelają do kogoś, kto ich zdaniem „piszczał” o nich gliniarzom. Przerażony Deloris ucieka, a Shank nakazuje swoim ludziom zabrać ją i sprowadzić z powrotem. Deloris biegnie na posterunek policji i opowiada szefowi recepcji, Eddiemu, o tym, co się stało. Obaj rozpoznają się jako starzy przyjaciele ze szkoły, a Deloris nazywa go „Sweaty Eddie”. Eddie decyduje, że Deloris musi zostać objęta programem ochrony świadków i wysyła ją do miejsca, w którym, jak sądzi Shank, nigdy jej nie znajdzie – do klasztoru zwanego Świętym Zakonem Małych Sióstr Matki Nieustającej Wiary.

Deloris jest rozczarowana tym pomysłem, gdy dowiaduje się od Matki Przełożonej, że kontakt ze światem zewnętrznym jest ograniczony i że nie może palić, pić ani nosić żadnego ze swoich mniej niż odpowiednich ubrań („Here Within These Walls”). Deloris dołącza do innych zakonnic na obiad i po kilku komediowych interakcjach z przesadnie radosną siostrą Mary Patrick, Deloris odkrywa, w jaki sposób inne zakonnice otrzymały swoje „powołanie” od Pana („How I Got the Calling”). Następnie proszą Deloris, aby podzieliła się z nimi swoją historią, a ona kłamie.

Tymczasem w nocnym klubie Shank jest sfrustrowany, że nigdzie nie może znaleźć Delorisa. Mówi swoim zbirom, że nie przestanie, dopóki nie znajdzie i nie zabije Delorisa („When I Find My Baby”). Po powrocie do klasztoru Deloris jest znudzony prostym życiem zakonnic i postanawia uderzyć do miasta. Idzie na drugą stronę ulicy do eleganckiego baru, a za nią idą Siostra Mary Lazarus, Siostra Mary Patrick i Siostra Mary Robert. Kiedy trzy zakonnice przybywają, są zszokowane, widząc siostrę Mary Clarence (tajne imię Delorisa) pijącą i tańczącą, jednak zakładają, że próbuje ocalić zagubione dusze w barze. Deloris zgadza się z tym pomysłem i zmusza cały bar do tańca („Do the Sacred Mass”). Radosny nastrój zostaje jednak szybko zburzony, gdy Deloris rozpoznaje wchodzących do baru chłopców Shanka. Próbuje się ukryć, gdy pytają ludzi w barze, czy widzieli Delorisa. Nagle w barze dochodzi do bójki, którą musi przerwać Eddie i Matka Przełożona, która nakazuje siostrom powrót do klasztoru. Następnie konfrontuje się z Deloris, mówiąc jej, że musi dostosować się do życia zakonnic. Eddie zgadza się, mówiąc Delorisowi, że Shank podniósł cenę za jej głowę, więc musi być ostrożna. Deloris wraca do klasztoru po otrzymaniu informacji, że musi wstać o 5 rano i dołączyć do chóru. Eddie, teraz sam tylko z pijakami i bezdomnymi na ulicy, śpiewa o swoim pragnieniu bycia fajnym, odpuszczenia i zaimponowania Delorisowi („I Could Be That Guy”).

Następnego ranka Deloris uczestniczy w próbie chóru i głośno przyznaje, że chór brzmi okropnie. To skłania Matkę Przełożoną do pozwolenia Delorisowi na prowadzenie chóru. Deloris robi to i uczy zakonnice, jak śpiewać na tonacji i na czas. Udaje jej się też wyrwać ze skorupy cichą i nieśmiałą siostrę Mary Robert („Raise Your Voice”). Tej niedzieli chór wykonuje szybki hymn („Take Me to Heaven (Reprise)”), który ku zaskoczeniu walczącego kościoła przynosi więcej ludzi i więcej darowizn. Matka przełożona jest jednak przerażona tym, jak prosty, tradycyjny chór, który znała, zmienił się i stał się nowoczesny. Wieść o chórze szybko się rozchodzi, a fotografowie i reporterzy przychodzą, aby poznać historię stojącą za najnowszą sensacją – tym wspaniałym, nietradycyjnym chórem.

Akt 2

W nadchodzących tygodniach chór odniósł niesamowity sukces, a pieniądze z datków pozwoliły na przebudowę i naprawę kościoła („Gorączka niedzielnego poranka”). Nowo odkryta sława ma jednak swoją cenę. Shank i jego zbiry zauważają w gazecie Delorisa z chórem. Shank każe swoim chłopcom dostać się do klasztoru i przyprowadzić do niego Delorisa. TJ, Bones i Dinero rozmawiają o tym, jak to zrobią („Dama w długiej czarnej sukni”). Tymczasem po powrocie do kościoła prałat Howard ma wspaniałe wieści: chór został poproszony o wykonanie specjalnego koncertu przed papieżem. Chór jest uszczęśliwiony, ale zdenerwowany i tego wieczoru proszą Delorisa o modlitwę za ich sukces („Bless Our Show”). Deloris również nie może się doczekać tej okazji, chociaż Matka Przełożona wzywa ją i mówi jej, że ludzie Shanka właśnie przyszli jej szukać i musi szybko wyjść. Inne zakonnice podsłuchują, a Deloris jest zmuszona powiedzieć im prawdę o tym, kim naprawdę jest i że nie może z nimi występować. Deloris szybko ucieka po swoje rzeczy, a za nią siostra Mary Robert, podczas gdy inne zakonnice z rozczarowaniem wracają do swoich pokoi. Samotna w pokoju Deloris Matka Przełożona wyraża radość, że życie może wrócić do poprzedniego stanu. Jest jednak oczywiste, że wraz z innymi zakonnicami rozwinęła miłość do siostry Mary Clarence i jej nowoczesnych, choć nieco nieortodoksyjnych zachowań („Here Within These Walls (Reprise)”).

Gdy Deloris przygotowuje się do opuszczenia siostry, Mary Robert błaga, by poszła z nią, twierdząc, że została zainspirowana, by stać się silniejszą osobą i podążać za rzeczami, których chce („Życie, którego nigdy nie prowadziłem”). Deloris mówi jej, że nie potrzebuje jej do tego i że może zrobić to wszystko sama, jeśli naprawdę chce. Deloris ucieka z klasztoru i zostaje na noc w domu Eddiego. Tam początkowo jest uszczęśliwiona, że ​​​​następnego dnia będzie zeznawać przeciwko Shankowi i jego chłopcom, a następnie wróci do kariery, o której marzyła („Fabulous, Baby! (Reprise)”). Winna porzucenia swoich sióstr, kiedy jej potrzebowały, zastanawia się nad swoim życiem i zdaje sobie sprawę, że wybory, których dokonuje, pozostawią ją tylko ze sławą i pieniędzmi, a kiedy zgasną światła, zostanie sama. Postanawia wrócić do klasztoru i śpiewać z siostrami („Sister Act”).

W międzyczasie Shank wymyśla nowy sposób na dostanie się do klasztoru („When I Find My Baby (Reprise)”). Przebrani za zakonnice Shank i jego chłopcy zakradają się do klasztoru; znajdują i ścigają Delorisa. Siostra Mary Patrick, która widziała, co się stało, informuje inne zakonnice, które twierdzą, że muszą iść i pomóc Deloris. Matka przełożona jest jednak nieugięta, aby zostali i wezwali policję, co wywołało wybuch siostry Mary Robert, która mówi jej, że nie będzie już cicho i ślepo przyjmowała rozkazy; że zamierza pomóc Delorisowi („Życie, którego nigdy nie prowadziłem (powtórka)”). Pozostałe zakonnice zgadzają się i wszystkie biegają po klasztorze w poszukiwaniu Deloris. Wszystko sprowadza się do ostatecznej konfrontacji, w której Shank, uzbrojony i niebezpieczny, każe Deloris paść na kolana i błagać o życie. Jednak wszystkie siostry i zakonnice stoją przed nią, mówiąc Shankowi, że najpierw będą musiały przez nie przejść („Sister Act (Reprise)”). Shank ma zamiar zacząć strzelać do zakonnic, kiedy wchodzi Eddie i walczy z Shank. Aresztuje Shanka i jego chłopców, a następnie zaprasza Deloris na randkę, którą ona akceptuje. Matka Przełożona i Deloris dochodzą do rozejmu i godzą się z tym, że być może wcale tak bardzo się nie różnią. Przedstawienie kończy się występem wszystkich zakonnic i ostatecznie całej obsady dla Papieża („Spread the Love Around”).

Broadway

akt 1

W Wigilię Bożego Narodzenia Deloris Van Cartier występuje dla swojego gangsterskiego chłopaka Curtisa Jacksona w nocnym klubie, którego jest właścicielem („Take Me to Heaven”). Deloris jest uszczęśliwiona, ponieważ wierzy, że jej chłopak przedstawi ją tego dnia producentowi muzycznemu, chociaż wkrótce dowiaduje się, że tak się nie stanie. Jackson mówi jej, że nie może dołączyć do niej na Boże Narodzenie, ale daje jej płaszcz, który, jak odkrywa, należał do jego żony. Zraniona i sfrustrowana Deloris śpiewa swoim chórkom, Michelle i Tinie, o swoich marzeniach o sławie i sławie („Fabulous, Baby!”). Postanawia zerwać z Jacksonem, aby samodzielnie spełnić swoje marzenia, ale dociera do niego w samą porę, by zobaczyć, jak on i jego ekipa strzelają do Erniego, który ich zdaniem „piszczał” o nich glinom.

Przerażony Deloris biegnie na posterunek policji i opowiada szefowi biurka, Eddiemu, o tym, co się stało. Eddie decyduje, że Deloris musi zostać objęta programem ochrony świadków i wysyła ją do miejsca, w którym Jackson nigdy jej nie znajdzie – do klasztoru. Kiedy przybywa, Deloris jest przerażona, gdy dowiaduje się od Matki Przełożonej, że kontakt ze światem zewnętrznym jest ograniczony i że nie może palić, pić ani nosić własnego ubrania („Here Within These Walls”). Deloris, przedstawiona jako „Siostra Mary Clarence”, dołącza do innych zakonnic na obiedzie i odkrywa, jak bardzo jest ograniczona, kiedy jest zakonnicą („Dobrze jest być zakonnicą”). Deloris pyta ich, czego im brakuje, a Matka Przełożona każe Delorisowi pościć.

Po powrocie do swojego klubu nocnego Jackson jest sfrustrowany, że nigdzie nie może znaleźć Delorisa. Mówi swojej „załodze”, Joeyowi, TJ i Pablo, że nie przestanie, dopóki nie znajdzie i nie zabije Delorisa („When I Find My Baby”). Deloris, głodny postu, opuszcza klasztor i idzie do baru po drugiej stronie ulicy, gdzie jedzą Joey, TJ i Pablo. Za nią podążają dwie zakonnice, siostra Mary Patrick i siostra Mary Robert, które uświadamiają sobie, jak wygląda życie poza klasztorem. Joey prawie rozpoznaje Deloris, kiedy daje jej pieniądze na szafę grającą, ale odrzuca to. Kiedy drag queen pojawia się w stroju podobnym do otwierającego kostium Delorisa, Joey, TJ i Pablo próbują ją powstrzymać i wdają się w bójkę, dając Delorisowi, siostrze Mary Patrick i siostrze Mary Robert szansę na ucieczkę.

W klasztorze Eddie konfrontuje się z Deloris, mówiąc jej, że musi być bardziej ostrożna, a matka przełożona informuje ją, że następnego dnia dołączy do chóru. Deloris ucieka, a Eddie, teraz sam tylko z pijakami i bezdomnymi na ulicy, śpiewa o swoim pragnieniu bycia fajnym, odpuszczenia i zaimponowania Delorisowi („I Could Be That Guy”).

Następnego ranka Deloris uczestniczy w próbie chóru i zdając sobie sprawę, jak źli są, oferuje im pomoc. Zastępuje siostrę Mary Lazarus, starszą i bardziej zrzędliwą zakonnicę, jako ich przywódczynię i uczy zakonnice śpiewać w tonacji i na czas („Raise Your Voice”). Tej niedzieli chór wykonuje szybki hymn („Take Me to Heaven (Reprise)”), który przyciąga więcej ludzi i więcej darowizn, ale pozostawia Matkę Przełożoną zniesmaczoną.

Akt 2

Matka przełożona chce pozbyć się Deloris, ale prałat O'Hara mówi jej, że mężczyźni, którzy planowali kupić kościół, kochają chór i oddali pieniądze na ulepszenie i utrzymanie kościoła. W nadchodzących tygodniach chór odniósł niesamowity sukces, a pieniądze z datków pozwoliły na przebudowę i naprawę kościoła („Gorączka niedzielnego poranka”). Monsignor O'Hara ma wspaniałe wieści: chór został poproszony o wykonanie specjalnego koncertu przed Papieżem. Jednak Jackson i jego zbiry zauważają Delorisa z chórem w telewizji. Jackson nakazuje swoim chłopcom dostać się do klasztoru i przyprowadzić do niego Delorisa. TJ, Joey i Pablo rozmawiają o tym, jak to zrobią („Dama w długiej czarnej sukni”).

Tej nocy matka przełożona pyta Boga, dlaczego dał jej wyzwanie, jakim jest Deloris („Nie mam modlitwy”), a wkrótce potem odbiera telefon od Eddiego. Tymczasem zakonnice zbliżają się do Deloris, zanim udają się do spać, prosząc ją, aby poprowadziła ich w modlitwie o przedstawienie dla Papieża, które jest następnego dnia („Bless the Show”).Przyjeżdża Matka Przełożona i mówi Deloris, że data sądu dla Jacksona została przesunięta na następny dzień i musi natychmiast wyjdź.Inne zakonnice podsłuchują i Deloris jest zmuszona powiedzieć im prawdę o tym, kim naprawdę jest i że nie może z nimi występować.

Gdy Deloris przygotowuje się do odejścia, siostra Mary Robert błaga, by poszła z nią, twierdząc, że została zainspirowana, by stać się silniejszą osobą i podążać za rzeczami, których chce („Życie, którego nigdy nie prowadziłem”). Deloris, nocując w domu Eddiego, jest początkowo uszczęśliwiona, że ​​będzie mogła wrócić do kariery, o której marzyła po zeznawaniu przeciwko Jacksonowi („Fabulous, Baby! (Reprise)”). Zdaje sobie jednak sprawę, że jej siostry są ważniejsze niż jakakolwiek sława czy pieniądze i postanawia wrócić do klasztoru, aby z nimi zaśpiewać („Sister Act”).

W międzyczasie Jackson wymyśla nowy sposób na dostanie się do klasztoru, dając Joeyowi, TJ i Pablo kostiumy zakonnic („When I Find My Baby (Reprise)”). Deloris przerywa próbę chóru i Matka Przełożona mówi jej, że naraża życie zakonnic i że musi odejść. Siostra Mary Robert stoi z Delorisem („Życie, którego nigdy nie prowadziłem (powtórka)”), ale przerywa jej Curtis i jego ludzie włamujący się do kościoła. Zakonnice rozpraszają się i są w stanie pokonać Joeya, TJ i Pabla, ale Jackson wchodzi i łapie siostrę Mary Robert na muszce.

Deloris błaga Jacksona, aby zamiast tego ją zabił, ale Matka Przełożona i wszystkie inne zakonnice stoją między nimi („Sister Act (Reprise)”). Jackson ma zamiar zacząć strzelać do zakonnic, kiedy wchodzi Eddie i aresztuje Jacksona i jego chłopców. On i Deloris całują się. Matka Przełożona i Deloris dochodzą do rozejmu i godzą się, że może jednak nie są aż tak różni, a całe towarzystwo występuje dla Papieża („Spread the Love Around”).

Produkcje

Oryginalne produkcje w Pasadenie i Atlancie

Musical miał swoją premierę w Pasadena Playhouse w Pasadenie w Kalifornii 24 października 2006 r., A zakończył się 23 grudnia 2006 r. Pobił rekordy, zarabiając 1 085 929 dolarów, stając się najbardziej dochodowym programem w historii tego miejsca. Patina Miller , która później zagrała Delorisa, gdy przedstawienie zostało otwarte w Londynie, była w zespole i nie przestudiowała roli Delorisa, która została zapoczątkowana w musicalu Dawnn Lewis .

Musical wyreżyserował Peter Schneider , opracował Schneider i Michael Reno , choreografię przygotowała Marguerite Derricks , ze scenografią Davida Pottsa, kostiumami Garry'ego Lennona, oświetleniem Donalda Holdera i dźwiękiem Carla Caselli i Dominicka Sacka.

Charles McNulty z Los Angeles Times napisał, że musical ma „napisany na całym Broadwayu przebój”, a Laurence Vittes opisał go jako „niezwykle zabawny… prawdopodobnie stanie się klasykiem” w The Hollywood Reporter . Jonas Schwartz z Theatremania.com był mniej entuzjastyczny, mówiąc, że „cierpi na mały kryzys tożsamości”.

Produkcja została następnie przeniesiona do Alliance Theatre w Atlancie w stanie Georgia , gdzie trwała od 17 stycznia do 25 lutego 2007. W obsadzie znaleźli się Dawnn Lewis jako Deloris, Elizabeth Ward Land jako matka przełożona, Harrison White jako Curtis i Beth Malone jako Siostra Maria Roberta.

Curt Holman, piszący dla witryny CreativeLoafing.com z siedzibą w Atlancie, opisał to jako „wywołujące skręcenie kręgosłupa doświadczenie naprawdę sprytnych i żywiołowych rozkwitów na przemian z wywołującymi kulę wstydem… Najsłabsze części Sister Act wydają się być najbardziej wiernych momentów filmu, co sprawia, że ​​zaczynasz się zastanawiać, co Menken, Slater i wspaniały zespół projektantów mogli zrobić z oryginalnym materiałem”.

Oryginalna produkcja londyńska

Sister Act w London Palladium

Sister Act został otwarty na West Endzie w London Palladium 2 czerwca 2009 r., Po pokazach z 7 maja. Przedstawienie wyreżyserował Peter Schneider , a choreografią był Anthony Van Laast , ze scenografią Klary Zieglerovej, kostiumami Lez Brotherston i oświetleniem autorstwa Natashy Katz . Po całorocznych poszukiwaniach 24-letnia aktorka Patina Miller została obsadzona w roli Deloris, obok Sheili Hancock jako matki przełożonej, Iana Lavendera jako prałata Howarda, Chrisa Jarmana jako Shank, Ako Mitchell jako Eddie, Katie Rowley Jones jako siostra Mary Robert, Claire Greenway jako siostra Mary Patrick i Julia Sutton (później zastąpiona przez Jacqueline Clarke) jako siostra Mary Lazarus. 29 kwietnia 2010 roku ogłoszono, że piosenkarz pop Simon Webbe z zespołu Blue dołączy do obsady jako Shank 31 maja 2010 roku, a produkcja zakończy się 1 stycznia 2011 roku. 30 października 2010 r., aby zrobić miejsce dla nowej produkcji muzycznej Czarnoksiężnika z krainy Oz Andrew Lloyda Webbera . Chris Jarman miał zaplanowaną przerwę od serialu od maja, podczas którego Webbe grał rolę Shanka, a Sheila Hancock odeszła 31 lipca z powodu innych zobowiązań umownych. Wszyscy członkowie obsady (z wyjątkiem Simona Webbe, który odszedł 28 sierpnia) pozostali w serialu do jego zamknięcia. Whoopi Goldberg dołączyła do obsady jako matka przełożona na ograniczone zaręczyny, które miały trwać od 10 do 31 sierpnia 2010 r., Ale opuściła obsadę 27 sierpnia z powodu udaru mózgu jej matki. Goldberg został następnie zastąpiony przez Sally Dexter . Jednak Goldberg wrócił do obsady na pięć przedstawień 22, 23 i 25 października. Przedstawienie zostało zamknięte zgodnie z zapowiedzią 30 października 2010 roku.

Oryginalna produkcja na Broadwayu

Nowo poprawiona adaptacja spektaklu została otwarta na Broadwayu w Broadway Theatre 20 kwietnia 2011 r., Po pokazach rozpoczynających się 24 marca 2011 r. Jerry Zaks był nowym reżyserem (Zaks wcześniej pracował z kompozytorem Alanem Menkenem przy produkcji Little na Broadwayu z 2003 r. Shop of Horrors ) z Douglasem Carterem Beane'em przepisującym książkę. Patina Miller , która zapoczątkowała rolę Delorisa w produkcji na West Endzie, ponownie wcieliła się w tę rolę na Broadwayu, debiutując na Broadwayu. Wystąpiła oryginalna obsada Victoria Clark (matka przełożona), Fred Applegate (prałat), Sarah Bolt (siostra Mary Patrick), Chester Gregory (Eddie), Kingsley Leggs (Curtis), Marla Mindelle (siostra Mary Robert) i Audrie Neenan (siostra Mary Lazarus). 12 października 2011 roku Clark opuścił produkcję z nieznanych powodów. Jej dublerka, Jennifer Allen, zagrała tę rolę po jej odejściu. Carolee Carmello przejęła rolę Matki Przełożonej 19 listopada 2011 r. Raven-Symoné zastąpił Millera jako Deloris 27 marca 2012 r. Program otrzymał wiele nagród Tony nominacje do sezonu 2011, w tym dla najlepszego musicalu, najlepszej aktorki w musicalu (Miller) i najlepszej aktorki drugoplanowej w musicalu (Clark). Produkcja została zamknięta 26 sierpnia 2012 roku po 28 pokazach i 561 przedstawieniach.

Kolejne produkcje

Pierwsza brytyjska produkcja objazdowa została otwarta 4 października 2011 r. W Manchester Opera House z Cynthią Erivo jako Deloris Van Cartier, Denise Black jako matką przełożoną, Julie Atherton jako siostra Mary Robert i Michaelem Starke jako Monsignor O'Hara. Trasa zagrała swój ostatni występ 20 października 2012 roku.

Nowa trasa koncertowa po Wielkiej Brytanii, która nie jest repliką, została oficjalnie otwarta 11 sierpnia 2016 r. I potrwa do 3 września 2017 r. Wyreżyserowana i choreografowana przez Craiga Revela Horwooda , w trasie wystąpiła Alexandra Burke jako Deloris Van Cartier Jon Robyns jako Eddie i Rosemary Ashe jako siostra Mary Lazarus .

Pierwsza krajowa trasa po Ameryce Północnej zadebiutowała 2 października 2012 roku w Ed Mirvish Theatre w Toronto w Kanadzie i zakończyła się 29 czerwca 2014 roku w Majestic Theatre w San Antonio w Teksasie . W obsadzie znaleźli się Ta'Rea Campbell jako Deloris Van Cartier, Hollis Resnik jako matka przełożona (później zastąpiona przez Lynne Wintersteller ). Druga trasa krajowa (niekapitałowa) trwała od 2014 do 2015 roku.

Marina Bay Sands w Singapurze rozpoczęła się międzynarodowa trasa koncertowa, która obejmowała Filipiny, Chiny, Japonię i Koreę Południową, a zakończyła się 21 stycznia 2018 r. W Blue Square Interpark Hall w Seulu . Obsada była prowadzona przez Dené Hill jako Deloris Van Cartier.

23 października 2019 roku ogłoszono, że musical będzie emitowany od 29 lipca 2020 roku w Hammersmith Apollo na 39 występów z Jennifer Saunders w roli Matki Przełożonej i Whoopi Goldberg jako Deloris Van Cartier. Produkcja była dwukrotnie opóźniana z powodu pandemii COVID-19 i ostatecznie grana od 19 lipca do 28 sierpnia 2022 roku, bez udziału Goldberga. Pełną obsadę ogłoszono 18 marca 2022 roku, gdzie potwierdzono, że Beverly Knight zagra rolę Van Cartiera.

Oczekiwano, że trzecia trasa koncertowa po Wielkiej Brytanii i Irlandii rozpocznie się 21 kwietnia 2020 r. W Leicester Curve Theatre, ale również została opóźniona i ma się rozpocząć 27 czerwca 2022 r. W Manchester Palace Theatre .

Inne adaptacje

W 2010 roku pierwsza międzynarodowa adaptacja serialu miała swoją premierę w Niemczech przez firmę Stage Entertainment , która następnie wyprodukowała ją w Holandii, Włoszech, Francji i Hiszpanii.

Brazylijska trasa koncertowa, wyreżyserowana przez Fernandę Chammę i wyprodukowana przez Stage Entertainment, rozpoczęła się w 2015 roku. Whoopi Goldberg wybrała aktorkę, która zagra Delores, Karin Hils , i trenowała ją w Nowym Jorku . Trasa rozpoczęła się 5 marca 2015 roku w Renault Theatre w São Paulo i trwała do 2016 roku.

Główne obsady

Postać
West End (2009)
Broadway (2011)
Pierwsza trasa po Wielkiej Brytanii (2011)
Pierwsza trasa koncertowa po Stanach Zjednoczonych (2012)
2. trasa po Stanach Zjednoczonych (2014)
2. trasa po Wielkiej Brytanii (2016)
Manchester (2022)
Londyn (2022)
3. trasa po Wielkiej Brytanii (2022)
Deloris Van Cartier Patyna Miller Cynthia Erivo Ta'Rea Campbell Kerissę Arrington Aleksandra Burek Sandra Marwin Beverley Rycerz Sandra Marwin
Matka przełożona Sheili Hancock Wiktoria Clark Denise Black Hollis Resnik Maggie Clennon Reberg Karen Mann Jennifer Saunders Lesley Józef
Curtisa Jacksona/Shanka Chrisa Jarmana Kingsley Leggs Cavin Kornwalia Kingsley Leggs Kolby Kindle Aarona Lee Lamberta Jeremy'ego Secomba
Porucznik Eddie Souther Ako Mitchell Chestera Gregory'ego Edwarda Baruwy E. Claytona Korneliusza Lamonta O'Neala Jona Robynsa Clive'a Rowe'a
Siostra Maria Roberta Katie Rowley-Jones Marla Mindelle Julia Atherton Lael Van Keuren Emily Kay Shrader Sara Goggin Lizzy Bea
Siostra Maria Patryk Claire Greenway Sarah Bolt Laurie Scarth Bajgiel Florrie Sarah Michelle Cuc Susannah Van Den Berg Osiedle Keala Katarzyna Milson
Siostra Maria Łazarz Julia Suton Audrie J. Neenan Jacqueline Clarke Diane J. Findlay Nancy Evans Rozmaryn Ashe Lesley Józef Anny Smith
prałat O'Hara/Howard Ian Lawenda Freda Applegate'a Michał Stark Richarda Pruitta Gordona Graya Tima Maxwella-Clarke'a Grahama Mcduffa
Joey/Kości Nicolas Colicos Johna Treacy'ego Egana Daniela Stocktona Todda A. Hormana F. Tylera Burneta Samuela Morgana-Grahame'a Toma Hopcrofta
TJ Thomasa Goodridge'a Demoniczny Zielony Tyrona Huntleya Karol Tomasz Lawrence'a Dandridge'a Sandy Grigelis Sędzia Bradleya
Pablo/Dinero Iwana De Freitasa Cezar Samayoa Gavin Alex Ernie Pruneda Mikołaj Aleksander Rodríguez Ricky'ego Rojasa Damian Buhagiar

Godne uwagi zamienniki

West End

Broadway

Wycieczka po USA

Numery muzyczne

West End
Broadway

krytyczna odpowiedź

West End

Krytyczna opinia o produkcji na West Endzie była mieszana. Ian Shuttleworth z Financial Times pomyślał, że chociaż fabuła jest pełna „wielkich dziur”, „To nie jest bezmyślny program; teksty Glenna Slatera są często przyjemnie ostre. Po prostu zawsze, gdy pojawia się wybór między kreatywnością a komercją, komercja wygrywa za każdym razem ”.

Charles Spencer w The Telegraph napisał, że Sister Act „okazuje się przyjemniejszy na scenie niż w filmie”, a „wiwaty i owacje na stojąco na koniec były zarówno szczere, jak i zasłużone”. Dodał: „Książka autorstwa Cheers , Cheri i Billa Steinkellnerów, jest mocna, zabawna i wzruszająca. A inspirowana dyskoteką ścieżka dźwiękowa ulubionego Disneya Alana Menkena, ze zgrabnymi tekstami autorstwa Glenna Slatera, to crack. Szczerze mówiąc, czego nie na przykład, zwłaszcza gdy masz refren jiving zakonnic śpiewających swoje serca w ekstazie?

Podczas gdy Michael Billington z The Guardian uważał, że muzyka Alana Menkena „ma potężną skuteczność”, ocenił musical tylko na dwie z pięciu gwiazdek, nazywając go „hałaśliwie agresywnym” i „przedstawieniem, które wydaje się mniej dziełem sztuki, niż komercyjnym wykorzystaniem istniejącej franczyzy ”. Kontynuował: „To, co pierwotnie było baśniową fantazją… nie ma większego sensu w nowym, zwulgaryzowanym wcieleniu. W filmie muzyka powstała naturalnie z historii: był nawet pewien dowcip w widzeniu grupy okaleczonych gajówek zamienionych w spójną całość. Ale tutaj, na długo przed tym, zanim bohaterka zacznie pracować nad krtań, skaczą po scenie jak profesjonaliści z showbiznesu, opowiadając nam, jak mam powołanie. Aby uzupełnić krótką historię, każdy kluczowy członek zespołu obsada również musi otrzymać numer. W rezultacie fabuła zatrzymuje się, gdy słyszymy o macho fantazjach spoconego gliniarza lub chuliganów męczących nas własnymi mokrymi snami.

W „ Evening Standard” Fiona Mountford oceniła go na cztery z pięciu gwiazdek i stwierdziła: „Niezależnie od tego, czy w grę wchodzi boska interwencja, czy nie, jest to chwiejący się, kształtujący nawyk triumf”.

Krytyk The Times , Benedict Nightingale , ocenił serial na trzy z pięciu gwiazdek, zauważając, że „raczej słodki, sentymentalny film został rozreklamowany, szorstki, biorąc pod uwagę to, co - gdyby Palladium poleciało na Times Square - nazwalibyśmy wielkim, zuchwałym Traktowanie Broadwayu… Jest mniej zręcznej komedii, ale dużo więcej muzyki, w większości zadłużonej w latach 70., gdzie akcja toczy się teraz. To pozwala Alanowi Menkenowi, kompozytorowi, na dużo chwytliwej zabawy z rockiem z epoki i disco. "

David Benedict z Variety zacytował jego „powolny start” i „niezgrabną narrację”, ale pomyślał, że „skumulowany efekt jest bezwstydnie i nieodparcie zabawny”.

Broadway

Produkcja na Broadwayu zebrała w większości pozytywne recenzje.

Mark Kennedy z The Associated Press napisał w swojej recenzji: „To musical, który trafia we właściwe miejsca, osiągając coś bliskiego wdzięku Broadwayowi. Pomaga to, że musical ma świetne oryginalne melodie autorstwa autora piosenek Alana Menkena i autora tekstów Glenna Slatera, który skacze z Motown, do soulu i funku, do disco, a nawet żartobliwego Barry'ego White'a. Menken i Slater, którzy współpracowali także przy Małej Syrence , doskonale wiedzą, jak zmieniać nastrój i tempo.

Elysa Gardner z USA Today przyznała programowi trzy i pół z czterech gwiazdek i powiedziała: „Sister Act: Boska komedia muzyczna może być mniej bluźniercza i prowokująca do myślenia niż Księga Mormona , ale ma swój własny, odrębny i zaskakujące wdzięki. Kompozytor Alan Menken i autor tekstów Glenn Slater dostarczają oryginalne melodie, które bezczelnie, ale z prawdziwym uczuciem ukłon w stronę epoki popu, jednocześnie napędzając historię stylem i żywiołowością charakterystyczną dla dobrze wykonanego teatru muzycznego.

Elisabeth Vincentelli z New York Post również przyznała programowi trzy i pół z czterech gwiazdek i napisała: „Wielkie, błyszczące numery to toast musicali na Broadwayu. Jedyną lepszą rzeczą? Duże, błyszczące numery… z zakonnicami! Sister Act” ma mnóstwo obu – i jest to jedna z najszczęśliwszych niespodzianek sezonu. Menken przywołuje bujne, funkowe brzmienie filadelfijskiego soulu, nie popadając w zwykły pastisz: „When I Find My Baby” zaczyna się jak sypialniane R&B, zanim słowa nabiorą tempa przezabawny zwrot „Take Me to Heaven” i „Spread the Love Around” rozkwitają w dyskotekowe epopeje z pełnym gazem, które rozwijają się do ekstatycznego finału.

Thom Geier z Entertainment Weekly przyznał programowi ocenę „B+” i napisał: „To był sezon nieprzemyślanych lub po prostu rozczarowujących musicali scenicznych opartych na filmach… Kto by pomyślał, że najnowsza iteracja trendu recyklingu na Broadwayu, Sister Act… czy byłby to taki skowronek? Pomocne jest to, że serial może pochwalić się prawdziwą gwiazdą, jaką jest nowicjusz Patina Miller jako aspirująca piosenkarka Deloris Van Cartier. Podczas gdy Sister Act opiera się na zupełnie nowej muzyce, na szczęście ścieżka dźwiękowa jest autorstwa utalentowanego stroiciela Alana Menken ( Sklepik z horrorami , Piękna i bestia ) i jego wieloletni autor tekstów, Glenn Slater. Jest tu kilka naprawdę wyróżniających się melodii, wzmocnionych decyzją o ponownym ustawieniu serialu w Filadelfii w 1977 roku”.

Charles Isherwood z New York Times dał programowi mieszaną recenzję i napisał: „Chciałbym móc donieść, że śpiewające zakonnice z Church of Philly Soul dają tym dziarskim mormonom w Afryce szansę na pieniądze w dziale bezbożnej wesołości. Ale kiedy radosne chóralne numery ucichną, co nieuchronnie musi nastąpić, „Sister Act” opada z powrotem w mdłe muzyczno-teatralne rytmy i przeważnie brakuje mu światła ożywczej inspiracji. Pan Menken, który napisał błyszczącą muzykę z epoki pop do „Little Shop of Horrors” (z autorem tekstów Howardem Ashmanem), jest zręcznym interpretatorem filadelfijskiego brzmienia. Pochwalił jednak występ Millera, pisząc, że „ma promienną prezencję i mocny głos z pikantną barwą. Jako Deloris Van Cartier, niedoszła diva disco z Philly z lat 70., która idzie na łatwiznę, gdy kule zaczynają latać, naprawdę wychodzi na swoje, gdy Deloris zrzuca torebkę pełną dowcipów.

Steven Suskin z Variety wystawił programowi nieprzychylną recenzję: „Nowy tuner ma różne atuty, które plasują go wygodnie w kategorii rozrywki zapewniającej dobre samopoczucie i mógł wynieść go na szczyt w zeszłym sezonie, a nawet trzy miesiące temu. Ale wyczucie czasu jest wszystkim. „Sister Act” pojawia się tuż po kilku musicalach, w tym innej filmowej adaptacji disco-beatu ( Priscilla Queen of the Desert ), a porównania nie są korzystne. Broadwayowska wersja „Sister Act” jest błyszcząca, ale wydaje się zużyty komplet opon wymieniany zbyt często.”

Nagrody i nominacje

Oryginalna produkcja londyńska

Rok Ceremonia wręczenia nagród Kategoria Nominat Wynik Ref
2010 Nagroda Laurence'a Oliviera Najlepszy nowy musical Mianowany
Najlepsza aktorka w musicalu Patyna Miller Mianowany
Najlepszy występ w roli drugoplanowej w musicalu Sheili Hancock Mianowany
Najlepszy choreograf teatralny Anthony Van Laast Mianowany

Oryginalna produkcja na Broadwayu

Rok Ceremonia wręczenia nagród Kategoria Nominat Wynik Ref
2011 Nagroda Tony'ego Najlepszy musical Mianowany
Najlepsza książka musicalu Cheri Steinkellner, Bill Steinkellner i Douglas Carter Beane Mianowany
Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa Alana Menkena i Glenna Slatera Mianowany
Najlepsza rola pierwszoplanowej aktorki w musicalu Patyna Miller Mianowany
Najlepszy występ drugoplanowej aktorki w musicalu Wiktoria Clark Mianowany
Nagroda Drama Desk Znakomity musical Mianowany
Najlepsza aktorka w musicalu Patyna Miller Mianowany
Najlepsza aktorka drugoplanowa w musicalu Wiktoria Clark Mianowany
Znakomita muzyka Alana Menkena Mianowany
Znakomite teksty Glenna Slatera Mianowany

Siostra Act Zakonnica Run

Sister Act Nuns Run po raz pierwszy odbył się w maju 2009 roku, tuż przed otwarciem musicalu na West Endzie. Kiedy zespół z Sister Act spotkał się z zespołem z Barnardos, postanowiono, że Bieg Zakonnic będzie świetnym sposobem na promocję nowego musicalu, a także zbiórkę pieniędzy na szczytny cel.

Pomimo tego, że był to zupełnie nowy bieg charytatywny, prawie 1000 osób przebranych za zakonnice pobiegło ulicami Londynu i zebrało łącznie ponad 30 000 funtów. coroczna impreza.

Pod koniec 2009 roku ogłoszono, że bieg w 2010 roku ponownie odbędzie się w maju, ale tym razem inną trasą, mijając niektóre z największych atrakcji Londynu, takie jak The Tower of London , Tate Modern i katedra św. Pawła .

Aby połączyć bieg z Sister Act the Musical (poza faktem, że wszyscy są przebrani za zakonnice), część obsady, a także Chór Dziecięcy Barnardo dają występy na linii startu. To nie tylko pomaga połączyć związek między Barnardo's a programem, ale sprawia, że ​​​​jest to zabawne wydarzenie, ponieważ zostało zaprojektowane jako impreza charytatywna, a nie dla konkurencyjnych biegaczy.

Bieg w 2010 roku jest imprezą coroczną, która według organizatorów będzie się rozwijać z roku na rok.

Bieg 2011 odbył się we wrześniu 2011 roku i zbiegł się z krajową trasą koncertową w Wielkiej Brytanii.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sister_Act_(musical)&oldid=1119282545 ”