Stereofaza 4
Phase 4 Stereo to proces nagrywania stworzony przez brytyjską wytwórnię Decca Records w 1961 roku. Proces ten był używany w nagraniach brytyjskiej Decca, a także jej amerykańskiej spółki zależnej London Records w latach sześćdziesiątych.
Nagrania Phase 4 Stereo zostały stworzone przy użyciu innowacyjnej 10-kanałowej, a później 20-kanałowej „konsoli nagrywającej” (właściwie miksera .
Te 10-kanałowe i 20-kanałowe wyjścia konsoli do nagrań fazy 4 zostały pierwotnie wykonane na nowatorskiej wówczas 4-ścieżkowej taśmie, ale innowacja polegała na specjalnej punktacji zastosowanej w celu maksymalizacji technologii. Zwykle w technikach nagrywania od początku do połowy lat 60., aby uzyskać rodzaj warstwowego dźwięku uzyskiwanego w nagraniach fazy 4, wymagane było wielokrotne dogranie na wielu szpulach taśmy, odbijanie się i odbijanie od różnych rejestratorów. Zwiększyło to poziom szumu taśmy na ostatecznej matrycy, czego inżynierowie fazy 4 nie mogli tolerować. Osiągnęli więc w swoich technikach punktacji to, co można było nagrać w jednym przejściu, co wszyscy inni osiągali z wieloma nakładkami.
Koncepcja Phase 4 Stereo nie ma związku z dźwiękiem Quadraphonic ani „czterokanałowym stereo”. Ponieważ jednak często występują dźwięki w skrajnie prawym lub skrajnie lewym kanale, nagrania mogą również dawać zadowalające rezultaty, gdy są odtwarzane w obwodów Haflera lub innych symulowanych systemach czterokanałowych.
W ramach tego procesu wydano około dwustu albumów , w tym płyty z muzyką popularną , płyty „sztuczne” zaprojektowane tak, aby dźwięk przemieszczał się od głośnika do głośnika, płyty z efektami perkusyjnymi i historyczne nagrania z efektami dźwiękowymi . W 1964 roku wyprodukowano lekką klasyczną fazę 4 „Concert Series”.
W 1996 roku ukazała się płyta CD, The Phase 4 Experience , zawierająca nagrania muzyki klasycznej i ścieżki dźwiękowej z lat 1966-1979 (Londyn 444 788-2 LPX/PY 871). W 2014 roku ukazał się 41-płytowy pudełkowy zestaw klasycznych albumów Stereo Concert Series , aw 2017 kolejny 40-płytowy zestaw ze ścieżką dźwiękową i łatwymi do słuchania / popularnymi nagraniami, zatytułowany Spectacular: Nice 'n' Easy .
Wersja o tematyce kosmicznej, An Astromusical Odyssey , została zaaranżowana przez Johnny'ego Keatinga i zawierała utwory z późnych lat 60. do wczesnych 70. XX wieku. Wybór można usłyszeć na YouTube .
Historia i rozwój
Pod koniec lat 40-tych Decca zyskała niezwykły prestiż wśród melomanów w dziedzinie nagrań muzycznych o wysokiej wierności dzięki serii ffrr (nagrywanie w pełnym zakresie częstotliwości). Nagrania te wykorzystywały postęp technologiczny opracowany przez firmę podczas II wojny światowej na zlecenie Royal Navy .
W rękach innowacyjnych inżynierów dźwięku, takich jak Kenneth Wilkinson , nagrania Decca-London wyróżniały się szerokim pasmem przenoszenia i dobrą rozdzielczością.
Kontynuacją serii ffrr pod koniec następnej dekady był kolejny dźwięk stereo o nazwie ffss (dźwięk stereo o pełnej częstotliwości), równie ceniony za jakość. Ujęcia dźwiękowe zostały wykonane przez trzy mikrofony dookólne zawieszone na wysokości 1,5 metra nad grupą orkiestrową ( drzewo Decca ).
Chociaż wyspecjalizowani melomani entuzjastycznie przyjęli nagrania stereofoniczne ze względu na ich zdolność do odtwarzania muzyki w analogiczny sposób, jak w sali koncertowej, system w zasadzie nie spotkał się z dobrą reakcją na popularnym poziomie. Wynikało to głównie z wysokich kosztów sprzętu reprodukcyjnego, które nie odpowiadały odczuwalnym korzyściom potencjalnych nabywców.
We wczesnych latach sześćdziesiątych rozpoczęła się silna konkurencja między różnymi wytwórniami płytowymi , próbując wprowadzić system do niewyspecjalizowanego klienta.
Nacisk kładziono wówczas nie na uzyskanie realistycznego odwzorowania dźwięku, ale raczej na olśnienie słuchacza efektami i dźwiękowymi akrobacjami, które stereo pozwalało uzyskać sztucznie przy stołach mikserskich (sztuczka ) .
Phase 4 Stereo była wytwórnią Decca-London, która miała konkurować w tym segmencie. Tytuł odnosił się do serii etapów lub faz, przez które wcześniej przechodziło stereo. Nagrania, które korzystały z wcześniejszych osiągnięć technologicznych firmy, przetwarzane były w dziesięciokanałowej konsoli, choć później wykorzystano jedną z dwudziestu. Następnie miks został nagrany na czterościeżkowej taśmie, następnie zmasterowany do dwóch kanałów i zamieniony na stereofoniczne płyty winylowe .
Inżynier dźwięku, w ścisłej współpracy z dyrygentami orkiestry i aranżerami, kontrolował głośność niektórych instrumentów muzycznych lub grup orkiestrowych, aby wzmocnić ich obecność w nagraniu lub powodował ich poruszanie się między lewym a prawym kanałem. Został również przetworzony z efektami, w tym elektronicznym pogłosem i przesunięciem mikrofonu, z których wszystkie musiały zostać wykonane na żywo, aby uzyskać pożądany efekt.
Istnieje ogromna liczba nagrań sesyjnych, które wydają się być całkiem w porządku dla przypadkowego słuchacza stereo, ale kiedy główne ujęcie jest potwierdzone w porównaniu z wyjściem, oczywiste jest, czy pominięto pan cue lub element przetwarzający. Wielu inżynierów dźwięku pracowało na podobnym stanowisku ze Stokowskim nad Fantazją ponad dwadzieścia lat wcześniej, a wielu młodszych asystentów inżynierów wykonywało podobne obowiązki związane z punktacją i inżynierią dla tego, co później stało się Dolby Surround .
Inżynierowie dźwięku Arthur Lilley i Arthur Bannister wykonali większość nagrań z serii, ale to Bannister użył manipulacji dźwiękiem z większą przesadą. Na początkowym etapie w serii uczestniczyli niektórzy artyści z katalogów Easy Listening Decca, tacy jak Eric Rogers , Ted Heath , Werner Müller, Ronnie Aldrich , Edmundo Ros czy Stanley Black . Seria odniosła sukces w sprzedaży i wydano w sumie około 300 albumów długogrających.
W 1964 roku Decca-London zdecydowała się włączyć do swojej wytwórni serię dzieł muzyki klasycznej znanych i akceptowanych przez szeroką publiczność (Concert Series). Zadanie początkowo przypadło reżyserowi łatwego słuchania, Stanleyowi Blackowi. Nagrania te nie zostały dobrze przyjęte przez wyspecjalizowanego krytyka, który określił je jako mające nienaturalne brzmienie, a podejście reżysera jako powierzchowne.
Jednak słynny Leopold Stokowski , zawsze związany z popularyzacją wielkich klasyków, nie miał nic przeciwko dokonaniu kilku nagrań dla Phase 4 Stereo Concert Series, drogą, którą podążyli inni reżyserzy o ugruntowanej sławie, tacy jak Antal Dorati, Erich Leinsdorf , Anatole Fistoulari , Charlesa Muncha , Lorina Maazela czy Bernarda Herrmanna . Trzeba jednak przyznać, że w tych przypadkach dźwięk, choć nie wolny od przesadnej jasności, nie był aż tak sztuczny.
W serii kompozytorów klasycznych wydano prawie 200 albumów. W tym samym czasie Decca kontynuowała nagrywanie muzyki klasycznej i popularnej według tradycyjnych kryteriów.
Seria została wycofana w 1979 roku, a prawie wszystkie stereofoniczne płyty LP fazy 4 zostały wznowione na płytach kompaktowych , w tym seria muzyki klasycznej.
Zobacz też
Linki zewnętrzne
