Steve'a Azara

Steve Azar
Azar w 2021 r.
Informacje ogólne
Imię urodzenia	Stefana Tomasza Azara
Urodzić się	( 11.04.1964 ) 11 kwietnia 1964 Greenville, Mississippi , USA
Pochodzenie	Nashville, Tennessee , USA
Gatunki	Kraj
zawód (-y)	Piosenkarz Tekściarz Producent muzyczny
instrument(y)	wokal Gitara Mandolina
lata aktywności	1996-obecnie
Etykiety	Rzeka Północ Merkury Nashville Midas Cholera Jeździć
Małżonek (małżonkowie)	Gwen Nabholz ​ ( m. 1989 <a i=3>) ​
Strona internetowa	www.steveazar.com _ _

Stephen Thomas Azar (urodzony 11 kwietnia 1964) to amerykański piosenkarz muzyki country , autor tekstów, gitarzysta i filantrop. Aktywny od 1996 roku, wydał w sumie siedem albumów studyjnych: jeden w byłej River North Records , jeden w Mercury Nashville i pięć niezależnych. Azar dziewięciokrotnie pojawiał się na listach przebojów Billboard Hot Country Songs , największe sukcesy osiągnął dzięki przebojowi z przełomu 2001 i 2002 roku „ I Don't Have to Be Me ('til Monday) ”, który osiągnął tam drugie miejsce. Po opuszczeniu Mercury w 2005 roku Azar zaczął nagrywać niezależnie; Slide On Over Here , jego drugi niezależnie wydany album, znalazł się na liście 40 najlepszych singli country „Moo La Moo” i „ Sunshine (Everybody Potrzebuje trochę) ” w 2009 roku.

Oprócz tych albumów Azar wydał szereg samodzielnych piosenek, w tym piosenkę promującą National FFA Organization i jingle dla restauracji McDonald's . Jego album Down at the Liquor Store z 2017 roku zawierał wielu gościnnych muzyków, którzy wcześniej grali dla BB Kinga i Elvisa Presleya , i został przypisany Steve'owi Azarowi i King's Men. Azar napisał większość własnych piosenek, a jego styl czerpie z country, rocka i bluesa Delty , a jego śpiewający głos jest często porównywany do Johna Mellencampa . Oprócz swoich albumów Azar był także gospodarzem wielu organizacji charytatywnych i festiwali muzycznych. W 2017 roku został mianowany Ambasadorem Muzyki i Kultury Mississippi przez ówczesnego gubernatora tego stanu, Phila Bryanta .

Biografia

Stephen Thomas Azar urodził się 11 kwietnia 1964 roku jako jedno z pięciorga dzieci libańskiej pary Joe i Virgie Azar w Greenville w stanie Mississippi . Zaczął pisać piosenki jako dziecko, głównie do użytku podczas mszy katolickiej i innych liturgii w swoim kościele. Kiedy Azar miał 10 lat, zaczął pobierać lekcje gry na gitarze od piosenkarza bluesowego Delta, Sonny'ego Boya Nelsona . Był stałym klientem sklepu monopolowego, którego właścicielem był ojciec Azara. Azar miał swoją pierwszą sesję nagraniową w Nashville, Tennessee , w wieku 15 lat, kiedy jego ojciec zabrał go tam, aby nagrać dema . Po ukończeniu szkoły średniej Azar uczęszczał na Delta State University , który ukończył z dyplomem zarządzania biznesem. Azar zaczął koncertować lokalnie w różnych klubach w Mississippi z zespołem, w skład którego wchodził jego brat, Joe Azar Jr. Kiedy jeden z członków jego zespołu popełnił samobójstwo, a inny został uwięziony za morderstwo, przeszedł na występy solowe. Ponadto on i Joe byli winni pieniądze za zakupiony sprzęt. Po zakończeniu płatności Azar i jego żona przeprowadzili się do Nashville w 1993 roku, aby mógł podpisać kontrakt płytowy.

Kariera muzyczna

1993-2000: Wczesna kariera

Autor piosenek Roger Murrah odkrył Azara występującego w nocnym klubie w Nashville i pomógł mu podpisać kontrakt wydawniczy z autorem piosenek. Niezadowolony z szybkiego tempa kontraktu i nieumiejętności umieszczenia w swoim materiale „emocji”, w 1996 roku zerwał kontrakt z niezależną wytwórnią River North Records . W tym samym roku wydał swój debiutancki album Heartbreak Town . Pierwsze dwa single z albumu „Someday” i „I Never Stopped Loving You” znalazły się na liście Billboard Hot Country Songs w 1996 roku. „Nights Like This” również został wydany jako singiel, ale nie znalazł się na listach przebojów. „Someday” otrzymał także teledysk , który był emitowany na antenie byłego TNN ( The Nashville Network ). Założyciel River North, Joe Thomas , wyprodukował album, z wyjątkiem ostatniego utworu, który Azar był współproducentem z autorem tekstów AJ Mastersem . Ci trzej (wraz z Murrah i Bobem Reganem ) byli jednymi z muzyków współpracujących, a Azar był współautorem każdego utworu z wyjątkiem coveru „ I Go Crazy ” Paula Davisa Niewymieniona recenzja w Billboard była przychylna albumowi, porównując głos Azara z głosem Bruce'a Springsteena i Johna Mellencampa . Recenzenci pochwalili także pisanie piosenek i muzyczny wizerunek Azara. Mniej pozytywna recenzja pochodzi od Larry'ego Stephensa z Country Standard Time , który porównał również wokalnie Azara do Mellencampa, ale czuł, że większość piosenek brzmi zbyt podobnie do siebie.

Azar później szydził z Heartbreak Town , stwierdzając w 2003 roku, że album „nawet nie brzmiał jak [on]”. Jego żona podzielała podobną opinię i według Azara płakała po wysłuchaniu albumu, ponieważ czuła, że ​​nie reprezentuje go jako artysty. Po tym, jak River North Records ogłosiło upadłość i zostało zamknięte w 1997 roku, Azar kontynuował tournee po południowych Stanach Zjednoczonych i pisał piosenki. Pomimo zamknięcia wytwórni, Azar musiał czekać dwa lata, aby wykupić swój kontrakt za 15 000 $.

2001-05: Mercury Records

Były dyrektor River North, Michael Powers, rozpoczął pracę w oddziale Mercury Records w Nashville i polecił Azara kierownictwu wytwórni. Firma początkowo go odrzuciła. Jednak sesja pisania piosenek z Rafe'em Van Hoyem doprowadziła do powstania piosenek, które zarówno Azar, jak i dyrektorzy Mercury uznali za reprezentujące jego styl artystyczny, co doprowadziło do podpisania przez niego kontraktu w 2001 roku. Jego pierwszym singlem Mercury był „ I Don't Have to Be Me ('til Monday ) ”, który zajął drugie miejsce na liście Hot Country Songs. Stanowiło to również jego jedyny wpis na liście Billboard Hot 100 , gdzie osiągnął 35. miejsce. Piosenka była głównym singlem albumu Azara Waitin 'on Joe z 2002 roku . Van Hoy wyprodukował album, a Azar napisał lub współautorem każdej piosenki. Oni, wraz z gitarzystą bluesowym Sonnym Landrethem , byli także jednymi z muzyków współpracujących. „ Waitin' on Joe ” był drugim singlem z płyty, który również znalazł się na liście przebojów Hot Country Songs w 2002 roku. Obie piosenki zostały również przerobione na teledyski; ten ostatni został nakręcony w Clarksdale w stanie Mississippi i zawierał występ Morgana Freemana . Recenzent Country Standard Time, Jeffrey B. Remz, nazwał produkcję albumu „trochę jasną i dopracowaną”, ale pochwalił pisanie i śpiewanie Azara, szczególnie w utworze tytułowym.

Morgan Freeman pojawił się w teledysku do singla Azara z 2002 roku „ Waitin 'on Joe ”.

Azar intensywnie koncertował w 2002 i 2003 roku, promując Waitin' on Joe , dając średnio 250 koncertów rocznie. Ten obszerny harmonogram doprowadził do rozwinięcia się torbieli na jego strunach głosowych, którą usunięto chirurgicznie w 2004 roku. Również w tym samym roku „I Don't Have to Be Me” otrzymał nagrodę Million-Air Award od Broadcast Music Incorporated (BMI), upamiętniającą piosenka, która została odtworzona milion razy w radiu. Azar podzielił się tą nagrodą ze współautorami piosenki, Jasonem Youngiem i RC Bannonem . Jego ostatnim singlem dla Mercury był „ Doin 'It Right ”, który został wydany w połowie 2005 roku, ale nie znalazł się w pierwszej czterdziestce na liście Hot Country Songs. Po słabych wynikach tego singla Azar zakończył kontrakt z Mercury.

2006-08: Przenieś się do niezależnych wytwórni

W 2006 roku Azar założył własną wytwórnię Dang Records. Jego pierwszym wydawnictwem dla wytwórni była świąteczna piosenka zatytułowana „Catfish Christmas”, której współautorem był on i Van Hoy. W ciągu następnych dwóch lat rozpoczął pracę nad swoim kolejnym albumem studyjnym. W tym projekcie pełnił funkcję producenta i inżyniera dźwięku . Przypisuje mu się również grę na gitarze akustycznej, gitarze elektrycznej, gitarze slide i mandolinie . W lutym 2006 Azar ogłosił, że Dang Records nawiązał współpracę z Midas Records Nashville w zakresie dystrybucji albumu. Sporządził mapę Radneya Fostera współautorem „You Don't Know a Thing” podczas pracy w Midas. Piosenka otrzymała również teledysk, w którym wystąpił golfista John Daly . W latach 2006-2007 Azar koncertował z Bobem Segerem .

Azar doświadczył opóźnień w wydaniu swojego materiału podczas pracy w Midasie, powołując się zarówno na różnice twórcze, jak i brak doświadczenia wytwórni. Doprowadziło to do tego, że opuścił Midas i był współzałożycielem nowej wytwórni o nazwie Ride Records w kwietniu 2008. On Ride wydał Indianola w tym samym roku. Podczas gdy jego pierwszy singiel Ride „I Won't Let You Lead Me Down” nie znalazł się na listach przebojów, jego następny singiel „You're My Life” osiągnął 52. miejsce na liście Hot Country Songs w 2009 roku. W momencie wydania albumu Azar powiedział że wiele piosenek z projektu wyrosło z sesji pisania piosenek z Fosterem i Jamesem House'em i że chciał założyć niezależną wytwórnię, aby mieć kontrolę nad takimi aspektami, jak sprzedaż i promocja. On, House i John Brannen promowali album poprzez występy w Bluebird Café w Nashville pod koniec 2008 roku. Ken Tucker z Billboard znalazł wpływy country, bluesa i rocka w wyborze produkcji i pisania piosenek, różnie porównując utwory do Segera, Jacksona Browne'a i Podróżujących Wilburych . Ben Scott z Oklahomanu nazwał album „fajną mieszanką bluesowego, współczesnego rocka z wpływami country”.

W 2006 i 2007 roku Azar koncertował z Bobem Segerem .

2009-obecnie: Kolejne niezależne albumy

Rok później Azar wydał kolejny album w Ride Records zatytułowany Slide On Over Here . Po raz kolejny Azar napisał lub współautorem każdej piosenki. Powiedział CMT , że Seger był jednym z głównych czynników, które miały wpływ na jego pisanie piosenek: „jest prawie całą gamą emocji i czułem, że niektóre z nich zostawiam w szufladzie. Więc wyciągnąłem je na potrzeby tej płyty”. Azar był współproducentem albumu z Justinem Niebankiem, podczas gdy zarówno House, jak i Josh Kelley byli współautorami piosenek i zapewniali chórki. Dwa single z albumu, „Moo La Moo” i „ Sunshine (Everybody Needs a Little) ”, obaj uplasowali się w pierwszej czterdziestce Hot Country Songs. Trzeci singiel, „Hard Road”, nie znalazł się na listach przebojów. Przyznając albumowi cztery gwiazdki, krytyk Country Weekly , Chris Neal, nazwał go „perfekcyjnym postępem” z Indianoli . Następny album Azara był Delta Soul, Volume One w 2011 roku. Album zawierał cztery oryginalne utwory i pięć ponownych nagrań wcześniej wydanego materiału. James House ponownie wniósł chórki. Matt Bjorke z Roughstock pozytywnie zrecenzował album, chwaląc występy wokalne Azara wraz z włączeniem gitary slide i Organy Hammonda w produkcji. Ponowne nagranie albumu „Doin 'It Right” pojawiło się później na ścieżce dźwiękowej do filmu Kevina Jamesa Here Comes the Boom z 2012 roku .

Azar nagrał kilka promocyjnych singli w całym 2010 roku. Pierwszym z nich był „American Farmer” z 2012 roku, który National FFA Organization sprzedawała na konwentach. W 2015 roku Azar współpracował z Sophie Young przy nagraniu utworu „The Sky Is Falling (Patti Jo's Prayer)”, który poruszał temat handlu ludźmi . Uczeń liceum w Portland w stanie Maine usłyszał piosenkę i z pomocą policyjnego detektywa sierż. Steve Webster, przyjaciel Azara. Teledysk został udostępniony na YouTube a dochody z niej zostały przekazane organizacji Not Here Justice in Action Network (organizacji non-profit zajmującej się tą sprawą). W 2017 roku nagrał telewizyjny jingiel reklamowy dla McDonald's , aby promować ich całodzienne menu śniadaniowe.

Azar (drugi od lewej) z ludźmi króla, 2017.

Również w 2017 roku zebrał wielu muzyków, którzy wspierali BB Kinga i Elvisa Presleya, aby stworzyć bluesowy projekt Delta znany jako Steve Azar and the King's Men. W sierpniu 2017 roku agregacja wydała album Down at the Liquor Store , któremu towarzyszył dokument o kręceniu filmu Something in the Water nakręcony przez syna Azara Stracka. Został nagrany w Club Ebony, części muzeum BB Kinga w Indianola, Mississippi . Markos Papadatos z Digital Journal nazwał tę kolekcję „zmysłowym albumem”, stwierdzając również, że „na tej płycie można usłyszeć serce Azara”.

Po tym projekcie w 2020 roku powstał My Mississippi Reunion , powstały we współpracy z perkusistą bluesowym Cedricem Burnside. Każda piosenka na albumie odnosi się do miasta lub aspektu stanu Mississippi. Główny singiel z albumu „ Coldwater ” został wydany w sierpniu tego roku. Po wydaniu Mississippi Institute of Arts and Letters uznał album za zwycięzcę 2021 roku w kategorii Najlepsza kompozycja muzyki współczesnej.

Style muzyczne i wpływy

W artykule z 1996 roku w The Clarion-Ledger , pisarz wiadomości Gary Pettus stwierdził, że Azar uważał Hanka Williamsa , BB Kinga , Conwaya Twitty'ego i Neila Diamonda za głównych muzycznych wpływów. Pettus napisał również, że „[podczas gdy same melodie nie naśladują bluesowych riffów, które Azar pochłonął dorastając w Delcie , intensywność i pasja jego gry tak”. Azar zauważył również, że zarówno blues, jak i country miały wpływ na kształtowanie się jego stylu. Powiedział CMT w 2002 roku, że „Muzyka country zawsze dotyczyła dla mnie prawdziwego życia, prawdziwych rzeczy, prawdziwych ludzi i sytuacje z prawdziwego życia, bardzo podobne do bluesa. Nie jestem bluesmanem, nie żyłem ich życiem. Dorastałem wokół tego”. Ponieważ Azar w dużej mierze pisze własne piosenki, stwierdził, że „może pisać tylko to, co wiem i znam Deltę”. W szczególności powiedział, że jego wujek Joe Nosef, były burmistrz Clarksdale w stanie Mississippi, który zmarł na raka w wieku 35 lat, był jedną z głównych inspiracji dla „Waitin 'on Joe”. Śpiewający głos Azara porównywano do głosu John Mellencamp , a Ben Scott z The Oklahoman nazwał go „młodszym, mniej zblazowanym” wariantem tego samego. Matt Bjorke z Roughstock nazwał głos Azara „gładkim jak masło” i „uduchowionym”, porównując go pozytywnie do Johna Hiatta .

Muzyczna reprezentacja Mississippi przez Azara została uhonorowana przez dwóch różnych gubernatorów stanu: Ronnie Musgrove ogłosił 13 marca „Dniem Steve'a Azara”, aby odzwierciedlić pozytywne portrety stanu, jakie Azar przedstawił w teledyskach do „I Don't Have to Be Me” i „ Waitin 'on Joe ”, podczas gdy Phil Bryant mianował go ambasadorem muzyki i kultury Mississippi w 2017 roku. Ten ostatni poprosił również Azara o napisanie piosenki na cześć dwusetnej rocznicy stanu w 2017 roku. Ta piosenka „One Mississippi” pojawiła się na My Mississippi Reunion . W 2022 gubernator stanu Tate Reeves podpisał ustawę, która uczyniła „One Mississippi” oficjalną piosenką stanu Mississippi.

Życie osobiste

Azar jest żonaty z byłą Gwen Nabholz od 1989 roku. Poznali się na koncercie, na którym występował w Fayetteville w Arkansas . Azarowie mają troje dzieci: synów Stracka i Adriana oraz córkę Cecelię. Od 2011 roku mieszkają w Greenville w stanie Mississippi.

W 2006 roku oboje założyli Fundację św. Cecylii, która zbiera pieniądze na edukację muzyczną dzieci. Azar brał udział w specjalnym tygodniu teleturnieju Wheel of Fortune w 2007 roku, w którym śpiewacy muzyki country grali w tę grę, aby zebrać pieniądze na cele charytatywne i zebrał 22 600 dolarów dla Fundacji St. Cecelia w swoim odcinku. Jest także mentorem muzycznym i artystą rezydentem w Delta Music Institute, który jest częścią Delta State University. Azar również lubi grać w golfa i był wielokrotnie klasyfikowany przez Golf Digest jako jeden z najpopularniejszych muzyków, który również gra w golfa.

Azar rozpoczął Mighty Mississippi Music Festival, coroczny festiwal muzyczny odbywający się w jego rodzinnym mieście Greenville w stanie Mississippi w 2013 roku. W 2015 roku wystąpiły między innymi Old Crow Medicine Show i Chris Stapleton . Ten festiwal ma na celu uhonorowanie muzyków country i bluesowych, głównie tych, którzy pochodzą z Mississippi. Festiwal został przeniesiony do Clarksdale w stanie Mississippi w 2020 roku.

Dyskografia

Główny artykuł: dyskografia Steve'a Azara

• Miasto złamanych serc (1996)
• Czekam na Joe (2002)
• Indianola (2008)
• Wsuń się tutaj (2009)
• Delta Dusza: Tom 1 (2011)
• W sklepie monopolowym (2017)
• Moje spotkanie w Mississippi (2020)

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona internetowa Steve'a Azara
• Oficjalna strona Steve'a Azara i The Kings Men
• Oficjalna strona Fundacji Steve Azar St. Cecilia