Zuzanna Ciani

Suzanne Ciani
Suzanne Ciani (2012)
Suzanne Ciani (2012)
Podstawowe informacje
Urodzić się
( 04.06.1946 ) 4 czerwca 1946 (76 lat) Indiana , USA
Gatunki
zawód (-y)
instrument(y)
  • Syntezator
  • Klawiatury
  • fortepian
lata aktywności 1974 – obecnie
Etykiety
Strona internetowa www.sevwave.com _ _

Suzanne Ciani ( / tʃ iː ˈ ɑː n iː / ; ur. 4 czerwca 1946) to amerykańska muzyk, projektantka dźwięku , kompozytorka i dyrektorka wytwórni płytowej, która odniosła wczesny sukces w latach 70. dzięki swojej muzyce elektronicznej i efektom dźwiękowym do filmów i telewizji reklamy. Jej kariera obejmuje prace z dźwiękiem kwadrofonicznym . Była nominowana do nagrody Grammy za najlepszy album New Age pięciokrotnie. Jej sukces w muzyce elektronicznej sprawił, że została nazwana „Diva of the Diode” i „pierwszą amerykańską bohaterką syntezatorów”.

Wczesne życie

Ciani urodził się w szpitalu wojskowym w stanie Indiana. Wychowała się w Quincy w stanie Massachusetts , na południowych przedmieściach Bostonu . Ma cztery siostry i włoskie korzenie. Jej ojciec był lekarzem, a ona zaczęła grać na pianinie w wieku sześciu lat.

Od 1964 do 1968 Ciani studiowała tradycyjne sztuki wyzwolone w Wellesley College w pobliskim Wellesley , gdzie przeszła szkolenie w zakresie muzyki klasycznej. Uczęszczała również na zajęcia wieczorowe, z których jedno odbywało się w Massachusetts Institute of Technology , gdzie po raz pierwszy dowiedziała się o technologii muzycznej. Jednym z artystów, który wywarł na nią duży wpływ, jest niemiecka fotografka Ilse Bing , która dostarczyła teksty i rysunki do swojego utworu „Lumière”, wraz z kompozytorami muzyki klasycznej i pianistą Glennem Gouldem .

Syntezator modułowy Buchla 200

Ciani studiowała kompozycję na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley w latach 1968-1970. Na pierwszym roku poznała wynalazcę i pioniera syntezatorów, Dona Buchlę , za pośrednictwem swojego ówczesnego chłopaka, i wywarł duży wpływ na jego analogowy syntezator modułowy , Buchla , wówczas konkurent syntezatora Mooga autorstwa Boba Mooga . Ciani został wielbicielem, pracując dla Buchli. „Nazywam Dona Leonardo Da Vinci projektowania instrumentów”. Spędzała czas z syntezatorem Buchla w wynajętym studiu w centrum muzyki taśmowej w Mills College w Oakland, płacąc 5 dolarów za każdą wizytę. Wzięła udział w letnim kursie muzyki komputerowej na Uniwersytecie Stanforda , gdzie uczyła ją Max Mathews , John Chowning i Leland Smith w Artificial Intelligence Lab.

Po ukończeniu Berkeley Ciani podjęła pracę w Buchla and Associates , aby zarobić wystarczająco dużo pieniędzy na własny syntezator Buchla, Buchla 200. Tam „Siedziała, lutowała złącza i wierciła dziury za trzy dolary za godzinę. Kiedy syntezatory były gotowe , przetestowany i wysłany, czułem się, jakbym tracił dzieci”. W wywiadzie udzielonym Michelle Macklem w 2019 roku dla artykułu o niej w serii podcastów KCRW Lost Notes Ciani opowiadała, że ​​wraz z kilkoma innymi pracownikami chciała dowiedzieć się więcej o korzystaniu z syntezatora, więc zwróciła się do Eda Buchli i zapytała, czy poprowadziłby dla nich sesje instruktażowe. Buchla początkowo się zgodził, ale pod koniec pierwszych zajęć wziął Cianiego na bok i oświadczył: „Zdecydowaliśmy, że nie chcemy kobiet na zajęciach”, na co przerażony Ciani odparł: „Ale ja jestem jedyną kobietą”. w klasie!"

Jej pierwsza płatna praca jako kompozytora miała miejsce w 1969 roku, kiedy produkowała 10 świątecznych reklam Macy's. Mniej więcej w tym czasie pracowała nad instalacjami dźwiękowymi w galeriach, wystawach i przedstawieniach tanecznych, komponowała w San Francisco Tape Music Center , które mieściło się w Mills College, komponowała do filmów i nagrywała eksperymentalne utwory w swoim studiu garażowym. Ciani założył również firmę meblarską, ale zakończył działalność po sześciu miesiącach po dwóch „nienadających się do sprzedaży” projektach, kradzieży, pożarze i wandalizmie. Zdała sobie sprawę, że nie robi tego, co lubi i postanowiła zarabiać na życie muzyką. W 1970 roku wydała swój debiutancki album Voices of Packaged Souls (1970), we współpracy z rzeźbiarzem Haroldem Parisem, złożony przy użyciu technik muzyki konkretnej w stacji radiowej KPFA w Berkeley podczas nocnej zmiany. Album miał początkowe wydanie 50 egzemplarzy.

Kariera

lata 70

W kwietniu 1974 roku Ciani rozpoczęła dziewiętnastoletni pobyt w Nowym Jorku, podróżując tylko z ubraniami i syntezatorem Buchla. Wśród jej pierwszych działań był solowy występ w Galerii Bonino w związku z otwarciem Ronalda Mallory'ego . Ciani został muzykiem sesyjnym , ale wkrótce miał problemy z utrzymaniem stałego dochodu. Kiedyś zgodziła się wystąpić na koncercie w Lincoln Center na Manhattanie, ale kiedy odmówiono jej czterogłośnikowej konfiguracji dźwięku kwadrofonicznego, odmówiła występu. Spędziła też trzy lata na remoncie lokalu, ale „to nie zadziałało”. Na wystawie indywidualnej w kwietniu 1975 roku Ciani dowiedział się, że uczestniczył w niej Władimir Ussaczewski i polecił ją do stypendium. Później napisała, że ​​​​była w tym czasie „bezdomna i szczęśliwa” i przeniosła się z strychu krytyka sztuki Roberta Hughesa na podłogę piwnicznego studia nagraniowego Philipa Glassa . Do 1976 roku Ciani uzyskał grant National Endowment for the Arts .

W 1978 Ciani założył Ciani/Musica. Inc. do produkcji jingli do reklam dla firm takich jak Coca-Cola , Merrill Lynch , AT&T i General Electric . Cieszyła się możliwością pracy w takich firmach i swobodą twórczą, bo mało kto rozumiał, co potrafi Buchla, bo nie miała klawiatury. Dźwięk butelki Coca-Coli otwieranie i nalewanie było jednym z najbardziej rozpoznawalnych dzieł Cianiego i było używane w reklamach radiowych i telewizyjnych pod koniec lat 70. Jest również odpowiedzialna za dźwięki „logo” odnoszące się do Energizera i ABC. Zapotrzebowanie na jej usługi było takie, że w pewnym momencie wykonywała nawet 10 sesji tygodniowo.

Ciani występował gościnnie na różnych albumach od 1976 roku. Pierwszym był album Starland Vocal Band o tym samym tytule , zawierający dźwięk „swoosh” do „ Afternoon Delight ”. W tamtym czasie Ciani myślał, że utwór to tylko „piosenka o statkach kosmicznych”. W następnym roku Ciani dostarczył efekty dźwiękowe do Star Wars and Other Galactic Funk , dyskotekowej wersji ścieżki dźwiękowej Star Wars Episode IV: A New Hope autorstwa Meco . Ciani napisał muzykę do eksperymentalnego filmu Lloyda Williamsa z 1975 roku Rainbow's Children oraz za film dokumentalny z 1986 roku o Matce Teresie . Skomponowała także Columbia Pictures i Columbia Pictures Television z 1976 roku .

W 1979 roku Ciani otrzymała zlecenie dostarczenia dźwięków do gry na automatach do gry w pinball Xenon , w której jej własny głos był przesyłany przez wokoder . Był to pierwszy kobiecy głos usłyszany w grze w pinball, a Ciani nigdy nie grał w pinball przed powstaniem projektu. W 2013 roku została wprowadzona do The Pinball Expo Hall of Fame za swoją pracę nad grą. Następnie Ciani zsamplowała swój głos na chipie dźwiękowym w celu sprzedaży go do wykorzystania w innych aplikacjach, w tym w ogłoszeniach w windzie. Rząd federalny USA zwrócił się do niej z prośbą o zaprojektowanie dźwięków do symulatorów lotu.

lata 80

W 1980 roku Ciani zademonstrowała kilka swoich efektów dźwiękowych w ogólnokrajowej telewizji, występując w programie The David Letterman Show . Producenci zgodzili się, aby wykonała własną muzykę z zespołem domowym serialu, ale kiedy zaczęli grać, przerwali reklamę. W tym samym roku pojawiła się także w programie telewizyjnym dla dzieci PBS 3-2-1 Contact , demonstrując swój syntezator. Praca telewizyjna Cianiego w latach 80. obejmowała Atari i pracę nad proponowanym „negatywnym wokoderem” z Haraldem Bode , ale rozwój ustał po śmierci Bode w 1987 roku.

Ciani napisała ścieżkę dźwiękową do filmu Lily Tomlin The Incredible Shrinking Woman , który był pierwszą solową kompozytorką hollywoodzkiego filmu.

W 1982 Ciani wydała swój pierwszy album studyjny charakteryzujący się muzyką elektroniczną i new-age . Później powiedziała, że ​​tworzenie albumów było czymś, co zawsze chciała robić, nazywając to „moim przeznaczeniem”. Seven Waves , rozpoczęła w 1979 roku, która ukazała się początkowo tylko w Japonii. Ciani uzasadnił to trudnościami, jakie amerykańskie wytwórnie płytowe miały ze sprzedażą elektronicznego albumu artystki pozbawionej wokalu. W 1984 roku został wydany w USA przez Atlantic Records , dzięki Ilhanowi Mimaroglu, który był dyrektorem wytwórni Finnadar. Album został wyprodukowany przy użyciu MC-8 oraz sekwencer MC-4 , syntezator Prophet 5 , automat perkusyjny Roland TR-808 , Buchla 200, Bode Vocoder, Lyricon, Synclavier, Polymoog oraz Arp i Eventide Processing.

W 1985 roku Ciani otrzymał nagrodę Brązowego Lwa na Międzynarodowym Festiwalu Twórczości Cannes Lions .

Album Ciani The Velocity of Love z 1986 roku , wydany przez RCA Records , zawiera utwór tytułowy, który stał się jej najbardziej znaną piosenką. To jej pierwsze nagrania fortepianowe od wielu lat, odkąd skupiła się na pracy nad Buchlą.

W lipcu i sierpniu 1987 roku Ciani dała swoje pierwsze solowe koncerty na żywo od 15 lat.

lata 90

Chociaż w swoich nagraniach kładła nacisk na muzykę elektroniczną, jej solowy album fortepianowy Pianissimo z 1990 roku stał się jej najlepiej sprzedającym się albumem. Ciani zakończyła kontrakt z Private Music kompilacją The Private Music of Suzanne Ciani w 1992 roku.

W 1991 roku Ciani wydała Hotel Luna , do którego muzykę zainspirowały jej podróże do Włoch, aby dowiedzieć się więcej o jej włoskim pochodzeniu.

W 1992 roku opera mydlana One Life to Live wprowadziła nową piosenkę przewodnią napisaną i wykonaną przez Cianiego, który również napisał muzykę do kilku odcinków serialu.

W 1994 Ciani założyła własną niezależną wytwórnię płytową Seventh Wave. Jej mąż został prezesem wytwórni. Wszystkie jej kolejne albumy zostały wydane na etykiecie.

Jej album Dream Suite z 1994 roku został nagrany w Moskwie z Young Russia Orchestra i był nominowany do nagrody Grammy. Płyta Turning z 1999 roku zawierała jej pierwszą kompozycję z tekstem w utworze tytułowym, śpiewaną przez tajwańską artystkę Chyi Yu .

2000-obecnie

Na początku 2006 roku Ciani's Silver Ship wygrał 5. doroczną nagrodę Independent Music Awards za najlepszy album New Age. Ciani był także inauguracyjnym członkiem jury Independent Music Awards, mającego na celu wspieranie niezależnych artystów.

Ciani występował w nowej grupie jazzowej The Wave.

W lutym 2015 roku Ciani był jednym z trzech absolwentów Wellesley College, którzy otrzymali nagrodę Alumnae Achievement Award.

W 2016 roku Ciani wydała Buchla Concerts 1975 , na którą złożyły się dwa występy na żywo w Nowym Jorku w kwietniu 1975 roku. Poproszono ją o wydanie zarchiwizowanego materiału, a po jego wydaniu i „Nagle znów znalazłem się w centrum uwagi opinii publicznej z elektroniką ! W ogóle nie zdawałem sobie sprawy z tego, co się dzieje, czułem się dziwnie. […] Kiedy wyszedłem, trwał ten cały renesans”. Następnie Buchla przekonał Ciani do zakupu od niego syntezatora Buchla po jego decyzji o sprzedaży firmy, ale zostawiła go na rok, zanim zaczęła go używać.

W 2016 roku Ciani wydał Sunergy , współpracę wykorzystującą syntezatory Buchla z muzykiem Kaitlyn Aurelia Smith , jako część RVNG Intl. Seria FRKWYS.

Ciani występujący w 2017 roku

W maju 2017 roku Ciani została pierwszą kobietą, która otrzymała nagrodę Moog Music Innovation Award na corocznym festiwalu elektronicznym Moogfest .

W czerwcu 2018 roku Ciani wydała LIVE Quadraphonic , album koncertowy dokumentujący jej pierwszy solowy występ na syntezatorze Buchla od 40 lat. Pokaz odbył się w Gray Area w San Francisco 5 marca 2016 r., Prezentowany w czterokanałowym dźwięku kwadrofonicznym. Nagranie tego wykonania było jednym z pierwszych kwadrofonicznych winylowych wydawnictw LP od ponad 30 lat i wykorzystywało proces kodowania oparty na QS Regular Matrix system. Zainspirowany poczwórnym modułem wyjściowym Buchla 227, wydanie za 227 USD było bardzo limitowaną edycją sprzedanych tylko 227 numerowanych, 45 obr./min, 180 g kwadrofonicznych płyt winylowych. Pudełko zawierało również emaliowaną szpilkę opartą na okładce albumu, a także niestandardowy sprzętowy dekoder kwadrofoniczny wykonany we współpracy z Involve Audio w celu zdekodowania dwóch kanałów audio z płyty winylowej z powrotem do nagrania czterokanałowego.

W czerwcu 2019 roku Finders Keepers Records wydało niepublikowany wcześniej album Ciani, który nagrała w 1969 roku, zatytułowany Flowers of Evil . Zawiera recital Élévation francuskiego poety Charlesa Baudelaire'a z Cianim występującym na syntezatorze Buchla.

Życie osobiste

W 1992 roku u Ciani zdiagnozowano raka piersi we wczesnym stadium, z którego wyzdrowiała po udanej radioterapii i operacji. Wiadomość ta skłoniła ją do przeniesienia się z Nowego Jorku do Kalifornii i od tamtej pory mieszka w nadmorskiej społeczności Bolinas .

W latach 1994-2000 Ciani była żoną producenta i prawnika ds. Rozrywki Josepha Andersona. Małżeństwo zakończyło się rozwodem.

Nagrody i wyróżnienia

  • Nagroda Niezależnej Ikony A2IM, 2020
  • Nagroda Mooga za innowacyjność, 2017
  • Pinball Expo Hall of Fame, 2013
  • Galeria sław magazynu Keyboard, 2012
  • Nominowany do nagrody Grammy za najlepszy album New Age : Neverland (1988), Hotel Luna (1991), Dream Suite (1996), Pianissimo II (1997), Turning (2000)
  • Najlepszy klawiszowiec New Age, magazyn Keyboard , 1992
  • Nagroda za całokształt twórczości (babcia), Kobiety w sekcji audio Towarzystwa Audio i Inżynierii, 1997
  • Zwycięzca, Amerykańska Federacja Muzyki Niezależnej (Indie), Silver Ship , 2006
  • Nagroda dla najbardziej wartościowego syntezatora, National Academy of Recording Arts and Sciences , 1987
  • Nagrody Clio, doskonałość w reklamie, 1977–1989
  • Brązowy Lew za wybitne osiągnięcia w reklamie, Międzynarodowy Festiwal Filmów Reklamowych, 1985

Dyskografia

Solo

Albumy studyjne

  • Głosy zapakowanych dusz (1970)
  • Siedem fal (1982)
  • Szybkość miłości (1986)
  • Nibylandia (1988)
  • Historia mojego serca (1989)
  • Pianissimo (1990)
  • Hotel Luna (1991)
  • Apartament marzeń (1994)
  • Pianissimo II (1996)
  • Toczenie (1999)
  • Pianissimo III (2001)
  • Srebrny statek (2005)
  • Kołowrotki do prezentacji logo 1985 (2012)
  • „Pomocy, pomocy, Globolinks!” (2017)
  • Kwiaty zła (2019)
  • Denali (2020)

Albumy na żywo

  • Suzanne Ciani i The Wave na żywo! (1997)
  • Kołowrotki do prezentacji logo 1985 (2012)
  • Koncerty Buchli 1975 (2016)
  • Kwadrofoniczny na żywo (2018)
  • Buchla na żywo w Machines in Music (2018)
  • Improwizacja na temat czterech sekwencji na Festival Antigel (2020)
  • Występ A Sonic Womb: Live Buchla w Lapsus (2021)

Kompilacje

  • Prywatna muzyka Suzanne Ciani (1992)
  • Medytacje dla snów, relaksu i snu (2002)
  • Czysty romans (2003)
  • Lixiviation (Ciani / Musica Inc. 1969–1985) (2012)
  • Życie na falach (2020)

Występy

płyta DVD

  • 1997 Suzanne Ciani i The Wave na żywo!
  • 2008 Natura Poetyka
  • 2008 Galapagos: muzyczna odyseja
  • Blu-Ray 2020 „Życie na falach”.

Publikacje

  • 1991 Suzanne Ciani: New Age Piano ( Hal Leonard )
  • 1995 Suzanne Ciani: Dream Songs (Hal Leonard)
  • 1999 Suzanne Ciani: Toczenie (Hal Leonard)
  • 2007 The Best of Suzanne Ciani (Hal Leonard)

Partytury filmowe

Zobacz też

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Suzanne_Ciani&oldid=1143469410 ”