Syda Solomona

Syda Solomona
Urodzić się	12 lipca 1917 Uniontown , Pensylwania , USA
Zmarł	28 stycznia 2004 (wiek 86)
Narodowość	amerykański
Edukacja	Instytut Sztuki w Chicago , L'Ecole des Beaux-Arts
Znany z	Malarz
Ruch	Ekspresjonizm abstrakcyjny

Syd Solomon (12 lipca 1917 - 28 stycznia 2004) był amerykańskim artystą abstrakcyjnym . Większość czasu spędzał w swoich domach zarówno w East Hampton w stanie Nowy Jork, jak iw Sarasocie na Florydzie , co wpłynęło na wiele jego obrazów. Jego prace były prezentowane w The Guggenheim , The Whitney , Corcoran Gallery of Art , The Wadsworth Athenaeum i kilku innych.

Wczesne życie

Solomon urodził się w Uniontown w Pensylwanii w żydowskiej rodzinie. Zaczął malować w szkole średniej. Po ukończeniu szkoły średniej studiował sztukę w Instytucie Sztuki w Chicago od 1935 do 1938. W 1940 roku zaciągnął się do pułku lotnictwa inżynieryjnego, pierwszego batalionu kamuflażu wojskowego. W tym czasie Solomon pomógł zaprojektować kamuflaż dla Kalifornii w pobliżu obszaru San Francisco . Później został przydzielony do Royal Engineer Camouflage Corps w Londynie , gdzie zaprojektował kamuflaż do użycia przeciwko Niemcom w II wojna światowa . Następnie zdobył brązową gwiazdę za wkład w bitwie o Ardeny . Podczas pobytu w Londynie zajmował się głównie rozpoznaniem lotniczym, co zainspirowało jego pomysły na sztukę abstrakcyjną . Po odejściu z wojska uczęszczał na zajęcia we francuskiej szkole artystycznej L'Ecole des Beaux-Arts w 1945 roku.

Późne życie

Solomon i jego żona Annie przeprowadzili się do Sarasoty na Florydzie w 1946 roku. W Sarasocie znajduje się Ringling Museum of Art , gdzie Solomon po raz pierwszy zaczął wystawiać swoje prace. Była to pierwsza praca współczesnego artysty wystawiona w muzeum. Jego twórczość szybko została zauważona przez innych artystów i kuratorów.

Sztuka Salomona była prezentowana na kilku wystawach krajowych w latach pięćdziesiątych. W 1955 roku para po raz pierwszy odwiedziła East Hampton w stanie Nowy Jork, które wkrótce stało się ich drugim domem. Do 1959 roku Solomonowie rozwinęli rytuał spędzania zimy i wiosny w Sarasocie, a następnie jesieni w Hamptons. Salomon kontynuował ten podwójny styl życia przez następne 30 lat. Otoczenie jego dwóch domów posłużyło za inspirację dla jego obrazów. W tym momencie rodzina Solomonów powiększyła się o córkę Michele, a później syna Michaela. W 1959 roku artysta rozpoczął regularne pokazy w Saidenberg Gallery w Nowym Jorku, jednocześnie robiąc pokazy zarówno w Hamptons, jak iw Miami.

W latach 60. reputacja Solomona osiągnęła szczyt i wystawiano go w wielu najlepszych muzeach na świecie. W 1961 roku otrzymał kilka nagród i wyróżnień, w tym 13th New England Annual oraz Malarstwo Roku od Whitney Museum of American Art . Ta popularność uczyniła go wpływową osobowością zarówno w społecznościach Hamptons, jak i Sarasota. Pomógł sprowadzić wielu uznanych artystów na Florydę po tym, jak założył Instytut Sztuk Pięknych w New College. Wśród tych artystów byli James Brooks , Larry Rivers i Conrad Marca-Relli . Dom Solomona w Hamptons stał się swego rodzaju miejscem spotkań kulturalnych wielu znanych artystów i pisarzy.

W 1970 roku Solomon, z pomocą architekta Gene'a Leedy'ego , zbudował swój wielokrotnie nagradzany dom i studio na Siesta Key w Sarasocie. W 1975 roku w New York Cultural Center i Ringling Museum odbyły się retrospektywne wystawy prac artysty.

Około 1990 roku Solomon zaczął wykazywać objawy choroby Alzheimera . Po długiej walce z chorobą Solomon zmarł 24 stycznia 2004 roku w wieku 86 lat.

Styl

Po latach pięćdziesiątych na styl Solomona duży wpływ miała natura. Jego prace ilustrują fascynację klimatem i ogólnymi warunkami środowiskowymi lądu, morza i nieba. W latach 60. zaczął używać tempery polimerowej jako bazy, którą następnie łączył z różnymi kolorowymi tuszami i olejami. Solomon był również jednym z czołowych artystów, którzy używali farby akrylowej. Stał się fanem specyficznej techniki oporu, w której do maskowania obrazu używano mlecznego roztworu osłonowego. Jego malarskie gesty składały się zwykle z kół, kwadratów i krzywych. Solomon nie troszczył się o doskonałość w swoich pociągnięciach artystycznych tak bardzo, jak o ostre krawędzie, które pozostawiały nieprzewidywalność. Chociaż w swoich obrazach używał wielu kolorów, kolor czarny zawsze odgrywał dużą rolę w jego twórczości.

Kariera/osiągnięcia

Przez całe życie Solomon nauczał w wielu różnych instytucjach, w tym w Pittsburgh Art Institute, Ringling Museum of Art, Famous Artists School, New College w Sarasocie i Sarasota School of Art. Był także wykładowcą wizytującym na University of Illinois w Urbana, Robertson Center for the Arts i Tampa Bay Art Center.

W swoim życiu otrzymał także wiele nagród, w tym program wymiany kulturalnej Departamentu Stanu Stanów Zjednoczonych dla Izraela oraz specjalny grant Fundacji Forda na zakup Muzeum Guggenheima . Otrzymał także obraz roku od Whitney, a także 13. doroczny New England.

Wystawy/kolekcje

Muzea	Galerie	Inny
Muzeum Sztuki Clearwater	Muzeum Sztuk Pięknych w Sankt Petersburgu na Florydzie	Galeria sztuki Lowe	Kolegium Brevarda
Pięćdziesiąta dziewiąta wystawa doroczna w Państwowych Zbiorach Sztuk Pięknych 1956	galerie artystów amerykańskich	Obrazy cyrku w Sarasota Art Association
Whitney Muzeum Sztuki Amerykańskiej	Galerii Saidenberg	Doroczna wystawa w American Water Color Society 1955
Muzeum Sztuki Ringlinga	Galeria Domu Trendów	Centrum Sztuk Pięknych Colorado Springs

Kolekcje
Uniwersytet Adelphi
Muzeum Sztuki w Baltimore
Muzeum Sztuki Chryslera
Muzeum Guggenheima
High Museum of Art
Muzeum Sztuki Nowego Orleanu
Muzeum Wadswortha Muzeum
Sztuki Amerykańskiej Whitney Muzeum Sztuki
Witte Memorial