Symfonia powietrzna

The Airborne Symphony (znana również jako Symphony: The Airborne ) to dzieło amerykańskiego kompozytora Marca Blitzsteina na narratora, wokalnych solistów, chór męski i dużą orkiestrę, którego premiera odbyła się 1–2 kwietnia 1946 r. Historia lotu człowieka, symfonia wykorzystuje muzyka, którą Siły Powietrzne Armii Stanów Zjednoczonych , w której służył Blitzstein podczas II wojny światowej , pierwotnie zamówiono do wykorzystania w filmie.

Historia

filmowej Sił Powietrznych 8. Armii Stanów Zjednoczonych w Londynie , pracując jako kompozytor, scenarzysta i tłumacz. Został wybrany do napisania muzyki do filmu o historii lotnictwa poprzez awans na kaprala w styczniu 1943 roku. Tego lata Blitzstein rozpoczął także pracę nad orkiestrowym poematem Freedom Morning , który miał zostać ostatecznie wykonany w Royal Albert Hall .

Prace nad partyturą Airborne trwały do 1944 r., Kiedy Blitzstein świadczył inne usługi armii amerykańskiej. W połowie 1944 roku został awansowany do stopnia sierżanta i został dyrektorem muzycznym American Broadcasting Service. Oryginalny projekt filmowy nie doszedł do skutku, a Blitzstein, który skomponował swoją muzykę na dużą orkiestrę i chór męski, nie miał siły roboczej potrzebnej do koncertu wojennego.

Blitzstein wrócił do Stanów Zjednoczonych w maju 1945 roku. Jego partytura do The Airborne zaginęła w drodze z Anglii, ale był w stanie zagrać fragmenty utworu na fortepianie dla dyrygenta Leonarda Bernsteina . Bernstein entuzjastycznie zaaranżował jego premierę na kwiecień 1946 roku, a Blitzstein przepisał partyturę z pamięci. Oryginalna ścieżka dźwiękowa została odzyskana, ale Blitzstein wolał nowszą wersję.

Struktura

Airborne Symphony, choć zawiera elementy symfoniczne, wzoruje się w dużej mierze na kantacie chóralnej . Symfonia jest podzielona na trzy części, z których każda jest podzielona na sekcje z napisami. The Airborne to bardzo dramatyczna praca, która łączy narodziny lotu z rolą samolotów we współczesnej wojnie:

Część pierwsza
- Teoria lotu
- Ballada o historii i mitologii
- Kitty Hawk
- Airborne
Część druga
- Wróg
- Zagrożenie i podejście
- Ballada o miastach
- poranny wiersz
Część trzecia
- Siły Powietrzne: Ballada o pośpiechu
- Muzyka nocna: Ballada o Bombardierze
- Recytatyw: Chór Rendezvous
- Otwarte niebo (finał)

Zgodnie z oczekiwaniami, główną rolę w rozwoju fabuły symfonii odgrywa narrator. Soliści i chór komentują akcję. Symfonię można porównać do dzieł Dymitra Szostakowicza , amerykańskiego odpowiednika Samuela Barbera i wcześniejszych dzieł Igora Strawińskiego . Blitzstein, wyznający artystyczne zasady socrealizmu , pisał konserwatywnym stylem, który był zrozumiały przy pierwszym przesłuchaniu.

Premiera

Przedstawiając historię ludzkiego lotu, The Airborne Symphony została po raz pierwszy wykonana 1–2 kwietnia 1946 r. W centrum Nowego Jorku przez New York City Symphony Orchestra pod dyrekcją Leonarda Bernsteina. Orson Welles był narratorem; Charles Holland był solistą tenorowym, a Walter Scheff był solistą barytonowym, z męską sekcją chóru kolegialnego prowadzonego przez Roberta Shawa . Dzieło zostało oficjalnie zadedykowane 8. Siłom Powietrznym.

Przyjęcie

The New York Times doniósł, że publiczność przyjęła The Airborne Symphony z entuzjazmem podczas jej światowej premiery i nazwała przedstawienie „niezwykle pewnym, błyskotliwym i dramatycznie wymownym”. Od tego czasu utwór był rzadko wykonywany ze względu na ogromne siły orkiestrowe, aktualność i brak opinii muzykologów. Airborne Symphony ma fragmenty o oszałamiającej muzykalności, ale jest również oceniana jako dzieło bezczelnej propagandy o ograniczonej wartości wykonawczej w czasach współczesnych.

Leonard Bernstein był najbardziej znanym uczniem symfonii, wykonując i nagrywając utwór w 1946 i 1966 roku.

Nagrania

The Airborne Symphony została nagrana w 1946 roku, z Bernsteinem dyrygującym New York City Symphony Orchestra i Robertem Shawem jako narratorem. Jego wydawnictwa obejmują płytę Pearl z 1998 roku Marc Blitzstein: Musical Theatre Premières (GEMS 1009).

Bernstein nagrał utwór z New York Philharmonic w 1966 roku, z Wellesem jako narratorem, tenorem Andreą Velisem jako solistą i Williamem Jonsonem prowadzącym Choral Art Society. Został wydany jako LP w 1976 roku przez Columbia Masterworks, a na płycie CD w 2000 roku przez Sony Classical.