Synchroniczność I

„Synchronicity I”
Singiel zespołu Police
z albumu Synchronicity
Strona B	"Ktoś do pogadania"
Wydany	1983 ( 1983 )
Nagrany	Koniec 1982 roku styczeń 1983 r
Studio	AIR Montserrat , wyspa Montserrat (podstawowe utwory) Le Studio , Morin-Heights , Quebec (dogrywanie i miksowanie)
Gatunek muzyczny	Nowa fala
Długość	3 : 23
Etykieta	A&M (AMP-784)
autor tekstów	Żądło
Producent (producenci)	Policja Hugh Padghama
Policja japońska chronologia singli
„ Każdy oddech, jaki bierzesz ” (1983) " Synchroniczność I " (1983) „ Nie stój tak blisko mnie '86 ” (1986)
Dźwięk
w YouTube

„ Synchronicity I ” to piosenka The Police , otwierająca album Synchronicity . Napisany przez Stinga utwór został również wydany jako singiel tylko w Japonii.

Tło

„Synchronicity I”, jak również jego bardziej znany odpowiednik „ Synchronicity II ”, zawiera teksty inspirowane teorią synchronizacji Carla Junga . W tekście znajduje się również termin z „ The Second Coming” , „Spiritus Mundi” (tłumaczony na „ducha świata”), który William Butler Yeats odnosił się do nieświadomości zbiorowej , innej teorii Junga. Podobnie jak inne piosenki na Synchronicity , „Synchronicity I” jest napędzany syntezatorowym riffem.

Chociaż służył tylko jako utwór na albumie Synchronicity w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, „Synchronicity I” został wydany jako drugi i ostatni singiel z albumu w Japonii, wspierany przez „Someone to Talk To”, stronę B niebędącą albumem który pojawił się jako strona B „ Wrapped Around Your Finger ” w Wielkiej Brytanii i „ King of Pain ” w Ameryce. Piosenka została również wykorzystana jako utwór otwierający setlistę zespołu podczas trasy Synchronicity .

Zapytany, w jaki sposób „Synchronicity I” jest powiązany z „Synchronicity II”, Stewart Copeland powiedział: „Już wcześniej rzuciłem Stingowi o ścianę w tej sprawie, a on kategorycznie odmawia wyjaśnienia związku. Nikt z nas w zespole mogę nawet zapamiętać, który jest który. Jedyny sposób, w jaki mogę je uporządkować, to fakt, że „Synch I” ma fajną sekwencerową partię Stinga, tę rzecz „dunga dunga gnój”, za którą do dziś przyjmuję wszystkie zasługi. Ludzie myślą, że to ja grałem na jakimś instrumencie perkusyjnym i muszę to naprawić. To był prawdziwy „rama-lama” sposób na rozpoczęcie naszego występu w trasie, chociaż zaczynanie od tego rodzaju ataku każdej nocy prawie mnie zabiło ”.

Według Summersa pierwotnie miał istnieć związek między tą piosenką a jej odpowiednikiem „ Synchronicity II ”:

„Mieliśmy sekcję „Synchronicity”, którą nazywaliśmy The Loch. Wszedłem i przestroiłem mój syntezator gitarowy do cis, co dało wspaniały dźwięk, cudowny. A na górze był akustyk, kilka talerzy i obój, naprawdę spokojny. Mieliśmy go mieć na końcu „Synchronicity I” — miał to być potwór z Loch Ness — a potem przechodził do „Synchronicity II”. Ale tak naprawdę nie mogliśmy uzyskać to zadziałało. Milesowi (Copelandowi) się to nie podobało… to było dla niego zbyt psychodeliczne ”.

Przyjęcie

Robert Santelli z Relix Magazine powiedział: „Synchronicity I” jest tak bliskie, jak policja kiedykolwiek flirtowała z muzyczną anarchią: nic nie wydaje się pasować, ponieważ każdy muzyk wysysa się nieustępliwymi szturchnięciami i uderzeniami, które ostatecznie kończą się nokautem. Pisarz New Musical Express, Richard Cook, opisał piosenkę jako „poprawkę dynamiki„ Message in a Bottle ”, aby odrzucić pajęczyny bezczynności”. Adam Sweeting z Melody Maker stwierdził: „Rzeczywiście, słuchając tego otwierającego utworu,„ Synchronicity I ”, nie trzeba wielkiego skoku wyobraźni, aby przewidzieć policję jako grupę fuzyjną”. Zostało to odnotowane jako „drobiazg wyjaśniający tytułową koncepcję [ synchroniczności ]” przez Richarda C. Wallsa z Creem .

Stephen Thomas Erlewine z AllMusic pozytywnie skomentował „Synchronicity I”, mówiąc, że na Synchronicity „grupa w dużym stopniu opiera się na jazzowych teksturach piosenek Stinga, które działają tylko na skaczącym, napędzanym marimbą„ Synchronicity I ”.” BigHans ze Sputnik Music , mimo że nie nazwał tego utworu kluczowym utworem z Synchronicity , umieścił go jako jedną z „innych rekomendacji” z albumu.

Personel

• Sting - bas , wokal , instrumenty klawiszowe , automat perkusyjny
• Andy Summers – gitara , instrumenty klawiszowe
• Stewart Copeland – perkusja

Wersje okładek

Orkiestra Gila Evansa wyprodukowała instrumentalny cover utworu. Wykonano go wspólnie ze Stingiem 11 lipca 1987 roku z okazji Umbria Jazz Festival w Perugii .