Teatr wytrwałości
Perseverance Theatre to profesjonalna grupa teatralna zlokalizowana na wyspie Douglas w Juneau na Alasce . Jest to jedyny profesjonalny teatr na Alasce, który jest szczególnie zaangażowany w rozwój i współpracę z artystami z Alaski oraz w produkcję sztuk poświęconych kulturze , historii i tematom Alaski.
Perseverance Theatre został założony w 1979 roku przez Molly Smith . Rozwinęła go jako ważny regionalny teatr non-profit, współpracujący z czołowymi artystami teatralnymi. Miał premierę ponad 50 nowych sztuk dramaturgów z Alaski i krajowych. Pulitzerem sztuka Pauli Vogel z 1998 r. How I Learned to Drive została napisana i opracowana, gdy Vogel był artystą-rezydentem w firmie.
Smith pełniła funkcję dyrektora artystycznego od założenia teatru do 1998 roku, kiedy to odeszła, by objąć stanowisko dyrektora artystycznego Arena Stage w Waszyngtonie. Jej następcą został Peter DuBois, który pełnił tę funkcję do jesieni 2003 roku. Został mianowany współproducentem, następnie Dyrektor-rezydent w Teatrze Publicznym w Nowym Jorku . W lipcu 2008 DuBois został dyrektorem artystycznym bostońskiego Huntington Theatre .
W 2004 roku PJ Paparelli został dyrektorem artystycznym Perseverance Theatre. Odszedł w listopadzie 2007 roku, aby poprowadzić American Theatre Company w Chicago.
Art Rotch pełnił funkcję wykonawczego dyrektora artystycznego w latach 2008-2019. Rotch jest absolwentem Perseverance, który uzyskał tytuł magistra scenografii w Tisch School of the Arts na Uniwersytecie Nowojorskim . W 2018 roku do Art Rotch dołączył dyrektor zarządzający Joshua Midget.
Obecnym dyrektorem artystycznym jest Leslie Ishii, a obecnym dyrektorem zarządzającym jest Frank Delaney.
Oprócz pełnego sezonu spektakli produkowanych od września do maja na 161-osobowej scenie głównej, Perseverance Theatre produkuje również drugi sezon w swojej sali prób, powszechnie nazywanej „Feniksem”. Zawiera produkcje na mniejszą skalę i często pracę rozwijających się aktorów, projektantów i reżyserów. W Feniksie regularnie wystawiane są również czytania, a także produkcje generowane przez programy edukacyjne teatru. W 2014 roku Perseverance Theatre rozpoczął pełny sezon występów w Anchorage i stworzył letni serial w centrum Juneau o nazwie Summerfest.
W 2001 roku Perseverance Theatre podpisał umowę z University of Alaska Southeast, aby przejąć odpowiedzialność za wszystkie działania związane z edukacją teatralną na Uniwersytecie, oferując swoim studentom nieletnich teatralnych. W grudniu 2002 roku teatr był jedną z zaledwie siedmiu amerykańskich firm, które otrzymały grant w wysokości 500 000 dolarów od Doris Duke Charitable Foundation w Nowym Jorku w ramach Leading National Theatres Program. Firma pomyślnie zrealizowała to wyzwanie w 2005 roku. Niedawno teatr zebrał również 1,1 miliona dolarów na projekt renowacji i rozbudowy obiektu.
Perseverance Theatre bierze udział w National Playwright Residency Program (NPRP) Fundacji Andrew W. Mellona i HowlRound Theatre Commons. W 2016 roku Vera Starbard rozpoczęła trzyletnią kadencję jako dramatopisarz-rezydent (w kohorcie 2), a jej stypendium zostało odnowione w 2019 roku (kohorta 3). Jej sztuka „Devilfish” została napisana i wystawiona podczas jej pierwszego semestru.
Scena główna
Przykładowy wachlarz inscenizacji wystawianych przez teatr na Scenie Głównej można zobaczyć w zestawieniu spektakli z sezonu 2006-07:
- Hamlet w Williama Szekspira reżyserii PJ Paparelli.
- Noises Off Michaela Frayna w reżyserii Keitha Baxtera .
- Światowa premiera Raven Odyssey Ishmaela C. Hope i PJ Paparelli w reżyserii Rubéna Polendo. Przedstawienie rdzennych mieszkańców Alaski o mitycznej postaci Kruka .
- Makbet język Szekspira, przetłumaczony na Tlingit przez Johnny'ego Marksa, według pomysłu i reżyserii Anity Maynard-Losh. Produkcja inspirowana rdzennymi mieszkańcami Alaski, wykonywana przez obsadę rdzennych mieszkańców Alaski, głównie w języku Tlingit.
- „ The Who's Tommy ”, muzyka i słowa Pete'a Townshenda , książka Pete'a Townshenda i Des McAnuff , reżyseria: PJ Paparelli.
- Equus Petera Shaffera w reżyserii PJ Paparelli .
Od sezonu 2007-08:
- Yeast Nation, muzyka i słowa Marka Hollmanna , słowa i książka Grega Kotisa , w reżyserii PJ Paparelli.
Drugi etap
Na Drugiej Scenie teatru prezentowane są bardziej kameralne produkcje oraz praca rozwijających się aktorów, reżyserów i projektantów. Drugi etap sezonu 2006 - 07 obejmował:
- Red Light Winter, napisany przez Adama Rappa , w reżyserii Jaime Castaneda.
- Mowa i debata, napisany przez Stephena Karama, w reżyserii Davida Charlesa Goyette'a.
- Kwestia miłosierdzia, napisany przez Davida Rabe , w reżyserii Brandona Demery'ego.
- Tłumaczenie: Dziwna podróż 31-letniej kobiety ku sobie, napisana przez Sarah Brooks, w reżyserii Johna Leo.
- Dog Sees God: Confessions of a Teenage Blockhead , napisany przez Berta V. Royala, w reżyserii Davida Charlesa Goyette'a. Występował na University of Alaska Southeast z udziałem studentów z klasy „Aktorstwo II” uniwersytetu.
- The Typographer's Dream, napisany przez Adama Bocka , w reżyserii Jessego Morgana Younga.
- The Last Five Years , napisany przez Jasona Roberta Browna , w reżyserii Colina Høvde.
Na II Scenie występuje „Młode Towarzystwo” Teatru Perseverance.
- „Opowieść wigilijna”, napisana przez Charlesa Dickensa , w reżyserii Shony Strausser.