Terry Fugate-Wilcox

Tery Fugate-Wilcox
Tery Fugate-Wilcox
	1972 rzeźba 3000 AD Dyfuzja Kawałek w NYC Parks 'J. Hood Wright Park.
Urodzić się	Raymond Terry Fugate ; 20 listopada 1944 (wiek 78) ; Kalamazoo, Michigan , USA
Narodowość	amerykański
Znany z	minimalistycznej i aktualnej , rzeźbiarz; Sztuka performance
Współmałżonek	Valerie Monroe Szekspir ( m. 1963 ; zm. 2011 <a i=4>)
Patron(y)	National Gallery of Australia , Public Art Fund , Prudential , Rada Kultury Dolnego Manhattanu, NYC Parks

Tery Fugate-Wilcox (ur. 1944) (znany również jako Ter r y Fugate-Wilcox przed latami 80. XX wieku, kiedy „przekazał nadwyżkę na cele charytatywne”), jest postminimalistą minimalistycznym i naturalnym procesem ( Actual Art ) - malarz i rzeźbiarz najbardziej znany z trzech monumentalnych dzieł sztuki w Nowym Jorku i okolicach: sponsorowanej przez LMCC Holland Tunnel Wall (zdemontowanej około 1989 r.), 3-piętrowej fontanny Self-Watering Tetrahedrons znajdującej się w Prudential 's Gateway 4 lobby do 1998 r., a także zainstalowany na stałe 36-metrowy element dyfuzyjny z 3000 rne w J. Hood Wright Park z widokiem na most George'a Washingtona . Ten ostatni jest przedmiotem oficjalnego znaku historycznego Nowego Jorku. Artysta jest NEA , a jego prace znajdują się w zbiorach Smithsonian Institution , National Gallery of Australia , NYC Parks i kilku muzeach. Jego sztuka czasami prowadziła do zatargów z Izbową Komisją ds. Działalności Antyamerykańskiej , The New York City Department of Buildings i magazyn „ Art in America ”. Był współorganizatorem Galerii Fulcrum (AKA Fvlcrvm Gallery, AKA Shakespeare's Fvlcrvm) znajdującej się w podziemiach Oddziału SoHo Muzeum Guggenheima do czasu zamknięcia obu placówek w 2002 r., częściowo z powodu skutków ekonomicznych wynikających z ataków z 11 września na SoHo i TriBeCa .

Wczesne życie

Według jego własnej autobiografii, to dla mnie życie artystów! , urodził się jako Raymond Terry Fugate w Kalamazoo w stanie Michigan i nigdy nie poznał swojego ojca (który był KIA podczas II wojny światowej ). W wieku szesnastu lat Raymond został formalnie adoptowany przez swojego ojczyma, Dale'a Wilcoxa, stając się Raymondem Terry Fugate-Wilcoxem. Uczęszczał do szkół wojskowych i kilku college'ów. Jego autobiografia mówi również, że ożenił się w 1963 roku z Valerie Monroe Shakespeare, która przekonała go do usunięcia Raymonda ze swojego imienia; zmieniając nazwisko na Terry Fugate-Wilcox . Fugate-Wilcox i żona przeprowadzili się do Nowego Jorku w grudniu 1968 roku.

Praca

Rozproszone metalowe rzeźby

Zgodnie z entuzjazmem artysty dla koncepcji Actual Art , zgodnie z którą czas i naturalny proces powinny być w stanie zmienić wygląd sztuki, najbardziej rozpoznawalne prace Fugate-Wilcox obejmują płaskie prostokątne płyty tej samej wielkości z chemicznie wrażliwych metali, które są fizycznie skręcone razem - z zamiarem że z biegiem czasu (szacunkowy rok wskazany w tytule utworu) płyty zwiążą się chemicznie poprzez dyfuzję lub w inny sposób w jedną stałą masę. Takie dzieła obejmują National Gallery of Australia 's 2500 AD ( Cu & Zn ) i Cu & C (3500 reklam) , a także niebieska stal i mosiądz (2500 reklam) Wybitna rzeźba plenerowa Nowego Jorku z 1974 r., 3000 r. Diffusion Piece to takie dzieło: teoretycznie różne aluminiowe i magnezowe płyty będą łączą się w jeden ciągły blok stopu około roku 3000. (Współrzędne geograficzne miejsca, w którym znajduje się element dyfuzyjny z 3000 rne to: 40.847283,-73.94205.)

Inna rzeźba

Rzeźby betonowe Fugate-Wilcox zazwyczaj składają się z płaskich płyt betonu w elementarnych wielokątnych kształtach, tak często preferowanych przez minimalistycznych artystów. Fugate-Wilcox posypuje odsłonięte powierzchnie jeszcze mokrego betonu metalicznym proszkiem lub innymi substancjami, które mogą utleniać się lub w inny sposób zmieniać chemicznie z upływem czasu, zmieniając w ten sposób kolory powierzchni. Trójkąt wietrzenia artysty rzeźba plenerowa w Nowym Jorku miała przedstawiać zmieniające się kolory spowodowane reakcjami chemicznymi w czasie; jednak zdjęcia Smithsonian pokazują, że w rzeczywistości powierzchnia była zwykle po prostu zakryta nieautoryzowanymi plakatami z wydarzeń i graffiti . (Utwór był również od dawna „trójkątem sądowym”, ponieważ NY Buildings wielokrotnie walczyło o zakwestionowanie w sądzie wzniesienia Trójkąta bez pozwoleń).

Niektóre kreacje płaskiej stali Fugate-Wilcox obejmowały zmiany spowodowane efektami wybuchu materiałów wybuchowych. Wypaczanie i odpryski powstałe w wyniku kontaktu z detonującymi materiałami wybuchowymi są wykorzystywane do efektu artystycznego. Fugate-Wilcox projektuje również piorunem . Niektóre dzieła artysty wykorzystują spalone w piecu lub w inny sposób pozbawione broni pistolety uzyskane w ramach miejskich programów skupu broni .

W niektórych rzeźbach zastosowano wiązki pionowo ułożonego drewna o wymiarach 2 na 4 , które stopniowo rozchodziły się wachlarzowo od ich pierwotnej, sztywno zwartej formacji pionowej z powodu pęcznienia i wypaczania pod wpływem wilgoci. Zgodnie z New York Times z 1983 r. , wypaczający się kawałek drewna Fugate-Wilcox o nazwie Weathering Wood wykorzystywał wahania wilgotności do wyginania się i „rozkwitania” po wyschnięciu, a następnie „zamykania się”, gdy środowisko stało się bardziej wilgotne.

Przyszły projekt rzeźbiarski, dla którego artysta nabył ziemię i założył organizację non-profit w celu zebrania funduszy, to jego San Andreas Fault Sculpture Project : proponowany monolit z betonu o powierzchni 1 akra (4000 m ^{2 )} (głęboki na 20 stóp (6,1 m)) przeznaczony do usiądź okrakiem po obu stronach uskoku San Andreas , aby z czasem ziemskie siły tektoniczne roztrzaskały blok na dwa złote prostokąty które będą nadal przesuwać się obok siebie w przeciwnych kierunkach. Intencją artysty byłoby użycie „samej Ziemi jako narzędzia do uwidocznienia ruchu masywnych kontynentów w skali, którą można zrozumieć w kategoriach ludzkich”.

Obrazy

Zgodnie z filozofią artysty „ Rzeczywista sztuka ”, abstrakcyjne obrazy Fugate-Wilcox często zawierają w swoim tworzeniu pewne naturalne procesy, takie jak wietrzenie, ślady opadów deszczu lub utlenianie w czasie; czasami naturalne procesy powodują (celowo) pojawienie się dodatkowych kolorów na niegdyś monochromatycznej powierzchni.

Godnym uwagi przykładem, który obejrzały miliony nowojorskich kierowców (w ciągu mniej więcej dekady, kiedy został zainstalowany), był mural na zewnątrz zatytułowany Holland Tunnel Wall — obraz większy niż cała fasada sąsiedniego narodowego kościoła parafialnego Matki Bożej Wileńskiej . znajduje się na wielopiętrowej wieży parkingowej w północno-zachodnim rogu Varick i Broome , bezpośrednio z widokiem na pojazdy wjeżdżające do Holland Tunnel . Ten mural (dawniej miejsce megabillboardu, którego teraz nie ma, ponieważ cały budynek został zburzony w listopadzie 2015 r.) początkowo wydawał się cały biały, aż z czasem stał się coraz bardziej kolorowy, gdy warstwy rozpuszczalnej w wodzie farby, zwietrzałe przez deszcz, ujawniły charakter artysty. pigmentowane podkłady. Zamiarem artysty było użycie farb niekompatybilnych ze sobą, tak aby w miarę starzenia się dzieła pojawiały się różne kolory. Pierwszą warstwą była czerwona farba epoksydowa; druga warstwa, żółty lateks; trzecią warstwę stanowił alkid na bazie niebieskiego oleju; czwartą warstwę stanowił szelak z zielonym pigmentem, a piątą (ostatnią) warstwę stanowił biały wapno rozpuszczalnej w wodzie farby kazeinowej. (T współrzędne geograficzne dawnej fototapety Holland Tunnel to: 40.724455, -74.006305.)

Sztuka performance

W artystycznym dowcipie, który „ Art in America ” nazwał „konceptualnym dziełem sztuki, które zakończyło sztukę konceptualną ”, w 1970 roku Fugate-Wilcox i jego żona wybrali nieistniejący adres na 57th Street (wówczas centrum nowojorskiego świata sztuki) i stworzyli fikcyjny Galeria Jeana Freemana. Podobnie jak inne znaczące galerie, (potajemnie nieistniejąca) Jean Freeman Gallery reklamowała się w „ Art in America ” – ale rachunki reklamowe wysłane pocztą na fałszywy adres nie zostały opłacone. Pod koniec sezonu artystycznego 1970 Fugate-Wilcox opublikował ogłoszenie z Jean Freeman Gallery, w którym napisano: „26 West 57th Street nie istnieje”. Wczesny rok 1971 New York Times zatytułowany „The Non Gallery of No Art” ogłosił publicznie historię Galerii Jean Freeman. W telewizyjnym występie z Fugate-Wilcoxem w programie „ Today ” Brian O'Doherty z „Art in America” ogłosił, że magazyn „przekaże” koszty niezapłaconych rachunków reklamowych, a następnie omówił na antenie kwestię -galeria jako grafika koncepcyjna z udziałem Fugate-Wilcox i gospodarza programu.

W 1971 roku Terry Fugate-Wilcox podarował „nadwyżkę litery R ” ze swojego imienia podczas zbiórki pieniędzy na rzecz niepodległości Irlandii , przechodząc w ten sposób z Terry na Tery (nadal wymawiane jak „Terry”). Wkrótce potem Brian O'Doherty z „Art in America” zmienił nazwisko na „ Patrick Ireland ”, aby wesprzeć tę samą sprawę.

Również w 1971 roku Tery i jego żona Valerie przesłali nagie zdjęcia paszportowe. Chociaż zdjęcia zostały zrobione od ramion w górę, parze odmówiono paszportów i wywołało dochodzenie przez nową komórkę dochodzeniową Komisji Bezpieczeństwa Wewnętrznego Izby Reprezentantów ds. Działań Antyamerykańskich .

W pewnym momencie Fugate-Wilcox i jego żona Valerie znaleźli prawnika chętnego do pomocy w złożeniu wniosku o „rozwód koncepcyjny”, w którym pani Fugate-Wilcox odzyskała swoje panieńskie nazwisko i została Valerie Shakespeare; potem para będzie kontynuować jak poprzednio.

Galeria

Różne zdjęcia archiwalne i złożone obrazy koncepcji artysty
Zdjęcia w trakcie nakładania różnych warstw farby na fototapetę Holland Tunnel Wall .
Koncepcja artysty przedstawiająca trójkąt wietrzenia , przedstawiająca zmiany koloru spowodowane utlenianiem proszków metali osadzonych w cementowej powierzchni rzeźby.
Zdjęcie archiwalne Smithsonian pokazuje niezamierzoną rzeczywistość Weathering Triangle zainstalowanej w Greenwich Village – pokrytej nieautoryzowanymi plakatami wydarzeń i tagami graffiti .
trójkąt wietrzenia Fugate-Wilcoxa .
graffiti fragment dzieła artysty z 3000 r. , pokryty graffiti w Nowym Jorku.
Widok szczegółowy pokazujący zakres wandalizmu graffiti w jednym czasie.
Ta sama rzeźba, po pielęgnacji redukującej graffiti . (Zdjęcie wykonane przez Departament Parków i Rekreacji miasta Nowy Jork )
Koncepcja artystyczna fontanny Prudential lobby, Samonawadniające się czworościany .
Koncepcja artysty dotycząca planowanego projektu San Andreas Fault Sculpture Project przedstawiająca jednohektarową płytę, jak mogłaby wyglądać po (celowym) pęknięciu na dwie przesunięte połówki przez siły tektoniczne .

Linki zewnętrzne

Kontrola autorytetu
Międzynarodowy	SZYBKO VIAF ŚwiatCat
Krajowy	Niemcy Izrael Stany Zjednoczone
Artyści	ULAN

Tery Fugate-Wilcox
1972 rzeźba 3000 AD Dyfuzja Kawałek w NYC Parks 'J. Hood Wright Park.
Urodzić się	Raymond Terry Fugate ( 20.11.1944 ) 20 listopada 1944 (wiek 78) Kalamazoo, Michigan , USA
Narodowość	amerykański
Znany z	minimalistycznej i aktualnej , rzeźbiarz; Sztuka performance
Współmałżonek	Valerie Monroe Szekspir ( m. 1963 ; zm. 2011 <a i=4>)

Patron(y)	National Gallery of Australia , Public Art Fund , Prudential , Rada Kultury Dolnego Manhattanu, NYC Parks