Thomaso
Thomaso, czyli Wędrowiec to sztuka teatralna z połowy XVII wieku, dwuczęściowa komedia napisana przez Thomasa Killigrew . Utwór powstał w Madrycie , ok. 1654. Thomaso opiera się na osobistych doświadczeniach Killigrew jako wygnańca rojalistów w czasach Rzeczypospolitej , kiedy przebywał za granicą nieprzerwanie od 1647 do 1660 roku.
Thomaso jest obecnie najbardziej znany jako fundament, na którym Aphra Behn zbudowała swoją najlepszą sztukę, The Rover, or the Banished Cavaliers (1677).
Autobiografia
Chociaż Killigrew czerpał z łobuzerskiej powieści Mateo Alemána Guzmán de Alfarache jako materiału źródłowego, jego Thomaso jest powszechnie uważany za silnie autobiograficzny; to nie przypadek, że tytuł jest hiszpańską wersją imienia dramatopisarza. Podobnie jak jego wcześniejsza komedia Wesele proboszcza (ale w przeciwieństwie do tragikomedii , które stanowią większość jego dramatycznego dorobku), Thomaso zawiera obfitość sprośnego humoru i seksualnej szczerości, ku konsternacji pokoleń tradycyjnych krytyków. Bohaterka Killigrew, Angellica, opowiada się za emocjonalną wolnością kobiet, a Thomaso jest nieustępliwym rozpustnikiem.
Krytyczne reakcje na prace autobiograficzne często mylą autora z dziełem. Rywal teatralny, Richard Flecknoe, opublikował książkę zatytułowaną The Life of Thomaso the Wanderer (1676), w której skrytykował Killigrew zamaszystym osobistym atakiem. Flecknoe zapewnił, że Killigrew „urodził się, by zdyskredytować wszystkie zawody, z których był: podróżnik, dworzanin, żołnierz i błazen”.
Opublikowanie
Obie części Thomaso zostały po raz pierwszy opublikowane w Comedies and Tragedies , zbiorczym wydaniu sztuk Killigrew, które Henry Herringman wydał w 1664 r. W wydaniu zbiorczym Thomaso jest poświęcony „uczciwym i życzliwym przyjaciołom księcia Palatyna Polixandera”.
Wydrukowany tekst dzieli sztukę na część 1 i część 2, po pięć aktów każda. Krytycy zauważają jednak, że część 1 nie zawiera żadnego dramatycznego rozwiązania na końcu, tak że utwór jest w rzeczywistości pojedynczym utworem składającym się z dziesięciu aktów (charakterystyka, którą Thomaso dzieli z innymi podwójnymi dramatami autora, Cicilia i Clorinda oraz Bellamira Her Dream ).
Nieudany występ
Thomaso nigdy nie był wystawiany w XVII wieku, a już na pewno nie później; wielu krytyków uważa to za niewykonalne i bezpiecznie umieszcza w kategorii ukrytego dramatu . Jednak Killigrew próbował kiedyś zorganizować produkcję – i to niezwykłą. W październiku 1664 roku Killigrew's King's Company wystawił bezprecedensową produkcję jego Parson's Wedding z udziałem wyłącznie kobiet . W tym samym czasie Killigrew przygotował podobną, całkowicie kobiecą inscenizację Thomaso . Zachowała się lista obsady zamierzonej produkcji; główna aktorka Anne Marshall był przeznaczony do roli Angeliki, Mary Knep została obsadzona jako Lucette, aw obsadzie była także początkująca Nell Gwyn . (Lista przypisuje 14-letniej „Nelly” rolę „Pauliny, pierwszorzędnej kurtyzany” — rolę, którą wkrótce wypełni w prawdziwym życiu.)
Przedstawienie, przeznaczone na listopad 1664 r., Nigdy się nie zmaterializowało, być może ze względu na nieodłączne ograniczenia dramaturgiczne obszernego tekstu Killigrew. (Debiut sceniczny Gwyn musiał czekać kolejne cztery miesiące.)
Działka
Thomaso to młody angielski dżentelmen mieszkający w Hiszpanii podczas angielskiego bezkrólewia ; należy do grupy innych wygnańców rojalistycznych, z których niektórzy służą w armii hiszpańskiej. Te dwie sztuki dostarczają bardzo epizodycznego obrazu jego życia i przygód, poprzez dziesięć aktów i 73 sceny.
Thomaso imponuje rodakom swoją garderobą i dowcipem. Utrzymuje stosunki seksualne ze słynną kurtyzaną Angellicą i przyjmuje od niej prezenty; ona broni jego postępowania. Jednak Thomaso może również utrzymywać bardziej normalny, moralnie i społecznie poprawny związek z kobietą, kiedy chce, i tak jak ma to miejsce w przypadku cnotliwej (i bogatej) Seruliny. (Sztuka nigdy nie godzi tych dwóch trybów erotycznych.)
Komiczny i farsowy wątek poboczny koncentruje się na postaci Edwardo, który jest głupim pretendentem do szlachetności i honoru, które naprawdę posiada Thomaso.
Krytycy i komentatorzy nie wahali się wskazać oczywistych błędów Tomasza ; w odpowiedniej literaturze powszechne są werdykty takie jak „rozwlekły, rozwlekły” oraz „pobłażliwy i bezwładny”.
Łazik
Aphra Behn był przyjacielem i współpracownikiem Killigrew; jej użycie Thomaso w The Rover nie powinno być mylnie rozumiane jako jakikolwiek rodzaj artystycznego nadużycia lub plagiatu.
„Aphra znacznie poprawiła oryginał i w pierwszej z dwóch sztuk, które na jego podstawie stworzyła, stworzyła arcydzieło lekkiej komedii, szerokiej i szczerej, ale nie pozbawionej piękna formy i języka. Z pewnością był to jeden z najlepsze dramaty romantycznej intrygi napisane w okresie Restauracji”.
Willmore Behna to jej wersja Killigrew/Thomaso.
Współczesny wzrost krytycznej uwagi na Behn i jej prace oznaczał towarzyszący wzrost uwagi na poprzedników Behna, w tym Thomaso Killigrew . Komentatorzy ubolewają nad mizoginią Killigrew – choć niektórzy zauważają też dziwną nutę protofeminizmu w jego pracy, jak wtedy, gdy Angellica protestuje przeciwko „niewolnictwu”, z jakim cierpią kobiety.
Współczesne produkcje The Rover od czasu do czasu uzupełniały tekst Behna materiałem z Thomaso .
Linki zewnętrzne
Tomasz w Internecie: