Wendy Sharp
|
Wendy Sharp
FRSN
| |
|---|---|
 | |
| Urodzić się | 24 lutego 1960 Sydnej
|
| Narodowość | australijski |
| Znany z | Artysta |
| Nagrody | Nagroda Sulmana , Nagroda Archibalda , Nagroda Portia Geach Memorial Award |
| Strona internetowa | |
Wendy Sharpe FRSN (ur. 24 lutego 1960 w Sydney ) to australijska artystka mieszkająca i pracująca w Sydney i Paryżu. Zorganizowała ponad 70 wystaw indywidualnych w kraju i za granicą, otrzymała kilka nagród krajowych i rezydencji artystycznych za swoje prace, aw latach 1999-2000 była oficjalnym Australijskim Artystą Wojennym w Timorze Wschodnim.
Życie osobiste
Wendy Sharpe urodziła się w 1960 roku w Sydney w Australii. Jest jedynym dzieckiem brytyjskich rodziców; jej ojcem jest pisarz i historyk Alan Sharpe.
Wczesne lata spędziła w Northern Beaches w Sydney, a od 1978 do 1979 studiowała w Seaforth Technical College. Otrzymała Dyplom Absolwenta Sztuki Profesjonalnej w City Art Institute w Sydney w 1984 roku oraz tytuł magistra w College of Fine Arts na Uniwersytecie Nowej Południowej Walii w 1995 roku.
Przez wiele lat uczyła w niepełnym wymiarze godzin w szkołach artystycznych; w tym stanowisko w National Art School w Sydney.
Sharpe pracuje w dużym studiu magazynowym w centrum Sydney oraz w mieszkaniu/studio artystycznym na Montmartre w Paryżu, którego jest właścicielem wraz ze swoim partnerem, artystą Bernardem Ollisem .
Praca
Sharpe pracuje w farbie olejnej, tworząc portrety i prace figuratywne na dużą skalę, które przedstawiają zarówno prawdziwych ludzi, jak i wyimaginowane elementy. Tworzy również murale na zamówienie.
Chris Saines, dyrektor Queensland Art Gallery of Modern Art, powiedział, że praca Sharpe'a bada „...nieustanną ciekawość świata, zewnętrzne granice ludzkiej wyobraźni i rolę, jaką historia sztuki odgrywa w karmieniu ich obu. Jest przede wszystkim niezwykle utalentowaną malarką, która sprawia, że wszystko wydaje się takie proste, kiedy wcale takie nie jest”.
Portrety
Malowała portrety wielu znanych postaci australijskiego przemysłu artystycznego, m.in. Ash Flanders (finalistka Archibald Prize, 2014), Venus Vamp (finalistka Archibald Prize, 2013), Magda Szubanski (finalistka Archibald Prize, 2013 ) , 2020), Elena Kats – Chernin (obecnie w stałej kolekcji National Portrait Gallery , Canberra, 2017).
Murale
Wendy Sharpe stworzyła wiele tymczasowych malowideł ściennych i głównych malowideł ściennych w muzeach i galeriach, takich jak; Galeria Regionalna Maitland, Galeria Sztuki Mosman , Muzeum Sztuki i Kultury Lake Macquarie oraz The Yellow House, Potts Point.
W 2021 roku namalowała czterdziestometrowy efemeryczny mural „Vu iz dos gesele?/Gdzie jest mała uliczka?” , w Muzeum Żydowskim w Sydney . Mural przedstawiał jej niedawną rodzinną wyprawę badawczą na Ukrainę . Zawierał portret jej babci i poetyckie obrazy o przemijaniu. Rząd nałożył wówczas ograniczenia związane z COVID-19, co oznaczało, że mural nigdy nie miał zostać udostępniony publiczności. Film dokumentalny o muralu „ Site Unseen ” został później pokazany w programie Compass telewizji ABC .
miasta Sydney zleciła firmie Sharpe w 1998 roku namalowanie muralu wielkości basenu olimpijskiego, przedstawiającego życie australijskiej pływaczki, aktorki i performerki wodewilowej , Annette Kellerman . Jest to seria ośmiu obrazów zawieszonych po jednej stronie basenu, stale eksponowanych w Cook + Phillip Aquatic Centre w Sydney.
W 2020 roku firma Sharpe została zamówiona przez program Perfect Match Rady Inner West na setny mural. Zatytułowany „ Mural wzmacniający pozycję kobiet”, znajduje się na rogu Church i Federation Street w Newtown i jest namalowany na ścianie otaczającej dom Ewana Samwaya i jego partnera Matta Vagulansa.
Wydajność
Sharpe tworzył prace poprzez rezydencje z Sydney Dance Company i Opera Australia oraz rysował wykonawców burleski i drag queens z widoku publiczności i za kulisami. Rysowała również na żywo na scenie w różnych przestrzeniach artystycznych
Sharpe został zamówiony przez Arts Centre Melbourne w latach 2008-2009 na wykonanie serii rysunków upamiętniających „ Ognistego ptaka i Petruskę” Strawińskiego , z choreografem Graemem Murphym .
Oficjalny artysta wojenny
W 1999 roku Sharpe został mianowany oficjalnym artystą wojennym podczas australijskiej roli wojskowej w Timorze Wschodnim na zlecenie Australian War Memorial w Canberze. Była pierwszą artystką, która została powołana do tej roli od czasów II wojny światowej.
Jak na stronie Australian War Memorial :
Sharpe rozpoczęła służbę w Darwin, gdzie brała udział w sesjach informacyjnych i rejestrowała codzienne czynności życia w koszarach. 12 grudnia wypłynął do Timoru Wschodniego na HMAS „Jervis Bay”. Przydzielona do Jednostki Historii Armii, została przydzielona do eskorty wojskowej i nosiła mundur nie walczący z insygniami „Australian Official Artist”. Sharpe spędziła trzy tygodnie, szkicując miejscową ludność i australijskich żołnierzy sił pokojowych, po czym wróciła do Sydney, aby ukończyć główne prace oparte na swoich obserwacjach. ”
Po powrocie z Timoru Wschodniego obrazy i rysunki Sharpe'a wykonane na służbie trafiły do kolekcji AWM .
Wystawy
Sharpe regularnie wystawiał prace od połowy lat 80. w całej Australii; w galeriach handlowych, muzeach państwowych, galeriach regionalnych i przestrzeniach artystycznych. Miała również wystawy indywidualne w Wielkiej Brytanii, Francji, Chinach, Niemczech. W sumie miała ponad 70 wystaw indywidualnych w kraju i za granicą, m.in.
Duża retrospektywa jej prac „The Imagined Life” odbyła się w SH Ervin Gallery , The National Trust, Sydney, w 2011 roku.
Międzynarodowe rezydencje i stypendia
Choć mieszka w Sydney, Sharpe spędza część każdego roku w pracowni/mieszkaniu artysty w Paryżu. Sharpe dużo podróżował i był laureatem wielu międzynarodowych rezydencji artystycznych.
otrzymała stypendium Marten Bequest Traveling Scholarship , aw 1987 r. (i ponownie w 2007 r.) odbyła rezydencję w Cité Internationale des Arts w Paryżu. Rezydencje te zostały przyznane przez Art Gallery of NSW .
W 2008 roku Sharpe był artystą rezydentem w rezydencji ambasady Australii w Kairze w Egipcie. Była oficjalnym gościem ambasadora Australii Roberta Bowkera.
Wendy Sharpe odbyła dwie podróże na Antarktydę jako artysta-rezydent. Najpierw w 2012 roku na pokładzie statku naukowego Aurora Australis przez sześć tygodni. Statek płynął z Hobart do Cape Denison na Antarktydzie. We współpracy z Australijską Dywizją Antarktyczną stworzyła pracę upamiętniającą setną rocznicę wyprawy australijskiego odkrywcy Douglasa Mawsona . Prace wykonane na pokładzie statku zostały później pokazane na dużej wystawie w Australijskim Narodowym Muzeum Morskim w Sydney; wszystkie zebrane pieniądze zostały przekazane Fundacji Mawson's Hut.
Jej druga rezydencja na Antarktydę wyjechała z Argentyny w 2014 roku z Chimu Adventures. Powstałe prace zostały pokazane na wystawie „ Obrazy dla Antarktydy ” w Australijskim Narodowym Muzeum Morskim . W 2019 roku Sharpe i Ollis dołączyli razem do Chimu Adventures na pokładzie Ocean Atlantic podczas wycieczki na Svalbard w Arktyce.
W 2014 Sharpe miał rezydenturę w Obracadobra w Oaxaca w Meksyku.
Sharpe odbył kilka profesjonalnych podróży do Chin. W 2015 roku była artystką rezydentką w Funxing-Ginger Art Space, Zhouzhuang , Jiangsu. Dzieła, które wykonała, obejmowały serię o Kunqu Opera .
Po powrocie do Chin w 2016 roku miała wystawy w: Linyi Contemporary Art Center China, Qinghua Centre, 6th Shandong Cultural Industries Fair Jinan, „ China Stories ” Shanghai Cultural Center i Art Gallery Shanghai China.
Jej rezydencje w Sydney obejmują Taronga Zoo (2011) oraz Bibliotekę Stanową NSW (2017-2018), podczas renowacji i głównych prac budowlanych. Biblioteka nabyła kolekcję składanych prac książkowych Sharpe'a.
Zaangażowanie w organizacje filantropijne i zbieranie funduszy
Sharpe współpracował z wieloma różnymi organizacjami filantropijnymi; tworzenie prac do pozyskiwania funduszy na wystawy i wydarzenia.
Za pośrednictwem Centrum dla osób ubiegających się o azyl w Sydney; Sharpe narysowała 39 portretów uchodźców i osób ubiegających się o azyl na swoją wystawę „ Seking Humanity – Portraits of Asylum Seekers ”. Wszystkie te portrety zostały narysowane z życia w pastelach, a 100% sprzedaży zostało przekazane na rzecz centrum. Wystawa gościła w latach 2014-2015 w The Muse Gallery - Ultimo TAFE (Sydney), Belconnen Arts Centre (Canberra), Penrith Regional Gallery (Sydney) i Mary McKillop Place Museum (North Sydney). O wystawie nakręcono film dokumentalny telewizji ABC (patrz Telewizja ). W 2015 roku została patronką Centrum Osób Ubiegających się o Azyl w Sydney.
W 2019 roku pojechała do Etiopii z Catherine Hamlin Fistula Foundation . Przyciągnęła pacjentów, studentów i personel Szpitala Addis Adaba Fistula , Centrum Rehabilitacji i Reintegracji Desta Mender oraz klinik regionalnych. Ukończone rysunki zostały wystawione w Macquarie Space Gallery w Sydney w marcu 2020 r., a cały dochód został przekazany na rzecz fundacji.
Aby pomóc Lou's Place Daytime Women's Refuge, Sydney; Sharpe stworzył wystawę zbierania funduszy zatytułowaną Her Shoes. Zostało to pokazane w Juniper Hall w Paddington, z pomocą Kim Chandler-MacDonald. Były 52 pastelowe rysunki butów, które przedstawiają, jak przemoc domowa może wpływać na kobiety w każdym wieku i ze wszystkich środowisk.
Telewizji i Mediów
Sharpe pojawił się w wielu australijskich programach telewizyjnych, wywiadach radiowych i podcastach.
Siedzenie dla Wendy, Compass, ABC TV
W 2015 roku Sharpe narysował 39 portretów osób ubiegających się o azyl, które podzieliły się swoimi historiami o przetrwaniu i integracji. Nakręcony dla filmu dokumentalnego ABC TV Compass , program śledził życie trzech osób ubiegających się o azyl. Dokument zawiera materiał filmowy przedstawiający Sharpe podczas rysowania każdego portretu, ukończony w ciągu 2-3 godzin siedzenia.
Pacjenci Sharpe rozmawiali z nią o sobie, swoich domach, karierach, skąd pochodzą i rodzinach, które zostawili.
Life Drawing na żywo, telewizja SBS
Life Drawing Live (2020), była pierwszą lekcją rysowania życia transmitowaną na żywo w Australii. Wendy Sharpe i Maryanne Coutts poprowadziły grupę australijskich celebrytów przez serię ćwiczeń rysunkowych z wykorzystaniem nagich modelek. Program poprowadził Rove McManus .
Przestrzeń 22, telewizja ABC, BBC
Space 22 to sześcioczęściowy serial dokumentalny badający wpływ sztuki i kreatywności na zdrowie psychiczne, którego gospodarzem była Natalie Bassingthwaighte . Wendy Sharpe była znawcą sztuki w odcinkach 3 i 4. Przestrzeń 22 podąża za siedmioma uczestnikami, z których każdy ma własne doświadczenia związane ze złym stanem zdrowia psychicznego i traumą. Zostali poinstruowani przez serię kreatywnych ćwiczeń Sharpe'a i innych gospodarzy, z których każde miało na celu wykorzystanie sztuki jako narzędzia do poprawy ich samopoczucia psychicznego.
Site Unseen, Compass, ABC TV
Mural Sharpe'a „ Vu iz dos gesele?/Gdzie jest mała uliczka? ”, był tematem filmu dokumentalnego ABC TV Site Unseen w Muzeum Żydowskim w Sydney w 2021 roku.
Półgodzinny dokument śledzi rozwój muralu podczas blokad związanych z COVID 19 ; od początkowych szkiców do ostatecznej pracy. Temat muralu został oparty na zdjęciach z niedawnej podróży na Ukrainę z jej kuzynką, Ruth Fishman, w celu zbadania historii ich rodziny. Rodzina Sharpe'a ze strony ojca pochodziła z Kamieńca Podolskiego, ale około 1900 roku uciekła przed pogromami do wschodniego Londynu.
Wykonany przez Joshua Marks, Judy Menczel i Karly Marks, został wyemitowany w telewizji ABC 24 kwietnia 2022 r.
Sharpe pojawił się także w wielu filmach dokumentalnych, w tym:
- Wywiad z Jane Hutcheon, One Plus One , w telewizji ABC w 2016 roku
- Liczne filmy dokumentalne o Nagrodzie Archibalda ; „The Archibald”, 7-częściowy dokument Foxtel Media nakręcony w 2017 r., oraz „Finding the Archibald”, 3-częściowy serial telewizyjny ABC, który został wyemitowany w maju 2021 r.
Wendy Sharpe była gościem wielu wywiadów radiowych i podcastów na temat swojej pracy. Takimi przykładami są: „ Rozmowy z malarzami ” z Marią Stoljar (podcast) w 2020 r., „ Rozmowy z Sarah Kanowski” w 2022 r. oraz „ TEDTalk: Asylum Seeker Portrait Project ”, na Uniwersytecie NSW , 22 września 2018 r.
Honory i komisje
Sharpe została powołana na członka Rady Australian War Memorial od 25 maja 2005 r. (na trzyletnią kadencję) i była dwukrotnie wybierana ponownie, aż do przejścia na emeryturę 30 czerwca 2013 r.
W latach 2012-2013 Sharpe był członkiem komitetu doradczego ANZAC Centenary Arts Advisory Arts przy rządzie australijskim .
W 2018 roku Sharpe został wybrany na członka Royal Society of New South Wales . Otrzymała również stypendium National Art School w Sydney. Obecnie jest członkiem Rady Dyrektorów Państwowej Wyższej Szkoły Artystycznej, powołanej w 2022 roku.
Publikacje
2022 Alchemia: sztuka i poezja, we współpracy z Kate Forsyth , opublikowane przez Upswell Publishing
2021 Borderless: A transnarodowa antologia poezji feministycznej , okładka pod redakcją Saba Vasefi, Melinda Smith i Yvette Holt, opublikowana przez Recent Work Press
Okładka książki 2020 i 20 rysunków do „ Pocztówek z jutra” , zredagowane i opublikowane przez Kim Chandler McDonald
2012 Jensen, Dawid. „ Wendy Sharpe's Antarctica ”, opublikowane przez Mawson's Huts Foundation
2005 Bevan, Scott. „ Linie bojowe: australijscy artyści na wojnie”, opublikowane przez Random House Australia
1992 Dysart, Dinah. Paroissien, Leon. „ Erotyzm – obrazy seksualności w sztuce australijskiej ”, opublikowane przez Craftsman House
Kolekcje
Prace Sharpe'a znajdują się w głównych kolekcjach w całej Australii w galeriach państwowych, galeriach regionalnych i innych instytucjach, takich jak:
- Galeria Sztuki Nowej Południowej Walii , Sydney
- Centrum Sztuki w Melbourne
- Adelaide Perry , Croydon, NSW
- Australijskie Narodowe Muzeum Morskie , NSW
- Australijski pomnik wojenny , Canberra, AKT
- Pomnik ANZAC , Sydney, NSW
- Narodowa Galeria Portretów , ACT
- Muzeum Sztuki w Rockhampton , QLD
- Biblioteka Stanowa NSW
- Biblioteka stanowa Queensland
- Muzeum Żydowskie w Sydney , NSW
Nagrody i wyróżnienia
Sharpe zdobył obszerną listę nagród, w tym:
Zdobycie nagrody Sulmana w 1986 roku za film Black Sun – Morning and Night , przyznanej przez Alberta Tuckera , nagrody Archibalda w 1996 roku za autoportret – jako Diana z Erskineville , dwukrotnie nagrodę Portia Geach Memorial Award w 1995 roku za autoportret ze studentami – po Adélaïde Labille- Guiard i 2003 za Autoportret z filiżanką do herbaty i płonącymi obrazami , Adelaide Perry Drawing Prize w 2014 za Autoportret z wyimaginowanym przyjacielem . Osiem razy była finalistką konkursu im Archibald Prize , Sulman Prize dwanaście razy (więcej niż jakikolwiek inny artysta).
W 2022 roku zdobyła Złotą Nagrodę w Rockhampton Museum of Art , QLD, ocenianą przez Chrisa Sainesa.
| Międzynarodowy | |
|---|---|
| Krajowy | |
| Artyści | |
| Ludzie | |
- 1960 urodzeń
- Australijscy artyści XX wieku
- Australijskie artystki XX wieku
- Artyści wojenni XX wieku
- Australijscy artyści XXI wieku
- Australijskie artystki XXI wieku
- Finaliści Nagrody Archibalda
- Laureaci Nagrody Archibalda
- Artyści z Sydney
- Australijscy artyści wojenni
- australijskie malarki
- Stypendyści Królewskiego Towarzystwa Nowej Południowej Walii
- Żywi ludzie
- Absolwenci Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych