Wesoła Zingara

Aresztowanie Arline: rysunek sceny z oryginalnej Bohemian Girl Balfe'a

Wesoły Zingara; Albo The Tipsy Gipsy & The Pipsy Wipsy był trzecim z pięciu burlesek operowych WS Gilberta . Opisany przez autora jako „Kapryśna parodia na The Bohemian Girl ”, autorstwa Michaela Balfe'a , został wyprodukowany w Royalty Theatre w Londynie 21 marca 1868 roku.

Podobnie jak w swoich czterech innych parodiach operowych napisanych na początku swojej kariery, Gilbert wybrał melodie operowe i popularne z różnych źródeł i dopasował do nich nowe słowa. Chociaż użył tylko jednej melodii z oryginału Balfe'a, The Merry Zingara to burleska, w której libretto Gilberta pozostaje najbliższe oryginalnemu utworowi. Obsada postaci jest prawie taka sama, podobnie jak fabuła. Również w swoich tekstach Gilbert przywiązywał dużą wagę do wzorców mowy swoich oryginałów.

Chociaż, jak wielokrotnie zauważali współcześni krytycy, libretta burlesek Gilberta były bardziej wykształcone i inteligentne niż libretta większości tego gatunku, to jednak trzymał się konwencjonalnej formuły rymowanych kupletów i zawiłych kalamburów, razem z mnóstwem młodych aktorek w rajstopach lub krótkich sukienkach , które były filarami wiktoriańskiej burleski.

Tło

Wesoła Zingara była trzecią z serii pięciu operowych burlesek napisanych na początku kariery Gilberta, między 1866 a 1869 rokiem . miłość (1866). Następna była La Vivandière; lub, Wierny Korpusowi ! , parodia La fille du régiment Donizettiego (1867). Po The Merry Zingara przyszedł Robert the Devil (1868), parodiując Meyerbeera romantyczną operę Roberta diabelskiego i Ładną Druidkę; lub Matka, pokojówka i konar jemioły ( 1869), burleska Normy Belliniego .

Gilberta i jego żony Lucy w 1867 roku

Wesoła Zingara miała swoją premierę jako centralny element potrójnego rachunku. Poprzedził go „domowy melodramat” zatytułowany Daddy Grey , a po nim farsa zatytułowana A Quiet Family . Libretto jest osadzone w rymowanych kupletach po dziesięć sylab, podobnie jak wszystkie burleski Gilberta. The Merry Zingara , jedyna burleska Gilberta, która parodiowała utwór w języku angielskim, pozostaje najbliżej oryginalnego dzieła, The Bohemian Girl . Fabuła i obsada postaci są zasadniczo identyczne, z wyjątkiem zakończenia, w którym zamiast przypadkowej śmierci Cygańskiej Królowej Gilbert zamienia ją w dawno zaginioną żonę hrabiego Arnheima.

Również w swoich tekstach Gilbert przywiązywał dużą wagę do wzorców mowy swoich oryginałów, na przykład parodiując „Voici le saber de mon père” jako „Herbatę w altanie, którą przygotuję” i „Zadzwoń teraz w trąbkę bez strachu” jako „Brown teraz naleśnik bez strachu”. W Czeskiej dziewczynie , kiedy Tadeusz wyjawia hrabiemu Arnheimowi, że jest raczej polskim szlachcicem niż Cyganem, pokazuje pergamin, aby to udowodnić. Oryginalne libretto zawiera ten dwuwiersz: „Moje urodzenie jest szlachetne, mój grzebień nieskalany / Jak twój, niech to zaświadczy”. W wersji Gilberta Thaddeus sporządza harmonogram potrąceń podatkowych, śpiewając: „Moi ludzie w liberiach, moje konie, mój herb / Który jest mój, więc nie zostali oszacowani” (scena V).

Sukces Dulcamary i La Vivandière pokazał, że Gilbert potrafił pisać zabawnie w tej formie, usianej okropnymi kalamburami, tradycyjnymi w burleskach tamtego okresu. Libretta również czasami wykazują oznaki satyry, która później stała się definiującą częścią jego twórczości. Doprowadziły one do powstania bardziej dojrzałych „baśniowych komedii” Gilberta, takich jak „ Pałac Prawdy ” (1870) oraz „Pygmalion i Galatea” (1871), a także sześć niemieckich „Reed Entertainments” Gilberta , które z kolei doprowadziły do ​​powstania słynnych „ Gilberta i Sullivana”. opery. Chociaż Gilbert porzucił bezpośrednie parodie operowe w ciągu kilku lat od Wesołej Zingary , jego parodystyczne zaczepki w wielkiej operze nadal można było zobaczyć w operach sabaudzkich .

Role i oryginalna obsada

• Hrabia Arnheim – F. Dewar
• Florestein (jego siostrzeniec) – Emily Fowler
• Tadeusz – Annie Collinson
• Max (jego lokaj) – Bella Goodall
• Devilshoof – Edward Danvers
• Rudolf – Jessie Bourke
• Arline (córka hrabiego) – Martha Oliver
• Królowa Cyganów – Charlotte Saunders
• Buda (pielęgniarka Arline) - panna Conway
• Cyganie, żołnierze, obywatele, szlachta itd., itd

Numery muzyczne

• Refren - „Brown teraz crumpet bez strachu!” ( Bellini , I puritani , „Zadmijcie teraz w trąbkę bez strachu” („Suoni la tromba”))
• Thaddeus, Devilshoof, Max i refren - „Jesteśmy wam bardzo zobowiązani, jestem pewien” ( Hervé , L'œil crevé , „La langouste atmosphérique”)
• Hrabia, Florestein, Max, Devilshoof i refren - „Och, co za wielka, co za okropna przypadłość” (trad., „Toi qui connais les hussards de la garde”)
• Thaddeus, Arline i Devilshoof – „Och, słuchaj, a ja ci powiem” (GW Moore, „Ada ze złotymi włosami”)
• Devilshoof, Queen, Thaddeus and Arline - "Picky wicky, picky wicky, gay, gay, gay" ( Offenbach , Robinson Crusoé , "Chanson du pot au feu")
• Hrabia Arnheim i refren - „Herbatę w altanie przygotuję” (Offenbach, La Grande-Duchesse de Gérolstein , „Voici le sabre de mon père”)
• Hrabia, Arline i Florestein - „Być może wiesz, że jestem targiem Zingara” (trad., „Chodźcie, dziewczęta i chłopcy”)
• Arline, Thaddeus, Queen, Devilshoof i Florestein – Och, proszę; och, proszę, pozwól mi odejść ( Verdi , arr. Louis Antoine Jullien , Ernani Quadrilles, s. 4)
• Hrabia, Tadeusz, Arline i Devilshoof - „Ten sam podpity Cygan” (trad., „Il était un petit navire”)
• Tadeusz – „Kiedy wolno dzielić ziemię w Polsce” (Balfe, Bohemian Girl , „Piękna ziemia polska”)
• Finał - „Nie odchodź, zostań na chwilę” (Hervé, L'oeil crevé , „Allons gaies chasseurs”)

Streszczenie

Scena I. Zewnętrzna część zamku hrabiego Arnheima.

Porwanie Arline: karykatura oryginalnej Czeskiej Dziewczyny z 1844 roku

Oczekujące tłumy wiwatują hrabiemu Arnheimowi, który wygłasza patriotyczne przemówienie, wyrażając swoją lojalność wobec Austrii. On i tłum wyruszają na polowanie; zabiera ze sobą swoją ukochaną córeczkę, Arline. Maks i Tadeusz przybywają w pośpiechu. To polscy patrioci ścigani przez władze austriackie. Devilshoof zgadza się im pomóc, a po nieco niezdarnym przebraniu wysyła ścigających ich austriackich żołnierzy w złym kierunku.

Thaddeus ratuje młodą Arline przed dzikim dzikiem. Jej ojciec jest uszczęśliwiony i robi sobie wiele z Tadeusza, dopóki ten ostatni nie odmawia wypicia zdrowia cesarza austriackiego, ogłaszając się polskim patriotą. Tak jak Thaddeus i Max są w niebezpieczeństwie ze strony wściekłego tłumu, Devilshoof organizuje dywersję, porywając Arline. Thaddeus i Max ruszają za nim w pościg.

Scena II. Ulica w Presburgu. Dwanaście lat później. Noc.

Max i Devilshoof spotykają Cygańską Królową. Florestein, siostrzeniec Arnheima, pije w gospodzie za nimi. Postanawiają wykorzystać jego nietrzeźwość, aby wyłudzić od niego pieniądze lub kosztowności. Zatacza się, a oni idą za nim.

Wchodzą Thaddeus i Arline. Przyjęli cygański styl życia. Martwi się, że ich skromne życie jest dla niej zbyt nudne. Zapewnia go, że tak nie jest. Devilshoof próbuje przekonać ją, by za niego wyszła, ale ona uważa go za odrażającego i odrzuca go. Tadeusz wyjawia jej nie tylko historię dzieciństwa, ale także swoją miłość do niej. Arline ostrzega go, że Cygańska Królowa go kocha i będzie niebezpieczna, jeśli zostanie udaremniona. Królowa jest potajemnie wściekła, że ​​Tadeusz woli Arline, ale udaje, że nie ma nic przeciwko i błogosławi ich związek, planując zemstę. Daje Arline medalion, który właśnie ukradła pijanemu Floresteinowi.

Arnheim odzyskuje utraconą córkę: karykatura oryginalnej Czeskiej Dziewczyny z 1844 roku

Scena III. Rynek w Presburgh, trwa jarmark.

Przybywa hrabia Arnheim i jego świta. Nadal ostentacyjnie opłakuje porwanie ukochanej Arline, ale zaprasza wszystkich na herbatkę. Florestein widzi na Arline swój skradziony medalion. Arline mówi zgodnie z prawdą, że dała jej go Królowa Cyganów, ale Królowa temu zaprzecza. Thaddeus interweniuje, ale on również jest zagrożony przez zegarek, również skradziony Floresteinowi i podarowany mu przez Devilshoof. Arline i Thaddeus zostają aresztowani.

Scena IV. Wnętrze Sali Sprawiedliwości.

Hrabia jest przewodniczącym składu sędziowskiego. Jego praktyka polega na skazywaniu brzydkich i uniewinnianiu ładnych. Pierwsza sprawa przed nim to sprawa Arline. Już zdecydował się umorzyć sprawę, mimo protestów siostrzeńca, kiedy uznaje ją za swoją zaginioną córkę i odzyskuje. Jako następni pojawiają się przed nim Thaddeus, Max i Devilshoof, któremu grozi powieszenie. Devilshoof planuje ucieczkę.

Scena V. Wielki Salon w domu hrabiego Arnheima podczas balu przebierańców.

Arline ubolewa nad nadchodzącymi zaręczynami z Floresteinem. Tadeusz wchodzi w przebraniu. On, królowa i Devilshoof błagają Arline, by wraz z nimi powróciła do cygańskiego życia. Odkryty przez hrabiego Arnheim, Thaddeus udowadnia swoje szlachetne pochodzenie i jest akceptowalny jako zięć. Cygańska Królowa okazuje się być dawno zaginioną żoną Hrabiego i wszystko kończy się szczęśliwie.

Przyjęcie

Recenzje Wesołej Zingary były podobne do recenzji dwóch wcześniejszych parodii operowych. The Morning Post napisał o libretcie Gilberta: „Trawestowanie jest bez wątpienia jego osobliwą domeną, ale ma on metodę trawestowania, która świadczy o wyższej sztuce i bardziej wyrafinowanym wynalazku niż dzieła niektórych innych pisarzy… świeżość zabawy i bogactwo komizmu wymyślny." Chwalono także inscenizację i występy: „Bogato ubrany i znakomicie ilustrowany, utwór ma wszelkie zalety, jakie może dać umiejętne i porywające wykonanie. Jest dobrze zagrany i dobrze zatańczony, a muzyka, składająca się w większości z wyborów z najnowszej twórczości Offenbacha kompozycje, z lekką domieszką współczesnych angielskich melodii, są pełne wdzięku i żywiołowości”. The Times napisał: „Pan WS Gilbert pokazuje jednak w swoim ostatnim dziele, jak w La Vivandière , które wciąż jest atrakcyjne w nowym Queen's Theatre, że jest wybredny w zakresie muzyki, a co za tym idzie, pragnie uczynić teatr , nawet jeśli jest używany do celów burleski, jak najmniej odruchu muzycznego. ... Ale ogólnie starania autora, aby powstrzymać się od ekstremalnej popularności i nadać burlesce coś w rodzaju tonu rozróżnienie jest widoczne w całym tekście. Jego pisarstwo jest od razu niezwykłe dzięki dopracowaniu wersetu i pomysłowości kalamburów ”.

Krytycy zauważyli, że obowiązkowy iloraz ładnych aktorek w krótkich spódniczkach czy grających role męskie w rajtuzach został należycie zrealizowany: choć w tego typu sztukach bohaterką była zawsze kobieta, w tym przypadku spośród dziewięciu członków obsady, czterech były aktorkami grającymi role en travesti . Gilbert wyrzekł się tej praktyki, gdy tylko uzyskał do tego stanowisko zawodowe. Krytyk „The Sporting Times”. napisał: „Mój przyjaciel, surowy i potężny człowiek, przytrzymał mnie w moim boksie, kiedy pojawiła się panna Bella Goodall… Panna Annie Bourke też była czymś, na co nie można było patrzeć bez najgłębszych emocji”. Utwór trwał 120 nocy, ale Gilbert powiedział później: „Ucierpiał na porównaniu z Black-Eyed Susan pana FC Burnanda , po którym natychmiast poszedł [w rodzinie królewskiej] i który osiągnął najbardziej niezwykły sukces odnotowany w annały burleski”.

Notatki

•   Stedman, Jane W. (1996). WS Gilbert, Klasyczny wiktoriański i jego teatr . Oxford University Press. ISBN 0-19-816174-3 .

Linki zewnętrzne

• Libretto Wesołej Zingary ,