Williama Rothensteina

Pan

Williama Rothensteina
William Rothenstein photo by George Charles Beresford 1920.jpg
Portret Williama Rothensteina wykonany przez George'a Charlesa Beresforda w 1920 roku
Urodzić się ( 1872-01-29 ) 29 stycznia 1872
Zmarł 14 lutego 1945 (14.02.1945) (w wieku 73)
Londyn, Anglia
Edukacja
Bradford Grammar School , Slade School of Fine Art Académie Julian
Znany z Obraz
Współmałżonek Alice Knowstub
Dzieci 4, w tym Jana i Michała

Sir William Rothenstein (29 stycznia 1872 - 14 lutego 1945) był angielskim malarzem, grafikiem, rysownikiem, wykładowcą i pisarzem zajmującym się sztuką. Chociaż zajmował się wieloma tematami – od krajobrazów we Francji po reprezentacje żydowskich synagog w Londynie – jest prawdopodobnie najbardziej znany ze swojej pracy artysty wojennego podczas obu wojen światowych, jego portretów i popularnych wspomnień, napisanych w latach 30. XX wieku. W zbiorach National Portrait Gallery można znaleźć ponad dwieście portretów sławnych ludzi autorstwa Rothensteina . Galeria Tate posiada również dużą kolekcję jego obrazów, grafik i rysunków. Rothenstein pełnił funkcję dyrektora w Royal College of Art od 1920 do 1935. W 1931 otrzymał tytuł szlachecki za zasługi dla sztuki. W marcu 2015 r. „From Bradford to Benares: the Art of Sir William Rothenstein”, pierwsza duża wystawa prac Rothensteina od ponad czterdziestu lat, została otwarta w Bradford's Cartwright Hall Gallery , zwiedzając Ben Uri w Londynie pod koniec tego samego roku.

Życie osobiste

Sir William Rothenstein, fot. George Charles Beresford , 1902

William Rothenstein urodził się w niemiecko - żydowskiej rodzinie w Bradford , West Riding of Yorkshire , gdzie kształcił się w Bradford Grammar School . Jego ojciec, Moritz, wyemigrował z Niemiec w 1859 roku do pracy w rozwijającym się przemyśle włókienniczym Bradford . Wkrótce potem ożenił się z Berthą Dux i mieli sześcioro dzieci, z których William był piątym.

Dwaj bracia Williama, Charles i Albert , również byli mocno zaangażowani w sztukę. Charles (1866–1927), który poszedł za ojcem w handel wełną, był ważnym kolekcjonerem – i pozostawił całą swoją kolekcję Manchester Art Gallery w 1925 r. Albert (1881–1953) był malarzem, ilustratorem i projektantem kostiumów. Podczas pierwszej wojny światowej obaj bracia zmienili nazwisko na Rutherston .

Ożenił się z Alice Knewstub w 1899 roku, z którą miał czworo dzieci: Johna, Betty, Rachel i Michaela. John Rothenstein zyskał później sławę jako historyk sztuki i administrator sztuki (był dyrektorem Galerii Tate od 1938 do 1964 i został pasowany na rycerza w 1952). Michael Rothenstein był utalentowanym grafikiem.

Edukacja

Rothenstein opuścił Bradford Grammar School w wieku szesnastu lat, aby studiować w Slade School of Art w Londynie (1888–1893), gdzie uczył go Alphonse Legros , oraz w Académie Julian w Paryżu (1889–1893), gdzie poznał i był zachęcany przez Jamesa McNeilla Whistlera , Edgara Degasa i Henri de Toulouse-Lautreca . W Paryżu zaprzyjaźnił się także z anglo-australijskim artystą Charlesem Conderem , z którym dzielił pracownię na Montmartre.

Kariera

Artysta

Auguste'a Rodina autorstwa Rothensteina
Rysunek Rothensteina przedstawiający Aubreya Beardsleya

W 1893 Rothenstein wrócił do Wielkiej Brytanii, aby pracować nad serią portretów litograficznych „Oxford Characters”, ostatecznie opublikowaną w 1896 r. Inne kolekcje portretów artysty to English Portraits (1898), Twelve Portraits (1929) i Contemporaries (1937). W Oksfordzie poznał i zaprzyjaźnił się z karykaturzystą i parodystą Maxem Beerbohmem , który później uwiecznił go w opowiadaniu Enoch Soames (1919). W latach 90. XIX wieku Rothenstein wystawiał w New English Art Club i wniósł rysunki do The Yellow Book i The Savoy .

W latach 1898–99 był współzałożycielem Carfax Gallery (lub Carfax & Co) na St. James' Piccadilly wraz z Johnem Fothergillem (późniejszym karczmarzem Spread Eagle w Thame). W pierwszych latach istnienia galeria była blisko związana z artystami Charlesem Conderem , Philipem Wilsonem Steerem , Charlesem Rickettsem i Augustusem Johnem . Wystawiono również prace Auguste'a Rodina , którego rosnąca reputacja w Anglii wiele zawdzięczała przyjaźni Rothensteina. Rola Rothensteina jako kierownika artystycznego galerii została porzucona w 1901 roku, po czym firma przeszła pod kierownictwo jego bliskiego przyjaciela Roberta Rossa . Ross odszedł w 1908 roku, pozostawiając galerię w rękach wieloletniego kierownika finansowego Arthura Cliftona. Pod rządami Cliftona galeria była domem dla wszystkich trzech wystaw Camden Town Group , prowadzonych przez przyjaciela Rothensteina i bliskiego współcześnie Waltera Sickerta .

W 1900 Rothenstein zdobył srebrny medal za obraz Domek dla lalek na Exposition Universelle . Ten obraz nadal jest jednym z jego najbardziej znanych i uznanych przez krytyków dzieł i był przedmiotem niedawnych dogłębnych badań opublikowanych przez Tate Gallery.

Styl i tematyka obrazów Rothensteina jest zróżnicowana, choć pewne tematy pojawiają się ponownie, w szczególności zainteresowanie „ważnymi” lub „istotnymi” tematami poruszanymi w powściągliwy sposób. Dobrymi przykładami są Pożegnanie o poranku (1891), Matka i dziecko (1903) oraz Żałoba Żydów w synagodze (1907) – wszystkie są własnością Tate Gallery.

W latach 1902-1912 Rothenstein mieszkał w Hampstead w Londynie, gdzie w jego kręgu towarzyskim znajdowali się HG Wells , Joseph Conrad i artysta Augustus John . Wśród młodych artystów, którzy odwiedzili Rothenstein w Hampstead, byli Wyndham Lewis , Mark Gertler i Paul Nash . W tym okresie Rothenstein pracował nad serią ważnych obrazów w przeważnie żydowskiej dzielnicy East End w Londynie , z których niektóre znalazły się na wpływowej wystawie sztuki żydowskiej i antyków z 1906 r. Galerii Whitechapel .

Inną cechą tego okresu są słynne wnętrza, które namalował, z których najsłynniejszym jest The Browning Readers (1900), obecnie należący do galerii Cartwright Hall w Bradford. Większość wnętrz Rothensteina przedstawia członków jego rodziny, zwłaszcza jego żony Alice. Przypominają malarstwo holenderskie (zwłaszcza Vermeera i Rembrandta), są podobne w stylu do współczesnych dzieł Williama Orpena , który został szwagrem Rothensteina w 1901 roku, poślubiając siostrę Alicji, Grace. Inne godne uwagi wnętrza to Spring, The Morning Room (ok. 1910) i Matka i dziecko, Candlight (ok. 1909).

Rothenstein przez całe życie fascynował się rzeźbą i malarstwem indyjskim, aw 1910 roku wyruszył w przełomową podróż po głównych miejscach artystycznych i religijnych subkontynentu. Zaczęło się od wizyty w starożytnych buddyjskich jaskiniach Ajanta , gdzie obserwował, jak lady Christiana Herringham i Nandalal Bose wykonują akwarelowe kopie starożytnych fresków . Następnie wniósł do opublikowanego wydania rozdział poświęcony ich znaczeniu. Wyprawę zakończył pobyt w Kalkucie , gdzie był świadkiem prób Abanindranatha Tagore ożywić techniki i estetykę tradycyjnego malarstwa indyjskiego.

Był członkiem Międzynarodowego Stowarzyszenia Rzeźbiarzy, Malarzy i Grawerów .

Królewskie Kolegium Sztuki

Kredowy rysunek przedstawiający Francisa Derwenta Wooda z napisem „To F Derwent Wood – Hołd od W Rothenstein, 1921”. Wood był profesorem rzeźby w Royal College of Art, kiedy Rothenstein był dyrektorem.

Rothenstein był dyrektorem Royal College of Art od 1920 do 1935 roku, gdzie zachęcał takie postacie jak Edward Burra , Evelyn Dunbar , U Ba Nyan i Henry Moore . Moore miał później napisać, że Rothenstein „dał mi poczucie, że nie ma bariery, żadnych ograniczeń co do tego, kim może być i robić młody student z prowincji”. Rothenstein był mistrzem lobbowania i rzecznictwa swoich studentów, zwłaszcza gdy dzięki jego wysiłkom Edward Bawden i Eric Ravilious zlecono namalowanie muralu w jadalni Morley College . Po mianowaniu wprowadził większą nieformalność i pozwolono mu mianować praktykujących artystów, w tym Paula Nasha i Edwarda Johnstona, na wykładowców wizytujących. W odpowiednim czasie ci studenci, którzy zbudowali udaną karierę, byli zapraszani z powrotem do kolegium na wykłady.

Pisarz

Rothenstein napisał kilka krytycznych książek i broszur, w tym Goya (1900; pierwsza angielska monografia artysty), Apel o szersze wykorzystanie artystów i rzemieślników (1916) i Whither Painting (1932). W latach trzydziestych opublikował trzy tomy wspomnień: Mężczyźni i wspomnienia, tom I i II oraz od pięćdziesiątki . Men and Memories Tom I zawiera anegdoty na temat Oscara Wilde'a i wielu innych przyjaciół Rothensteina, w tym Maxa Beerbohma, Jamesa Whistlera, Paula Verlaine'a, Edgara Degasa i Johna Singera Sargenta.

Uznanie

Rothenstein otrzymał tytuł szlachecki z wyróżnieniem noworocznym w 1931 roku. Rabindranath Tagore zadedykował swój zbiór poezji zdobywcy Nagrody Nobla Gitanjali Williamowi Rothensteinowi.

W 2011 roku BBC i Public Catalog Foundation zaczęły katalogować online wszystkie jego obrazy będące własnością publiczną.

Dalsza lektura

  • Lago, Mary i Karl Beckson, wyd. Max i Will: Max Beerbohm i William Rothenstein, ich przyjaźń i listy, 1893–1945. (1975).
  • Lago, Maria. Niedoskonałe spotkanie: listy Williama Rothensteina i Rabindranatha Tagore (1972)
  • Rothenstein, John. Dzierżawa letnia: autobiografia 1901–1938 (1965)
  • Rothenstein, William. Mężczyźni i wspomnienia: wspomnienia, tom. I (1872-1900) i Cz. II (1900-1922) (odpowiednio 1931 i 1932)
  • Rothenstein, William. Od pięćdziesiątki: mężczyźni i wspomnienia, 1922-1938 (1939)
  • Rothenstein, William. Mężczyźni i wspomnienia: wspomnienia, 1872-1938, skrócone wstępem i notatkami Mary Lago (1978)
  • Rothenstein, William, dwadzieścia cztery portrety: z krytycznym uznaniem różnych rąk , George Allen & Unwin Ltd., (1920)
  • Speaight, R., William Rothenstein: Portret artysty w swoim czasie (1962)
  •   Shaw, Samuel, Od Bradford do Benares. Sztuka Sir Williama Rothensteina (Muzea i galerie Bradford, 2015) ISBN 978 0 9466 5767 4
  • MacDougall, Sarah, red., William Rothenstein i jego krąg , Galeria i Muzeum Ben Uri (2016)

Linki zewnętrzne