Wilcza Krew

Jeśli chodzi o film rosyjski, zobacz Wolf Blood (film z 1995 r.) . Aby zapoznać się z brytyjsko-niemieckim serialem telewizyjnym fantasy dla nastolatków, zobacz Wolfblood .

Wilcza Krew
W reżyserii
George'a Chesebro Bruce'a Mitchella
Scenariusz
Cliff Hill Bennetta Cohena
Wyprodukowane przez Bracia Ryanowie
W roli głównej





George Chesebro Roy Watson Milburn Morante Frank Clark Marguerite Clayton Ray Hanford Jack Cosgrave
Kinematografia Lesley Selander
Firma produkcyjna
Produkcje braci Ryan
Dystrybuowane przez Korporacja Lee-Bradford
Data wydania
  • 16 grudnia 1925 ( 16.12.1925 )
Czas działania
 67 minut
Kraj Stany Zjednoczone
Język Cichy (angielskie napisy )

Wolf Blood , znany również jako Wolfblood: A Tale of the Forest , to amerykański niemy film o wilkołakach z 1925 roku , w którym występuje George Chesebro , który również wyreżyserował go wraz z weteranem serialu B Brucem M. Mitchellem . Film był wymieniany w wielu książkach jako pierwszy film o wilkołakach, jaki kiedykolwiek powstał. To jednak jest błędne; pierwszym filmem o wilkołaku jest Wilkołak , film nakręcony w 1913 roku. Jednak ten film jest uważany za zaginiony . Dlatego Wilcza Krew można nazwać najwcześniejszym zachowanym filmem o wilkołakach. Chociaż ten film jest oznaczony jako horror , w filmie fabularnym jest bardzo niewiele elementów, które można by zakwalifikować jako horror . Zamiast tego film skupia się bardziej na romansie i archaicznej akcji niż na suspensie i strachu, jak widzieliśmy w innych horrorach tamtych czasów. Mówi się, że film ma więcej wspólnego z westernami i filmami przygodowymi z lat dwudziestych XX wieku. Znaczenie tego filmu dla gatunku horroru wynika bardziej z jego historycznego znaczenia niż wpływu historycznego. Wilcza Krew jest dostępny w sprzedaży jako dodatek na DVD razem z filmem The Haunted Castle FW Murnaua .

Działka

Dick Bannister jest nowym szefem terenowym Ford Logging Company, kanadyjskiej ekipy zajmującej się pozyskiwaniem drewna w czasie, gdy konflikty z potężną Consolidated Lumber Company, zaciekłą konkurencyjną firmą, stały się krwawe, jak prywatna wojna. Jego szefowa, panna Edith Ford, przyjeżdża na inspekcję obozu drwali, zabierając ze sobą swojego narzeczonego, doktora Hortona. Dick zostaje zaatakowany przez swoich rywali i pozostawiony na pewną śmierć. Jego utrata krwi jest tak duża, że ​​potrzebuje transfuzji , ale żaden człowiek nie chce się zgłosić, więc lekarz używa wilka jako źródło krwi. Potem Dick zaczyna mieć sny, w których biegnie ze stadem widmowych wilków, a niektórzy rywalizujący drwale zostają zabici przez wilki. Wkrótce wieść rozeszła się po obozie i większość drwali zaczyna wierzyć, że Dick jest wilkołakiem . Dick próbuje skoczyć z klifu, ale zostaje uratowany przez Edith.

Rzucać

cały film; czas trwania 01:07:01.
  • George Chesebro jako Dick Bannister.
  • Marguerite Clayton jako panna Edith Ford, właścicielka firmy Ford Logging Company.
  • Raymond „Ray” Hanford jako dr Eugene „Gene” Horton, narzeczony Edith.
  • Roy Watson jako Jules Deveroux, zazdrosny właściciel Consolidated Lumber Company.
  • Milburn Morante jako Jacques Lebeq, notoryczny przemytnik alkoholu.
  • Frank Clark jako Old Pop Hadley, alkoholowy strażnik lasu dla Ford Logging Company.
  • Jack Cosgrave jako wujek i menedżer Edith.

Produkcja

Film próbuje wykorzystać nowoczesne techniki, unikalne dla ówczesnych horrorów, z wykorzystaniem takich technik, jak dopasowywanie linii oczu , przerywniki i dopasowywanie ciągłości. W filmie zastosowano również wiele przeskoków i przejść przejściowych. Według Neila Worcester techniki te są używane bardzo niezdarnie i są uważane za irytujące lub źle zaplanowane. Inne godne uwagi techniki zastosowane w tym filmie to przyciemnione oświetlenie, długie sekwencje z bardzo szerokimi kątami i rozciągnięte sekcje dziennika podróży. W scenach stosuje się również odcienie kolorów, aby ustalić porę nocną i dzienną w niektórych scenach

Mit wilkołaka

W przeciwieństwie do swoich słynnych odpowiedników wampirów , duchów i czarownic, wilkołaki były znane tylko ze starych opowieści ludowych i opowieści. Z tego powodu George Chesebro mógł wykorzystać ten brak wiedzy w tamtym czasie do eksperymentowania z mitami i legendami o wilkołakach w dalszej części filmu. W przeciwieństwie do późniejszego wilkołaka filmów, które znamy dzisiaj, ten film nie wspomina o żadnych współczesnych tropach, takich jak przemiana podczas pełni księżyca lub zabicie kogoś srebrną kulą. „Wilkołak” przedstawiony w tym filmie to nie człowiek zmieniający się w wilka czy wilkołaka, ale raczej człowiek zmieniający się w bardzo brutalnego człowieka. Chociaż ten film jest uważany za najwcześniejszy zachowany o wilkołaku , nie miałby on wpływu na późniejsze filmy, takie jak film Universal Studios z 1935 roku Werewolf of London i film Universal z 1941 roku The Wolf Man .

Krytyka

Wiele osób krytykuje film za to, że tak naprawdę nie ucieleśnia gatunku horroru ze względu na brak czynnika przerażającego i niczego faktycznie nadprzyrodzonego. Według Neila Worcester wiele technik kinematograficznych stosowanych w filmie jest uważanych za nieatrakcyjne i irytujące. Widzowie filmu krytykują również wykorzystanie romansu i dramatu, ponieważ uważają, że odbiega to od pierwotnego celu filmu. Początkowy odbiór filmu jest nieznany, jednak ten film był George'a Chesebro , zanim został pełnoetatowym aktorem.

W swojej „nowoczesnej” ocenie Wolf Blood w referencyjnym Tome of Terror: Horror Films of the Silent Era z 2016 roku krytyk filmowy Troy Howarth opisuje jego tempo jako powolne, a ogólny styl rozczarowanie:

Film spędza wieczność, rozmyślając nad swoim staromodnym romantycznym scenariuszem, zanim nawet zacznie bawić się ideą człowieka zamieniającego się w wilka. Jeszcze bardziej rozczarowujące jest to, że nigdy nie następuje żadna rzeczywista transformacja. Produkcja filmowa jest prymitywna i przestarzała, nawet jak na swoje czasy.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Wolf_Blood&oldid=1118688148 ”