Współczesny cyrk
Współczesny cyrk (znany również jako new circus oraz nouveau cirque i cirque contemporain w krajach francuskojęzycznych ) to gatunek sztuk scenicznych opracowany pod koniec XX wieku, w którym historia lub temat jest przekazywany za pomocą tradycyjnych umiejętności cyrkowych . Ten rozpoznawalny gatunek mógłby prawdopodobnie być bardziej podobny do Variety (w amerykańskim wodewilu ), ponieważ zwierzęta są rzadko używane w tego typu przedstawieniach , a tradycyjne umiejętności cyrkowe są połączone z podejściem bardziej choreograficznym lub opartym na postaciach. W porównaniu z tradycyjnymi cyrkami z przeszłości, współczesne podejście skupia większą uwagę na ogólnym wpływie na estetykę, czasami na rozwoju postaci i historii, a także na wykorzystaniu projektu oświetlenia, oryginalnej muzyki i projektów kostiumów w celu przekazania treści tematycznej lub narracyjnej .
Historia
Współczesny ruch cyrkowy (lub new circus lub nouveau cirque ) powstał w Australii, zachodnim wybrzeżu Stanów Zjednoczonych, Francji i Wielkiej Brytanii od wczesnych lat siedemdziesiątych do połowy lat osiemdziesiątych. Impulsem był ruch teatralny „nowej fali” i teatr uliczny , a także tradycyjny cyrk.
Do wczesnych pionierów nowego gatunku cyrkowego należeli: The Royal Lichtenstein Quarter-Ring Sidewalk Circus , założony w San Jose w Kalifornii w 1969 roku przez Nicka Webera, SJ; Circus Oz , wykuty w Australii w 1977 z SoapBox Circus (1976) i New Circus (1973); Pickle Family Circus , założony w San Francisco w 1975 roku; Zoo Ra-Ra w 1984 roku w Londynie ; Nofit State Circus w 1984 z Walii ; Cirque du Soleil , założony w Quebecu w 1984 roku; Cirque Plume i Archaos z Francji odpowiednio w 1984 i 1986 oraz; Rock n' Roll Cyrk w 1986 roku.
Nowsze przykłady obejmują: Cirque Éloize (założony w Quebecu w 1993 r.); Nowojorski Bindlestiff Family Cirkus (1995); szwedzki Cirkus Cirkör (1995); Flam Chen z Arizony (1996); Teatro ZinZanni (założony w Seattle w 1998); West African Circus Baobab (koniec lat 90.); Les 7 doigts de la main w Montrealu (założona w 2002 r.); Towarzystwo Vau De Vire w San Francisco; Wanderlust Circus z Portland w stanie Oregon; Australijski Circa (pierwotnie nazwany Rock n 'Roll Circus, zmienił się na model kierowany przez reżysera i zmienił nazwę w 2004 r.); Mechanika cyrkowa (2004); Asheville's Fox and Beggar Theatre (2013); i amerykańskie firmy cirque noir Lucent Dossier Experience (2004), PURE Cirkus (2004), The Red Light Variety Show of Boise, Idaho (2008), a także Recirquel Company (założona w Budapeszcie, 2012)
Gatunek obejmuje inne zespoły cyrkowe, takie jak Circus Smirkus z siedzibą w Vermont (założony w 1987 roku przez Roba Mermina ), Le Cirque Imaginaire (później przemianowany na Le Cirque Invisible, oba założone i wyreżyserowane przez Victorię Chaplin , córkę Charliego Chaplina ), Tiger Lillies i Dislocate, podczas gdy The Jim Rose Circus to ciekawe podejście do cyrkowego przedstawienia . W północnej Anglii Skewed Circus łączy punk, rap, muzykę taneczną, komedię i akrobacje, aby zapewnić rozrywkę „pop-cyrkową” młodej publiczności miejskiej.
Można argumentować, że połączenie tradycyjnej sztuki cyrkowej ze współczesną wrażliwością estetyczną i technikami teatralnymi ożywiło zainteresowanie i apetyt opinii publicznej na cyrk. Z pewnością najbardziej rzucającym się w oczy sukcesem jest Cirque du Soleil , kanadyjska firma cyrkowa, której szacowane roczne przychody przekraczają obecnie 810 milionów USD, a której nowatorskie pokazy cyrkowe obejrzało prawie 90 milionów widzów w ponad 200 miastach na pięciu kontynentach.
Charakterystyka
Współczesny cyrk czasami łączy tradycyjne umiejętności cyrkowe i techniki teatralne, aby przekazać historię lub temat. Takie akty mogą obejmować akrobatykę , żonglerkę , sztuki lotnicze, aktorstwo , komedię, magię , muzykę i inne elementy. Współczesne produkcje cyrkowe mogą być często wystawiane w teatrach lub w namiotach plenerowych. Muzyka jest często komponowana wyłącznie na potrzeby produkcji, a wpływy estetyczne czerpane są zarówno z kultury współczesnej, jak iz tradycji cyrkowej. Akty zwierzęce pojawiają się we współczesnym cyrku rzadziej niż w cyrku tradycyjnym. Sceny teatralne lub gagi klaunów mogą zapewniać płynne przejścia między aktami, przez co tradycyjna rola konferansjera staje się zbędna.
Poniżej znajduje się tabela porównująca kilka aspektów tradycyjnych i współczesnych przedstawień cyrkowych.
| Tradycyjny cyrk | Współczesny cyrk | |
|---|---|---|
| Zwykle wykonywany przez | Cyrkowe rodziny | Artyści konserwatorium lub samoucy |
| Typowy format inscenizacji | Wielopoziomowe siedzenia wokół owalnej lub okrągłej areny zwanej pierścieniem, pod dużym namiotem zwanym dużym dachem | Siedzenia audytoryjne przed sceną proscenium , w kręgu , pod namiotem, na ulicach lub w innych przestrzeniach |
| Typowy format produkcji | Seria aktów zorientowanych na widowisko, którym przewodniczy konferansjer , pełniący rolę podobną do mistrza ceremonii | Seria teatralnych aktów opartych na postaciach powiązanych ze sobą główną narracją lub abstrakcyjnym tematem. |
| Typowa muzyka | Szybkie marsze , walce itp. Celem muzyki jest podniesienie poziomu energii i stworzenie wrażenia spektaklu. | Różnorodność gatunków i nastrojów. Muzyka pomaga również w udramatyzowaniu tematów, postaci i / lub narracji serialu. |
„Ekstremalny cyrk” to energetyczny, inspirowany ulicą gatunek współczesnego cyrku, którego estetyka jest bardziej swobodna i improwizowana; jego muzyka może obejmować hip hop , wirtuozerską perkusję i beat-boxing .