Circa (cyrk współczesny)
 | |
| Przemysł | Cyrk |
|---|---|
| Założony | 1987 |
| Założyciel |
Derek Ives i Antonella Casella (Rock n Roll Circus) Yaron Lifschitz (około) |
| Siedziba |
Brisbane , Queensland, Australia |
Obsługiwany obszar |
Na całym świecie |
Kluczowi ludzie |
Yaron Lifschitz , dyrektor artystyczny i dyrektor generalny |
| Strona internetowa | |
Circa Contemporary Circus (określana jako Circa ) to australijska firma zajmująca się współczesnym cyrkiem . Z siedzibą w Brisbane w Australii, Circa produkuje produkcje cyrkowe czerpiące z akrobatyki, ruchu, tańca, muzyki i teatru, które koncertują w Australii i na całym świecie. Firma powstała w 1987 roku i początkowo nosiła nazwę Rock n' Roll Circus. Był to współczesny zespół cyrkowy oparty na zespołach, który skupiał się na wykonywaniu głosu ludzi (zwłaszcza ówczesnej młodzieży) w burzliwych politycznie czasach w Queensland w Australii, w erze Joha Bjelke-Petersena, zanim przeniósł się do zespołu kierowanego przez reżysera i został przemianowany na „Circa” w 2004 roku pod kierownictwem Yarona Lifschitza .
Pokazy objazdowe Circa obejmują różne konteksty, od prac dla rodzin w tradycyjnych centrach sztuki po europejskie festiwale sztuki współczesnej. Circa koncertował w 39 krajach na sześciu kontynentach i obejrzało go ponad milion ludzi na całym świecie. W 2014 roku Circa zagrał ponad 360 występów dla ponad 130 000 widzów w kraju, kraju i za granicą.
Pochodzenie
Cyrk Rock'n'Rolla
Pierwotnie nazywany Rock n' Roll Circus, Circa powstał w 1986 roku, kiedy Street Arts Community Theatre zlecił produkcję łączącą cyrk i teatr zatytułowaną „The Rock & Roll Circus”, która została wystawiona w The Rialto Theatre. Na zakończenie projektu podstawowa grupa wykonawców, w tym Antonella Casella, Chris Sleight, Lisa Small, Ceri McCoy, Chantal Eastwell, Robbie McNamara, Richard Teatro, Sally Herbert, a później Derek Ives, wyraziła zainteresowanie kontynuowaniem jako niezależna frakcja wyłącznie występować w cyrku. W 1987 roku, prowadzony przez Ivesa i Casellę, kolektyw formalnie podzielił się na nową trupę, przyjmując nazwę produkcji i działając pod nazwą „Rock & Roll Circus”. Pierwotnie działalność pomocnicza Street Arts, trupa ewoluowała do wykonywania własnej, unikalnej marki cyrku połączonej z muzyką i teatrem. Uzyskując niezależność, Street Arts zaprzestało prezentacji cyrku, pozostawiając Rock & Roll Circus jako jedną z wiodących sił cyrkowych w Brisbane.
Wraz z misją „wysokoenergetycznego teatru fizycznego dla spragnionych wrażeń widzów”, następna dekada działalności Rock n Rolla zakończyła się wielkim sukcesem, kontynuując ruch „nowego cirque” polegającego na łączeniu elementów narracyjnych i tematycznych poprzez fizyczne pokazy. Trupa wyruszyła w inauguracyjne regionalne tournee po Queensland w 1988 roku i zgodnie z ówczesnym trendem we współczesnych przedstawieniach, prezentując produkcje z silnym politycznym naciskiem na współczesne problemy, w tym pozbawienie praw wyborczych, edukację na temat AIDS i areszt dla młodzieży .
Yaron Lifschitz i przejście do „Circa”
Podczas gdy zespół odnosił sukcesy artystyczne w kraju i za granicą, powołanie Yarona Lifschitza na stanowisko dyrektora artystycznego w 1999 r. oznaczało znaczące przesunięcie punktu ciężkości w repertuarze zespołu i przejście do bardziej komercyjnego modelu wielu pokazów. Lifschitz, najmłodszy absolwent NIDA , w 2004 roku dokonał kontrowersyjnego posunięcia, zmieniając nazwę firmy na „Circa”, oddalając historię i dziedzictwo Rock n' Roll Circus w zapomnienie. Circa odnosi się również do tego samego słowa, co circus „wokoło, około”, które „oddaje postawę [firmy] poszukującą, kwestionującą” i zauważającą jego podobieństwo językowe w wielu językach. Dzięki silnemu naciskowi na względy dramaturgiczne, muzyczne i choreograficzne przy opracowywaniu przedstawień oraz porzuceniu formy tworzenia opartej na zespołach, kreacje Lifschitza przyniosły Circa zarówno międzynarodowe uznanie, jak i sukces finansowy. W każdej produkcji Circa wykorzystywana jest zróżnicowana paleta muzyczna, a Lifschitz cytuje swoją pasję do muzyki operowej jako podstawę działalności firmy. Do tej pory firma występowała zarówno z muzyką nagraną wcześniej, jak i na żywo, ale w przeciwieństwie do surowego, surowego rock'n'rollowego pochodzenia, Circa ma tendencję do prezentowania muzyki Mozarta , Monteverdiego i Szostakowicza . Podczas swojej dotychczasowej pracy w Circa Lifschitz nadzorował ponad 30 nowych prac dla Circa.
Produkcje
Od początku istnienia Circa miała premiery ponad 30 utworów. Aktualne trasy koncertowe, wcześniejsze kreacje oraz produkcje, które pojawiają się w repertuarze można znaleźć na stronie internetowej firmy.
Wiele prac Circa powstaje na zlecenie lub we współpracy z innymi światowymi organizacjami artystycznymi. W ciągu ostatnich kilku lat Circa współpracował z wieloma ważnymi australijskimi organizacjami artystycznymi, w tym Brisbane Festival , La Boite Theatre Company i Australian Brandenburg Orchestra . [ potrzebne źródło ]
Aktualne utwory w repertuarze
|
Prace z przeszłości
|
Jako „Rock n' Roll Circus”
|
Nagrody
Circa otrzymała sześć nagród Helpmanna , w tym nagrodę Helpmanna za najlepszą produkcję w teatrze wizualnym lub fizycznym za Il Ritorno w 2016 r., S w 2013 r. i CIRCA w 2012 r., a także wiele innych nominacji w tej kategorii. CIRCA zdobyła także nagrodę Helpmanna za najlepszą regionalną produkcję koncertową w 2013 r., ponownie za Festival of Circa w 2015 r. oraz dodatkowe wyróżnienie Helpmann Award za najlepszy koncert kameralny i/lub instrumentalny za współpracę z Australian Brandenburg Orchestra for French Baroque w 2016 r. .
Poza nagrodami Helpmanna, Circa otrzymała wyróżnienia od Sidney Myer Performing Arts Group Award w 2013 roku, Queensland Export Award for Arts & Entertainment w 2012 roku oraz Herald Angel Awards za najlepszą produkcję dla Wunderkammer w 2012 roku.
Po współpracy Love-Song-Circus w 2012 roku na Adelaide Cabaret Festival , Katie Noonan wydała album Fierce Hearts , który zawierał ścieżkę dźwiękową i piosenki towarzyszące programowi. Cieszący się dużym uznaniem album zdobył nominację do nagrody ARIA Music Awards 2014 w kategorii Najlepsza oryginalna ścieżka dźwiękowa/obsada/album koncertowy.