Magia (iluzja)

Aby zapoznać się z innymi odmianami magii, zobacz Magia (ujednoznacznienie) .
„Iluzjonista” przekierowuje tutaj. Aby zapoznać się z tradycją artystyczną, zobacz Iluzjonizm (sztuka) . W przypadku innych zastosowań zobacz Iluzjonista (ujednoznacznienie) .
Magic
Hieronymus Bosch 051.jpg
The Conjurer , 1475–1480, autorstwa Hieronima Boscha lub jego warsztatu. Zwróć uwagę, jak mężczyzna w tylnym rzędzie kradnie torebkę innego mężczyzny, wprowadzając go w błąd, patrząc w niebo. Artysta nawet myli widza ze złodziejem, przyciągając widza do maga.
Część serii o
sztukach performatywnych

Magia , która obejmuje między innymi podgatunki iluzji , magię sceniczną i magię z bliska , to sztuka sceniczna , w której publiczność bawi się sztuczkami, efektami lub iluzjami pozornie niemożliwych wyczynów przy użyciu naturalnych środków. Należy ją odróżnić od magii paranormalnej , która jest efektami rzekomo stworzonymi środkami nadprzyrodzonymi . Jest to jedna z najstarszych sztuk performatywnych na świecie.

Nowoczesna magia rozrywki, której pionierem był XIX-wieczny magik Jean-Eugène Robert-Houdin , stała się popularną formą sztuki teatralnej. Pod koniec XIX i na początku XX wieku magowie, tacy jak Maskelyne i Devant , Howard Thurston , Harry Kellar i Harry Houdini , odnieśli szeroki sukces komercyjny w okresie, który stał się znany jako „złoty wiek magii”. W tym okresie magia występów stała się podstawą teatru na Broadwayu , wodewilu i sal muzycznych . Magia zachowała swoją popularność w epoce telewizji , a magowie tacy jak Paul Daniels , David Copperfield , Criss Angel , Doug Henning , Penn & Teller , David Blaine i Derren Brown zmodernizowali tę formę sztuki.

Magic , najlepiej sprzedająca się na świecie publikacja dla magów , sporządził listę „100 najbardziej wpływowych magów XX wieku”, którzy przyczynili się do współczesnego rozwoju sztuki magicznej. Według sporządzonej przez magików listy zatytułowanej „Ci, którzy najbardziej wpłynęli na sztukę w Ameryce”, Houdini zajmuje pierwsze miejsce. Następnie, w kolejności malejącej, Dai Vernon , David Copperfield , Harry Blackstone , Doug Henning , Tarbell , Cardini , Mark Wilson , Siegfried i Roy i wreszcie Thurston pod numerem 10.

Historia

Osobny artykuł: Historia magii

Termin „magia” etymologicznie wywodzi się od greckiego słowa mageia (μαγεία). W starożytności Grecy i Persowie toczyli wojny od wieków, a perscy kapłani, zwani po persku magosh , byli znani po grecku jako magoi . Rytualne akty perskich kapłanów zaczęto nazywać mageia , a następnie magika — co ostatecznie oznaczało wszelkie obce, niekonwencjonalne lub nielegalne praktyki rytualne. Dla ogółu społeczeństwa udane akty iluzji mogą być postrzegane jako podobne do wyczynu magicznego, którego rzekomo dokonali starożytni magoi. Wykonywanie sztuczek iluzji lub magicznej iluzji oraz pozorne działanie i skutki takich aktów były często określane jako „magia”, a zwłaszcza magiczne sztuczki.

Jedna z najwcześniejszych znanych książek wyjaśniających tajemnice magii, The Discoverie of Witchcraft , została opublikowana w 1584 roku. Została stworzona przez Reginalda Scota, aby powstrzymać ludzi przed zabijaniem za czary. W XVII wieku opublikowano wiele książek opisujących magiczne sztuczki. Do XVIII wieku pokazy magii były częstym źródłem rozrywki na jarmarkach . „Ojcem” współczesnej magii rozrywkowej był Jean Eugène Robert-Houdin , który w 1845 r. miał magiczny teatr w Paryżu . John Henry Anderson był pionierem tej samej przemiany w Londynie w 1840 roku. Pod koniec XIX wieku normą stały się wielkie widowiska magiczne wystawiane na stałe w dużych salach teatralnych. Jako forma rozrywki magia z łatwością przeniosła się z sal teatralnych do magicznych programów telewizyjnych.

Przedstawienia, które współcześni obserwatorzy uznaliby za magiczne, były praktykowane w całej historii. Na przykład sztuczka z trzema filiżankami i piłkami jest wykonywana od 3 roku pne. i jest nadal wystawiany na scenie i podczas ulicznych pokazów magii . Przez wiele zapisanych stuleci magowie byli kojarzeni z diabłem i okultyzmem. W XIX i XX wieku wielu magików scenicznych wykorzystało to pojęcie w swoich reklamach. Ten sam poziom pomysłowości, który wykorzystano do stworzenia słynnych starożytnych oszustw, takich jak koń trojański , zostałby również wykorzystany do rozrywki lub przynajmniej za oszukiwanie w grach pieniężnych . Używali ich także wyznawcy różnych religii i kultów od starożytności do zastraszania niewykształconych ludzi do posłuszeństwa lub przekształcenia ich w wyznawców. Jednak zawód iluzjonisty zyskał na sile dopiero w XVIII wieku i od tego czasu cieszy się kilkoma popularnymi modami. [ potrzebne źródło ]

magiczne sztuczki

Główny artykuł: Lista magicznych sztuczek
„Magiczna sztuczka” przekierowuje tutaj. W przypadku filmu z 1953 roku zobacz Magic Trick (film) .

Wśród magów istnieją różne opinie na temat tego, jak sklasyfikować dany efekt, ale opracowano kilka kategorii. Magowie mogą wyciągnąć królika z pustego kapelusza, sprawić, że coś zniknie lub przekształcić czerwoną jedwabną chusteczkę w zieloną jedwabną chusteczkę. Magowie mogą również coś zniszczyć, na przykład odciąć głowę, a następnie ją „przywrócić”, sprawić, by coś wyglądało, jakby poruszało się z jednego miejsca do drugiego, lub mogą uciec z urządzenia ograniczającego. Inne iluzje obejmują sprawianie, że coś wydaje się przeciwstawiać grawitacji, sprawianie, że stały przedmiot wydaje się przechodzić przez inny obiekt lub wydaje się przewidywać wybór widza. Wiele procedur magicznych wykorzystuje kombinacje efektów.

Ilustracja z The Discoverie of Witchcraft (1584) Reginalda Scota , jednej z najwcześniejszych książek o sztuczkach magicznych, wyjaśniająca, w jaki sposób można wykonać iluzję dekapitacji „Decollation of John Baptist”

Wśród najwcześniejszych książek na ten temat znajduje się dzieło Gantziony'ego z 1489 roku, Natural and Unnatural Magic (Magia naturalna i nienaturalna) , w którym opisano i wyjaśniono dawne sztuczki. W 1584 roku Anglik Reginald Scot opublikował The Discoverie of Witchcraft , którego część była poświęcona obaleniu twierdzeń, że magowie używali nadprzyrodzonych metod i pokazaniu, jak ich „magiczne sztuczki” były w rzeczywistości wykonywane. Wśród omawianych sztuczek były sztuczki z wykorzystaniem liny, papieru i monet. W tym czasie strach i wiara w czary była powszechna, a książka próbowała wykazać, że te obawy były nieuzasadnione. Powszechnie uważano, że wszystkie dostępne kopie zostały spalone w dniu wstąpienia Jakuba I na tron ​​w 1603 roku.

W XVII wieku opublikowano wiele podobnych książek, które szczegółowo opisywały metody wielu sztuczek magicznych, w tym The Art of Conjuring (1614) i The Anatomy of Legerdemain: The Art of Juggling (ok. 1675).

Reklama spektaklu Isaaca Fawkesa z 1724 roku, w którym chwali się sukcesem swoich występów dla króla i księcia Jerzego

Aż do XVIII wieku pokazy magii były powszechnym źródłem rozrywki na jarmarkach , na których wędrowni artyści zabawiali publiczność sztuczkami magicznymi, a także bardziej tradycyjnymi spektaklami połykania miecza , żonglerki i ziania ogniem . Na początku XVIII wieku, gdy wiara w czary zanikała, sztuka stawała się coraz bardziej szanowana i wystawiano pokazy dla bogatych prywatnych mecenasów. Godną uwagi postacią w tej przemianie był angielski showman, Isaac Fawkes , który zaczął promować swój akt w reklamach od lat dwudziestych XVIII wieku – twierdził nawet, że występował dla króla Jerzego II . Jedna z reklam Fawkesa szczegółowo opisywała jego rutynę:

Bierze pustą torbę, kładzie ją na stole i odwraca kilka razy na drugą stronę, po czym nakazuje wydobyć z niej 100 jajek i kilka deszczy prawdziwego złota i srebra, po czym worek zaczyna puchnąć i wybiega z niego kilka rodzajów dzikiego ptactwa na Stole. Rzuca Talię Kart i sprawia, że ​​stają się żywymi ptakami latającymi po pokoju. Sprawia, że ​​na Stole pojawiają się żywe Zwierzęta, Ptaki i inne Stworzenia. Wydmuchuje plamki na kartach i zamienia je na dowolne obrazki.

Od 1756 do 1781 roku Jacob Philadelphia dokonywał magicznych wyczynów, czasami pod pozorem wystaw naukowych, w całej Europie i Rosji .

Nowoczesna magia sceny

Jean Eugène Robert-Houdin , pionier nowoczesnej rozrywki magicznej

„Ojcem” współczesnej magii rozrywkowej był Jean Eugène Robert-Houdin , pierwotnie zegarmistrz, który w 1845 roku otworzył magiczny teatr w Paryżu . Przekształcił swoją sztukę z pokazu wystawianego na targach w spektakl, za który publiczność płaciła w teatrze . Jego specjalnością było konstruowanie mechanicznych automatów, które zdawały się poruszać i zachowywać jak żywe. Wiele mechanizmów iluzji Roberta-Houdina zostało sfałszowanych przez jego asystenta i trafiło do występów jego rywali, Johna Henry'ego Andersona i Alexandra Herrmanna .

John Henry Anderson był pionierem tego samego przejścia w Londynie . W 1840 otworzył Teatr New Strand, w którym występował jako Wielki Czarnoksiężnik z Północy . Jego sukces wynikał z reklamowania jego programów i zniewalania publiczności profesjonalnym show . Stał się jednym z pierwszych magów, którzy osiągnęli wysoki poziom światowej sławy. otworzył drugi teatr w Glasgow .

John Nevil Maskelyne , słynny magik i iluzjonista końca XIX wieku.

Pod koniec stulecia normą stały się wielkie pokazy magii wystawiane na stałe w dużych salach teatralnych. Brytyjski wykonawca JN Maskelyne i jego partner Cooke zostali założeni w Egyptian Hall na londyńskim Piccadilly w 1873 roku przez ich menadżera Williama Mortona i działali tam przez 31 lat. Spektakl zawierał iluzje sceniczne i na nowo odkrywał tradycyjne sztuczki z egzotycznymi (często orientalnymi) . ) obrazy. Wykorzystano potencjał sceny w postaci ukrytych mechanizmów i asystentów oraz kontroli, jaką daje ona nad punktem widzenia widza. Maskelyne i Cooke wymyślili wiele iluzji, które wciąż są wykonywane dzisiaj - jedną z jego najbardziej znanych jest lewitacja .

Wzorem wyglądu „typowego” magika – mężczyzny z falującymi włosami, cylindrem, kozią bródką i frakiem – był Alexander Herrmann (1844–1896), znany też jako Herrmann Wielki. Herrmann był francuskim magikiem i należał do rodziny Herrmann, która jest „pierwszą rodziną magii”.

Eskapolog i magik Harry Houdini (1874–1926) przyjął pseudonim sceniczny od Roberta-Houdina i opracował szereg scenicznych sztuczek magicznych, z których wiele opierało się na tym, co po jego śmierci stało się znane jako eskapologia . Houdini był naprawdę biegły w technikach, takich jak otwieranie zamków i uciekanie z kaftanów bezpieczeństwa, ale także w pełni wykorzystywał szereg technik magicznych, w tym fałszywy sprzęt i zmowę z osobami na widowni. Zmysł Houdiniego w show-biznesie był równie wspaniały, jak jego umiejętności aktorskie. Scranton w Pensylwanii znajduje się poświęcone mu Muzeum Houdiniego .

Magic Circle powstało w Londynie w 1905 roku w celu promowania i rozwijania sztuki magii scenicznej.

Jako forma rozrywki magia z łatwością przeniosła się z sal teatralnych do programów telewizyjnych, co otworzyło nowe możliwości oszustw i przyniosło magię sceniczną ogromnej publiczności. Znani magowie XX wieku to Okito , David Devant , Harry Blackstone Sr. , Harry Blackstone Jr. , Howard Thurston , Theodore Annemann , Cardini , Joseph Dunninger , Dai Vernon , Fred Culpitt , Tommy Wonder , Siegfrieda i Roya oraz Douga Henninga . Do popularnych magików XX i XXI wieku należą David Copperfield , Lance Burton , James Randi , Penn and Teller , David Blaine , Criss Angel , Hans Klok , Derren Brown i Dynamo . Do znanych magików należą Dell O'Dell i Dorothy Dietrich . Większość telewizyjnych magików występuje przed żywą publicznością, która zapewnia zdalnego widza, że ​​iluzji nie uzyskuje się za pomocą efektów wizualnych postprodukcji .

Wiele zasad magii scenicznej jest starych. Istnieje wyrażenie „wszystko zrobione za pomocą dymu i luster”, używane do wyjaśnienia czegoś zaskakującego, ale dziś efekty rzadko używają luster ze względu na ilość prac instalacyjnych i trudności z transportem. Na przykład słynny Duch Peppera , iluzja sceniczna zastosowana po raz pierwszy w XIX-wiecznym Londynie, wymagała specjalnie zbudowanego teatru. Współcześni performerzy znikali z obiektów tak dużych jak Taj Mahal, Statua Wolności i prom kosmiczny, używając innych rodzajów optycznych oszustw.

Rodzaje występów magicznych

Magia jest często opisywana według różnych specjalności lub gatunków.

Mentalista na scenie podczas czytania w myślach, 1900 r

Iluzje sceniczne

Iluzje sceniczne są wykonywane dla dużej publiczności, zwykle w teatrze lub audytorium. Ten rodzaj magii wyróżnia się wielkoformatowymi rekwizytami, wykorzystaniem pomocników i często egzotycznych zwierząt, takich jak słonie i tygrysy. Znani iluzjoniści sceniczni, dawni i obecni, to Harry Blackstone senior , Howard Thurston , Chung Ling Soo , David Copperfield , Lance Burton , Silvan , Siegfried & Roy i Harry Blackstone Jr.

Magia salonu

Magia salonowa jest wykonywana dla większej publiczności niż magia z bliska (która dotyczy kilku osób lub nawet jednej osoby) i dla mniejszej publiczności niż magia sceniczna. W magii salonowej wykonawca zwykle stoi na tym samym poziomie co publiczność, która może siedzieć na krzesłach, a nawet na podłodze. Według Encyklopedii Magii i Magów autorstwa TA Watersa: „Wyrażenie [magia salonowa] jest często używane jako pejoratywne, aby zasugerować, że omawiany efekt nie nadaje się do profesjonalnego wykonania”. Ponadto wielu magów uważa termin „salon” za staromodny i ograniczający, ponieważ ten rodzaj magii jest często wykonywany w pomieszczeniach znacznie większych niż tradycyjny salon, a nawet na zewnątrz. Lepszym określeniem dla tej gałęzi magii może być „platforma”, „klub” lub „kabaret”. Przykładami takich magów są Jeff McBride , David Abbott , Channing Pollock , Black Herman i Freda Kapsa .

Magia zbliżeń

Magia z bliska (lub magia stołu) jest wykonywana z publicznością blisko maga, czasem nawet jeden na jednego. Zwykle wykorzystuje przedmioty codziennego użytku jako rekwizyty, takie jak karty (patrz Manipulowanie kartami ), monety (patrz Magia monet ) i pozornie „improwizowane” efekty. Można to nazwać „magią stołu”, zwłaszcza gdy jest wykonywane jako rozrywka podczas kolacji. Ricky Jay , Mahdi Moudini i Lee Asher , kontynuując tradycje Dai Vernon , Slydini i Max Malini są uważani za jednych z czołowych praktyków magii zbliżeniowej.

Eskapologia

Eskapologia jest gałęzią magii, która zajmuje się ucieczką z więzienia lub ograniczeń. Harry Houdini jest dobrze znanym przykładem artysty ucieczki lub eskapologa .

Magia kieszonkowców

kieszonkowcy używają magii, aby wprowadzać w błąd członków publiczności, usuwając portfele, paski, krawaty i inne rzeczy osobiste. Może być prezentowany na scenie, w kabaretowej oprawie, przed kameralnymi grupami, a nawet dla jednego widza. Znani kieszonkowcy to James Freedman , David Avadon , Bob Arno i Apollo Robbins .

Mentalizm

Mentalizm tworzy w umysłach widzów wrażenie, że wykonawca posiada specjalne moce czytania w myślach, przewidywania wydarzeń, kontrolowania innych umysłów i podobnych wyczynów. Może być prezentowany na scenie, w kabaretowej scenerii, przed kameralnymi grupami, a nawet dla jednego widza. Znani mentaliści przeszłości i teraźniejszości to Alexander , The Zancigs , Axel Hellstrom , Dunninger , Kreskin , Deddy Corbuzier , Derren Brown , Rich Ferguson , Guy Bavli , Banachek , Max Maven i Alain Nu .

Seanse

Seanse teatralne symulują zjawiska spirytystyczne lub mediumistyczne dla efektu teatralnego. Ten gatunek magii scenicznej był czasami nadużywany przez szarlatanów udających, że faktycznie mają kontakt z duchami lub siłami nadprzyrodzonymi. Z tego powodu niektórzy znani magowie, tacy jak James Randi (znany również jako „The Amazing Randi”), postawili sobie za cel obalenie takich zjawisk paranormalnych i zilustrowanie, że wszelkie takie efekty można osiągnąć środkami naturalnymi lub ludzkimi. Randi był „głównym sceptykiem” w tym względzie w Stanach Zjednoczonych.

Magia dla dzieci

-amator wykonujący „dziecięcą magię” dla publiczności na przyjęciu urodzinowym

Magia dziecięca jest wykonywana dla publiczności składającej się głównie z dzieci. Zwykle jest wykonywany na przyjęciach urodzinowych, przedszkolach, szkołach podstawowych, szkółkach niedzielnych lub bibliotekach. Ten rodzaj magii ma zwykle charakter komediowy i obejmuje interakcję z publicznością oraz asystentów-wolontariuszy.

Magia w Internecie

Magiczne sztuczki online zostały zaprojektowane do działania na ekranie komputera. Ekran komputera umożliwia włączenie magii z różdżki maga do myszy komputerowej. Wykorzystanie technologii komputerowych w występach można prześledzić wstecz do prezentacji Davida Copperfielda z 1984 roku , który użył Commodore 64 do stworzenia „magicznego show” dla swojej publiczności. Niedawno wirtualni wykonawcy eksperymentowali z urzekającymi cyfrowymi animacjami i iluzjami, które zacierają granice między sztuczkami magicznymi a rzeczywistością. W niektórych przypadkach komputer zasadniczo zastępuje magika online.

W przemówieniu TED w 2008 roku Penn Jillette omówiła, w jaki sposób technologia będzie nadal odgrywać rolę w magii, wpływając na media i komunikację. Według Jillette iluzjoniści nadal wprowadzają innowacje nie tylko w komunikacji cyfrowej, ale także w występach na żywo, które wykorzystują efekty cyfrowe. Blokady związane z COVID-19 w 2020 r. zapoczątkowały falę internetowych pokazów magii. Pokazy te są wykonywane za pośrednictwem do wideokonferencji, takich jak Zoom .

Niektóre magiczne sztuczki online odtwarzają tradycyjne sztuczki karciane i wymagają udziału użytkownika, podczas gdy inne, takie jak Przeklęty Trójkąt Platona, opierają się na złudzeniach matematycznych, geometrycznych i/lub optycznych. Jedna z takich magicznych sztuczek online, zwana Kryształową Kulą Esmeraldy, stała się zjawiskiem wirusowym , które oszukało tak wielu użytkowników komputerów, aby uwierzyli, że ich komputer ma nadprzyrodzone moce, że witryna sprawdzająca fakty Snopes poświęciła stronę obaleniu tej sztuczki.

matematyka

Mathemagic to gatunek magii scenicznej, który łączy magię i matematykę . Jest powszechnie używany przez dziecięcych magików i mentalistów .

Korporacyjna magia

Magia korporacyjna lub magia targów wykorzystuje magię jako narzędzie komunikacji i sprzedaży, w przeciwieństwie do zwykłej rozrywki. Magowie korporacyjni mogą pochodzić ze środowiska biznesowego i zazwyczaj obecni na spotkaniach, konferencjach i premierach produktów. Prowadzą warsztaty, a czasem można ich spotkać na targach, gdzie ich tupot i iluzje uatrakcyjniają zabawną prezentację produktów oferowanych przez ich sponsorów korporacyjnych. Pionierami w tej dziedzinie są Eddie Tullock i Guy Bavli .

Magia Ewangelii

Magia Ewangelii używa magii do katechizacji i ewangelizacji. Magia ewangelii została po raz pierwszy użyta przez św. Jana Bosko, aby zachęcić dzieci w XIX-wiecznym Turynie we Włoszech do powrotu do szkoły, przyjęcia pomocy i chodzenia do kościoła. Żydowski odpowiednik nazywa się magią Tory.

Magia ulicy

Magia uliczna to forma występów ulicznych lub występów ulicznych , która wykorzystuje hybrydę magii scenicznej, platformy i magii z bliska, zwykle wykonywana „ w kręgu ” lub w otoczeniu publiczności. Znani artyści współczesnej magii ulicznej to Jeff Sheridan i Gazzo . Od pierwszego programu telewizyjnego Davida Blaine'a Street Magic wyemitowany w 1997 roku, termin „uliczna magia” zaczął również opisywać styl występów „partyzanckich”, w których magowie podchodzą i występują na ulicy dla niczego niepodejrzewających członków publiczności. W przeciwieństwie do tradycyjnej magii ulicznej, ten styl jest przeznaczony prawie wyłącznie dla telewizji i zyskuje na znaczeniu dzięki dzikim reakcjom publiczności. Magowie tego typu to David Blaine i Cyril Takayama .

Dziwaczna magia

Dziwaczna magia to gałąź magii scenicznej, która tworzy niesamowite efekty poprzez wykorzystanie narracji i ezoterycznych obrazów. Doświadczenie może być bardziej zbliżone do małego, kameralnego teatru lub konwencjonalnego pokazu magii. Dziwaczna magia często wykorzystuje obrazy horroru, zjawisk nadprzyrodzonych i science fiction, oprócz standardowych komercyjnych podejść do magii, takich jak komedia i cuda.

Magia szoku

Shock magic to gatunek magii, który szokuje publiczność. Czasami określany jako „magia maniaków”, wywodzi się z cyrkowych pokazów bocznych , w których widzom pokazywano „dziwaczne” występy. Typowe efekty magii szoku lub magii maniaków obejmują jedzenie żyletek, igłę przez ramię , sznurek przez szyję i długopis przez język.

Francuski magik komediowy Éric Antoine

Magia komedii

Magia komedii to użycie magii, w której łączy się ją ze stand-upem. Znani magowie komediowi to The Amazing Johnathan , Holly Balay, Mac King i Penn & Teller .

Magia szybkiej zmiany

Magia szybkiej zmiany to użycie magii połączone z bardzo szybką zmianą kostiumów. Do znanych artystów, którzy szybko się zmieniają, należą Sos i Victoria Petrosyan.

Magia aparatu

Magia kamery (lub „magia wideo”) to magia skierowana do widzów oglądających transmisje lub nagrania. Zawiera sztuczki oparte na ograniczonych kątach widzenia kamer i sprytną edycję. Magia kamery często obejmuje płatnych statystów udających widzów, którzy mogą nawet asystować w przedstawieniu. Magia kamery może być wykonywana na żywo, na przykład przepowiednia loterii Derrena Browna . Słynne przykłady magii kamery obejmują film Davida Copperfielda Unoszący się nad Wielkim Kanionem oraz wiele iluzji Criss Angel .

Klasyczna magia

Magia klasyczna to styl magii, który przekazuje poczucie elegancji i umiejętności, podobne do wybitnych magów XIX i XX wieku.

Magia mechaniczna

Ambigram Magic / Dream z ręcznym wzorem dającym odwrócony cień dzięki lustrzanej symetrii. „Wszystko odbywa się za pomocą dymu i luster”, jak mówimy, aby wyjaśnić coś zaskakującego.

Magia mechaniczna to forma magii scenicznej, w której magik używa różnych urządzeń mechanicznych do wykonywania czynności, które wydają się fizycznie niemożliwe. Przykłady obejmują takie rzeczy, jak moździerz z fałszywym dnem, w którym magik umieszcza zegarek członka publiczności tylko po to, by później wyprodukować kilka stóp dalej w drewnianej ramie. Magia mechaniczna wymaga pewnego stopnia kuglarstwa oraz starannie działających mechanizmów i urządzeń, które mają być wykonywane w przekonujący sposób. Ta forma magii była popularna na przełomie XIX i XX wieku - dziś wiele oryginalnych mechanizmów używanych do tej magii stało się zabytkowymi przedmiotami kolekcjonerskimi i może wymagać znacznej i starannej renowacji, aby działały.

Kategorie efektów

Magowie opisują rodzaje sztuczek, które wykonują na różne sposoby. Istnieją różne opinie co do tego, jak sklasyfikować dany efekt, i różnice zdań co do tego, jakie kategorie faktycznie istnieją. Na przykład niektórzy magowie uważają „penetracje” za oddzielną kategorię, podczas gdy inni uważają penetracje za formę przywrócenia lub teleportacji. Niektórzy magowie dzisiaj, tacy jak Guy Hollingworth i Tom Stone, zaczęli kwestionować pogląd, że wszystkie efekty magiczne mieszczą się w ograniczonej liczbie kategorii. Wśród magów, którzy wierzą w ograniczoną liczbę kategorii (takich jak Dariel Fitzkee , Harlan Tarbell , SH Sharpe), nie było zgody co do liczby różnych rodzajów efektów. Niektóre z nich wymieniono poniżej.

  • Produkcja: Magik tworzy coś z niczego – królika z pustego kapelusza, wachlarza kart z powietrza, deszcz monet z pustego wiadra, gołębia z patelni lub samego magika, który pojawia się w zaciągnięciu dymu na pustej scenie – wszystkie te efekty to inscenizacje .
  • Zniknięcie: Mag sprawia, że ​​coś znika — moneta, klatka z gołębiami, mleko z gazety, pomocnik z gabinetu, a nawet Statua Wolności . Zniknięcie, będące odwrotnością produkcji, może zastosować podobną technikę w odwrotnej kolejności.
  • Transformacja: magik przekształca coś z jednego stanu w inny — jedwabna chusteczka zmienia kolor, dama zmienia się w tygrysa , obojętna karta zmienia się w wybraną przez widza kartę.
    Transformacja: Zmiana koloru
  • Renowacja: Mag niszczy obiekt — przecina linę, rozdziera gazetę, przecina kobietę na pół , rozbija pożyczony zegarek — a następnie przywraca go do pierwotnego stanu.
  • Transpozycja: transpozycja obejmuje dwa lub więcej obiektów. Mag sprawi, że te obiekty zamienią się miejscami tyle razy, ile mu się podoba, aw niektórych przypadkach kończy się kopnięciem, przekształcając przedmioty w coś innego.
  • Teleportacja: magik powoduje, że coś przesuwa się z miejsca na miejsce — pożyczony pierścień znajduje się w kłębku wełny, kanarek w żarówce, pomocnik z szafki na tyłach teatru lub moneta z jednej ręki do drugiego. Kiedy dwa obiekty zamieniają się miejscami, nazywa się to transpozycją: równoczesnym, podwójnym transportem. Transport można postrzegać jako połączenie zniknięcia i produkcji. Wykonywane przez mentalistę można to nazwać teleportacją.
  • Ucieczka: Mag (lub rzadziej pomocnik) zostaje umieszczony w urządzeniu krępującym (np. kajdankach lub kaftanie bezpieczeństwa ) lub w śmiertelnej pułapce i ucieka w bezpieczne miejsce. Przykłady obejmują założenie kaftana bezpieczeństwa i umieszczenie w przepełnionym zbiorniku z wodą oraz związanie i umieszczenie w samochodzie wysyłanym przez zgniatarkę samochodową.
  • Lewitacja : Mag przeciwstawia się grawitacji, albo przez wznoszenie czegoś w powietrzu, albo przy pomocy innego przedmiotu (zawieszenie) — srebrna kula unosi się wokół materiału, pomocnik unosi się w powietrzu, inny jest zawieszony na miotle, szalik tańczy w zapieczętowanej butelce, magik unosi w powietrzu własne ciało. Istnieje wiele popularnych sposobów tworzenia tej iluzji, w tym lewitacja Asrah , lewitacja Balducciego , niewidzialna nić i lewitacja króla . Latająca iluzja była często wykonywana przez Davida Copperfielda . Harry Blackstone unosił żarówkę nad głowami publiczności.
  • Penetracja: Mag sprawia, że ​​stały przedmiot przechodzi przez inny - zestaw stalowych pierścieni łączy się i rozłącza, świeca przechodzi przez ramię, miecze przechodzą przez asystenta w koszu, solniczka penetruje blat stołu lub człowiek przechodzi przez lustro . Czasami określane jako „solid-przez-solid”.
  • Przewidywanie: Mag trafnie przewiduje wybór widza lub wynik wydarzenia — nagłówek w gazecie, całkowitą kwotę drobnych w kieszeni widza, rysunek narysowany na tabliczce — w pozornie niemożliwych okolicznościach.

Wiele procedur magicznych wykorzystuje kombinacje efektów. Na przykład w „ kielichach i kulach ” mag może wykorzystywać zniknięcia, produkcje, penetracje, teleportację i transformacje w ramach jednej prezentacji.

Metodologia stojąca za magią jest często określana jako nauka (często gałąź fizyki), podczas gdy aspekt wydajności jest bardziej formą sztuki.

Nauka magii

Zobacz też: Lista magicznych publikacji
Magik sceniczny używający cylindra jako rekwizytu

Oddanie się magii może nauczyć pewności siebie i kreatywności, a także etyki pracy związanej z regularną praktyką i odpowiedzialności, która wiąże się z oddaniem się sztuce. Nauczanie magii performatywnej było kiedyś tajemną praktyką. Zawodowi magowie nie chcieli dzielić się wiedzą z kimkolwiek spoza zawodu, aby uniemożliwić świeckim poznanie ich tajemnic. To często utrudniało zainteresowanemu uczniowi nauczenie się czegokolwiek poza podstawami magii. Niektóre miały surowe zasady zabraniające członkom omawiania magicznych sekretów z kimkolwiek poza uznanymi magikami.

Od publikacji Discoverie of Witchcraft Reginalda Scota w 1584 r. do końca XIX wieku tylko kilka książek było dostępnych dla magików do nauki tego rzemiosła, podczas gdy obecnie książki masowe oferują niezliczone tytuły. Filmy wideo i DVD to nowsze nośniki, ale wiele metod znalezionych w tym formacie można łatwo znaleźć we wcześniej opublikowanych książkach. Mogą jednak służyć jako wizualna demonstracja.

Osoby zainteresowane nauką magii mogą zapisać się do klubów magicznych . Tutaj magowie, zarówno doświadczeni, jak i nowicjusze, mogą pracować razem i pomagać sobie nawzajem w celu wzajemnego doskonalenia się, uczenia się nowych technik, omawiania wszystkich aspektów magii, występów dla siebie nawzajem - dzieląc się radami, zachętami i krytyką. Zanim magik może dołączyć do jednego z tych klubów, zwykle musi przejść przesłuchanie. Celem jest pokazanie członkom, że są magikami, a nie tylko kimś z ulicy, który chce odkryć magiczne tajemnice.

Największą na świecie organizacją magiczną jest Międzynarodowe Bractwo Magów ; publikuje miesięcznik „The Linking Ring” . Najstarszą organizacją jest Towarzystwo Amerykańskich Magów , które wydaje miesięcznik MUM i którego Houdini był przez kilka lat członkiem i prezesem. W Londynie w Anglii istnieje The Magic Circle , w którym mieści się największa magiczna biblioteka w Europie. Również PSYCRETS — Brytyjskie Towarzystwo Tajemniczych Artystów — jest skierowane specjalnie do mentalistów, dziwaków, gawędziarzy, czytelników, spirytystów i innych tajemniczych artystów. Davenport's Magic w londyńskiej dzielnicy The Strand był najstarszym na świecie rodzinnym sklepem z magią. Teraz jest zamknięty. Magic Castle w Hollywood w Kalifornii jest siedzibą Akademii Sztuk Magicznych .

Tradycyjnie magicy odmawiają ujawnienia publiczności metod stojących za ich sztuczkami. Członkostwo w profesjonalnych organizacjach magów często wymaga zobowiązania do nigdy nie ujawniania tajemnic magii osobom niebędącym magikami. Kiedy Justin Flom w 2020 roku zaczął ujawniać, jak działają sztuczki w filmach na Facebooku , inni magicy publicznie i prywatnie krytykowali go i odrzucali.

Magiczne występy zwykle należą do kilku specjalności lub gatunków. Iluzje sceniczne wykorzystują rekwizyty na dużą skalę, a nawet duże zwierzęta. Magia platformy jest wykonywana dla średniej i dużej publiczności. Magia z bliska jest wykonywana z publicznością blisko maga. Eskapologia obejmuje ucieczki z zamknięcia lub ograniczeń. Magowie kieszonkowcy zabierają widzom portfele, zegarki na rękę, paski i krawaty. Mentalizm tworzy iluzję, że mag może czytać w myślach. Magia komedii to użycie magii w połączeniu ze stand-upem, czego przykładem jest Penn & Teller . Niektórzy współcześni iluzjoniści uważają, że przedstawienie, które ma być czymś innym niż sprytnym i umiejętnym oszustwem, jest nieetyczne. Inni twierdzą, że mogą twierdzić, że efekty są spowodowane magią. Te pozornie nie do pogodzenia różnice zdań doprowadziły do ​​pewnych konfliktów między wykonawcami. Inną kwestią jest stosowanie oszukańczych praktyk dla osobistych korzyści poza miejscem występu magicznego. Przykłady obejmują oszukańcze media, oszustów i naciągaczy, którzy używają podstępu do oszukiwania w grach karcianych .

Nadużycie magii

Niektórzy współcześni iluzjoniści uważają, że przedstawienie, które ma być czymś innym niż sprytnym i umiejętnym oszustwem, jest nieetyczne. Dlatego większość z tych wykonawców unika terminu „magik” (który uważają za pretendujący do nadprzyrodzonej mocy) na rzecz „iluzjonisty” i podobnych opisów; na przykład performer Jamy Ian Swiss zwraca na to uwagę, przedstawiając się jako „uczciwy kłamca”. Alternatywnie, wielu wykonawców twierdzi, że akty magiczne, jako forma teatru, nie wymagają więcej zrzeczenia się odpowiedzialności niż jakakolwiek sztuka teatralna lub film; za tą polityką opowiadał się magik i mentalista Joseph Dunninger , który stwierdził: „Dla tych, którzy wierzą, żadne wyjaśnienie nie jest potrzebne; dla tych, którzy nie wierzą, żadne wyjaśnienie nie wystarczy”.

Te pozornie nie do pogodzenia różnice zdań doprowadziły do ​​pewnych konfliktów między wykonawcami. Na przykład, ponad trzydzieści lat po tym, jak iluzjonista Uri Geller po raz pierwszy pojawił się w telewizji w latach 70. nie iluzja. Z drugiej strony, ponieważ Geller zginał - i nadal zgina - łyżki w kontekście performansu i wykładał na kilku magicznych konwencjach , można powiedzieć, że cytat Dunningera ma zastosowanie.

W 2016 roku samozwańczy medium The Amazing Kreskin otrzymał zakaz wysyłania fałszywych listów w celu wyłudzenia pieniędzy od osób starszych. „Ta ugoda kończy wysiłki mające na celu oszukiwanie najbardziej bezbronnych ludzi w stanie Iowa” — oświadczył prokurator generalny Tom Miller . „Listy były bezwstydnie drapieżne i manipulacyjne, różnorodnie obiecując bogactwo, ochronę przed złym stanem zdrowia, a nawet osobistą przyjaźń dla każdego odbiorcy – wszystko po to, by ofiara wysłała pieniądze”.

Jednak mniej kontrowersyjne może być stosowanie oszukańczych praktyk przez tych, którzy stosują techniki magii scenicznej dla osobistych korzyści poza miejscem, w którym odbywają się magiczne występy.

Oszukańcze media od dawna wykorzystują popularną wiarę w zjawiska paranormalne , aby żerować na osobach pogrążonych w żałobie w celu uzyskania korzyści finansowych. Od lat czterdziestych XIX wieku do lat dwudziestych XX wieku, w okresie największej popularności ruchu religijnego spirytyzmu , a także publicznego zainteresowania seansami , wiele oszukańczych mediów wykorzystywało metody magii scenicznej do wykonywania iluzji, takich jak stukanie w stół, pisanie tabliczek i efekty telekinetyczne , które przypisywali działaniom duchów lub innych duchów. Wielki eskapolog i iluzjonista Harry Houdini poświęcił wiele czasu na ujawnienie takich oszukańczych operatorów. Magik James Randi , magiczny duet Penn & Teller oraz mentalista Derren Brown również poświęcili wiele czasu na badanie i obalanie paranormalnych, okultystycznych i nadprzyrodzonych twierdzeń.

Wykazano również, że oszukańczy uzdrowiciele wiarą stosują sztuczki , aby sprawiać wrażenie usuwania „guzów” z podrobów kurzych z brzucha pacjentów.

Oszuści i naciągacze również mogą wykorzystywać techniki magii scenicznej do oszukańczych celów. Oszukiwanie w grach karcianych jest oczywistym przykładem i nie jest zaskakujące: jeden z najbardziej szanowanych podręczników technik karcianych dla magików, The Expert at the Card Table autorstwa Erdnase, został napisany przede wszystkim jako instrukcja obsługi ostrych kart . Sztuczka karciana znana jako „Find the Lady” lub „ Thre-card Monte”. ” to stary ulubieniec ulicznych naciągaczy, którzy wabią ofiarę do postawienia na coś, co wydaje się prostą propozycją: zidentyfikować, po pozornie łatwej do wyśledzenia sekwencji mieszania, która z trzech zakrytych kart jest królową. Przykładem jest gra w muszle , w której groszek jest ukryty pod jedną z trzech łupin orzecha włoskiego, a następnie tasowany wokół stołu (lub chodnika) tak wolno, że pozycja grochu wydaje się oczywista. Chociaż są one dobrze znane jako oszustwa, ludzie wciąż przegrywają pieniądze; niedawno, bo w grudniu 2009 roku, w Los Angeles rozbito pierścień do gry w muszle.

Badanie magii

Ze względu na tajemniczą naturę magii badania mogą być wyzwaniem. Wiele magicznych zasobów znajduje się w prywatnych rękach, a większość bibliotek ma tylko małe populistyczne kolekcje magii. Istnieją jednak organizacje, które zrzeszają niezależnych kolekcjonerów, pisarzy i badaczy historii magii, w tym Stowarzyszenie Kolekcjonerów Magii, które publikuje kwartalnik i organizuje doroczną konwencję; oraz Conjuring Arts Research Center , które publikuje comiesięczny biuletyn i półrocznik oraz oferuje swoim członkom możliwość przeszukiwania bazy danych rzadkich książek i czasopism.

Magia performansu jest szczególnie godna uwagi jako kluczowy obszar kultury popularnej od połowy XIX do połowy XX wieku. Wiele przedstawień i wykonawców można śledzić w ówczesnych gazetach.

O sztuczkach magicznych napisano wiele książek; tak wiele jest napisanych każdego roku, że co najmniej jeden autor magii zasugerował, że o magii pisze się więcej książek niż o jakiejkolwiek innej sztuce scenicznej. Chociaż większość tych książek nie jest widoczna na półkach bibliotek ani księgarń publicznych, poważny student może znaleźć wiele tytułów w wyspecjalizowanych sklepach zaspokajających potrzeby artystów magicznych.

Kilka godnych uwagi publicznych kolekcji badawczych dotyczących magii to WG Alma Conjuring Collection w Bibliotece Stanowej Wiktorii; RB Robbins Collection of Stage Magic and Conjuring w Bibliotece Stanowej NSW; H. Adrian Smith Collection of Conjuring and Magicana na Brown University; oraz Carl W. Jones Magic Collection, 1870-1948 na Uniwersytecie Princeton.

Zobacz też

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Magic_(illusion)&oldid=1142368299 ”