Jurij Gorbaczow

Jurij Gorbaczow
Urodzić się	( 29.12.1948 ) 29 grudnia 1948 ZSRR
Narodowość	amerykański
Znany z	Obraz

Jurij Gorbaczow (ur. 29 grudnia 1948 w ZSRR ) to rosyjski malarz i rzeźbiarz .

Od 1991 mieszka w Stanach Zjednoczonych i tworzy w swoim studio na Manhattanie w Nowym Jorku . Nazywano go „rosyjskim Rousseau ”.

W ciągu ostatnich czterdziestu lat kariera Gorbaczowa osiągnęła najwyższy poziom sztuki międzynarodowej. Jurij Gorbaczow stworzył własną unikalną technikę malowania na płótnie, używając metali nieżelaznych (złoto, brąz), specjalnych lakierów i emalii, całkowicie usuwając czerń z palety.

Biografia

Prace Jurija Gorbaczowa są obecnie reprezentowane w ponad dwudziestu muzeach na całym świecie, w tym w stałych zbiorach Rosyjskiego Muzeum Narodowego w Sankt Petersburgu, Luwrze, Muzeum Kremla, Muzeum Narodowym, Carskim Siole, Pałacu Aleksandra III, Narodowej Galerii Ormiańskiej , Muzeum Martirosa Saryana w Erewaniu, Muzeum Rudana na Bali, Organizacja Narodów Zjednoczonych, Biały Dom, Narodowe Muzeum Sztuk Pięknych Ukrainy, Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Muzeum Rosyjskie w Kijowie.

Od czasu przybycia do Stanów Zjednoczonych Jurij Gorbaczow wystawiał swoje prace na ponad dwustu pięćdziesięciu jeden wystawach na całym świecie. Była ekspertka domu aukcyjnego Christie's w dziedzinie sztuki rosyjskiej, Maria Paphiti, nazywa Jurija Gorbaczowa ambasadorem Rosji ds. sztuki światowej.

Przez ostatnie dwadzieścia lat Gorbaczow dużo podróżował; jego rozwój artystyczny przeszedł od naiwnego stylu do najnowszych skomplikowanych dzieł. Używa wyrafinowanej techniki z metalami szlachetnymi, takimi jak złoto i miedź, oraz specjalnie opracowanymi lakierami na oleju na płótnie; nigdy nie używa czerni w swojej palecie, wiodący krytycy sztuki nazywają jego styl „pozytywizmem”. W ciągu ostatnich dwóch lat rozwinął nową technikę, która podkreśla jego obrazy emalią, nadając kompozycji dodatkową fakturę i połysk.

Złożona technika rozwijana przez dwie dekady, wykorzystująca techniki ceramiczne na płótnie, jest wyjątkowa i niepowtarzalna.

Prace pana Gorbaczowa są reprezentowane w osobistej kolekcji prezydenta Williama Jeffersona Clintona i sekretarz stanu Hillary Clinton; jego obraz został osobiście zaprezentowany w Waszyngtonie 22 lipca 1996 roku.

W 2011 roku Jurijowi Gorbaczowowi zlecono zaprojektowanie nowej etykiety dla Stolichnaya Red Vodka. Stworzona przez niego etykieta „Cztery żywioły autorstwa Jurija Gorbaczowa” została oparta na jego obrazie o tym samym tytule. Ma on stać się przedmiotem kolekcjonerskim i nową ikoną marki. To nie pierwszy raz, kiedy Jurij Gorbaczow współpracuje ze Stoliczną. W 1994 roku „Stolichnaya” zleciła Gorbaczowowi zaprojektowanie corocznej świątecznej reklamy „Holiday”, która pojawiła się w setkach magazynów na całym świecie, w tym między innymi Art & Antiques, Vanity Fair, Vogue, Time, American Photo, W, GQ, Elle. Odniósł taki sukces, że co roku przez następne cztery lata otrzymywał zlecenie wykonania nowego wizerunku do reklamy świątecznej. Michel Roux, kolekcjoner dzieł sztuki i prezes Carillon Importers, Inc. (dystrybutor wódek Absolut i Stolichnaya) był twórcą kreatywnej reklamy Stolichnaya i Absolut. W słynnych kampaniach reklamowych Absolut Vodka wykorzystywał artystów, takich jak Andy Warhol, Keith Haring i Yuri Gorbaczow, tworząc tradycję wykorzystywania znanych artystów do reklam wódki w celu promowania marek z ikonami kultury. Roux opisał Jurija Gorbaczowa jako „… Anioła z Rosji. On stamtąd wydobywa wszystko, co dobre. Duch, tematyka i kolory jego prac – głębokie w swej prostocie – są przykładem tego, czym jest Rosja”.

Amerykanie kultury rozpoznają Rosję poprzez jego sztukę. Jego energia i entuzjazm dla Rosji i Ukrainy, gdzie spędził ostatnie dwadzieścia lat swojego życia w ZSRR przed przeprowadzką do Nowego Jorku, są wyrażone w jego twórczości i pomagają widzom zrozumieć emocjonalnie i intelektualnie kulturę, która sprzyjała jego wielkiej energii i talentowi .

Gorbaczow rozpoczął swoją karierę jako rosyjski artysta ceramik, wykonując rzeźby, płaskorzeźby i malując na płytkach ceramicznych, które są wystawiane w wielu muzeach i galeriach sztuk pięknych na całym świecie. Przybył do Stanów Zjednoczonych z byłego ZSRR w 1991 roku z niewielką znajomością języka angielskiego, ale za to z wielkim talentem i charyzmą. Znany ze swojej ceramiki artystycznej przez dwadzieścia lat w ZSRR odważył się zmienić swoje medium na olej na płótnie. Rezultatem był spektakularny sukces.

W 1993 roku pierwsza wizyta Gorbaczowa na Dalekim Wschodzie ukazała mu jego prawdziwą drogę jako malarza – jego związek z Orientem był natychmiastowy i dynamiczny i wpłynął zarówno na jego styl, jak i technikę. Przywrócił te wpływy reszcie świata poprzez swoje obrazy. Gorbaczow włączył te różne światy i doświadczenia – rosyjski, amerykański i azjatycki – do swojej sztuki i zmienił się i rozwinął w wyjątkowego artystę, którym jest dzisiaj.

14 marca 1996 r. Organizacja Narodów Zjednoczonych uhonorowała Jurija Gorbaczowa zleceniem stworzenia oryginalnego dzieła w związku z wydaniem pieczęci ONZ „Zagrożone gatunki”. Sekretarz generalny Boutros Boutros-Ghali otrzymał wersję Gorbaczowa Zielonej papugi na czerwonym kwiecie na wystawie przedpremierowej.

Jurij Gorbaczow był klasycznie szkolony w radzieckich akademiach artystycznych, a także uzyskał zaawansowane stopnie naukowe z filozofii i komunikacji. Jego najbardziej znaczącym osiągnięciem w sztuce był sukces w łączeniu wielu różnych kultur w jego własny, prosty język piękna. Wykorzystanie przez niego technik lakierowania i szkliwienia w swoich obrazach świadczy o jego klasycznym wyszkoleniu i mistrzostwie w ceramice. Kariera artystyczna Gorbaczowa rozkwitła w Nowym Jorku i miał indywidualne wystawy w całych Stanach Zjednoczonych i Europie.

Uznając wielki talent i wpływ Gorbaczowa jako artysty nie tylko w Stanach Zjednoczonych, ale na całym świecie, Rizzoli International opublikowała w 1998 roku „Sztuka Jurija Gorbaczowa”. Przedstawia 100 pełnokolorowych plansz podzielonych na sekcje tematyczne obejmujące karierę Gorbaczowa. Jest tylko jednym z nielicznych rosyjskich artystów, którym Rizzoli wydała swoje książki; Chagall i Malewicz są w tej małej grupie. W 2000 r

Grupa Bertelsmanna opublikowała „The Art of Paradise”, ważną książkę o życiu i sztuce Jurija Gorbaczowa, wyjaśniającą jego symbolikę, korzenie i rozwój jako artysty oraz zawierającą jego ceramikę z pierwszych dwudziestu lat kariery, jego wczesne oleje, a później bardziej skomplikowane Pracuje.

W ciągu ostatnich kilku lat Gorbaczow wystawiał swoje prace w Muzeum Sztuki Rosyjskiej Mora w Nowym Jorku w 2011 r., w Państwowym Muzeum Sztuki Miejskiej w Petersburgu w 2010 r.; Narodowe Muzeum Sztuk Pięknych Ukrainy, 2000; Moskiewskie Muzeum Sztuki Nowoczesnej, 2003; Muzeum Rosyjskie w Kijowie, 2005; Państwowe Muzeum Literatury w Odessie, 2005 i 2006; Donieckie Muzeum Sztuk Pięknych, 2006; Museum Conjunto Cultural da Caixa, Sao Paulo, Brazylia, 2005. Największy brazylijski magazyn Caras uznał Gorbaczowa za osobę roku 2006. Wystawa Gorbaczowa, którą odwiedziło wiele tysięcy osób, stała się w San Paulo kulturowym fenomenem – reprodukowano jego obrazy na koszulkach, szalikach, ubraniach i noszonych przez gwiazdy, takie jak Rolling Stones, Bono, Jamie Fox i wielu innych gości.

W czerwcu 2009 r. na pierwszych targach sztuki rosyjskiej w Londynie zaprezentowano oszałamiającą kolekcję najwspanialszej sztuki rosyjskiej ostatniego tysiąclecia, w tym klasyczne ikony z okresu od X do XIX wieku;

sztuka z kolekcji Ermitażu; dzieła Faberge; klasyczni malarze, tacy jak Gonczarowa, Malewicz i Chagall, wśród wielu innych. Jurij Gorbaczow trafnie nazwany „aniołem z Rosji” był najzdolniejszym i najlepszym żyjącym artystą reprezentowanym na London Art Fair. Chociaż sztuka Gorbaczowa została doceniona na całym świecie i otrzymał wiele nagród i wyróżnień, nadal pracuje z niespożytą energią, mając zawsze w centrum inspiracji Rosję. Rok 2010 zapowiadał przełomową wystawę obrazów Gorbaczowa. Państwowe Muzeum Sztuki i Rzeźby Miejskiej w Sankt Petersburgu zorganizowało dużą i obszerną wystawę prac Jurija Gorbaczowa. Frekwencja pobiła wszelkie rekordy tego muzeum, a pokaz był sukcesem uznanym przez krytyków.

W 2011 roku Rosyjskie Muzeum Narodowe w Sankt Petersburgu w Rosji, najważniejsze muzeum sztuki rosyjskiej na świecie, przyjęło do swojej stałej kolekcji główny obraz olejny Gorbaczowa, cara Mikołaja i jego rodzinę. Zwiedzanie muzeów Gorbaczowa trwa do 2015 roku, wraz z Narodową Galerią Sztuk Pięknych w Płowdiw w Bułgarii, otwarciem w lipcu 2012, Muzeum Literatury w Odessie na Ukrainie w sierpniu 2012 oraz przyszłymi wystawami w głównych muzeach w Kijowie, Moskwie, Sankt Petersburgu i inne kraje. 2012-2013 otwarcie nowej wystawy sztuki Muzeum Shabo, UA.

W artykule w The New York Times dziennikarz Carey Goldberg powiedział: „Nie ma lepszego tematu wywiadu niż człowiek, który po prostu chce uszczęśliwić ludzi. Człowiek tak pełen energii, że powtarza i powtarza słowa z naciskiem, człowiek z misją tak prostą i słodką, że działa zarówno dla Amerykanów, Rosjan, jak i Indonezyjczyków. I nie ma lepszej sztuki, według mojego gustu, niż sztuka, która promieniuje tym samym rodzajem radości życia, tak że działa tonizująco na wszystkich którzy ją widzą, podnoszącą na duchu nie tylko swoim pięknem, ale także bujnością tak potężną, jak kwitnące rośliny północy latem.

Niektórzy kolekcjonerzy dzieł Gorbaczowa

• Michaił Gorbaczow , były prezydent ZSRR
• Eduard Szewardnadze , były prezydent Gruzji
• Joseph Estrada , były prezydent Filipin
• Galyani Vadhana , księżniczka Tajlandii
• James Jeffords , amerykański senator z Vermont
• Michaił Barisznikow , rosyjsko- amerykański tancerz i aktor
• Marcello Mastroianni , włoski aktor filmowy
• William Saroyan , ormiańsko -amerykański pisarz
• Nyoman Rudana , założyciel Muzeum Rudana , Ubud , Bali , Indonezja

Linki zewnętrzne

• Oficjalna strona Jurija Gorbaczowa
• Jurij Gorbaczow o pośrednictwie sztuki