Znawca

„ Testowanie wina ”, szkoła angielska, XIX wiek.

Koneser ( francuski tradycyjny , sprzed 1835 r., pisownia connaisseur , od środkowo-francuskiego connoistre , następnie connaître oznaczającego „znać się” lub „ znać kogoś/coś”) to osoba, która ma dużą wiedzę na temat sztuki piękne ; który jest zapalonym miłośnikiem kuchni , wyśmienitych win i innych produktów dla smakoszy ; lub kto jest ekspertem w sprawach gustu . W wielu obszarach termin ten ma teraz charakter pretensjonalny i może być używany w częściowo ironicznym sensie. Jednak w handlu dziełami sztuki ekspertyza koneserska pozostaje kluczową umiejętnością do identyfikacji i przypisania poszczególnym artystom dzieł według stylu i techniki, w których brakuje dokumentów potwierdzających pochodzenie . Podobnie wygląda sytuacja w handlu winem , np. przy ocenie potencjału starzenia się młodego wina poprzez degustację .

Znawcy w sztuce

„Umiejętność niemal instynktownego mówienia, kto namalował obraz, określana jest… jako koneserstwo”. Koneserzy oceniają dzieła sztuki na podstawie doświadczenia ze stylem i techniką artystów. Ocena oparta na intuicji jest niezbędna, ale musi być oparta na dogłębnym zrozumieniu samej pracy. Na podstawie dowodów empirycznych , wyrafinowanego postrzegania techniki i formy oraz zdyscyplinowanej metody analizy , odpowiedzialnością konesera jest przypisanie autorstwa , potwierdzenie autentyczności i ocena jakości. Ustalenia te są kluczowe dla wyceny dzieł i mogą być zebrane i zorganizowane w katalog raisonné prac pojedynczego artysty lub szkoły .

W swoim Meaning in the Visual Arts (1955) Erwin Panofsky wyjaśnia różnicę między koneserem a historykiem sztuki : „Konesera można zdefiniować jako lakonicznego historyka sztuki, a historyka sztuki jako gadatliwego konesera”.

Angielski handlarz i historyk sztuki, Philip Mold , mówi: „chodzi o dostrzeganie rzeczy, które mają specyficzne cechy zaangażowanych artystów, w przeciwieństwie do ogólnych cech epoki”. Zwraca uwagę na znaczenie stanu i zrozumienia tego, co artysta pierwotnie namalował (w przeciwieństwie do tego, jak obraz wygląda teraz). Jego kolega, Bendor Grosvenor, uważa, że konesera uczy się oglądając obrazy i nie można go uczyć w klasie. Uważa, że stało się to niemodne w świecie historii sztuki iw rezultacie działania takie jak tworzenie katalogu raisonné są niedoceniane przez establishment historii sztuki. Svetlana Alpers potwierdza zastrzeżenia historyków sztuki, że identyfikacja indywidualnego stylu w dziełach jest „przypisana zasadniczo grupie specjalistów w tej dziedzinie, zwanej koneserami”. Niemniej jednak Christie's Education oferuje tytuł magistra historii sztuki i rynku sztuki, który obejmuje seminarium na temat koneserów. Obejmuje to „krytyczne umiejętności potrzebne do patrzenia na sztukę, pisania o sztuce, badania i oceny dzieł, w tym obsługi i oglądania dzieł sztuki oraz odwiedzania pracowni artystów, laboratoriów konserwatorskich i muzeów”.

Wcześniejsze poglądy koneserów

W XVIII wieku termin ten był często używany jako synonim jeszcze bardziej niejasnego człowieka gustu lub udawanego krytyka .

W 1760 roku Oliver Goldsmith powiedział: „ Malarstwo jest i było, i któregoś dnia stanie się jedynym przedmiotem modnej opieki; tytuł konesera w tej sztuce jest obecnie najbezpieczniejszą przepustką do każdego modnego towarzystwa; wzruszenie ramion w odpowiednim momencie, podziwianie postawa i jeden lub dwa egzotyczne tony wykrzyknika są wystarczającymi kwalifikacjami dla ludzi o niskich statusach, by wkraść się w łaski”.

W 1890 roku Giovanni Morelli napisał: „Koneserzy sztuki mówią o historykach sztuki, że piszą o tym, czego nie rozumieją; historycy sztuki ze swojej strony dyskredytują koneserów i patrzą na nich tylko jak na włóczęgów, którzy zbierają dla nich materiały, ale którzy osobiście nie mają najmniejszej wiedzy o fizjologii sztuki”.

Atrybucje malowanej ceramiki były ważnym projektem w historii sztuki starożytnej i archeologii klasycznej (starożytna Grecja i południowe Włochy). Dwóch specjalistów było najważniejszymi autorytetami w dziedzinie znawców archeologii: John Davidson Beazley (1885-1970) i Arthur Dale Trendall (1909-1995).

Znawcy innych dziedzin

Koneser jest również używany w kontekście gastronomii , tj. w połączeniu z wykwintnym jedzeniem , piwem , winem , kawą , herbatą i wieloma innymi produktami, których spożycie może być przyjemne dla zmysłów. ^{[ potrzebne lepsze źródło ]}

Zobacz też

Dalsza lektura

Beck, James H., From Duccio to Raphael: Connoisseurship in Crisis (Fucecchio: European Press Academic Publishing, 2006).
Friedländer, Max J., O sztuce i znawstwie, przeł. Tankred Borenius (Londyn: B. Cassierer, 1942).
L'art du connaisseur = Sztuka konesera (Montréal: Musée des beaux-arts de Montréal, 1978).
Robinson, Terry F., „XVIII-wieczny koneser i kobiece ciało” Oxford Handbooks Online. Oxford University Press. Sieć. 10 maja 2017 r.
Scallen, Catherine B. Rembrandt, Reputacja i praktyka konesera (Amsterdam: Amsterdam University Press, 2004).
Trummers, Anna i Koenraad Jonckheere, red., Rynek sztuki i koneser: bliższe spojrzenie na obrazy Rembrandta, Rubensa i im współczesnych (Amsterdam: Amsterdam University Press, 2008).