Agnus Dei (fryzjer)

Agnus Dei
Samuel Barber
Samuel Barber , sfotografowany przez Carla Van Vechtena , 1944
Klucz	b-moll
Rok	1967 ( 1967 )
Tekst	Agnus Dei
Język	łacina
Oparte na	Adagio na smyczki
Punktacja	Chór SSAATTBB , opcjonalnie fortepian lub organy

Agnus Dei (Baranek Boży) to jednoczęściowa kompozycja chóralna Samuela Barbera , w jego własnej aranżacji Adagio na smyczki (1936). W 1967 roku ułożył łacińskie słowa liturgicznego Agnus Dei , części Mszy św ., na chór mieszany z opcjonalnym towarzyszeniem organów lub fortepianu. Muzyka w b-moll trwa około ośmiu minut.

Historia

Adagio na smyczki Barbera rozpoczęło się jako druga część jego Kwartetu smyczkowego op. 11, skomponowany w 1936. Na prośbę Arturo Toscaniniego zaaranżował go na orkiestrę smyczkową , aw styczniu 1938 wysłał tę wersję dyrygentowi, który prawykonał ją w Nowym Jorku z NBC Symphony Orchestra . Dostosowując go do liturgicznego Agnus Dei, będącego częścią Mszy, Barber tylko nieznacznie zmienił muzykę. Podobnie jak inne opracowania Adagio na smyczki , wydał je G. Schirmer .

Muzyka

Graham Olson opisuje kompozycję dla AllMusic . Po zastanowieniu się nad historią i wskazaniu Adagia z żałobą, nostalgią, miłością i namiętnością, zakwalifikowanych jako „sentymentalny romantyzm ”, pisze o oprawie chóralnej: „Fryzjer wydobył na powierzchnię duchowość utworu”. Dostrzega podobieństwa do dzieł renesansu Palestriny i Gabrielego . Skrzypek Phillip Ying mówi o ruchu kwartetu: „Partytura wygląda tak wyraźnie, jak ćwiczenie z kontrapunktem, a jej siła tkwi w oszczędności środków”.

Agnus Dei jest w b-moll , oznaczone jako „molto adagio ” (bardzo wolne) i „molto espressivo ” (bardzo wyraziste) i na początku „pp” ( pianissimo , bardzo miękkie). Początkowy czas to 4/2, ale niektóre takty są rozszerzane do 5/2 i 6/2 w całym 69 taktach. Muzyka przewidziana jest na sopran , alt , tenor i bas ( SATB ); wszystkie cztery części są czasami podzielone; środki od 12 do 14 wymagają sopranu solo. Sopran i alt są podzielone na dwie części, tenor i bas czasami nawet na trzy. W muzyce dominuje melodia, najpierw zaprezentowana przez sopran, która zaczyna się długą nutą, a następnie faluje w równym rytmie i krokach diatonicznych , melizmat dwóch taktów na słowach „Agnus Dei”. Pozostałe głosy wchodzą o pół taktu później na akord , przechodzą do innego akordu w takcie 2 i podtrzymują go przez cały takt, podczas gdy sopran utrzymuje pierwszą nutę w takcie pierwszym i porusza się dopiero po zmianie akordu pomocniczego na napięcie. Podobny wzór występuje w taktach od 5 do 8 na słowach „qui tollis peccata mundi” (który gładzi grzechy świata), przechodząc w dół do „peccata mundi”. Powtórzenie wezwania „Agnus Dei” ustawione jest jako wariacja początku, intensyfikowana skokami kwint i oktaw w górę oraz sopranem sopranem osiągającym najwyższą nutę utworu, cis. Następnie alt przejmuje melodię, oznaczoną jako „più f [orte] semper espressivo” (nieco mocniejsza i zawsze wyrazista), podczas gdy sopran śpiewa „miserere nobis” (zmiłuj się nad nami) po raz pierwszy na kontramelodii . W takcie 28 bas przejmuje melodię, oznaczoną jako „p cresc . molto espressivo” (miękki, ale narastający, bardzo wyrazisty), podczas gdy trzy górne niepodzielne głosy śpiewają po raz pierwszy „dona nobis pacem” (daj nam spokój). W takcie 35 melodię przejmuje tenor, wszystkie partie zaznaczone są „z narastającą intensywnością”, wkrótce melodię dostaje sopran, przerywany poruszającym się w oktawach altem, wreszcie sopran prowadzi do kulminacji na słowach „dona nobis pacem”, kończący się długimi akordami, fortissimo , w skrajnie wysokim rejestrze dla wszystkich części, po którym następuje długa ogólna przerwa . Po ciszy następuje powolna sekwencja akordów, powtarzająca homofonicznie „dona nobis pacem” w bardzo niskim rejestrze, modulowana do odległych tonacji, takich jak C-dur i F-dur . Po kolejnej ciszy rozpoczyna się swoista rekapitulacja , gdy sopran i tenor śpiewają unisono melodię w „Agnus Dei… dona nobis pacem”, podczas gdy kontrabas altowy i basowy „miserere nobis”. W ostatniej linijce alt rozszerza początek melodii do ostatniego „dona nobis pacem”, oznaczonego „mf molto espr. Sost”. (średnia moc, bardzo wyrazista i trwała), podczas gdy inne części kończą się bardzo miękkim „miserere nobis”, oznaczonym „morendo” (umieranie).

Utwór trwa około ośmiu minut. Akompaniament jest opcjonalny i służy wyłącznie jako wsparcie.

Nagrania

The Corydon Singers nagrali utwór w 1986 roku razem z psalmami Chichester Bernsteina i motetami Aarona Coplanda . The New College Choir z Oksfordu nagrał go w 1996 roku. W 2000 roku chór Ormond College włączył go do nagrania muzyki chóralnej Barbera. W 2003 roku zakończył zbiór The Best Of Barber , śpiewany przez Robert Shaw Festival Singers. Walijska piosenkarka klasycznego crossovera, Katherine Jenkins, umieściła go na swoim albumie Sacred Arias z 2008 roku . W 2015 roku Rotterdam Symphony Chorus dokonał nagrania na żywo Agnus Dei podczas trasy koncertowej z BBC Symphony Orchestra .

Linki zewnętrzne

• na YouTube , własna oprawa chóralna Barbera została wykonana a cappella przez Choir of Trinity College w Cambridge pod dyrekcją Richarda Marlowa